中國本土漫展是否是盜版的大賣場，其與國外漫展的最主要差距在哪裡？
本人是傳播學大四的畢業 生，畢業論文做的就是關於中國本土動漫展覽的受眾研究。
在畢業論文期間，我去了多次在北京的動漫展覽（當然身為二次元愛好者漫展已經去過了太多次），比較大型的漫展諸如5.2日到3日在國家會議中心的I Do 11，這次去主要做的是相關的調研，然後我發現了許多令人費解的事情：
先來看一下I do 官方的一個文件——
附錄一、販售物品規定
為了創造一個規範，純正的同人作品交流環境，IDO將採取展品審核機制。請詳細閱讀以下條款：
（1）請將全部參展作品名稱及數量填寫入「販售物品表」中，並提供電子/實物樣圖。組委會工作人員有權視情況要求提交作品源文件或實物。
（2）申請通過後允許增減符合規定的作品。但展會中展示作品必須80%以上部分與最終表格中的相符。否則組委會有權取消社團參展資格。
（3）以下物品為接受的參展作品：
a) 自行創作的插畫作品、漫畫作品、同人本等同人作品。
b) 自行創作的成套海報、卡牌、明信片等同人作品。
c) 自行創作的遊戲、音樂等同人作品。
d) 自行創作原型並開模製作的手辦白模或者成品。
e) 有明確二次創作設計成分的手工製品、自製玩偶等。
f) 自行製作的Cosplay道具、服裝等。
g) BJD娃娃相關物品。
（4） 申請攤位分為3個分區：同人區、周邊區、BJD區。
a) 販售物中80%以上為第3條a.b.c.款物品者（必須包含同人本或原創本或同人音樂作品），請申請同人區攤位，不可報其他區。
b) 販售物中80%以上為第3條d.e.f款物品者，請申請周邊區攤位，不可報其他區。
c) 販售物中80%以上為第3條g款物品者，請申請BJD區攤位，不可報其他區。
（5）禁止參展物品：
a) 任何含有色情、暴力、管制刀具、涉及敏感或政治內容等違反國家規定的作品及物品。
b) 任何盜版書籍、盜版周邊等。
c) 任何二手或無授權銷售的商業出版物、商業周邊物品（如手辦、遊戲機等）。
d) 任何含有盜用、冒名、倒賣或其他侵權成分的作品。
e) 與ACG（動畫、漫畫、遊戲）無關的小手工藝品等。
f）禁止銷售入口食品、飲料、酒類等;禁止銷售可以飛的氣球。
如果發現提出警告，如不悔改，會採取沒收出售商品的措施。
g）請勿做出變相增加使用面積的行為，如地面鋪設、佔用公共出口及通道等，發現即提出警告，若再次發現並警告不做調整即取消參展資格。
h）禁止移動進行販售行為。
如發生以上行為，將取消本屆參展資格且組委會不承擔一切費用損失，情況嚴重者將影響您之後的參展資格！
（6）對於代售（包括日本、台灣等海外同人志、周邊物品）作品的，請向組委會提交原作者代售許可（如授權書、代售協議書、消息記錄、手書情況說明等）。
（7）對於參展作品是否符合規定，組委會擁有最終解釋權。為了減少您的損失，如對參展作品是否屬於接受範圍等問題存在疑慮，請先郵件聯繫組委會予以評定[email protected],或致電組委會010-57243026。
（8）如有不符合要求的作品參展，並且拒絕配合組委會工作的，組委會有權即刻強製取消該社團參展權利，且展位費用恕不退還。並且該社團將不能參加以後的IDO。如發現有任何社團或個人參展作品內有禁止參展物品，請向附近的組委會工作人員舉報。組委會將視情況給予獎勵。
（9）除作品本身相關信息外，展位上不得出現任何與其他商業組織相關的宣傳用資料（包括展架、展板、DM單等），如有特殊情況，請向組委會提交申請[email protected],或致電組委會010-88696908。01、其中關於盜版有較為明確的規定，所有的物品都需要有電子照片上傳，並且需要符合相關的規定。但據我個人兩天在漫展上的觀察，盜版該賣的還在賣，許多從網上盜了圖做成杯子滑鼠墊之類的（現在我個人並不清楚這種算不算嚴格意義上的盜版，但是私以為以國際標準這種將他人的知識產權—虛擬角色進行商業販賣已經算是盜版），更多的是國產的手辦（這種國產的手辦是否算是盜版，請各位釋疑解惑），如果這兩者都處於規則的灰色地帶，那事情就很有趣了——在國家會議中心大賣盜版動畫周邊？
02、之前做了非常多的問卷和深訪，都是問中國動漫產業的一些問題，待畢業論文成果出來之後會用可視化的手段將成果和諸位幫助我的知友和專家進行分享。而其中許多業內人士都提到盜版是中國動漫最大的問題，誠然對於受眾而言盜版意味的是廉價親民的二次元體驗（無論是在收視體驗還是周邊體驗），而對於動漫原創團隊而言盜版則是滅頂之災，盜版的思維根深蒂固，那這種盜版思維具體到漫展上，對於國產動漫會有多大的影響呢？還望各位從業者能夠給予釋疑解惑。
03、很令人欣慰的是在漫展上我看到了非常多中國原創動漫的影子，
但是很顯然關注度相比日美還是相形見絀。在已經統計完的問卷當中參與漫展的大部分受眾對於中國原創動漫都有一定的了解，但是這種了解卻很難轉化為對於國漫的理解和行動力（大部分人都表示：國產動漫越來越好啦，具體到作品也會說出「秦時明月」、「端腦」、「納米核心」、「星遊記」這類，但是在具體的購買決策和收視決策上依舊對日美漫有壓倒性的偏倚）。那麼對於國產動漫而言漫展究竟應該如何改進才能更好的利於整個產業的發展呢，即漫展如何更好的為國漫進行一種有效力的宣傳。
不知不覺提了三個問題。可能表述上存在一定問題，希望各位看官理解，又不懂的地方隨時私信聯繫，我會第一時間給予回答，也希望各位看官在各自專業的角度（或者不專業的角度回答任意的一個問題），真的非常非常感謝，因為本人是知乎新人，所以問題可能不會得到非常多的關注，所以希望各位大咖關注問題一下讓更多的人看到，邀請更多的人來進行討論。
最後本人承諾，本人的研究結束之後一定會公開放到網路上和諸位共享，也不好意思談什麼中國動漫的情懷，因為情懷不能吃飯哈囧，希望大家能理解，能幫助。
拋磚引玉。
利益相關：二次元產業的新參者。在本地參與過漫展的組織。
樓主總共提了三個問題。本著拋磚引玉的思維，我來談談第一個問題的個人見解。
在5月19日晚23點進行了更新
首先我說一下結論：
中國的漫展業的現狀，賣盜版商品是一個必經的過程。組織者對版權進行的說明，屬於「disclaimer」（免責聲明）性質，與實際操作無關。
以下是正文。
去年十月有幸參加一次漫展的組建。這是一次比較小的漫展。當時因為曾有過自己也想主辦漫展的想法，就特別留意了漫展的具體流程。
在二三線城市，漫展分為官方展和私人展。私人展大多只能佔據一個較小的區域（大學室內籃球場），時間在1-5天不等，以盈利為目的。我所參與的這次漫展，舉辦在狹小的一個室內籃球場，分區有「舞台」（主舞台）、「同人商品區」、「商販區」（兩者不同）、觀眾席、企業區、女僕區等。各個區域有著較為明確的分工。
舞台：由主持人牽頭引領，主要是cosplay比賽和宅舞表演。還有場上場下的互動環節。還會有嘉賓一類的存在。（我不太熟，但有渋谷之類的，大概是cos圈的名人吧。）
同人商品區：自發性的同人商品販賣。比如製作日式小吃、自製同人志、自製小商品等。此外妝娘也在這個區域。這裡多半是原創居多。
商販區：大都是中青年的商販，販賣盜版二次元周邊。他們對動漫沒有特別的情緒，只是當成商品在賣而已。他們是佔大多數的「盜版」的來源。
企業區：國產動漫、攝影棚、天角（每次都能看到天角，也是勤）等。與前兩者不同，大都是正規註冊的企業，從事二次元相關產業。（我現在也是辣！）
觀眾區：沒有什麼生產力，不過是在這裡待著的普通觀眾而已。
女僕區：即女僕咖啡廳，現在也是標配了。
收入主要是從這幾個渠道：商販的攤位費、同人區攤位費、企業（不了解，可能大企業用於吸引人氣會免單）、門票、硬廣、軟廣、女僕咖啡廳收入（這個不一定，自營肯定有收入）。
支出主要在這幾個方向：宣傳開銷（你以為微博大V都義務轉么）、道具開銷（燈光舞台音樂）、人力開銷（當志願者總要領盒飯）、知名嘉賓開銷（人家很忙的）、主持人（也有主辦者自己上台的）、女僕（一天100）、場地租賃（實際是大頭）等。
事實上，和很多人的設想不同，大多數漫展的盈利並不高。而工作人員一天跑下來確實很累。
題主所發問的，有關盜版的問題，我想，主要是在同人區和商販區涉及，其中以商販區居多。
每次逛漫展，你能看到，將隔間里掛滿掛畫、桌子上堆滿徽章滑鼠墊的，這就是商販，沒得跑。如果你看到那種小桌子擠一排，賣家多是一個人，頂多兩個人，賣的是各種奇怪的東西（外麵包著巧克力的香蕉…），這就是同人區。商販區是遵守利益的，大多數盜版出現的區域。他們是因為喜歡賺錢而來擺攤的，漫展只是他們的生意場，來自本地和外地都有。同人區是遵守二次元道德的，大多數原創的區域。他們是因為喜愛動漫而來擺攤的。通常是本地人，和二次圈關係緊密。
我似乎把商販們描寫的很壞。人們或許會想：
那麼，我們不讓商販進場，保持一個純潔的二次元環境，好不好哇？
（圖為激動的二次元群眾）
好是好，在現階段不是很現實。
其一，因為場地有其特殊性，當我們組了一個場地，就不能因為攤位的變化而改變這個場地。而且，最小的一個場地，也要有籃球場大小。當我們的攤位擺不滿的時候，每增加一個攤位的邊際成本是0，而邊際收益在每天幾百元不等。因此，人們總是趨向於將攤位擺滿。而當無法以足夠的活動填滿這個會場的時候，人們必須引入商販。
其二，由於商販的毛利潤非常高，他們的出價意願是很高的。而相反，由於非商業性和自給自足的特徵（笑），許多同人攤位的競價能力不強。這使得「將一個商販攤位去掉，更換為一個同人攤位」的機會成本很高。
其三，由於很多宅人來漫展的目的之一就是去商販攤位購買盜版周邊，這使得「撤掉商販攤位」造成了潛在客戶的流失，機會成本進一步增加。
總結一下，用人話來說，是因為：
?賣盜版商品賺錢，商販有能力租一個很貴的攤位。
?有的時候原創攤位太少，擺不滿，加一個商販可以給主辦方白掙錢。
?沒有商販，宅男不來看漫展，主辦賺不到錢。
所以說，加一個商販攤位是願打願挨的事情。宅男、主辦方和商販都能得利。
那麼，我們可以對這個現象進一步探求原因：
?盜版商販能夠賺錢，因為市場有對周邊商品的需求，而且做盜版的成本很小，遠小於做正版。（天角的輕小說周邊是非常貴的）
?中國二次元原創產業的匱乏，以及他們的業餘化、非商業化、小作坊式生產。
?宅群眾的版權意識匱乏，可支配收入低下，但仍有購買周邊的意願。
也就是說，當：
⑴正版商品的價格下降到人民群眾可以接受的地步
⑵版權法的具體操作被加大採用，做盜版受到嚴重處罰
⑶中國的原創和同人業界發展壯大，而且有了強大的盈利模式
⑷宅群眾的道德水準進一步提高，對盜版看都不看
⑸宅群眾有了可觀的可支配收入，客觀上能夠買得起正版周邊
滿足了以上五點，就可以解決盜版問題。
然而，我們能夠解決這些問題嗎？
⑴，不太可能，除非版權費可以下降到一個很低的程度。但日本人對這邊咬得很死。
更新：做中國動漫相關的正版周邊，是一個可行的領域，儘管目前還存在很多問題。 @小錢 已經說的很清楚，抱歉我在這裡目光過於狹隘。
⑵在良性發展。b站遭到愛奇藝狀告，極影因傳播動漫而閉站。不過，這種互聯網的出頭鳥，和線下世界的游擊隊是兩個概念，打擊難度也不同。（這種漫展商販的本質，和新東方總部門口賣盜版英語教材的人沒有任何不同）
⑶在龜速發展。我國已經有了一群水平較高的畫師，但名氣需要進一步打響。（孫渣、使徒子、林大B、魚總、蛆蟲音、壇九、old先、理工狼…還有知乎上的@葉佳桐、@孫鍾穎等，不一一列舉。向你們致敬。）此外，還是 @龔淳諾 所說的，盜版悖論（結尾會附加對於盜版悖論的探討）的問題。
⑷難以預測，但願會向好的一面發展。
⑸這涉及到宏觀經濟，與我國居民的可支配收入的增長有關。不是專業，就不獻醜了。但總體來說，還是會進一步上漲。（等中國經濟完犢子，我們也不用在這裡扯有的沒的了）
沒有明顯不利條件的基礎上，我們有三條是呈良性趨勢的。因此，在未來，這個問題會朝著良性發展。但究竟是多久的未來，多遠的未來，我們也不得而知。
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說到在規定里寫有關禁止盜版的問題，這實際是一個免責手段。禁止出售盜版動漫周邊，只會讓漫展主辦方虧損。
一些彈幕網站也會寫「上傳視頻是用戶自己的行為」。但它們絕對不會阻止用戶上傳侵權視頻。
這些東西都是一樣的，正因為根本不會有任何人監督，觸犯了也不會有任何人阻止和懲罰。只是在規則中寫上如此一條，以免「哪怕萬一」出現了問題，也可讓主辦方成功脫罪。
哪怕是賣高考答案的人，恐怕也會在賣的時候說上一句「本答案來源於網路，本人不負任何責任」吧。
實際能不能真的免責，也不一定，對這方面的法律不太熟悉。但寫上一句，好歹主辦方心裡能安穩一些。
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盜版悖論(Piracy Paradox)是一個有趣的理論。下面我將簡要介紹一下這個理論的邏輯，希望大家指正。
「當存在優秀的文化作品與非優秀的文化作品，對於優秀的文化作品進行盜版，表面上看是損失了優秀的文化作品的利益，但實際上更加傷害了非優秀的文化作品。」
——————以下，硬廣——————
有對這個答案的任何意見和建議，歡迎以我討論。有對於原創galgame、恐怖解謎遊戲、輕小說感興趣的朋友，歡迎與我討論。
有對二次元繪畫感興趣的朋友，歡迎與我和@白時久討論。
有對於動畫分析感興趣的朋友，歡迎與我和@白時久討論。
謝@沂琳等朋友邀，想不到還有知道私是做漫展的知友，你們得有多古參啊。
題主對這個產業的理解有些略淺了，私就從根說起。
還是那句話，我們談論漫展的時候，究竟在談論什麼？
私是很討厭「漫展」這個詞的，比「動漫」還討厭。
因為太含糊，混淆概念。
比如你說IDO算漫展，那CICAF算不算？
你說CICAF算，那ChinaJoy算不算？
你說ChinaJoy算，那SHCC算不算？
你說SHCC算，那ComiCup算不算？
你說ComiCup算，那你覺得它和SHCC是一樣的？
還是你覺得它和ChinaJoy是一樣的？
還是你覺得它和CICAF是一樣的？
你要是說他們不算，那界定「漫展」的邊界在哪裡？
你所界定的這個邊界別人也認同嗎？你所調研的參展商和來場者是同一個群體嗎？上面的大人物也茲磁嗎？
這個問題你要先搞清。
形式上，私習慣把漫展分為四類：
一是商業向，B2B和B2C的內容為主，以一二級經銷商或廠家展示為中心，比如東京國際アニメフェア，ワンダーフェスティバル之類。
一是同人向，C2C的內容為主，以同人場販為中心，比如Comiket東館區， 香港CWHK，澳洲Doujin Overload，馬來西亞ComicFiesta等。
一是一般向/Cos向，就是微雨波所提到的，把所有東西混在一起，舞台活動和游場cos的比重偏大，二級經銷商及山寨商家為主，中小型活動基本都屬於這個類型。
一是其他向，就是那些有特別章程的活動，比如東南亞Anime Festival Asia，把演唱會和展會捆綁在一起之類的，按照個例看待。
不同的展會形式，對參展者，來場者和業界的推動力及推動方向，肯定都是不一樣的，對盜版賣家的約束力和吸引力也是不一樣的，並不是說你有「漫」有「展」，大家就都是一樣的漫展了。有些漫展幫助廠家完善商業模式，有些漫展幫助原作outreach，有些漫展直接現場套現，有些漫展發展community。至於具體怎麼影響，國內市場哪裡缺失了，哪裡盈餘了，你得回去，自己琢磨。
至於和國外的漫展比怎麼樣。還是那句話，類型不同，不能一概而論，私忙著推黃油，就不多說了，只講一點，國外的漫展，只要不是同人向，盜版賣場有時確實是有的，盜版商品數量基本取決於中國參展商的數量。主要兩個原因，一是國外主辦方的審查能力不足，參展商說我是官方經銷商，然後掏出一張天書，人家看阿看不懂，又沒有渠道（也懶的）去跟官方確認，一般就這麼放了，在會場上，這種盜版商品也往往很難遭到原作方的舉報，即使有官方經銷商的情況下，也常常因為異地授權，即盜版商家主張我是大陸地區授權和你們並不衝突，而不了了之。二是缺少善後措施，因為海外參展商非常容易換馬甲，主辦方很難黑名單他們，也是一點。
這個問題對同人作家來說也是一樣。就我們家為例，只在新馬和日本活動的社團，東西卻常年熱銷港澳台歐美英，深受各國人民喜愛。有時候我都會在對麵攤子見到自己的畫。
哪國友人拉過去賣的？你猜？
至於展會的免責聲明，大家也說了那個只是為了免責的，實際很多時候並不會真的檢查。然而其實並沒有什麼用，因為廠商真的想告的話可以以negligence的名義訴訟，大概。
而除了形式不一樣，漫展與漫展之間更重要的是，主題不一樣。
很多圈子內外的朋友，包括一些上面的長者都有這樣的認識，即日漫，美漫，國漫互相是substitute，哪種好看我們就看哪個，哪種好找我們就找哪個。
不是，叔叔，真不是。
說到底，「漫」與「漫」的市場結構不一樣，客戶群體，尤其是消費習慣，都差太多了。
日漫，是細分市場。
這就好比我是個寶萊塢愛好者，我就是要看唱歌跳舞，好萊塢特技再炫，沒用。
不是一個東西。
同理，我消費宅系，就是要看小妹妹，要看魔法少女打怪獸，要看七十二個少女的綠營後宮。我不但要暴力色情反政府，還要消費作為日系玩家的那點自我認同，作為亞文化用戶的那點自我認同。
「一個年輕人這麼想，叫顧影自憐，十個年輕人這麼想，叫深有同感，一千萬個年輕人這麼想，叫亞文化，一億年輕人這麼想，還是叫亞文化。
是不是主流文化不是看你人多不多，而是看你有沒有掌握最核心的社會資源。若有一天你在那檔每天晚上七點準時開播的節目之中聽到廣電總局要弘揚日本動漫，那它就成了主流文化，並將迅速成為下一個亞文化的靶子。」
萌二愛把廣電當背鍋俠，其實廣電主要的鍋還是「動畫片播出獎勵政策」，至於題材審查，廣電只是限制了國漫的發展方向而已。
也因為有廣電，才使得今天的國漫得以走出與日漫別具一格的風韻。我，是這麼覺得的。
國漫的發展，並不取決於它能從日漫市場爭奪多少資源，而在於他能從「人類」這整個市場里吸引多少觀眾。日漫在國內缺乏土壤的十幾年，以同人文化和community為核心催生出了一群具有高度消費素養的群體，他們有資本投入意識，正版消費意識，炫耀消費意識。正是這群在真空中成長起的用戶帶動了二次元的地下經濟，為今日課金文化的成功打下了基礎。
啊啊，看盜版最多的用戶反而成了消費群體中最堅實的力量呢。
一定是有哪裡搞錯了，嗯。
說到底，到底是什麼在影響動漫市場的發展？
盜版商家？他們確實造成了利益分流的問題，可又是誰給了他們這麼逍遙的生存空間呢？
展會主催？他們是為虎作倀，可他們自身審查有限，又同時肩負著顧客需求和場租的雙重壓力。
消費者？他們是買賣與殺害的源頭，可他們既沒有分辨能力，也沒有消費能力支撐起一個業界的重擔。
那麼，誰出問題了？
你猜？
我就是來拋磚引玉的：
談中國動畫必須要劃分子供向動漫和成人動漫
因為盜版對於這兩種不同的動畫類型的影響是截然不同的。中國的動漫高層其實有著非常明晰的戰略定位：緊緊把握住子供向市場，在子供向的動畫市場進行強烈的政策偏倚。其中包括：A電視節目的視頻配額，從03年最開始的「黃金時段禁止播放海外動畫」，到06年開始實行強化版的《條例》，中國的動漫熒屏上就很少有外國動漫的身影了，具體可參照廣電的《管理條例》。B對國內子供向動漫的版權保護遠比其他動漫要好，和摩西老師在深思盜版對國內動漫產業的影響提到的類似：
1、國內動漫周邊衍生品大多為兒童玩具，而少年兒童很多都是以買正版玩具為傲。
2、如奧飛這樣的霸主級的的玩具廠商，對於正版玩具的產品更新較快，能保持正版具有較強的競爭優勢。
3、隨著社會不斷進步，人們消費能力顯著上升，會優先選擇正版。
4、盜版只是一個既有利益分流的問題，並不會對國內動漫產業產生決定性影響。
當然這都是針對子供向的一些策略傾斜，由於子供向動畫是動漫衍生品的龍頭，因此其實不難發現子供向的動漫雖然有盜版，但是其影響遠比成人動漫小。同時，國家的各種政策優待保證了其行業依舊有利可圖。我以前有專門一篇論文整理過類似的（參考盤見），我直接摘下來：
——例如國家廣電總局每年發布的全國十大動漫基地、動漫十大城市「排行榜」都只有「量」的評價指標，即比的僅僅是分鐘數，這勢必會引導地方政府「以量爭先」，而罔顧品質。同樣，全國許多省、市都在實施的「動畫片播出獎勵政策」獎勵的也只是「分鐘數」，即分鐘數越多獲得的獎勵金額就越高，既然如此，動漫企業也就只求「高產」而不求「高質」了。由此可見，從中央部委到地方政府，其出台的一些動漫扶持政策實際上是在引導和鼓勵動漫企業粗製濫造，其結果就是每年有幾十萬分鐘的動畫片被生產出來，而能受觀眾歡迎、被觀眾認可的作品卻極其罕見。更為尤甚的是有的中國動漫「唯成功者馬首是瞻」——誰成功了就模仿誰。於是，在《功夫熊貓》之後就出現了一大堆「熊貓片」和「功夫片」，有的即使不是熊貓，而是其它兔呀，羊呀，牛呀等，其性格塑造和主題表現也如出一轍。而《高鐵俠》更是連鏡頭場景都少有改變的直接抄襲或日盜竊；還有個別動漫企業，為了拿到政府的播出獎勵資金，在利益驅動下竟購買別國作品來「貼牌」，這就是公然的冒充了。8《紐約時報》曾有一篇文章表達了美國乃至西方觀眾的普遍想法，他們認為「中國就是缺乏取悅國際觀眾的經驗」；他們認定在「政治敏感」的審查制度下「倖存」的中國動漫必定會喪失些許靈性。此外，他們對中國現階段「經濟大躍進」式的大環境也存在懷疑，質疑在如此逐利的氛圍中是否真能產生動漫精品。這樣的模仿、盜竊和冒充之作，不僅無益，而且非常有害：被人嗤之以鼻還是小事，更嚴重的是以中國動漫的名義，向海外傳播的卻根本不是中國的藝術和文化；不僅如此，由此還有可能造成世人對中國藝術和文化的誤解，那就更加得不償失了——
總結而言，所謂的政策偏倚就是「以分鐘數為衡量指標的補貼標準」+「絕對的屏幕配額優待」，再加上對子供向動畫正版的保護，眾多沒有良心的企業進入了（對補貼的資金虎視眈眈，他們選擇用劣質的3D進行批量的動畫生產，因為低質量的3D成本較低質量的2D的成本更低，這也是近年來中國3D動漫盛行的原因）。於是，中國的子供向市場中優質動漫可以說是寸草不生。
那麼子供向的市場是否需要保護呢？
個人覺得廣電高層的做法情有可原。第一，廣電的高層屬於學術圈（大部分畢業於985高校），他們並非是業界人士，因此他們處理問題的標準是站在文化的高度。因此我這個專業經常接觸到的「後殖民主義」、「文化的涵化理論」、「媒介的強效果理論」等一系列宏觀的媒介理論很大程度上會進入他們的考慮範疇；第二，子供向動畫對於幼兒的影響是潛移默化並且異常強大的，如果盲目開放子供向市場，從孩童時期就開始接觸外國文化，那中國的傳統價值觀必然被衝擊的七零八落，得不償失。與此同時，中國的人口眾多，電視動畫熒屏對於動漫量的需求遠大於質，這也是廣電以「分鐘數」為標準的重要原因。同時，小屁孩真的看什麼都會覺得非常精彩的囧；第三，從產業的培養角度而言，動漫最開始就是針對孩童的一種媒介形態，反觀國外的經驗，國民級動漫《海螺小姐》、《哆啦A夢》、《阿童木》等都是子供向系列，子供向動漫是整個行業的一個根基，熟悉日本動漫產業鏈的朋友也應該知道日本對於子供向動畫的重視程度和國內相比有過之而不及。總結以上三點，中國對子供向市場的保護無可厚非，雖然現在佳作甚少，但決不能盲目開放，而我也相信隨著整個產業的發展，子供向市場的作品也會最終有所進步。
（跑題了好像，沒事繼續跑吧）
盜版對中國原創成人動漫的影響，一個詞：滅頂之災。
現在中國的受眾普遍難以承受正版的價格，而商販選擇盜版實質上是一種利益本位的行為，盜版某種意義上助長了日本動漫的競爭力（傳播成本降低，營銷成本降低），雖然這部分競爭力並沒有直接轉化為日本方面的經濟利益（盜版嘛），但是卻進一步降低了日漫的「可接近性」，這其實對於國漫的發展是一種阻礙——因為國漫對於版權的規定和保護相比日本會更嚴格（畢竟市場在天朝，政策的執行力會更強），因此國漫（盜版打擊力度大）VS日漫（盜版打擊力度小）在這個層面上又陷入困境——以上是我個人認為的「盜版思維」對於國漫的危害，當然盜版的危害遠不止於此，和摩西之前在「動漫漫漫談」中提到的一樣：日本動漫提高了中國受眾的接受閾值（好吧我換了個詞），大意就是中國受眾口味刁鑽，一般的中國動漫根本如不了我的法眼囧。最近我在做畢業論文，內容就是關於「中國本土動漫展覽的受眾研究」，調查結果很刺眼：一方面很令人欣慰的是在漫展上我看到了非常多中國原創動漫的影子，
但是顯然國漫的關注度相比日美還是相形見絀。在已經統計完的問卷當中參與漫展的大部分受眾對於中國原創動漫都有一定的了解，但是這種了解卻很難轉化為對於國漫的理解和行動力（大部分人都表示：國產動漫越來越好啦，具體到作品也會說出「秦時明月」、「端腦」、「納米核心」、「星遊記」這類，但是在具體的購買決策和收視決策上依舊對日美漫有壓倒性的偏倚）。那麼對於國產動漫而言漫展究竟應該如何改進才能更好的利於整個產業的發展呢，即漫展如何更好的為國漫進行一種有效力的宣傳呢？
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@鄭東捷@Wanted@黃瑾@王韋霖@Wang波波@夏目啊夏目@漫畫亮@貓助@江南刀客@劉子華Jerry@金釗立@予泓@米哈魯@暴走的牡丹@nbht@王強@LF天影@孟德爾@劉書亮@zecy@織田熊吉@加劉景長@禿貝@董志凌@劉新立
先抱歉我用這種方式將大家邀請到這裡來，真的非常抱歉，因為這個問題其實比較大，關係到動漫產業層面因此我個人覺得可能需要更多人進行討論。而我是個知乎新人，因此在很可能這個問題的關注量會比較少，而本身知乎設置智能邀請六個人囧。
在這裡我只有一個不情之請：希望大家能關注這個問題，讓跟多人看到。如果你們在這個問題上有一些自己的想法，真的非常感謝也歡迎回答，如果認識這方面有自己理解的人，也歡迎邀請。
真的非常抱歉，也希望各位能夠體諒理解。
誠如斯言。
隨便答，觀點必然有偏激的地方，可以提出但一般我不會接受。數據類有補充修正的大歡迎w，另外人懶不排版分行了。
談這問題前，我覺得必須稍微提下中國漫展的發展史，雖然這類東西網上沒有記錄，幸而個人參加比較早，大約00年的時候就有涉及，記得個人第一個去的漫展是在黃埔少年宮之後東方明珠，中蘇友好大廈等地。這邊就簡要提下不詳述：
關於漫展發展以上海為參考可以分為以下幾個時段。
？？-01年 純潔時代，當時攤位都是個人物品轉讓出售（正盜版漫畫，碟片雜誌等）和個人畫作展示/出售，擺攤的大多是高中生和美院的學生，記得當場作圖的價格是5元，有些工程量覺得大的會事後幫你畫完，郵寄到你家（郵費他自己出）
01-04年 香港房地產商看中了大陸漫展市場開始進來，漫展從學生擺攤展示型轉變為商家主題型，基本就是請人表演，劃地方搞畫作展示，文化展示，有些展還會專門提供塊地方給你看漫畫（港版日系，憑門票換取借閱證件，一證一本)，COSER和舞台劇也在那時抬頭，
04年到07年 鋼煉播放完畢，動新乘著勢頭出了盜版懷錶周邊，結果大賣，讓全國的盜版商看到了商機。加上貪婪大陸的出現，使得看片變得輕鬆方便且不花費金錢（之前多數人都是買碟租碟），周邊需求提上來後，漫展必然是一片盜版。
07年-14年 同人展興起，幾位大大幫台灣畫厭煩後，不少決定自己搞，所以就有了GP（GAL PROJECT），而上海經過5月東亞漫展試水後，終於搞了個自己的純同人展，comicon1111。之後就是大家看到的CC，CP分家，和同人展衰退
14年-？ 類似台灣那種 祭型展興起，簡單說就是請大手，以他們來拉動遊客激情。說老實話，LIVE也能算祭型
地域差異性不談，如題主所在的北京，由於其本身的限制是辦不了大展的。
然後回到正題，中國不談，從歷史看上海盜版問題完全可以解決。本身的根基加強大的消費力，加版權意識（大陸同人社團最後的希望），倒是這邊說下CP，你看隔壁CC都找CM的STAFF過來指導秩序管理了，CP那麼亂怎麼不改善下，尤其現在轉型當頭。這點成都CD就做得不錯，你看只要他們開展，附近超市都買不到避孕套，上海最多買不到盒飯和水。（好吧偏題了）
當然從國內動畫產業發展來看，盜版還不是最大問題，人與人間信任感才是。我看了下幾個回答的下面的回復有人提到國內做動畫上電視拿國家補貼云云，這邊說下，上一年2月就出了新政策，以前是只要上電視就有補貼拿，現在審核嚴格了，拿補貼不是那麼容易了，所以不少人轉行去做記錄片了（動畫緊了後，另邊就送了，特別一二戰周年紀念），然後就在那當頭上海玩具協會召開動畫公司和玩具廠商的聯合會議，雖然主要目的是為了挽救上海那堆半死不活的玩具廠，但靠周邊來賺錢也不失為一種方向。結果玩具公司全到齊，動畫公司就來了一個。為何？信不過啊。舉實例來說中國某動畫（顧及到對方面子不說是哪個了）找了變盟想讓他們聯繫做玩具和做分銷，結果對方看看他們動畫的一些模型不錯，就私自做了。動畫未播，盜版現行！而業界對這件事反應都是那動畫公司太傻，而不是變盟不該盜別人東西。故個人比較看好奧飛，有自己的產品生產線和分銷渠道，動畫和製作周邊都能自己把握。相比上海這邊一個信任感問題，另一個是沒好的住塑廠能做符合要求的射出模型。自己曾經幫朋友找過，跑了大半個上海只有做動態類。（目前朋友跑去做二戰紀錄片了，估計不久就能看到）
漫展上那些國產動畫宣傳倒是興趣不大，啥時上海展會也找彩鉛過來談談作畫啊w
1、沒去過國外漫展，僅從圖片資料和別人說的話不靠譜，無從比較。
2、不擴大到「中國」、「本土」，就說我去過的廣州yaca，螢火蟲，ADSL，深港澳ACG
上述漫展確實規模較大，人數眾多，參展商也眾多。我個人更是以展位攤主身份參展過，嘈雜疲累深有感觸。
展商賣什麼，怎麼賣，很大程度上是由入場遊客的選擇決定的。因為參展有實際成本在，運輸、布展成本、銷售中發生的損耗等等，既然是商業活動，那必然是以盈利為目的的。
80%的遊客最喜歡的恰是未獲得正式授權的動畫漫畫遊戲等素材的周邊衍生商品，漫展里出貨量最大的，應該是幾塊錢十幾塊錢的小徽章、小鑰匙扣、小裝飾品或者小掛件小公仔。
就和逛廟會的心態一樣，購買這些東西，不是為追求正版，而是隨手買買總算也是來了一趟。
這80%中的一部分會追加購買50-150範圍之間的以手辦為代表的周邊，這部分周邊，不用問，明言叫做祖國版，就是沒授權的盜版商品。
剩下20%的遊客就各有偏重，買原創的咯，或者買國內動畫漫畫遊戲等各類作品的正版衍生品等等。
與之對應，也就是有20%（絕對不會高於這個比例）的攤主會準備相應的商品。
縱觀漫展，無授權商品的確佔大多數。
會購買無授權商品的遊客也的確佔大多數。
不過有趣的是，會購買授權商品的遊客，也都是從早期購買無授權商品的人群里成長起來的。
我戲稱為——
飯的成長體系。
初心飯
買常見、功能為日常好用的、低價格的、並且（多數是）無授權的商品，對原創作品和深度衍生產品沒有興趣。
勇者飯
會挑選精緻、少見、功能以收藏觀賞為主的、價值中等的、並且（多數是）正版授權的商品，會開始關注原創作品，同時嚮往深度衍生品。
英雄飯
會入手珍藏版、限量版的、功能為收藏、升值的、價格較高的，正版授權商品。其中一部分人熱衷於原創作品的相關信息和衍生，另一部分人對原創作品徹底失望並且嗤之以鼻。
大魔王飯
本身就是原創作品的作者和深度衍生品的產出者。對販售級商品只是呵呵。
坐在展台的攤位前，因為我的販售商品是面對勇者後期到英雄期受眾的，所以非常閑，我看著來來回回的男男女女，就開始思考飯的等級，然後原諒了為毛我的腰椎間盤突出症都要發作了，可是認真產出的東西卻不太有多少人懂。
嘛，雖然漫展這種東西在我的知識範圍里也開了這麼多年，現如今依舊處於大部分參與者都還在新手村的階段呢。
而我們的漫展，更是還在測試期，連正式版都還沒上線。
測試期的錯當然不少，盜版多也是其中一種。等原創作品和勇者以及英雄或者大魔王們越來越多起來，我們再來看盜版多不多也不遲喲~
反而是小的周邊之類的商品銷路平平，這恰好也再次證明漫展來的大部分是初心者，和小型only展面對的受眾的等級不同的原因。
我先說一個基本的問題吧。
題主你發的這篇「I do 官方的一個文件」內容的原作者是我。我是成都一個同人展會——ComiDay（剛才也有人提到過）的主辦方。
而這個「規定」也是我用在ComiDay同人社團報名時的。
也就是說，這個「I do」還是別的什麼（我確實沒聽說過）的漫展除了改了文件內的展會名稱外把我寫的報名須知幾乎一字不漏地複製粘貼來自己用了。
主辦方在這種最最基本的東西尚且如此態度，我很難想像這樣的主辦方辦出來的所謂漫展會在知識產權上有任何的限制與規範。
動漫展沒門檻，魚龍混雜，題主如果真的想做一些研究，建議還是真的進入到這個圈子裡。否則很多東西是看不清的。
首先盜版問題這個是難以解決的，這大概是一個大環境的問題，我個人覺得國內漫展有誠意的並不多，卷錢走人的中小型漫展也很多，關鍵就是這個意識問題，還是那句話，沒有法律法規的執行，欠缺甚至空白。因為盜版是最好鑽空賺錢的好方法，既然沒人管我為何不去做，大多人還是抱著一個能賺錢的心態去做。其次國產行業是有所發展，原創的東西還很多，但這些畢竟還和日本有所差距，只能說慢慢的來。
漫展的區別啊，比如說，日本的展子都是賣一些本子啊CD之類的，偏向二次創作的同人作品販賣，而中國的展子就偏向於COS了，靠一些國內知名的COS或者請一些圈內名人來，目的說白了還是賺錢...一樓大神說的已經很全面了，如果在國內的展子販賣同人本的話會怎麼樣呢，結果是銷售慘淡，什麼這種一本要30 40？！那麼坑，這就是國內販賣同人本的尷尬，這還有啥好說的，說人宅度不夠還是就根本不懂同人作者的辛苦，說這些都是無濟於事，國內的同人環境還很尷尬，想國內開大型同人展實在是難，還有一些掛個同人展的，乾的事情和一般展子一樣，沒啥區別，只能說，國內的環境，太差，真的是太差
關於漫展的定義不好說...
很多答案都回答了國內的狀況，我就稍微說說日本的展示即賣會。
日本的展會去過好幾個，當然最有名氣的就是Comic Market （コミックマーケット），去過兩次就不想再去了...冬天去的話12點還是人山人海，夏天去的話人數沒有冬天那麼多，但真的很！熱！照相都自帶柔光效果。如下圖....
扯遠了。
除了コミケ，現在比較常去的就是comitia（原創）和comic city。
因為在國內也有參過不少展，大概也能了解各情況。曾經也有盜版的同人志就在原作者身後的攤位擺著賣也有的...
日本的展會首先在攤位上就有很明確的分類。
以動畫分區再細分CP，所以要是走到喜歡的那一區基本就是買買買的節奏。
這樣的分類，可以很快速的分流人群。再者，同一個社團想出不同CP的話基本就要兩個攤位了（攤位費大概5000日元到7000日元不等，而且還是半張桌子，且不管攤位要不要收費，攤位這是要抽籤的！！）所以像國內以社團為單位，一個攤位有不同的本是可以理解的。
其次場地很大，真的很大。
即使是只用東京ビッグサイト的其中兩個館，一般一個攤位能經過一次就不錯了。我大概兩個小時就極限了，一個小時左右就會出現眼花頭暈的癥狀。而事前查好攤位號要購入哪一本，到現場不用再看見本直接購入的人很多。一般10點或11點開場下午4點結束的話，大概1點左右就能看到回去的人潮。
以前國內參展的時候，有好些人已經經過攤位好幾次，什麼都沒買，最後快收攤的時候，來買個5塊10塊的東西權當紀念（然後索取袋子的...）。
（關於在日本的印刷問題最近正在諮詢中，望知道詳情的告知。）
是不是盜版的大賣場說不清楚。
但自從14年西部動漫展上我確實詫異的看到了
賣菜刀的——注意，不是cos用的刀，是真的菜刀。
所以 @Belleve說的廟會，我估計短期內也是一個大趨勢。。
國內的漫展基本上和廟會一個性質……
我就說說我個人的經歷和我這邊一個小三線城市的現狀吧。
我最早接觸漫展是在大學時期也就是大概在04年的時候，城市是浙江的省會杭州，在當時，由於2000年後由於DVD以及網路的普及，日本動畫也不再是從某些雜誌上每月送的一張薄薄的光碟上來汲取資源了，途徑的增多使得日本動漫的普及率迅速上升，人們也不在滿足於看動畫買漫畫這種最為基本的東西上，轉而開始收集周邊以及出COS，於是乎漫展就這麼開始出現了。
記得最早的杭州漫展與其說漫展倒不如說是個菜市場，裡面各種各樣日本動漫形象的國內什麼亂七八糟的都有，見得最多的就是壁紙啊掛畫啊這種的拿著一些電腦CG壁紙什麼的印上去的奇怪東西。之後就漸漸的有cosplay出現了，漫展上賣的盜版也開始向畫集啦小周邊啦擴散。然後就是現在比較著名的中國國際動漫展了。後來基本上也就不去了。
上海的話我是從Comicon2開始去的，從那時候開始也逐漸的知道了國內同人界這個詞，以前只能在硬碟里欣賞到的同人志這種本子在那裡確實變成了能真正摸得到的實物，在當時而言受到的衝擊也是很大的，然後慢慢的看到了同人遊戲、同人音樂的興起等等。
我自己家鄉的漫展要說有的話也是在2010年後才開始有點「像樣」了，但是我覺得和大部分的小城市漫展一樣基本上就是十幾二十個不倫不類的攤子賣著從10年前就一直存在的壁紙啊什麼的，現在稍微高級點了改賣紙袋了，還有什麼AR卡呀T恤衫呀國產手辦呀等等和一群隨便套件衣服可能假毛都不合尺寸的COSER或者說是COS愛好者在裡面不停轉啊轉啊。偶爾有個舞台來點宅舞啊或者舞台劇什麼的，再或者就是有個什麼女僕區買著味道不咋樣但是貴的一筆的食物。這就是我這邊的漫展，不管漫展是冠以名字逼格很高的漫展還是所謂的同人展實際內容都大同小異。
那回來說說主題，中國本土的漫展充斥盜版應該說是非常普遍的現象了，除了一些大展之外各地小展基本上都是以盜版為主，這個存在個人認為和人的消費水平還有整個社會上對於版權的意識都有很大的關係，像上海的話本身就屬於國內經濟發展的前沿人們的思想也會比小地方會進步很多，消費者對於正版的需求力和購買力也是非常旺盛，這也讓國內的同人產業能夠在那裡活下去並且壯大的原因。但是一離開這些有消費力的人群換成在一個小城市，主力群以一群初高中的學生為主的環境上時，你要他們去掏出幾百幾千塊來支持正版的我覺得心有餘也力不足。再加上這些人去漫展的目的很多都不是去消費的而是諸如逛逛逛啊面基啊這種對於本子CD這些東西的熱情並不高，試想一下把CC或者CP搬到這麼一個地方，量你宣傳的再好我覺得也是沒法讓畫師和社團長久盈利的，或者反過來想如果這個地區的主辦方定下了只有真正意義上的同人社團才能加入並且去實施的話估計那時候漫展上的攤位可能會慘不忍睹。再說主辦方的觀念上也是有很大的差別，很多漫展主辦方都有一種玩一把就走的思想，如果賺錢的那就繼續辦如果辦不好那就再見了，他們不會去想到如何提高漫展的質量，所以對攤位也是來者不拒，同時也就上上面說的很多消費者也不會去管你攤子上賣的是正版還是盜版，反正那麼多攤位擺著就覺得這是一個漫展了，而不是說你賣的是盜版我就要抵制云云。所以也有了大展跑銷量，小展跑人氣這麼一說，優勢資源肯定會向優勢地區和展會靠攏。
所以總得來說造成國內漫展盜版的泛濫和我國各地區經濟水平文化思想水平發展不均衡有很大關係，不同地區的人群，在消費力、消費人群、版權意識、對漫展的觀念和監管力度上都存在的極大的差異。
利益相關，動漫店長。一點不誇張的說，目前的盜版現象確實很嚴重，我理解的盜版就是沒有授權的產品，從一開始做動漫店就有這個顧慮，後來發現整個行業就是這樣的，大家都在賣，在生產，在批發。一件件的說吧，手辦，主要賣的是日漫的，國漫的手辦只賣過秦時明月的，砸手裡了，那造型，感覺設計者的審美真是不咋滴，價格倒是對得起正版手辦的稱號，國產日漫手辦很暢銷，幾乎每一款都有人會喜歡，做工一般，略微瑕疵，價格親民，初音，約會，LL尤其好賣，暢銷的一般做工都能說過去，崩壞的也有，畢竟正版手辦不是誰都能消費動的，在國產手辦也湊合能看，而自己又不是專門追求正版的情況下，大部分都會選擇國產的，至於這些國產手辦有沒有授權生產銷售，就不得而知了，沒人來查，就會繼續賣下去。發現自己寫不下去了，簡單說說吧，其他種類，海報，畫集，明信片，筆記本，筆，書籤，撲克，道具模型，抱枕，掛畫，紙袋，體恤，以及一切能印上動漫圖案的物品，這些圖有官方的，也有同人的，都沒有授權，只要有人想要，數量夠大，分分鐘給你做出來一批，什麼火做什麼，包括明星的也一樣，因為有些動漫店也賣明星周邊，畢竟在我所處的十幾線小縣城，動漫人口並不十分多，能養活我得店我就萬分慶幸了，所以為了生存有許多店裡也得賣三次元物品，甚至更像個禮品店，精品店。總結來說就是目前動漫市場並不十分龐大，盜版的問題損害的大部分是日本版權方的利益，沒聽說過日本過來追究盜版問題，作為行業它不怎麼受關注國內也很少有人來監管，就像本子之類的，已經可以列為淫穢印刷品了，也沒人會去關注它，除非被舉報，就這樣的灰色地帶，無人監管，沒版權費，很多動漫店依然是艱難生存，面臨倒閉，所以大家看到動漫周邊有錢的捧個錢場，沒錢的捧個人場，說不定你在漫展碰見的猥瑣大叔攤主就是我。
個人覺得我國的動漫市場還在起步階段，剛脫離貧困的人們還沒有消費動漫周邊的習慣，大部分是偶爾購買，這個過程會很長，隨著人均收入的提高會有所改變，作為行業這個產值又太低，監管成本也大，受害方又不是國內，所以還在以市場為主導無序發展，等這個行業對國家來說有價值了，盜版問題自然會有人來管理。
最後，請關愛動漫店長。
別的我不懂，我去帝都ido幾次了
一些攤位直接從網上down些同人圖或者官圖來，用印章去掉水印以後就放大10倍賣像素海報。
我都不懂這種攤子的意義是什麼
保定就是 本地漫展就是一群辣眼睛的妖怪群魔亂舞 萌新入坑 買盜版 賣門票 我第一次漫展一定要去日本c100
你拿IDO這種逢節假日就開，暑寒假也開，每次都開3天的展跟我談質量？帝都的展會就是這麼被帶進溝里直至無可救藥
弱弱地問下，上海廣州香港的漫展去了沒有。有沒有去觀察現場。那你寫什麼漫展的論文？
至少我去參加的大部分漫展，參展的都是以同人作品為主，屬於宅們自己自娛自樂的性質，我基本沒怎麼去過CJ這樣遊戲廠商宣傳造勢佔有很大比例的展子。
一般來說，同人展主要形式就是同人作品的販售，圈子裡的人產出圈子裡的人買，形成規模的商業同人社團較少，大部分人產出同人作者都是本身有工作並且利用業餘時間進行創作，抱著一種我喜歡這個作品我想做點什麼東西出來自己高興高興，最好還能賺點錢的心態。
所以，真的被盜作品的時候，一是根本就沒發現，二是有精力有能力去維權的人也不多，嘴上罵一罵就差不多了，能得到賠償的那都是少數。
北京靠譜的同人展就只有CDBJ，題主去過嗎？
同為大四學生一枚，畢業論文題目寫的也是日本動漫展和國內動漫展之間的差異。。。。個人認為，國內動漫市場制度不完善，盜版盛行是一大因素，漫展上買賣的印有動漫人物的不管是馬克杯衣服還是其他雜七八啦的東西，都是未經授權的。日本漫展上二次元和同人作品都是動漫愛好者自發創作，不似原作但有的完全可以和原作媲美。非專業，不喜勿噴哈。。。哈哈哈
第一次回答問題，曾經也算是個小學生，現在可能還是小學生吧。
因為本人在本地也就是成都 ，就隨便說說成都的「漫展」的現象好了。
按照樓上的話 ，成都的「漫展」（不確定用什麼說好，就用「大眾」的說法好了）來分類好了。
一商業展
我覺得現在做的最厲害的應該是CAF吧。某種方面來時能把幽閉請過來也是很厲害的。但是我只去過一次，CAF1，因為是第一次它有很多的缺點，現場的售票和預售的差價有點大,導致好像在第一天都是預售票（大概）。而且安排的LIVE地點在第一天是改了的（那個時候很不爽，等了那麼久結果說改在另個地方），我只玩到下午1點就走了
這個販賣盜版第一次讓我大開眼見，有百分之30的攤位都是盜版（荷花池一般的存在）。而且買的人很多...對這個展沒什麼好感，就沒有去過了。
二同人展
首先是大多數人都知道的COMIDAY(最大西南基佬交友協會2333）。
在CD上 看到賣盜版的應該是最少的吧 ，至少在西南來說 。
1，CD的全稱中有個成都同人祭，他們給自己的定義一開始就不是什麼」漫展「。在我的同學中，喜歡動漫的有很多（當然還有很多的偽飯），參加「漫展」的也有很多，當我問道「要不要和我一起去CD？」的時候，大多數的回答「不去，那種東西有什麼好玩的，很無聊誒」。有些人參加了一次CD就不想在參加，某種方面來說CD的性質就杜絕了一部分的人。當然喜歡CD的人還是很多的，人數一直都是西南最多。
2，正如題主所說，攤位的選擇首先要物品都需要有電子照片上傳，查看是否符合規定（其中18禁和盜版就屬於禁止的）。但是CD不止如此，當你申請成功後，在參展當天，可能還要做好隨時抽查的準備，曾經我就有看過CD的工作人員當面要求攤主把那個（什麼小哥的小雞啊什麼的亂七八糟的東東）收下去。
3，商業攤位在CD方面可能是最少的。前幾年都沒有很明顯的商業攤位，都是一些手辦展示會什麼的（只供觀看）。其實商業攤位現在就是天聞角川，和次元口袋，也不是很能算正式的商業攤位攤位。但是在CD15的時候，出了幾個LO娘的攤位，是個很棒的主意。當然這次的彩鉛也很棒！
三一般向/Cos向，
我覺得應該是ComiCup，與魔都同名的CP。一開始就主打的COSPLAY，每次都會請一些COSER。但現在貌似打算也要發展一下同人方面的東東。
沒去過，印象來說不好不壞。
四，其他向
這個偏少，有個ComiLIVE（好像是這樣的拼寫的），因為只有LIVE,不能算展會。
就不怎麼描述了。
五，only展
成都的ONLY也算是不錯的 ，THO，辦到第四次了吧，全職ONLY也要有三次了。
曾經做過一次全職ONLY的NPC,THO也參加過三次。
ONLY展給人一種更好的交流方式吧，只喜歡這一種動漫，同時盜版的東東就更少了，攤位不算很多，檢查是很方便的。
當然成都現在的「漫展」也有很多了，但隨之而來的，更多的亂七八糟的展會。
沒有去過外地的漫展，不太了解他們的情況。
對於國漫我也不想說什麼，是那些人覺得它很好？感覺有點盲人摸象吧...
為什麼有些人買盜版？
無非就是便宜，我可以買，而且我買的到。
便宜是真的很便宜...成本低，百度一哈，複製一哈，在找個工廠。萬事OK。
其實動漫店不算少吧，但是賣盜版手辦的也有很多 些人認為只要是動漫店的應該是賣的正品，少年，你看看，一個手辦只要你30+，怎麼可能是正品。
還有網店代溝的正品要等很久半年左右這個也是事實吧。
你隨隨便便一個書店，一個卡貼，一個明信片，只要是有關於動漫的那個不是盜版，了解正版的人太少了，而且盜版也算是一個高利潤，看到「啊，這個是兵長」，一問價錢，「3元」 「怎麼便宜！"這樣一下子就買了...這種人算少嗎？
同人本的成本，不是很了解，曾經有過一個同學出了個本（就印了30個），拿到CD去賣，還是賣完了（在我們的吆喝下）。但那個本子有很多問題，印刷一點都不好，馬賽克都有。真的很感謝當時買那個本的人，但一筆一划都是那個同學自己畫的。價格賣的是30元左右，比較低的價格。
可是一些大攤位，買的本在40到60元就一個本左右，當然還是要附送一點東東。
有人想，不就幾十頁還賣這麼貴，我才不會買！跟書店裡賣的漫畫書來說，太劃不輟了。
有人會關心，畫手是畫的幾天才畫出來的，寫手怎麼寫出來的？
有人會關心，這個排版怎麼做才能好看？
有人會關心，這個出版社的紙是問了幾家才知道的？
有人會關心，這個本究竟能賣出幾本
其實真的不貴，等你自己有一天想要做個本的時候， 你就知道有多困難了。
其實不管怎麼樣，」漫展「這個東西還是有必要的，你不可能在大街上cos，也不會在同學面前大談對摸個動畫的想法，」漫展「對於我們這種渣渣，算是另一個」旅館「吧。
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