如何評價電影《功夫》？
《功夫》，我認為是周星馳拍得最好的一部電影，看了很多遍都不厭。其實這是一部致敬的電影，不單單是向功夫片、武俠片致敬，還包含了很多經典電影的橋段和台詞，包括周星馳自己之前的電影。從角色名字來說，楊過、小龍女、火雲邪神…結合角色形象產生自然笑果，周星馳自己在裡面卻沒有名字，我們可以默認為就叫阿星。如來神掌、蛤蟆功…把武俠小說里的招數影像化、特技化。想起自己小時候也會時常大喊「降龍十八掌」之類的招數名，可連片葉子也沒打掉下過。片頭一隻蝴蝶飛入，和《黑衣人》里一隻昆蟲開篇神似；之後描述斧頭幫勢力壯大過程中出現的一幕幕兇案現場，用黑白照片定格，這種形式在很多美國黑幫電影中見過；阿鬼台詞不多卻句句有來頭，臨死前說的「能力越大，責任就越大」，我記得在《蜘蛛俠》里聽過，那句英文「what are you prepare to do」來自電影《鐵面無私》里肖恩·康納利臨死前的台詞，這是部經典警匪片；去「不正常人類研究中心」（應該是在《國產凌凌漆》提到過這個名稱）解救火雲邪神時，阿星面對鐵門幻想鮮血從門內湧出，來自經典恐怖片《閃靈》。向李小龍致敬就更不必說了。就是這樣一部充滿致敬的電影，有笑點有功夫有特技有善惡有友情有愛情有溫情，編排得當情節緊湊，實屬佳作。《功夫》之後，十年間竟再也沒有出現這麼好的功夫喜劇片or喜劇功夫片，周星馳本人恐怕也再難拍出超過此片的作品。向功夫致敬，向史蒂芬·周致敬！
2015年1月15日，也就是三天之後，3D版《功夫》終於要重新上映了。去年就聽說要上映，但一直遲遲沒有動靜，這下終於盼來了。我的願望是在那晚上就去一飽眼福。
想到這個，又覺得激動萬分，碰巧看到《龍斌大話電影》有一期《功夫》特輯，於是忍不住又去看了一遍，這一看，又激起了關於這部電影的種種回憶與感受。
這是周星馳電影中我最喜歡的一部，我以為這部電影奠定了星爺大師級導演的地位。
首先從格局上看，它與以往周星馳喜劇電影的主旨、題材就有明顯的不同。以往的電影不是不好，但都是小成本喜劇電影，主角都是小人物（當然《功夫》主角也是小人物，然而它描繪的卻是大江湖、大道義），格局都比較小，主題也不是僅限於「修身齊家」，但《功夫》不一樣。它可以說有「修身齊家治國平天下」的意義在裡面。時代，地域，人物，主題，全部都呈現出了前所未有的「大」。它看似講的都是小人物，都是市井小民，但你看豬籠城寨裡面哪一個人不是身懷絕技、出手不凡的江湖高手？只不過電影把中國傳統武俠小說中的江湖搬到了民國時期（片中雖然沒有明說，但從場景、服裝上都能看出）的舊上海（亦或舊香港？）。它名曰「功夫」，片中也出現了五段精彩絕倫的打鬥場面，但它的內核仍然是中國傳統功夫片、中國傳統武俠小說中反覆弘揚強調的懲惡揚善、有情有義的精神，甚至最後決定勝負那一招「如來神掌」，還傳遞出佛教思想中大徹大悟、悲憫眾生的教義。從這些意義上看，《功夫》實是最具備中國傳統文化精氣神的一部電影，它傳達的都是我們文化中（江湖文化、武俠文化、市井文化、佛教文化等）最核心、最精華的內容。要我說，放一遍《功夫》，頂宣傳十年社會主義核心價值觀。
這部電影的配樂也是一直令我心醉神迷的一個方面。黃英華的配樂（啊這個人也是《步步驚心》的配樂，真是想也想不到啊）從中國民樂中吸取了大量靈感和素材，很多配樂都是直接拿過來用的，比如《四川將軍令》《十面埋伏》，甚至還有完全令人意想不到但是用上去又效果超棒的紅色經典里的曲目《英雄們渡過了大渡河》。城寨兩位好漢迎戰那對琴師時的古琴曲，是找了國內最頂尖的古琴演奏家專門為這一片段譜寫的。單聽配樂只覺得好聽，配合著電影看就會覺得簡直神了，有種量身定做非它不可的感覺。
最後說一下演員。我很贊同《龍斌大話電影》中評論周星馳這部電影中個人表演篇幅大量堅守的觀點。不同於以往電影里星爺一人的大放異彩風頭完全蓋過其他人的特點，《功夫》這部電影中周星馳將個人的表演部分做了一定的壓縮，讓其他角色有更多出彩的表現，這也使得整部電影幾乎每個角色的塑造都有血有肉，生動精彩。眾多功夫片老戲骨的完美演繹，也讓人看得相當過癮。這正是星爺的過人之處。
而影片唯一的女主角黃聖依，儘管只有寥寥幾個鏡頭，但我覺得，一個女演員，如果表演生涯中能得到這樣一個鏡頭，那也完全夠了。不知怎的，黃聖依總會讓我想起《紅樓夢》里賈寶玉說女孩子的那一段，他說女孩子未嫁是珍珠，嫁了人以後就變成魚眼睛了。黃聖依在《功夫》里真是光彩照人的一顆珍珠，怎麼近年來越看越像魚眼睛了呢？
《功夫》：我只想做一個善良的平凡人
小時候看《功夫》只會看個熱鬧，今天又看了一遍，看哭三次，淚流滿面那種。真是刷新三觀的經典，華語電影的巔峰。
溫習《功夫》的原因有二。一是一年多前看了一部震撼心靈的DOTA視頻叫《My Name Is NeverMore》，視頻的高潮用的背景音樂叫《只要為你活一天》，好聽得令人髮指，這首曲子是《功夫》的插曲之一。二是最早看《大話西遊》的時候印象一般，後來被動地（看了幾萬字影評）知道了它是如何牛逼，於是很好奇星爺的大作《功夫》是不是也有不凡之處。
《功夫》講了 男孩星仔的故事。星仔小的時候被一個老乞丐欺騙，用全部積蓄十元買下了市售兩分錢的武學秘籍《如來神掌》，老乞丐把秘籍交到小星仔手裡的時候說：拯救世界的任務就交給你了。於是，拯救世界成了星仔兒時的夢想，也是他學習武功的動力。一次星仔看到一群壞孩子欺負一個啞女孩，想搶走她的棒棒糖，星仔拔刀相助，祭出自學的神功《如來神掌》獨立對抗這群壞孩子，結果被打得屁滾尿流。從此星仔認為好人沒好報，立志做個壞人。
時光飛逝，星仔長成青年，與小弟肥仔組成了一個二人小混混團體，假借當時最強黑社會斧頭幫之名到一處貧困社區行騙勒索，卻無意中造成了社區居民與真正斧頭幫之間的矛盾，斧頭幫欺負社區居民，卻被居民中隱藏的三位武功高強的俠客擊潰，此後引出了更強的黑道殺手和更強的俠客。
星仔為了加入斧頭幫，決定和肥仔做一件真正的壞事，他們搶劫一個賣冰淇淋的女孩，結果發現女孩正是星仔兒時幫助的那個啞女孩。女孩兒完全不介意他們搶走她的錢，只想告訴星仔我還記得你，我們是朋友。
星仔終於如願做了一件壞事，卻一點不高興，反而非常痛苦。他憤怒地罵走了肥仔，其實是為了掩飾內心的迷茫。
因為能夠開鎖「救」出被關在不正常人類研究中心的終極殺手火雲邪神，星仔終於被收入斧頭幫，成為了一個真正的「壞人」。與臉上的喜悅相對的，是他內心依然無休止的痛苦和迷茫。 我真的變成了一個壞人了嗎？
火雲邪神的武功深不可測，俠客包租公包租婆夫婦與之奮戰而不敵，即將被殺。這時星仔的本心終於覺醒，在善與惡之間選擇了善，他為包租公夫婦出頭，邪神將他打得全身殘廢，卻間接打通了他的任督二脈。星仔的武學潛能被激發出來，用真正的如來神掌擊敗了火雲邪神。
在這個故事裡，正義最終戰勝了邪惡，情節跌宕起伏，結局大團圓。
然而這並不是真的，影片的最後告訴我們，這個關於一代大俠星仔的江湖傳說，都是星仔意淫出來的。青年星仔的真正身份既不是小混混也不是大俠客，而是一個平凡的糖果店店員。啞女孩成為了星仔的伴侶。（此處對電影結局的分析源自網路）
在這個世界上，有千千萬萬個星仔一樣的人，性本善良。另一些人則是人之初，性本惡。這種對比在故事的起初壞孩子們欺負啞女孩的事件中有所反映。善良的孩子們在成長的過程中，經歷了社會的陰暗，惡人的欺凌，有些被同化，變成了惡人；但還有一些，能夠在迷茫過後堅守本心。星仔就是後者。
大俠的傳奇雖然是虛構的，故事體現的善惡觀卻沒有因此褪色，反而因電影的結局升華。當你善良卻沒有伸張正義的能力的時候，惡人們說你是傻子。你資質平庸，無法成為大俠，於是你想選擇也成為一個惡人。但請別忘了，在你善良的時候，還有同樣善良的人們在支持你，陪伴你，在他們眼裡你不是傻子，而是同類。你是想成為惡人眼裡的「不傻」的人，還是想成為善良的人眼裡的同類呢？星仔選擇的，就是周星馳選擇的，也是我選擇的。善良和正義，不一定非要在大俠的故事裡體現，平凡人的善良更加可貴。
電影高潮時的插曲叫《只要為你活一天》，對這首好聽的曲子我的理解是：我們活著，不是為了被這個操蛋的社會裡的惡人同化，而是與相親相愛的人共渡每一天。
在電影里大俠星仔是假的，但在真實世界裡，周星馳無疑是當代一位真正的大俠，他不是用功夫而是用《功夫》與社會之惡對抗，通過電影告訴他的同類：堅守你的善良。這是他影響世界的方式。
不求有共鳴的人很多，一個就夠了。就像對星仔來說，有一個啞女孩就夠了。就像《後會無期》里對阿呂來說，有他老婆一個就夠了。
《後會無期》和《平凡之路》想要表達卻表達地不夠清澈的東西，原來《功夫》早就告訴我們了：我只想做一個善良的平凡人。
PS:
1、《功夫》還有很多出彩的地方比如黃聖依的演出（聖女在人間），誇張而又自然而又唯美的特效與武術動作（印象最深的是五郎八卦棍高手與古箏殺手之戰），台詞(警察，出來洗地！) ,一共四次出現的前後呼應的女人屁股，斧頭幫頭目的狼狽逃竄。這些表層的東西不用細說。
2、我猜星爺拍《功夫》就是在拍自己的人生歷程，電影里的星仔與現實中的星爺多麼相似：本性善良，小時候被壞人欺負，也想變成壞人，長大後終於憑一技之長（星仔是開鎖，星爺是拍電影）成為了黑社會的小嘍啰（沒錯，當年的星爺在向華強眼裡就是小嘍啰），卻漸漸認清了黑社會的嘴臉，發現了自己的本心，於是重新選擇了道路。
3、周星馳的電影表層是喜劇，深層是悲劇。《後會無期》和《心花路放》也是如此。《大話西遊》是周星馳對人生的提問，《功夫》是答案。可惜朱茵帶給星爺的困惑，黃聖依也沒有替她回答。我倒覺得星爺自己拍的電影也許不那麼搞笑，但是非常耐看。非要給周星馳加個喜劇標籤，是不負責任的做法。
星爺前期的影片確實搞笑，個人風格相對於他人是很明顯，對比後期作品就顯得異常快餐。也許如今的人們只需要放鬆，只想看到那個搞笑，滑稽，輕鬆的星仔，那些略顯沉重的話題就別再在電影里出現了。
基本上星爺後期作品裡的精神氣在現在的國產劇一部都沒見到過，我就是很吃這一套。說他江郎才盡也好，用積攢的人氣混飯吃也好，我覺得現在的電影才是星爺真正想拍的。從《喜劇之王》開始，黑色幽默開始佔據主基調了，你聽不到許多俏皮話，有的只是「我養你」，「人如果沒有夢想，那和鹹魚有什麼分別「之類的大白話，往往這些最簡單，最柔軟的東西最有力量。
言歸正傳，《功夫》絕對是功夫片的一個高峰，不得不服星爺，在當時看來很駭人的特效，宏大的配音，實打實的練家子，絕對有了大片的潛質。另外部分同意1L的觀點，胖子是星爺的部分象徵，那些罵爛泥扶不上牆，滾回去養豬的話其實很明顯了，就像我們自己對不爭氣的自己呵斥一樣。最耐人尋味的還是星爺發奮圖強，懲惡揚善的那股凜然正氣。
依靠此片，星爺也在海外撈了不少粉絲。IMDB的評分沒記錯的話也有7.7。想說的是，星爺的電影語言的表現也有些稚嫩，比如說化繭成蝶之類的象徵太直白，當然這是口味問題。
星爺早期的作品才華橫溢，靈氣豎飛自不必提，現在老了，想來些說教，大約是人生的故事，太累的國人觀眾不理解，也不需要這種雞湯了。
其實我們早該想到，他就是萬中無一的絕世天才！——引用劇中的一句台詞。
首先我想說的是這部電影我看了三十四遍了，不完全統計 ，估計還不止，這部電影可以說是功夫喜劇電影的巔峰之作，這部電影雖然沒有吳孟達，（星爺已經跟吳孟達鬧掰了）但是整部電影的風格 特別是音樂，讓人熱血沸騰啊，雖然也是一部吊絲逆襲風格的電影，（話說星爺的電影都是吊絲逆襲）但是這部電影真真實實是從拍攝手法上吸引了，故事情節到是很一般，中國電影電視劇慣有的套路，總而言之啊，星爺在的地方就會光芒四射！功夫2是不是要上映了？
周星馳的許多電影都是三段式的。
第一段：主角有著一個夢想，儘管這個夢想是不著邊際的、天真到被所有人嘲笑，卻依然是他唯一的心靈寄託。
第二段：主角在經歷現實的各種挫折之後漸漸開始審視自己的夢想，終於將它擱置在一邊，邁入芸芸眾生之中。
第三段：主角因某些機緣又喚起了內心最深處的渴望，重拾夢想，並從中獲得了慰借。
功夫如是。喜劇之王、少林足球、回魂夜、破壞之王、國產凌凌漆、九品芝麻官皆如是。
其實這樣看來，周星馳的這些電影講的都是夢想和現實的關係。夢想，是初心。而現實，是生存法則。
他的電影越到後期，越是漫畫化的，而在《功夫》中，這兩個元素被抽象化得更明顯了。看一下這張海報吧。其實星爺講的夢想（初心）和現實（生存法則），就是海報中的棒棒糖和斧頭而已。
【功夫】周星馳
動畫效果演繹武俠世界，武打效果都像QQ糖一樣又彈又跳
正——大隱隱於市，貧民窟過平頭百姓生活
邪——殺燒搶奪掠，霓虹區享燈紅酒綠之樂
社會動蕩、黑幫橫行的年代，警局和斧頭幫勾應，琛哥一槍打死了馮小剛。從此鱷魚幫沒落，斧頭幫在上海一家獨大。
唯一的凈土只剩貧民窟——豬籠城寨。鏡頭切換到這裡的時候，連音樂都是其樂融融的。不過這裡感覺更像香港，地方又擠又亂，探出窗戶的竹竿上釀著一排排衣服，一不經意就從別人褲衩下走過。
看似只是日常生活的鏡頭，殊不知電影一秒一幀寶貴十分，絕不浪費，分別介紹了苦力強、裁縫師傅、油炸小販、包租公、包租婆。電影鏡頭裡已經不顯山不露水地透露了幾位的功夫家底，苦力強身背四袋重物，還能一腳把地上的那一袋撂上背，可見腳下功夫，油炸小販的面桌上擺滿了各種棍棒，包租婆則是嗓門極大，包租公從那麼高的樓摔下來都沒事。習慣了周星馳無厘頭，演技誇張，很容易就忽略這些細節。正中下套。
平淡生活與黑幫的糾葛，就在周星馳冒充斧頭幫敲詐勒索理髮店拉開序幕。
凶神惡煞、一身橫肉、山寨紋身就想冒充斧頭幫趁機撈錢，沒想到人不可貌相，被嚇得要命的星爺打腫臉充胖子，輸人不輸勢往外扔了個炮仗，踩了狗屎運一扔扔到了斧頭幫頭上，一下逼出了苦力強、裁縫師傅、油炸小販。
其實星爺小時候也有夢想——學習如來神掌，維護世界和平，只可惜任督二脈還沒被打通就被這個世界打成重傷。「從此以後我知道好人沒好報，我要做壞人。我要殺人」
剛說完這句話，一聽到冰淇淋就開心地跑過去了，那句「哪裡」，語氣簡直童真。雖然沒給賣冰淇淋的黃聖依錢，可是他在電車上一邊笑嘴裡一邊滴著融化的冰淇淋，笑聲刻意，更像是在生搬硬套學習一個壞人的形象。
後來星爺也顯示了他潛能，被包租婆追卻快於包租婆，被眼鏡蛇咬身中三刀最後還恢復如初。十字路口的信號燈被他的掌打得跟馬蜂窩似的。肥子聰也說，為什麼每次你受傷都沒事。
星爺，快打通任督二脈啊這樣就能稱霸武林當上武林盟主了！
斧頭幫豈是善罷甘休之輩，請來殺手榜第一——天殘地缺。其實第一是火雲邪神，只是太醉心武功進了精神病院。
天殘地缺秒殺十二路譚腿、洪家鐵線勸、五郎八卦棍，但是大餌釣大魚，隱藏更深的獅吼功包租婆、太極拳包租婆也被炸了出來。
斧頭幫找來星爺，讓他去放出火雲邪神。一進精神病院，陰風陣陣電閃雷鳴風雲變化，一看就知道這裡關著終極boss。不過這精神病院也沒有機關重重的樣子，想來應了火雲邪神那句話：我是殺了很多人，就是想找個能打贏我的人，最後發現，沒人是我的對手才躲起來清靜一下，如果有對手的話，我早就出來了。
不過這句話也在後面打了自己的臉。
和包租公包租婆對戰明明已經甘拜下風卻又暗器傷人，可見此人雖然拳頭過硬卻沒有一顆真正武者之心，也並不真正的只求獨孤一敗。
周星馳在三人膠著的時候打了火雲邪神一棍，他問琛哥「你到底想我打他本人還是打他的媽啊」
怕死也有，打了火雲邪神不要說斧頭幫不會放過他，火雲邪神一個小指頭就打得他死無全屍。事實證明如此。可是打了包租公包租婆又與他內心維護世界和平的願望相悖。於是，他最後打了火雲邪神。不過他打火雲邪神一棍，火雲邪神打通他的任督二脈，這一棍，是有價值的一棍！
「這裡交給我吧」
彷彿在說：這個逼，讓我來裝！
周星馳一身一派宗師的著裝：白襯黑褲黑布鞋。也襯托他的正派
開掛了的星爺開啟了「我打我打我打打打」的模式，不過跟火雲邪神的對抗還是循序漸進、逐個攻破。
火雲邪神：快過子彈、不怕疼
星爺的速度和邪神不相上下
星爺三打邪神
第一次只是彎了個腰
第二次手幾乎撐地
第三次差點趴在地上，星爺在力道上漸居上風。
邪神使出蛤蟆功，星爺用如來神掌把他拍扁在地上
邪神不要臉又使出偷襲一招，星爺一掌打穿他的右臉……後面的牆
邪神在片中總共有三次投降
前兩次他都使詐偷襲，只有最後這一次，在星爺說「你想學啊？我教你」以後才是真正的認輸。可知星爺不僅在武學上打敗了邪神，在心理更是戰勝了他
下面是我以前寫在QQ空間里的，直接複製黏貼了。
很多人都看過功夫，不過，我想很多人也許並沒有理解周星馳。人們對於他總是採取兩種態度，崇拜，或者是隔離。同樣對於功夫也是。
在開始評論前，我相信如果有人看了我的評論，肯定要加以4個字的評語：「過度解讀」。但我還是願意分享一些自己的觀影感受，作為我自己觀察自己的一份報告。
首先我們先考慮一個配角，就是總是站在周星馳身邊的胖子，關於這個胖子我有兩個問題：
1.在電影中，胖子和除了周星馳以外的任何角色對話過嗎？
2.在整部電影中，胖子究竟在扮演一個什麼樣的角色，或者說，他在起什麼作用呢？
好了，問完兩個問題我們來探尋答案，先歸納一下胖子的線路圖，他和周一起出現，理髮，然後睡著，隨後被一起抓到斧頭幫總部，然後逃出，遇上四眼，啞女，欺負之。殺回豬籠村，被包租婆追擊而和周分散，之後再次與周相遇，被四眼虐，欺負啞女，和周分手，最後和周同開糖果屋。結束。
認真思考一下這個問題，胖子在電影中起的是什麼作用？首先，他不是周早年的朋友，其次他不會武功，第三，他事實上沒有對劇情起到任何串聯作用，而實際上在普通觀眾的眼中，他存在的唯一價值就是搞笑。
既然是搞笑，為什麼是胖子？縱觀之前類似的一切電影，周的身邊都有這麼一個傢伙，但是他們多對劇情有推動，和其他人物也有互動，無論是瀟洒哥，還是豬八戒，他們都與《功夫》中那個胖子完全不同，事實上，我們認真分析後可以得出這麼一個結論，這個胖子，是不是有那麼一點點像周的影子？
換句話說，這裡是不是一個周星馳在玩的「搏擊俱樂部」式的的遊戲？我有80%的把握說，是的。
尤其是縱觀整個電影中，除了與周星馳的對話，胖子和其他人幾乎沒有對白，除了「汪汪汪」以外。
那麼胖子是虛幻的嗎？不是的，胖子有被壞蛋的飛刀瞄準過，有沖屁股哥和四眼汪汪汪的經歷，因此胖子在電影里是實實在在存在的，而非心理幻象，但換個角度說，整部「功夫」電影都是周星馳自己的心裡的幻象，因此，周的電影語言是：那個胖子，就是主角的分身。
請注意，胖子和火雲邪神是不共存的，胖子存在的時候，火雲邪神不存在，火雲邪神存在的時候，胖子存在，當周趕走了胖子以後，他救出了火雲邪神，當周收服火雲的時候，胖子出現在糖果店裡。
因此，在周星馳的電影語言中，胖子是主角的分身，意味著：虛弱，怯懦，沒有自制力，同時卻可愛，無害。用一個精神分裂式的說法很容易說清楚這個問題，當極其富有正義感的主角沒現實擊敗以後，他分裂出一個自我：無能，怯弱，無害的自我，他將自己罪惡歸咎於弱小的一面，同時又無法割捨。
再說一遍，電影本身沒有任何「精分」的隱喻，這只是周星馳的電影語言罷了。
所以，當周和棒棒糖少女再次相遇之後，他趕走了「虛弱，無能，無害」的自我，而打算做一個「強大，邪惡」的自我，於是，火雲邪神來了。
當邪惡，強大的火雲邪神伏法，胖子又回來了，胖子就是火雲邪神，火雲邪神就是胖子，他是主角心靈的「兩個相反的面」。
因此，周星馳的這部電影，笑點確實很冷，但是可以看出，他是認認真真的在做電影，他做的電影是值得尊敬的電影，雖然電影並不能算「優秀」的電影，但是，至少是用心的電影。
以上是我打算說的第一點，接下來說第二點。這部電影本身怎麼樣？
他的優點如下：動靜張弛有度，畫面極具張力，配樂恰到好處。
他的缺點卻一樣非常明顯，打個比方，周星馳在1秒鐘時間內希望向觀眾表達100百個念頭，於是他什麼也沒說出來，哭了。
功夫，就是一部哭出來的電影。太多太多的東西糅雜在一塊，動作，惡搞，冷幽默，道德觀，價值觀，太多太多東西，以至於無論怎麼樣的調和，最終也無法協調，從而將一道法國大餐做成了一道海鮮火鍋，人們吃完吧唧吧唧嘴，感嘆道：這個火鍋味道還是不錯的，但是食神也只能做到這個程度而已了嗎？
但我們不能不說功夫依舊是一部精彩電影，周星馳充分向我們展示了他美妙的畫面感，來源於中國傳統的武打動作的張力，甚至僅僅將其中的打鬥的動作片段單獨分出來，也足以夠其他任何電影獲得好評了，但糟糕的恰恰是周星馳攙和了太多東西，反而掩蓋了其動作電影本身的光芒。
以上，大約就是我看完電影后想講的一些東西表面上延續了周星馳的無厘頭笑料，但其實無厘頭的惡搞已經少了許多
周星馳執導後，有意思地在電影深度上面做功夫，並試圖賦予相應的主題
對比一下早期的周星馳電影，許多笑料都是為了堆積而堆積的，而喜劇之王后開始轉變
功夫在延續了部分的無厘頭笑點之外，試圖將「俠義」融入片子，賦予內核
所以顯得跟以往的片子不一樣，因此許多影迷直呼「不過癮」「沒那麼搞笑」
不過這是周轉型的必然，總不能一把年紀還在惡搞逗樂，周也是有野心的人，從長江七號的路線就可以看出其想嘗試多元化的意圖
別的我不懂，我就是覺得蠻好看。
仔細看電影的武打橋段。從開始的苦力強三人打斧頭幫，到中間的楊過小龍女對殺手到最後大決戰。武打的設計從開始的一板一眼到後來的飛檐走壁大爆炸。是不是正像武術片從李小龍時代到徐老怪時代這條路？
從這我就看到周星馳有思想，用心。這電影可以說是給功夫電影迷的一個禮物。
在我看來這是部上乘的佳作，回憶起來我幾乎挑不出刺來，只看到一個有夢的孩子，在經歷叛逆，無助，尋找，蛻變後走向成熟的一個過程。
昨天重溫了一遍功夫。
這部電影是周星馳目前為止最顯功底的一部電影。
首先我們釐清拍這部電影周星馳做了什麼，周星馳兼導演、編劇、主演於一身。做這些事情，他做得好到什麼程度，我來分別談談。
導演：武戲非常好，迥異於之前的卧虎藏龍，英雄，十面埋伏。這雖然與袁和平有一定關係，但是戲好不好看關鍵在導演，一代宗師也是袁和平做武指，相比較袁和平自己導演的蘇乞兒，前兩部高多了。
台詞少，但是不乏有深意的對話，或者稱之為無厘頭。台詞少說明導演會用鏡頭講故事，這也是電影的魅力源泉之一。
善於用全景鏡頭，武戲最難拍的就是全景鏡頭，你切來切去用一些手部腳部特寫或者武器的特效把武戲拍的很有噱頭很常見，但是全景就不一樣的，非常考驗演技和控場。
對演員的控制，或者說對演員的調教，裡面是無弱角。老演員就不說了，說說陳國坤、黃聖依兩個角色。陳國坤飾演斧頭幫老大，他的戲不是很符號化的表演，在車裡的戲還有第一次見火雲邪神的戲都是需要一點功力才能演出來的。目前為止，黃聖依演技最好的一部戲就是這部了，之後你看到過黃聖依有類似程度的表演嗎，周星馳對新演員的調教實在厲害。
編劇：周星馳的電影敘事方面不能講很雕琢，但是幾乎沒有次品（除了最近的西遊·降魔篇），之前的少林足球、喜劇之王、後來的長江七號，故事講得很有誠意，詳略得當，基本上豹頭、豬肚、鳳舞都具備，沒有讓人覺得故事在塑造人物方面有欠缺（西遊讓人覺得缺點什麼）。
表演：演足了一個無知無畏的屌絲應該有的所有品格。
有這麼一群人經歷了這麼一個過程，看他的電影，覺得是搞笑，輕鬆。再看他的電影，覺得是回味，記憶。再看他的電影，覺得是感動，沉重。
想說的太多，而能說的機會太少。珍惜。
第一次在知乎上面回答問題，想想還是有點小激動
說來也巧，今天在找一本電影的原聲碟時，看到了《功夫》的原聲帶，就先聽起來。
這一聽也就湧現出來《功夫》中的許多場景，那就重溫一下這部電影吧。cctv電影放了很多遍，我看到在放，就一定會停下來看。
一句話評價就是百看不厭，百聽不倦。配樂和打鬥場景都配合得十分美妙，這也是這麼一部星爺的電影，讓我每次看都能熱淚盈眶，再狂笑不止，像個精分病人。星爺之前的電影都是很無厘頭，每次回味都是那些台詞和場景，只有這部功夫會讓我每次看完都要思考人生（喜劇之王印象不深刻，大概是沒完整地看過吧）=-=。
這部電影最早的時候應該是在05年看的，依稀記得應該是買了DVD看得，因為我爸十分的喜歡。那時候應該是初中吧，最大地感覺就是 這打鬥場面，太酷了！ 感覺就在看動漫一般，大大地滿足了我對功夫的想像。那時候看到三個高手大戰賣唱二人組的時候，就熱淚盈眶了。就算是9年的現在，看了好多次的場景，還是會讓我淚目。阿鬼那句 能力越大，責任越大的衝擊力對我十分的大。看蜘蛛俠系列的時候，也就記得梅嬸對皮特這句台詞了。這大概就是英雄之所以為英雄的原因吧。
若要說星爺這部電影給我其他的感觸，那就是 人生就是充滿著困難的選擇。豬籠城寨的高手選擇出頭，神鵰俠侶選擇出世，阿星選擇行善。每一個選擇後面伴隨的當然都是巨大的代價。
9年之後再看這部電影，也是我差不多畢業的時候，可能冥冥之中在提醒我，人生就是不斷地選擇吧？
小隱隱於野，中隱隱於市，大隱隱於朝
這不僅僅只是一部喜劇電影。
一部電影就是一個故事，而在我看來，這世界上的故事只有兩種，一個是愛情故事，還有一個叫基督山伯爵故事。
愛情故事就是她愛他，他愛她，他愛他不斷繞來繞去。
而基督山伯爵故事說白了就是復仇故事。
一個平凡人或者是成功者，可能因為一些原因被迫害、被打壓，然後獲得某種特殊能力、大量金錢（即所謂的金手指），然後成功復仇。
仔細回想一下，這幾年大紅大紫的劇作，哪一部不是這樣的？
比如說：
《越獄》裡面Michael Scofield滿身的文身；
《絕命毒師》裡面白老師滿肚子的制毒手藝；
就連最火的日劇《半澤直樹》其實說到底也是一個復仇故事。
《功夫》便更是這樣的。
打通了任督二脈，成為絕世武功。
一步一步逼近，復仇成功。
好了，如果是這樣的話，這個電影可以打7分。
阿星最後還說了一句：「想學么？我教你啊！」
火雲邪神痛哭流涕。
這才是真正的哲學。
他比所有的復仇故事都多了一步。
復仇的最終含義是化解仇恨，而不是加深。
是釋懷。
而幾乎從這部電影開始，周星馳的電影命題開始發生了巨大的轉變。
8.25/10可以來回答一下，2004年，我還只是一個初一的學生，那年英語老師用多媒體放了一部全粵語版本的電影《功夫》，讓我真正認識了周星馳，當時看完，那些畫面在我腦海里一個星期都揮之不去，那首《只願為你活一天》餘音繞梁三日不絕（更小的時候也看過其他的但是總覺得周星馳喜劇和其他喜劇一個類型的），13年了，因為這一部功夫，另一部《金剛》，我對電影這門藝術狂熱了13年，立志要當導演13年，雖然現在還是一事無成，但我相信總有一天我能以星爺為目標，努力去追趕他的高度！
今天又看了一遍功夫，從開頭我一直在說好棒，好厲害，好叼，配樂恰到好處，細節真的太棒了，彈琴那裡，一隻貓從屋頂下來，以為是直接貓死，但是是通過貓的影子，還有血濺。伏筆很多，印象最深刻的是火神頭上的傷疤很大，別人怎麼打他都沒事，唯獨星星用木棒最後一擊，反而造成了傷口，這也說明星星確實很厲害，還有後來的鐵桶上面浮現很多個印，慢鏡頭拖拉，其實頗有點如來神掌的意味，還有星星被打，在地上用手指畫棒棒糖，是不是意味著他想像小時候一樣繼續充滿正義，好人。
最後，看完的我還在宿舍嚷，怎麼會有這麼厲害的編劇，導演，周星馳，謝謝你能夠讓我們在這個時代看到你的電影。愛你，我的星星，愛你喲，怎麼辦，好愛你啊啊啊啊啊
公車上的大笑簡直要嘔出靈魂，那種心酸孤獨，那種無能為力，想要像小時候一樣哭，卻只能用大笑代替，想要維護宇宙和平的人在搶冰淇淋吃，還是從曾經想要守護的人那裡，多麼可笑！《只要為你活一天》不是唱給啞女的情歌，而是自己的內心，從心所欲地活一天，守護一次夢想。
這部電影，講述的是一個男孩的夢。星爺就是能把小人物拍成救世主 對於我這種平凡人來說看星爺的電影就是各種帶入 然後在歡樂中各種YY直至電影圓滿結束嘴邊還掛著一絲微笑
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