這張海報怎麼欣賞？
我姐在微信裡面發這個給我看的，我說這個海報怎麼一眼看上去怪嚇人的。然後她就說這是某某著名美院老師做的，你不懂別瞎說。但是我就是很好奇嘛。為什麼不能把自己真實的感覺說出來呢？所以，這張海報好在哪兒？我問了我同學，他說好看不好看也許不是重點。他說這張海報可能是某種特定的風格，或許是在致敬。我真的很想知道如何去欣賞一張高逼格的海報，怎麼理性分析（也許也得感性），而不是一聽說是某某大師創作的就閉嘴了。大家能給點意見嗎？到底怎麼學會欣賞呢？
我剛剛又和我姐爭論了。她說這張海報是美院老師設計出來的，而且肯定通過同行的評審，而且還是國際性的大事，肯定不會爛。但是我回答，老師獨立創作然後你不思考就覺得它做得好那明顯是只相信權威。然而知乎是個相對比較好的平台，也能表明問題。但是她覺得老師以及學院大於平台。我該怎麼認識這個問題？我姐說的條件能保證作品的質量嗎？
海報不會告訴你，主頁更丑
實名反對最頂上的答案。
首先說明觀點：
1. 基本功紮實
2. 在美學原則的基礎上，有意打破已經形成的審美習慣
===
首先要承認，審美是具有時代性的，也就是說，會變得。既然會變的東西，就沒必要守著當寶貝是吧？新的東西來了，張開手臂接受不是更有意義？
去年紐約流行的ugly sweater，其實就是現在internet of things時代這種反傳統文化的一種體現，大家實在是厭倦了乾淨的邊緣和諧淡雅的顏色。
現在互聯網技術盛行，公眾文化的轉型相當迅速，包括設計在內很多產業也需要新血液的注入。不擁抱新潮流壓根都不可能。就審美方面，隨著互聯網的發展，信息的爆炸，個人創作門檻降低，大眾從消費創意到生產創意，這些都讓我們看的東西的創造者發生了巨大變化。
再往細了裡面說，因為數字文化（生成的，數碼的，虛擬的）帶來的極強的感官刺激引導公眾傾向於3D的，體驗式的，刺激的東西，設計和藝術界作為大眾文化的臉，當然要體現這樣的改變。
這個是我在behance上找到的一張海報。具體網頁：Behance
看這個底色和藍色是不是和題主的海報是不是一毛一樣？我找到的時候，此作品還處於推薦首頁。撇開熒光綠不說，這個顏色搭配還是夠有接受度的。
1.熒光綠的問題。
上圖（記為圖A）用了粉色作為點綴色，非常少，和藍色主題有明顯區分；題主發的海報（記為圖B）採用的是三色，熒光綠與藍色在視覺上幾乎是同樣重卻導致了視覺焦點被擾亂。而且這個顏色搭配藍色和灰色到底好不好看得看列印效果，可是略顯凌亂卻是肯定的。而且個人感覺圖A的粉色搭配也很有意思。
2.排版問題
色塊：對比倆圖，很明顯的看出，圖B太亂了。亂得讓人找信息找半天，因為色塊排布太散太多，而文字的白框更加劇了這種感覺。我們看看圖A：雖然也有色塊甚至波浪線塊，但看著版面簡潔，因為不散不多，各只有一個而且與數字15的高底是一致的（矩形包括粉色的小線）。圖A的白字出框設計和圖B的色塊襯字都是近年流行的做法，在技術上並沒有優劣之分，然而圖B的字實在太多了~多了~了 ( ▼-▼ )，更重要的是，居然毫無意義地分了兩種字型大小又採用了同樣的表現手法，讓這兩個大色塊不知是要聯繫還是要隔斷，直接毀滅了版式。
數字：對於數字的排布，我只想說，魔性你妹啊！那幾個意義不明的數字完全是在遮擋視線擾亂注意力好嘛！要排把它放在旁邊OK？雖然我看不懂圖A幾個粉色的數字，但它不擋我的眼！圖B的標題不管有多大，我永遠只能看到15、16、17、18、19這幾個數，而且標題加了描邊後特像鏤空字，太飄了，不夠厚實，一點都襯不起標題的感覺。
文字：要玩英文就搞全英文，中文就寫個標題還那麼小，結果日期、地址神馬的全搞的英文，中文吶！中文吶！想逼格高又怕人看不懂，搞個奇奇怪怪的東西，不還是要英文一點點看，簡直多餘。
最後一個死穴——16th這個一眼看上去和水母一樣的玩意兒，我整個都233了，和整個版面完全不搭的形狀，以及和整個版面完全不搭的字體，而且這幾個字真的沒有被縱向縮得太嚴重嗎？
3.形狀問題
沒錯，那個大海參。其實猛一看這圖還蠻新潮的，復古式的新潮。我其實把它看成的是病毒，而且考慮到後面幾張圖，我覺得是病毒的可能比較大。。。。。然而有個問題：個體感太強，感覺沒能融入整個內容中去。這就像做商品海報商品突兀的擺在中間，不夠和諧。或許這個海報想營造一種衝突的視覺感受，但是又被太多字分散了衝突的力度，讓本身處於一種很尷尬的感覺。相比之下@三叔L 傳的後面幾張圖更好些。
4.信息傳達
基本信息傳達到了，以一種不夠有美感的暴力姿勢。【開始我只看到了Oct.2015，後面才看到16th，也是蠻醉的。】再看了一下發現16th應該是比賽屆數？然後幾個大數字是比賽日期？ 不知道有木有人第一眼看出來的，反正我開始就看錯了……所以這些數還是有用的。這種做法逼格蠻高，就是有時候真的會誤解或者開始反應不過來。。。。。但是數字和標題相互爭搶視覺焦點這點還是不變的。
不打算客氣了。任何懂一些設計的人都能看得出這海報近乎一無是處。我翻了翻白金創意之前幾年比賽的海報，水準絕對比今年這個要高不止兩個檔次。以去年為例：
今年呢？
配色：兩個字爛俗，一個字瞎。
圖案：什麼鬼。
字體：翔。
排版：看看兩個藍框白底藍字的文字框，邊框距不統一，形式完全業餘，我第一眼想起了windows藍屏
我想找理由誇它的，但是找不到。
有些好海報讓你一眼就能從圖案看出它在宣傳什麼。
有些好海報讓你第一眼看圖案不知所云，看了看文字介紹恍然大悟並大讚精妙。
這個海報，我看了圖案不知所云，看了文字，再回去看圖案，還是不知所云，也完全看不出兩者有任何聯繫。
一無是處。
我不相信今年這個設計是一個央美應有的水準的人設計出來的東西，並且懷著惡意揣測後面有內幕
最後給大家看一個比較歡樂的東西：我在百度識圖裡把它拖進去搜了搜，結果出來這些相似圖片：
物以類聚，圖以群分，古人誠不我欺。
藍色應該是International Klein Blue，綠色是熒光綠。這種風格的海報在http://trendlist.org上蠻多見的。如果你去看下new york art book faire，會看到更多類似感覺的作品。
類似的這種針對業內人士比賽的海報，更多時候就是給設計師探索設計語言可能性的機會了（或者說刷上限下限的時候。未必太考慮大眾的感受了。就像電影中的實驗電影一般（當然其實這張里的視覺元素，風格都先有人用過了，其實這張整體也不算trendy）
當然你也可以說這就是設計師的自娛自樂。我蠻肯定的一點是，做這張海報時作者是不考慮一般受眾的感受的，重要的是自己爽就好。
文字信息的和圖像元素都是有意在挑戰觀者既有視覺習慣的，重要的是夠刺激，玩得開。
另外，也很少有人提到這張海報實際印出來的效果，如果是選擇適當的紙張和適當的大小，還是會蠻帶感的
至於說美還是丑，對於這類作品，設計師玩得開心就好，你喜歡就好，不喜歡也罷。
我個人覺得還有點意思，pretty ugly風格。我覺得這就像電影領域中的Cult film一樣，很大部分在表現作者/導演的意願，一小部分在突破常規的限制、擴展藝術的邊界。美醜與否是一個主觀的、個人的且非恆定的評判。
非常反對題主姐姐所說的：「這張海報是美院老師設計出來的，而且肯定通過同行的評審，而且還是國際性的大事，肯定不會爛。」題主當然可以按照自己的想法評價這個海報。但我同時也很反感只用「美」或「丑」一言以蔽之的評價。就像之前所說：美醜與否是一個主觀的、個人的且非恆定的評判，只討論美醜價值不大。
「欣賞」是「開心地觀賞」。如果題主實在欣賞不來，可以試著換個角度。我把海報都進行了反色處理，結果確實比原來更容易被大眾接受一些：
大海參,藍色的有毒不能吃
我覺得還不錯啊，甚至覺得蠻酷的，配色真沒多大問題，當然說丑的也沒問題，其實平時多看多接觸點，視野和心態都會放寬點，審美是件很主觀的事情，不要在自己理解不了的領域直接否定。
首先這不是一個普通商業作品，受眾就不是普通人，而是設計，美術相關專業的學生，是受過美術熏陶的受眾，對美理解肯定不一樣，從文字和元素的運用上來看，作者是有很深功力的，這個配色顯然是有意為之，配合狼牙這種扎人感覺的元素，給人非常刺激的感覺，很出位很抓人的設計，我點贊
設計不分美醜，只看合不合適。只看美醜表示只能停留在表層理解。這種海報其實是突出一種實驗性，代表學生作品的各種可能，多樣化，我覺得是合適的。
好看不好看其實大多是使用方的初級評價，但是專業能力上理解上，大眾使用方畢竟不如製作方。設計師有可能做出不符審美的作品，但不能否定他作為設計師的能力。
我感覺大多評價是非專業的，因為對其對象群體的判斷是沒有的，設計難道不用考慮對象么？這副作品顯然不是針對普通消費大眾，而是針對設計者學生群體。如果是同行為什麼首先不會去想為什麼做成這樣，而是想當然什麼那麼丑那麼難看，這副作品所謂混亂的原因有去想過嗎？針對的群體有去想過嗎？
什麼是合適不合適
舉個糙的例子
好了~我來回答下這個問題好了~
1.關於美醜
這個每個人都有自己認為的標準，但這不是重點，很多人忽略了作為重點是作為海報來說，它的作用不是為了告訴你好看還是不好看，而是海報要傳達的信息有沒有傳達出來，傳達的準不準確，不僅是海報，藝術品也是如此，很多人認為自己覺得丑的藝術就不是藝術，看不懂等等，這是從非常表面來看待事物，並未感知作者的真實意圖，稍有偏題，不多講
2.關於欣賞
題主的問題是如何欣賞，其實說實話，完全沒必要用欣賞的角度來看待這張海報，雖說這張海報的受眾其實是各大藝術院校的學生以及老師，但作為一個普通觀眾來說，你其實需要做的很簡單，看，你可能第一眼會被驚到，會被噁心到，會被困惑到等等，完全沒問題，不管你有什麼樣的感受，你已經注意到這張海報了，並且給予了一定的關注，甚至加入自己的思考，這就可以了，它就是想讓你知道這麼一個活動而已，目的已經達到，甚至還讓你去反思了一下究竟什麼是美學，還讓那麼多本來不知道的人通過批判來得知（這並不是它的本意），作為傳遞信息的海報的目的來說，它完成的不錯
3.關於海報本身
其實這張海報做的確實挺粗糙的，水準很一般，但這不是說因為它的配色，它的排版，而是它本身的水準，它的風格其實是完全沒有問題了，這種風格在大概5年前英國還有北歐以及紐約的設計師之間流行過，國內現在才開始玩只能說真的是挺水的了，可能不少答主不能理解這種海報的風格吧，應該說現在的互聯網帶動的扁平化設計讓大家都以為只有追波和原研哉的設計才叫好設計，比如你們認為配色好的
看上去美的
有感覺的
形式感強的
亦或歐美的
這些確實讓不少人覺得是真正的設計
但是
真正的平面設計可遠不止這些啊，或者說這些僅僅是平面設計當中太少太少的一小部分
比如
平面設計形式包含太多太多有趣的，哲思的，開創性的等等元素，也許你們只看到了追波，只看到了原研哉，在知乎上大部分關於設計的問題除了原研哉，隈研吾，田中一光就不會再有其他名字了，連龜倉雄策都不會提到，就更不用說什麼大原大一郎，佐野研二郎（這個設計師最近在知乎被罵的很厲害，但其實呢，這是個非常牛逼的設計師，但大部分國內人也就知道他設計的一個東京奧運會logo和MAU的海報系列，對於東京奧運會logo這個就不提了，話長）所以說，大部分人真的是把設計想的太簡單了，簡單到甚至拿追波，小米ppt或者apple的官網來膜拜，你們看的東西真的是太少了。說道這，也許會有質疑，不管水準高還是低，但是現在大眾社會就是喜歡追波，就是喜歡原研哉，設計不就應該跟著大眾走嗎，對於這種問題，之前有本有書裡面說過一句話，這個社會大部分的事物都是在做1到n的事，只有很少一部分是在嘗試從0到1，而這個世界，恰恰是在被從0到1的事物所改變著，一旦一種風格，一種事物開始變得流行，變得大眾，那麼它也就失去了創造新事物的動力和機會，對於平面設計來說，這個新事物就是一種信息傳達的不同方式，大部分人喜歡的風格只會枯燥的不斷的重複原有的傳達方式，而實驗先鋒的風格才會誕生出新的事物，雖然那張熒光綠的海報本身缺點很多，但是它確實有在嘗試
從第一幅壁畫開始算起，平面設計存在了3w多年，不要以為自己隨便上網看看圖，用軟體畫畫就懂什麼叫平面設計了
另：看到有答主用配色，字體，排版方面來做貌似專業的評價，我覺得，在隨意對一個字體說翔這樣的描述之前最好你能一口就報出這幅海報里用的所有字體名稱，對於專業設計師來說，這是基本功吧
其實這個還挺好看的啊！
違和也是一種風格的啊。
這種設計應當不算商業的吧，還是學院感覺比較濃。
如果是說我的理解的話，他想表達的意思就是：」反轉，不同」，矛盾「吧。
謝邀。
對於一張海報，我想不應該輕易拿「美」與「丑」來粗暴簡單地評判。設計海報的目的，是要通過一張紙，把特定範圍內的信息準確地傳遞給有需要的人。這裡我只提幾個沒搞明白的問題。
1、這張海報的規格和版式是怎麼控制的。
這海報已經放到600*856的像素大小，我還沒能清楚看到上面的所有文字信息，下面有4個二維碼也是掃不到的——這張海報是要印成多大，才能讓人看清楚？
邊距不統一，而且核心信息（包括大標題）離邊太近，也不清楚這是有什麼軟體做的？
畫面上不能形成一個視覺焦點，那幾個狼牙棒和阿拉伯數字分散各處讓人找不著北。海報上，視覺是應該有次序的，人第一眼該看到什麼，這是信息傳遞過程中很關鍵的一點。
現在看來，整個畫面更像是雜誌封面的邏輯而不是海報。
2、選取的具象到底要表達什麼。
畫面上，有幾個狼牙棒，有幾個阿拉伯數字，那個16th下方還襯托一個掛飾狀的形狀，各有各的突兀。這堆東西，和海報所要傳遞的信息的主題——白金創意，國際大學生平面設計大賽有什麼關聯呢？
愚以為，平面設計本身是一個範圍很廣的領域，不應該有具象化的元素對主題構成限制，何況是一些雜七雜八沒有關聯的元素。抽象化的設計會更好。
3、配色主題是怎麼確定的？
這種高純度的配色，還只有兩種顏色（除去背景色），到底需要營造一種怎樣的氛圍？衝突、不穩定之餘並沒有使信息得到充分的表達。現在的觀感是印刷機上只有這兩種顏色的油墨，印出來只能這種將就的樣子。
這張海報 恩 有點國外的感覺 剛出計算機那會吧
想看一下原圖。這張海報原圖的層次感，是不是更強烈一點？
其實 整體的數字排版還是很有魔性的，，，，不敢腦補。
然後現在用這樣高純度配色的蠻復古的。
對視覺還是有衝擊力的。
美與丑，不知道怎麼評價，每個人得審美都是有個性的。
其實就看你自己的第一感覺吧。你要是不是喜歡，吹破了天也沒用，題主，你說是么？
剛剛專門去搜了微博，發現一套圖，題主再來感受一下。
好吧。。我感覺到了背景其實是透明的，整個海報是立體的空間。還不錯，起碼沒那麼差。
吐槽下這個網站，這種背景色，真的不適合在ui上運用。還有點擊作品上傳，跳轉到新的網頁後會好看很多。O(∩_∩)O哈哈哈~
我認為這是一個非常有意義的問題，在設計話題里我頭一次看到了對於這種「抽象海報」的大規模討論。我初學平面設計時，對這種海報的疑惑也非常大，欣賞不來。後來接觸多了，慢慢摸到了這種海報的意義，雖然是個人理解。
我先說對這張海報的主觀感覺
第一感覺是不醜，認為很醜的朋友，我也覺得比較正常。大家有沒有注意到，這張海報用了非常多的字體，非常多風格迥異的元素。初學平面設計的人都知道這是犯忌諱的。但是你仔細看看，作者用這麼多字體，但是看起來並不違和。有一種混亂的秩序感在裡面。這說明什麼？
我個人認為這位設計者肯定有紮實的設計素養，才能在現有規則里「玩出花樣」。如同一位知友說的，pretty ugly
至於知友 @橋本奈奈魚 貼出的網站圖，這個真是設計差得沒得解釋，真的不理想。很明顯感覺到網站設計者不用心，將海報里的元素像大雜燴一樣弄上去，實在不應該。明顯改善空間非常大。
接下來要說的才是重點，是我想借這個問題向大家「科普一下」的東西，也就是對於這種抽象海報的理解
海報分兩種，一種是需要大眾看懂並欣賞的商業海報，一種是受眾更小的「藝術型」海報
其中後者，你可以把他看成「行業黑話」，我們都知道，設計發展幾百年，早已形成比較標準的美學體系，並且已經深化成一門不可明說的設計語言。
而且，這種體系或者語言形成後，就獨立於審美了。它自身不僅是作品的衡量標準，更可以作為一個富有寓意的事物，表達一些東西。
但它就像行業黑話，你如果了解不夠深，你就懂不了。相反，如果你讀懂了，那種帶給你會心一笑的愉悅感或者震撼不是好看的配色，出色的字體可以帶給你的。
這和文學很類似，不知道大家知不知道有本書叫《芬尼根的守靈夜》，通篇都是自己造的單詞，並且這些單詞並非胡編亂造，而是將一些意義有關聯的單詞糅合重造，讓這個單詞充滿了「可能性」。但對普通人而言，可讀性太差了。但是這本書在文學界的評價相當高，因為它充滿了實驗性與可能性。作者深諳文學的脈絡，文字的底蘊並將這些東西內化，然後再創作，這是個文字實驗，創新的結構本身，已經超越了內容。
在我初學設計的歷程里，我見過無數獲得國際金獎的海報，我敢說，沒有一張符合大眾的審美，知乎上大部分人可能都看不懂。可是，海報發展到今天，早已不是街邊的商業廣告那麼簡單了。它已經是一個類文學載體，不是要好看，而是要表達，而且這種表達，是以設計自己的語言來表達。
舉個可能很淺且不恰當的例子，之前看過一張海報，就一個單詞，challenge，每個字母都用風格迥異的字體，配色也是犯各種忌諱，一般人絕對覺得不好看。但我一個學設計的同學卻說，雖然不好看，但他帶來了震撼。我說為什麼，他說因為這張海報，通篇都在「challenge」，字體的選擇，在挑戰「一張海報字體別超過2種」；顏色的選擇，在挑戰「顏色太多會雜亂」，這種隱含在設計里的挑戰，只有深諳設計準則的人才能讀出來，就像心裡某根弦，和別人聯通了，妙不可言。
最後，我想說，這個問題真的很有意義，無論是喜歡這個海報，還是不喜歡這個海報。大家仔細去讀一讀他們的答案。- 認為這張海報不好看的知友，通常是站在正常的大眾審美角度上，從這些答案里，你能明白設計出大家認為漂亮的海報應當注意的東西。
- 欣賞這張海報的知友，通常是站在另一個角度，即海報的實驗性上說的，這些答案也非常有營養。平面設計並不只是為了好看，它也有文學性、藝術性在裡面
歡迎大家留言討論
覺得不醜啊
這海報視覺明明還不錯。，哪來那麼多人靠北啊。這種淺灰底上的熒光色實物輸出肯定很酷炫。（其實這種視覺風格已經很多人用過了）而且這海報里的英文和數字已經不單純只是傳遞信息，設計師明顯把文字當成圖形化表達。再仔細看，文字和圖形有很多重疊的關係，讓畫面有縱深的空間感啊啊！唯一覺得有點不足的是視覺閱讀的主次順序。。。不過反正我喜歡哈
比起靳埭強比賽的海報，白金真的好看有趣多了。。----------------------------------------------------------
剛剛又看到國內另一個比賽的海報
熒光專色近來果然頗受國內設計師歡迎哈，。
為了好好說話不引戰，我決定開電腦好好碼一碼
回答的人口徑比較統一，也許我口味比較奇特，我和許多答主持有不同的意見
這張海報，我認為是一張不錯的海報。
這個視覺風格明顯具有很強的衝擊力，從畫面元素到配色上都比較獨特，很特別，我比較欣賞特別的東西。
而我也不是第一次見到這種風格的海報。這兩年才看到的這種風格的海報吧，國內還比較少見，之前看到的都是國外作品。
其實這種風格，在看膩了那些極簡或唯美後，乍看這種風格，會有一種視覺被洗刷的暢快感，直接粗暴，有點「丑美醜美」的。
所以回到題主的問題，怎麼欣賞這種…………
1:具備基礎知識。
這張海報，形式感很強。而且沒有出現很低級的硬傷。
畫面構成元素，排版，節奏感，均衡感，點線面，都沒有出太大的問題。
大調和小對比，藍色和綠色的比例也把握得比較恰當。
想多了解基礎知識的話，可以看看設計書。
2:多看。
多看各類設計作品，尤其多看看國外的設計，開拓一下國際化視野。看多了就理解了。
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但理解，不代表要去喜歡。是不是好的作品就一定要懂得欣賞？不，絕對不需要。你只需要回答你姐姐一句話就可以了：「也許這張海報很好吧，但是我不喜歡。」
喜不喜歡，比好不好重要多了。
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所以回過頭來說，其實不是我口味奇特，只是大家判斷好壞的標準不太一樣。
打個比方。一道菜好不好吃，大家有不同的標準。不同的視覺元素就像不同的菜式，你愛吃饅頭不愛吃麻小很正常，但總不能說麻小就一定不好吃吧。-----2015.08.17修改-----------
@三叔L 的答案裡面可以看到整一套作品，第一張作品的重點是Duration 15-19 Oct. 第二張是2015年第十六屆，第三張是Deadline。
這個白金創意國際大學生競賽的官方微博的背景。也是這三張海報的一個匯總吧。
看了這張圖之後再去看這三張海報就能發現一些東西。如果實在不感冒的話那就沒關係了。這是在一個空間裡面的漂浮元素，而不是簡單的隨意堆疊。
三張海報可以再發一次。
以上才是題目應該有的所有。如果拋開另外兩張和Background那張圖，單單看題目的那一張圖，當然是就一張圖說話，好醜，在表達的不是一個競賽宣傳海報應該表達的內容。但是起碼它是有被設計過的痕迹。可以認為這個設計師修行不夠，做的東西好醜啊，之類的。但是我覺得，我們如果自身沒有太厲害的設計能力，太豐富的設計經驗，就當下立定論的說這個海報做得好醜，去否定作者的設計能力的話，那真的很不應該。
之前的回答主要是實在看不下去前面幾位學 建築/景觀/規劃/平面設計/視覺傳達設計等等的答主所言。平面設計師要做，要學，的東西太多太多。貪圖一時毒舌之快，和去評價一個作品應該帶有的態度，應該不是一個東西。無論這個東西是美院老師做的，或者美院學生做的，或者是臨時工做的，都應該學會去發現一些積極的東西。因為沒有任何一個設計大賽會特地做一個totally糟糕的設計，示眾。
拿：」設計是為了生活「的同學老師設計師們，我也覺得這句話很對。但是，設計大賽的受眾是誰？
白金創意大賽在川美辦過工作坊和講座交流。以下是白金創意大賽2015年的大禮包，包裝設計可能比較能讓大眾審美所接受，也是大家說得比較好看吧。
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美院出身想說：
一般美院的官方海報都做得很醜。
還有一句話叫：
先有丑，才會有美。
不然怎麼那麼N多美麗鄉村之類的標語呢？
其實我覺得這個海報還是有設計感的，但是美醜評判就不說了吧。
如果去關注設計作品。應該要理解它所在的語境，背景，場所。就這個海報來說，它和整個大賽的宣傳文案海報都是一脈相承的。那些一來就說配色。文字。排版的同學。大抵是不懂設計。我就是敢大膽地說，你不懂設計。不要一上來就拿你的一套，文字應該是什麼字體好看，排版應該是怎樣才符合你的審美。這個年代設計的多樣性，不是靠你抄襲出來的，是設計師的價值觀，通過對一定事物的認知，才有設計的。這些關於人性的設計，關於文化背景上下文的設計，和你講了你也理解不了。設計不是膚淺，內容放在海報上，放得好看就行的。內容背後的悲景，語境，創作者的意圖，大賽的意圖。。。。。。。算了。你們要是能拿著自己的作品去獲得這個比賽的獎，你們就贏了，是在下輸了。
設計，真的不是畫圖，不是會軟體。太年輕啊，一來就評價作品瞎比比，在扯什麼玄乎的設計概念。我真的苛求一個二十歲出頭的設計學生，或者設計師們。好好地學習，而不是憤青一般地毒舌。看事情是批判性的，Critical thinking is really important. And if you could understand why we always think about CONTEXT and HUMANITY, then you would learn more and do more good design.
最近一個工作坊。做了開題的lecture，然後做下來裡面有學生說。這個工作坊沒有教我軟體。沒有教我畫圖。都在做一些人性，觀察，換位思考和文化傳承的研究，有點和我之前學的設計越扯越遠。最後還要布展，簡直就是藝術生在做的事情。花時間上了一個和設計不搭邊的工作坊？
學生時期的銳氣和太年輕。學習是無止境的。學習context再去做設計。和你一直單純學習研究文字排版圖案是不一樣的。如果你在研究人的心理，用怎樣的文字人更舒服，這其實是一種人性。我們要去學習和做這種人性化的設計。
後面跑偏題了，還是匿名了。
最後，它和你在百度識圖的結果，是完全的兩碼事，不過的確是個笑話。
補充一下，我猜，大部分覺得丑的海報的同學，看到題目的那張海報和下面這張海報是一個感受的。
我覺得肯定還會有同學老師設計師們說，這個比上面那個好多了。我只想說，有設計感和沒有設計感差很遠。我第一次回答的內容是表達題目的圖和上面這個圖，雖然在你們看來都是一樣的丑，其實不一樣，一個是有設計感的，一個是沒有設計過的。（我真的好難解釋明白，標點符號和中文寫作都不好，實在不知道怎麼比較好的答題。。）
不說了，手上還有一個單子要做。
圖侵權馬上刪，以上。謝謝各位看客。亮眼的熒光綠讓我聯想到了這本書的封面（這個好很多），但我覺得是有相似的地方的。
還好吧。 如果是一兩年前我肯定不能理解這種設計，但是最近在一些雜誌封面上看到這種風格的圖還不少，漸漸就接受了。我竟然覺得這種亮瞎眼的感覺好奇妙哦。可能這就是設計師想傳達的感覺？
然而看到這麼多負面的回答我又懷疑自己審美了。。
好吧，可能是我壞掉了。
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糟糕，我還竟然覺得越看越好看了，真魔性。。。
大概是眼睛被虐爽了。
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