周星馳和成龍誰才是電影界最影響我們這一代的人？
雖說問題是周星馳和成龍，但我想加入周潤發，畢竟他們作為「雙周一成」，成就超乎所有看此貼之前的人的想像。還有，望以此貼終結一切引戰，打臉粉絲瞎吹！
首先，從90年代開始，「雙周一成」能同時出現在同一個公開場合的，只有1992年初的「香港演藝圈反暴力大遊行」，其他就連《豪門夜宴》都沒能讓成龍和周潤發演出，至於1991年的華東水災賑災義演，3人都有參加，但沒同時出現。可見多麼絕版。
1991年成龍發哥並坐（出席老前輩藝人鄧碧雲葬禮，並一起扶靈）：
1992年成龍遇見發哥（演藝圈反暴力大遊行，當時周星馳沒和他倆合影）：
·1993年周星馳遇見發哥（旁邊是杜琪峰）：
1999年成龍遇見周星馳（《喜劇之王》與《玻璃樽》一起反盜版）：
2012年發哥遇見成龍（上海國際電影節頒獎）：
沒人是獨立成為傳奇的，說當年，沒有羅維、何冠昌、鄒文懷、吳思遠的成龍，沒有李修賢、劉鎮偉、王晶、向華強的周星馳，沒有吳宇森、徐克、新藝城的周潤發，都不會有那麼大的成就，巨星即使橫空出世也需要雕琢，如果你說沒有以上這些人他們也一樣會在當年紅起來，那就是鼠目寸光了。
沒有羅維，成龍不會從澳洲回來；沒有吳思遠的賞識，成龍拍不出《醉拳》；沒有鄒文懷何冠昌，成龍難以紅遍亞洲甚至全世界。
沒有新藝城，周潤發很難擺脫票房毒藥（1984年《靈氣逼人》是發哥第一次票房超過千萬），沒有吳宇森和徐克，周潤發演不來《英雄本色》。
沒有李修賢，周星馳不會拿到金馬男配成為電影演員；沒有劉鎮偉，周星馳演不了《賭聖》；沒有王晶，周星馳沒有《鹿鼎記》、《整蠱專家》、《九品芝麻官》（別跟我說你覺得這些不經典）；沒有向家的永盛，周星馳這些片子也沒法在院線排片上映。
所以，討厭任何把巨星成就單獨看待的觀點，一部電影要是只靠一個明星是不可能成就出來的，就算是再大的巨星，也要有人賞識作為前提，不然只是一塊無用武之地的和氏璧。
當然，作為超級巨星，「雙周一成」爆紅速度與幅度都是驚人的：成龍77年還沒一部能賣到100萬票房的片子，78年《醉拳》就600多萬；周星馳89年票房還在500到700萬間徘徊，90年《賭聖》票房就4100萬；周潤發85年票房在1000萬水準，86年《英雄本色》票房就3400萬。這種程度倒有一個人能比，就是從《戰狼》的5億到《戰狼2》52億的吳京。
華人觀眾來說，60、70後眼裡成龍牛逼，因為成龍電影風靡亞洲甚至世界的時候，這年齡層的觀眾正在成長，所以他們對成龍很有情懷，不要懷疑，那些年香港台灣（這是當年港片最大的兩個市場，95%的香港明星都以此為核心）成龍多次屠榜，主要受眾就是60和70後。80、90後眼裡毫無疑問周星馳，《功夫》和《美人魚》在香港和內地票房就說明一切，80後經歷錄影帶、VCD和DVD時代，都離不開周星馳的陪伴，所以都跟成長的情懷有關。
海外觀眾不用說，成龍是無敵的，如果你覺得他在海外「不行」，那其他香港明星的成績一律不值一提（李小龍除外）。在外國觀眾眼裡，成龍當之無愧是最成功的華人演員——對，是「演員/明星」，因為李小龍已經成為一種文化上的象徵，但論當今演員在國際的知名度，也沒人能企及成龍。至於周星馳，「喜劇」除了默劇，實質一直有所謂的「地域性」，所以他的無厘頭喜劇在成龍的動作喜劇面前，對外國觀眾的吸引力就是天上地下了，所以《功夫》在海外比周星馳很多無厘頭喜劇受歡迎，並不是其喜劇風格的受歡迎，而是他在外國人看來是一部「功夫喜劇」，這是不能相提並論的。
香港的話，目前周星馳仍是年冠最多的（華語片，因93年香港總冠軍是《侏羅紀公園》，08年香港總冠軍是《蝙蝠俠黑暗騎士》）：《賭聖》、《逃學威龍》、《審死官》、《唐伯虎點秋香》、《喜劇之王》、《少林足球》、《功夫》、《長江七號》，共8次，總冠軍6次；破紀錄則有6次：《賭聖》、《逃學威龍》、《家有喜事》、《審死官》（同年破了《家》的紀錄）、《少林足球》和《功夫》。
相比之下，成龍的年冠是7次：《笑拳怪招》、《師弟出馬》、《福星高照》、《龍兄虎弟》、《紅番區》、《簡單任務》、《一個好人》，但除了《一》都是總冠軍，所以跟周星馳打平6次；破紀錄則是5次：《師弟出馬》、《福星高照》、《龍兄虎弟》、《紅番區》、《簡單任務》。要考慮的是，90年代末成龍一方面去好萊塢發展，另一方面受「小龍女」事件影響，所以2000年後他在香港的號召力就不如周星馳，但論破紀錄的概率，周星馳90年代的巔峰時期仍未超過成龍。
發哥也不錯，年冠4次少於其他兩人：《英雄本色》、《八星報喜》、《賭神》、《賭神2》，破紀錄3次：《英雄本色》、《八星報喜》、《賭神2》。論概率實質跟成龍周星馳平起平坐（成龍破紀錄概率占年冠的83%，雙周都是75%）。而且，《賭神2》是香港電影史上第一部5000萬電影，周星馳的《審死官》只到4900多萬。
所以，香港年冠和紀錄看似周星馳最多，但按比例，他並沒有徹底凌駕成龍和周潤發。當然，他們都有一起輸給其他片子的時候，除了西片《侏羅紀公園》和《泰坦尼克號》，1998年成龍的《我是誰》和周星馳的《行運一條龍》都敗於改編漫畫的《風雲雄霸天下》（4200萬）。
還可以再給你們舉個例，香港市場「破類型片紀錄」，有些類型片在受眾上不易成為年冠，但一樣不阻礙它在相應範圍內刷新紀錄。
周星馳破紀錄都是喜劇類型，證明他在這個領域是無敵的。但另一角度，成龍早在1978年就破了功夫片的紀錄（《醉拳》），當時香港功夫片賣到2、300萬就算牛逼了，就算李小龍破天荒的《猛龍過江》也就500萬，可《醉拳》是600多萬。
至於發哥，除了《英雄本色》、《八星報喜》口氣破了英雄片、喜劇片的紀錄，香港賭片和文藝片有兩個紀錄是他的，前者兩部《賭神》都是年冠，第一集雖沒破《八星報喜》，但也是賭片的空前票房；至於後者，一次是1987年的《秋天的童話》，以2500萬破了5年前《投奔怒海》保持的1500萬票房紀錄，第二次是1989年的《阿郎的故事》，以3000萬破了2年前他自己以《秋》創下的紀錄。所以周星馳勝在喜劇類型無敵，但論類型的多元，他就不是發哥的對手了。
整體總結，迄今為止香港所上映過的華語片里，武俠片紀錄保持者是3400萬的《笑傲江湖2東方不敗》，警匪片保持者是6400萬的《寒戰2》，功夫片紀錄保持者是6000萬的《葉問3》，喜劇片紀錄保持者是6100萬的《功夫》，三級片紀錄保持者是4700萬的《色戒》，動作片紀錄保持者是5750萬的《簡單任務》，賭片紀錄保持者是5200萬的《賭神2》，青春片紀錄保持者是6100萬的《那些年》，文藝片紀錄保持者是4300萬的《五個小孩的校長》，體育片紀錄保持者是4300萬的《激戰》，戰爭片紀錄保持者是2300萬的《投名狀》，殭屍片紀錄保持者是2000萬的《殭屍先生》（這個居然最久），江湖片紀錄保持者是3400萬的《英雄本色》（這是第二久），監獄片紀錄保持者是3100萬的《監獄風雲》（第三久），傳記片紀錄保持者是3800萬的《跛豪》（第四久）....」雙周一成」實質又是打平的，分別佔領喜劇、動作和賭片的最高峰，但你看看數量，居然是發哥最多，一人把著江湖、監獄和賭片幾大鮮明類型（甚至可以算上《寒戰2》的警匪），你能不服嗎？
還有，曾有網友將香港第一檔巨星統稱為「龍傑星發華偉丹」，這幾個紀錄里還真全佔了，加上我們至今有情懷的林正英，還有影圈勞模古天樂，可見觀眾對香港影星的口碑並沒什麼變化。
至於香港的檔期之戰就更有意思了。整個90年代，成龍和周星馳分別制霸春節檔跟暑期檔。1991年春節，成龍《飛鷹計劃》打掉周潤發的《縱橫四海》和周星馳的《整蠱專家》，到了暑期，周星馳的《逃學威龍》就把成龍的《飛鷹計劃》給破了。
1992年（大家都知道這是牛逼哄哄的「周星馳年」）春節，周星馳的《家有喜事》大敗成龍的《雙龍會》（這是成龍90年代第一次失利春節檔），而且《雙》票房還不如發哥的《我愛扭紋柴》；暑期周星馳的《審死官》和《鹿鼎記》都在7月上，夾攻成龍的《超級警察》，最終《審》和《鹿》都破4000萬，《超》只有3200萬。所以1992年成龍被周星馳打得找不著北。
1993年，成龍春節檔找回面子，《城市獵人》贏了周星馳的《龍過雞年》，可惜當年檔期冠軍是黃百鳴的《花田喜事》；暑期檔，周星馳的《唐伯虎點秋香》又干贏了成龍的《重案組》，兩者票房差距近1300萬（當然《重》是成龍的嚴肅風格，不那麼受觀眾歡迎）。
1994年成龍春節檔終於發威，一部民初風格的《醉拳2》登頂冠軍，但第二名不是周星馳的《破壞之王》，而是發哥的《花旗少林》，這是周星馳自91年後第二次次在「雙周一成」同檔PK中墊底。這年，周星馳還上映了《國產凌凌漆》和《九品芝麻官》，但在年底全部被發哥高達5200萬票房的《賭神2》給滅了。具體的話，《賭神2》超《醉拳2》1200萬，超《國產凌凌漆》1500萬，超《破壞之王》1600萬，超《九品芝麻官》2200萬，所以當年成龍周星馳還真不敢小看發哥！
1995年，成龍進入「殺戮」模式，春節《紅番區》逆天拿到近5700萬票房，同檔競爭的是周星馳兩部《大話西遊》，加起來票房比《紅》還少1000多萬；暑期周星馳的《百變星君》取得超過500萬的首日票房，打破香港首日賣座紀錄，但即使晚半個月上，最後累計票房還是被成龍的《霹靂火》超了1000多萬，等於這年是92年的反轉，成龍將周星馳打得找不著北。還有，那年周星馳的《大話西遊下集》和《回魂夜》也都輸給了發哥去好萊塢前最後一部港片《和平飯店》，所以95年是周星馳在成龍周潤發麵前是有些「失色」的，因為他產量最高。
1996年，成龍繼續在春節檔用《簡單任務》破紀錄，同檔期周星馳的片子是《大內密探零零發》，票房差距2100萬，成龍等於把92年春節檔的仇給報了（當年《家有喜事》超《雙龍會》1500萬）。
1996年底，周星馳將《食神》改在此上映，票房一騎絕塵，但97年初被成龍的《一個好人》攔腰截胡（《一》是97年1月31日，《食》則上映到97月2月12日），接著周星馳再以《家有喜事97》迎戰，結果兩部戲都敗給了4500萬的《一個好人》，後面的《算死草》也沒能撼動《一》的冠軍。當然那年真正的霸王是《泰坦尼克號》，兩人只能斗華語片。
1998年，周星馳的《行運一條龍》比成龍的《我是誰》早一天上映，但春節檔的票房大戰，成龍繼續甩周星馳1000萬。可惜兩者當年都只能在《風雲雄霸天下》面前俯首稱臣。
1999年，被成龍打了5年的周星馳，終於憑《喜劇之王》重登年度票房冠軍。在這年春節檔PK里，成龍的《玻璃樽》以200萬差距排行第二。不過要說當年香港上映的華人明星電影，其實發哥總票房超越了他倆，兩部西片：《再戰邊緣》（1400萬）和《安娜與國王》（1800萬）累計3200萬。成龍和周星馳估計都沒想到被發哥將了一軍。
至於2000年後，周星馳就是「團滅」了，2001年，成龍的《特務迷城》還是春節檔冠軍（3000萬），但暑期檔周星馳的《少林足球》可超了他一倍；2004年，成龍和周星馳沒有再同檔PK，但《功夫》的6100萬足足超了《新警察故事》的2100萬3倍之多。這之後，成龍在香港號召力越來越差（原因你懂的），已經遠遠不能企及周星馳了。列幾個數字，《大兵小將》香港票房不足200萬；《十二生肖》以「成龍最後一部動作片」為賣點，香港也才1200萬，還沒進十大；《警察故事2013》香港票房165萬；《天將雄師》香港票房90多萬；《鐵道飛虎》香港票房60多萬，可見近10年香港觀眾對成龍的反感程度。
2017年春節檔，是成龍和周星馳在1999年後時隔18年同檔pk，內地《功夫瑜伽》超過《西遊伏妖篇》1億，但在香港...曾經的春節檔霸主成龍，《功夫瑜伽》居然避開春節檔，改在情人節上映，票房才110萬，之前春節，周星馳的《西遊伏妖篇》票房2350萬，天上地下啊！
回到巔峰期的香港。90年代成龍周星馳同一檔期PK13次，成龍贏了9次。另外，90年代周潤發周星馳同一檔期PK3次，發哥贏了2次，分別是1991年春節檔《縱橫四海》打贏《整蠱專家》，1994年春節檔《花旗少林》打贏《破壞之王》，周星馳贏的則是1992年春節檔《家有喜事》打贏《我愛扭紋柴》；至於新世紀後，2016年春節檔《美人魚》打贏《澳門風雲3》，所以「雙周」是打成平手。
現在內地都說幾大檔期，尤其春節和暑期。90年代香港市場戰況如何呢？可以告訴你，還是「雙周一成」的天下——
（1）暑期檔票房只有7部電影超過4000萬，排名是：《審死官》（周星馳，4990萬）、《霹靂火》（成龍，4500萬）、《逃學威龍》（周星馳，4300萬）、《風雲雄霸天下》（郭富城鄭伊健，4200萬）、《賭聖》（周星馳，4132萬）、《鹿鼎記》（周星馳，4100萬）、《唐伯虎點秋香》（周星馳，4000萬）。周星馳一人佔了5部，完全無敵。
排十大，8~10名分別是：《百變星君》（周星馳，3500萬）、《笑傲江湖2東方不敗》（李連杰，3400萬）、《警察故事3超級警察》（成龍，3200萬）。即是周星馳10部佔了6部。
（2）春節檔只有6部電影超過4000萬，排名是：《簡單任務》（成龍，5750萬）、《紅番區》（成龍，5700萬）、《家有喜事》（周星馳，4900萬）、《一個好人》（成龍，4500萬）、《醉拳2》（成龍，4100萬）、《97家有喜事》（4000萬，周星馳）。成龍數量超周星馳1倍，至於票房就拉得更開了。
排十大，7~10名分別是：《飛鷹計劃》（成龍，3900萬）、《我是誰》（成龍，3800萬）、《花旗少林》（周潤發，3700萬）、《我愛扭紋柴》（周潤發，3650萬）——「雙周一成」全占啊啊啊啊！！！當中，也是成龍10部佔6部，所以兩人各自製霸真的一點不誇張。還有，迄今為止香港春節檔最賣座的華語片也還是《簡單任務》（第二名也還是《紅番區》），成龍將這個紀錄保持了21年，問你服不服？
（3）年底，內地屬「賀歲檔」，香港則是聖誕檔，雖然沒春節和暑期亮眼，但整個90年代最高紀錄屬於發哥的《賭神2》，1994年12月15日上映，到年底已經3800萬票房，這個漲幅打破了香港電影的紀錄（而且第一集也是這般跨年，同樣拿了年冠，可見發哥的「跨年」號召），第二名則是周星馳的《食神》，但比《賭神2》少了1200萬；第3名是周星馳劉德華的《賭俠》（4000萬）；第4名也是周星馳的《武狀元蘇乞兒》（3700萬），但要這樣說——周星馳「跨」了3年都不是發哥的對手。
慣例繼續排，5~10名分別是：《賭神》（周潤發，3600萬）、《烈火戰車》（劉德華，3300萬）、《監獄風雲》（周潤發，3162萬）、《新不了情》（劉青雲袁詠儀，3115萬）、《英雄本色2》（周潤發，2273萬）、《神探朱古力》（許冠文，2249萬）。相比成龍周星馳，發哥的跨年賣座「雖然」是10佔4，但拉開第2名的數字可是空前。
再跟你們說兩個印證發哥「跨年無敵」的：《卧虎藏龍》北美上映是2000年12月跨入2001年1月，最後票房1.28億美元；《黃金甲》內地上映是2006年12月跨入2007年1月，最後票房2.91億人民幣。雖然在香港《賭神2》保持10年的跨年紀錄被周星馳的《功夫》破了，但看這兩個數字，發哥還是在周星馳之上。
總之，發哥是華語影壇唯一一個從兩岸三地到好萊塢，80、90和2000年後都能憑跨年上映拿到票房冠軍甚至打破紀錄的（香港第一部港幣破5000萬華語片，台灣第一部新台幣破億華語片，北美第一部美金破億華語片，內地第一部人民幣破2.5億華語片，嚇到了嗎？），成龍和周星馳對此自愧不如。
綜合排名，90年代票房最高的四部電影共來自三大檔期，排序是春節檔成龍的《簡單任務》/《紅番區》，聖誕（跨年）檔發哥的《賭神2》，暑期檔周星馳的《審死官》。
另一方面，這樣算周星馳就有個冠軍：春節、暑期、跨年打入十大賣座片的數量最多，共11部；第2名成龍，共8部；第3名發哥，共6部。不過，90年代周星馳產量遠高于成龍和發哥，按比例來說也並非完全凌駕。
總之，在當年的香港，「雙周一成」能各自佔領一個檔期，真的是無法複製的巔峰了（當時李連杰、劉德華、張國榮、梁朝偉等在號召力上真是跟他們仨隔了一級）；而且當時香港觀眾居然在票房上如此「平均分配」，也是一絕。
還有，當年香港這種「去年你是天王，今年是我至尊」的現象，居然也延續到近年的內地電影市場：2015年，成龍的《天將雄師》與周潤發的《澳門風雲2》同在春節檔上映，最終周潤發贏；2016年，周潤發的《澳門風雲3》與周星馳的《美人魚》同在春節檔上映，最終周星馳贏；2017年，周星馳的《西遊伏妖篇》與成龍的《功夫瑜伽》同在春節檔上映，最終成龍贏。可見「雙周一成」實在太~~~深入民心啦！
再提提近年的發哥，「澳門風雲系列」雖然爛，但香港觀眾喜歡發哥，所以三部曲累計8600萬港幣，跟周星馳近三年的三部戲（累計1億港幣）差不算多。
ps：既然雙周一成都說，隨便提提80年代的成龍和周潤發。1986年前，發哥在成龍面前就是票房毒藥，但《英雄本色》一下炸了，87年年冠和紀錄雖然都是成龍的《龍兄虎弟》，但當年發哥的《監獄風雲》扳倒了成龍的《A計劃續集》，在這之前只有許冠傑贏過成龍；
1988年，發哥的《八星報喜》是春節票房冠軍兼破紀錄（一如去年成龍的《龍兄虎弟》），成龍的《警察故事續集》則是暑期票房冠軍，最後還是發哥贏；1989年，發哥和成龍分別拿到年度冠軍（《賭神》）和暑期冠軍（《奇蹟》），不過我要說的是，《奇蹟》從5月上映到7月，6月也是最賣座的片（那個月大陸發生了什麼你懂的），可以說當時的香港市場是靠成龍維持著市民觀影的心情，至於「那件事」前一天上映的發哥的《伴我闖天涯》，最後也賣了1500萬，可見他倆當年的號召力之強。
不過，你知道華人男星西片在香港票房最高的是哪一部嗎？就是發哥的《血仍未冷》（2100萬，超過1988年尊龍1900萬的《末代皇帝》，但尊龍是個特例，雖然出身香港，但作為華裔演員，除了《末代皇帝》只有《龍年》因為話題性在香港賣到700萬港幣，其他電影只有幾十萬或一百萬港幣出頭，跟成龍發哥沒法比），相比之下，成龍的幾部西片在香港最高也就是1500萬的《上海正午》，兩部《尖峰時刻》都是1300萬左右，第三集掉到千萬以下，其他基本撲街，整體比他的港片差了不少。可見香港觀眾多喜歡發哥。
到2017年，香港觀眾對「雙周一成」的感覺就是：喜歡周星馳，尊敬周潤發，討厭成龍。
至於一年累計票房，1992年周星馳固然牛逼，累計2.68億也是沒誰了。但不要忘了，1987年發哥所演的電影票房已造就更早的「周潤發年」，累計2.17億港幣。換句話說，87年發哥產生的「神仙發」效應不弱於1992年的「周星馳年」。雖然不像1992年周星馳雄霸前5，但1987年的發哥也同樣有5部戲打入當年十大賣座片。相比之下，成龍吃虧在90年代產量不多，但1995年兩部戲《紅番區》和《霹靂火》把住全年票房冠亞軍，累計1.02億港幣，比同年周星馳4部累計9748萬還高，也絕對拿得出手。所以，誰真正滅誰？
甚至你說雄霸前5，第一個達成的也不是周星馳，而是「七小福」——洪金寶和成龍。1985年，《福星高照》、《夏日福星》、《警察故事》、《龍的心》和《殭屍先生》以1部3000萬4部2000萬的成績佔據5強，累計1.27億。還有，《福》和《夏》應該說是群戲，別說成龍是客串，沒見識。
相比之下，唯一一個周星馳可以讓成龍和周潤發比不過的是連續四年（90到93年）拿到港片年冠。相比，周潤發是連續兩年（88《八星報喜》、89《賭神》。另提一句，88年西片冠軍是史泰龍的《第一滴血3》2700萬，還打破有史以來香港上映西片的票房紀錄，但被《八》拉開1000萬不說，成龍的《警察故事續集》也比它多700多萬，可見發哥成龍多厲害），成龍是連續三年（95《紅番區》、96《簡單任務》、97《一個好人》）。但周潤發兩部，和成龍除《一》外的兩部都是中西電影全年冠，所以周星馳扣掉《侏羅紀公園》打贏《唐伯虎點秋香》那年，實質只比他倆多一部。
不過周星馳同樣不是唯一性，因為之前有個許冠文，是連續三年（74到76年的《鬼馬雙星》、《天才與白痴》、《半斤八兩》）拿到年冠，沒有第四年是因為他沒拍戲，拍了一樣跑不了；第二個是許冠傑，81到84年《摩登保鏢》和三部《最佳拍檔》都是年冠，而且4年打破3次紀錄（81,82及84年）持平周星馳，成龍、周潤發和許冠文都是3年打破2次紀錄（成龍95到97年間有《紅番區》和《簡單任務》，發哥86到88年間有《英雄本色》和《八星報喜》，許冠文74到76年間有《鬼馬雙星》和《半斤八兩》）。論破紀錄的區間，周星馳有一點平了他的偶像李小龍，即一年有兩部戲打破紀錄——72年李小龍的《精武門》和《猛龍過江》，92年周星馳的《家有喜事》和《審死官》，剛好20年，算不算巧合？
你不要說《摩》是許冠文自己的，我還說這片的編劇也是許冠傑呢；至於《最》，麥嘉也是男一號，但你會忘記許冠傑嗎？
總之，從70年代開始，巨星們就是輪流坐莊：71到73年李小龍耀眼；74到78年許氏兄弟為王；78到80年成龍如日方中；81到84年許冠傑笑傲群雄；85年洪金寶一騎絕塵；86到89年周潤發佔領天下；90到93年周星馳無敵寂寞，94年周潤發勢不可擋，95到98年成龍碾壓存在，99年周星馳成龍仍舊冠亞，2000到2004年周星馳和劉德華交替登頂...你覺得誰是絕對無敵？
最後，你不要說「現在香港市場不行」，成龍周星馳周潤發哪個不是香港人？他們成名爆紅的第一市場不提，提什麼？總之，單論香港市場，始終是「雙周一成」才叫公平，沒有一個是絕對王者。你說周星馳90年代到2000年後厲害，我也能說成龍70到90年代碾壓，周潤發80到90年代也打倒過成龍和周星馳，只是時代不同。
只看「新世紀後」是你視野狹窄。如今港片票房排名的話（不算《那些年》）：《寒戰2》（郭富城梁家輝周潤發）、《功夫》（周星馳）、《少林足球》（周星馳）、《葉問3》（甄子丹）、《簡單任務》（成龍）、《紅番區》（成龍）、《美人魚》（周星馳）、《無間道》（劉德華梁朝偉）、《長江7號》（周星馳）、《賭神2》（周潤發）。周星馳10佔4固然最強，但換個角度看，成龍把持前十的兩部戲都是20年前的票房，要算上通脹，其實在《功夫》和《少林足球》之上；再說，到了今年，「雙周一成」已都不再冠軍，甚至要說新世紀後十大賣座片佔領最多的其實是劉德華，「三部曲」票房最高是甄子丹的「葉問」系列（1.28億）。相比90年代，實不能說他們多麼無敵了。
大陸市場來說，成龍和周星馳都有牛逼之處。1995年，《紅番區》打開了內地的賀歲檔，當時幾毛錢一張電影票創下9500萬人民幣票房，是華語片新高，重點是，這是第一部以分賬形式進行全國發行的香港電影，之前基本都是地方影院壟斷，同一部戲可以北京放映上海不放映，連票房報道都是「北京票房」、「上海票房」、「廣州票房」之類（95年《霹靂火》也引進內地，但不像《紅番區》那樣全國發行，而是地方放映）；而且，之前都是中影集中引進電影然後洗印拷貝，各地方影院去買拷貝回到當地放映，等於中影就是唯一的「發行方」，而且賺錢形式一般是買斷拷貝，或跟部分地區分賬，但不是如今的全國分賬形式，所以，當時電影就算再好票房，發行商也賺不到什麼錢。總之《紅番區》對內地電影市場結構和主流檔期都有重要影響。
1996年，《簡單任務》（內地名《白金龍》）同時成為內地香港台灣及新加坡票房年冠，同時打破香港和新加坡的歷史票房紀錄，這在目前還沒人刷新；1997年，《一個好人》再攻內地春節檔，票房6500萬——要不是鄧公去世，全國停止娛樂活動，這部戲很可能會超過《鴉片戰爭》和《失落的世界》成為當年內地票房冠軍（《鴉》是7200萬，《失》是7210萬，《一個好人》上映第一天就破了北京和上海兩座城市的歷史票房紀錄），所以成龍的成就也是空前的。
還有一點，當時內地還沒有說具體的「映期」，只有按「輪」放映，第一輪在1~2周左右，據資料，《紅番區》和《簡單任務》的首輪票房都在3000多萬，《一個好人》首輪高達6500萬（當然有著前兩部戲的觀眾積累）！
周星馳不用多說，《美人魚》的33億雖被《戰狼2》破，但他的品牌和號召力在內地絕對毀天滅地。當然，他和成龍是兩個時代內地市場的王者，畢竟《紅番區》《簡單任務》全國大賣時，《大話西遊》還只能做地方放映，不能說誰絕對比誰牛逼。
對哦，別小看發哥，《黃金甲》再怎麼也是當年內地票房冠軍（2.91億），也破了周星馳《功夫》的紀錄（1.73億），後面周星馳《長江七號》（2.03億）也沒超過《黃》，而且比起成龍周星馳，發哥也是第一個過6億的（《讓子彈飛》6.61億），所以這麼說吧——雙周一成里，90年代內地票房最呼風喚雨的是成龍；2000年到2010年內地票房最好的是發哥；2010年後最牛逼的則是周星馳，跟他們在香港走紅的順序完全吻合。甚至說「主演」的電影，成龍1996年拿年冠，周星馳2004年拿年冠，發哥2006年拿年冠，完全打平，還有什麼好比的？
總之，在內地市場，成龍無疑就是「先行者」（不過2000年到2010年間，他在「雙周一成」里的表現欠理想，因發哥和周星馳都破2億後，他最高的《大兵小將》才1.62億，還沒超過《功夫》的票房，其他一律沒有過億），周星馳則是「躍升者」，所謂「賀歲片」之概念起于成龍，周星馳則帶起真正意義上的「春節檔」（《西遊降魔篇》），並將檔期奇蹟創到最大（《美人魚》）。但是，你覺得周星馳兩度制霸春節檔，當年成龍可是連續四年在內地春節期間獨佔鰲頭（《紅番區》、《簡單任務》、《一個好人》、《我是誰》，當時內地觀眾都習慣在過年時看成龍），所以，又是誰絕對比誰好？
至於台灣，成龍光80年代就破了幾次紀錄：《師弟出馬》、《龍少爺》（台灣第一部破3000萬的華語片）、《A計劃》（台灣第一部破6000萬的華語片，打破1963年由黃梅調電影《梁祝》保持21年的觀影人次紀錄）、《A計劃續集》（台灣第一部破7000萬的華語片）、《警察故事續集》（台灣第一部破8000萬的華語片）、《奇蹟》（台灣第一部破9000萬的華語片）、《警察故事3超級警察》（1.75億新台幣的紀錄一直保持了15年才被《海角七號》打破）；周潤發也不錯，從《英雄本色》開始基本都打進台灣「國片」賣座前十，《賭神》則是台灣電影史上第一部票房過億的華語片。相比之下，周星馳除了92年《鹿鼎記》賣到近億，整個90年代單片確實沒有超越成龍周潤發的，直至《功夫》才真正過億，但也沒破成龍《超級警察》的紀錄。
論數量，當地周星馳的年冠是《功夫》，但成龍的年冠是《師弟出馬》、《龍少爺》、《A計劃》、《警察故事》（原本年冠是《殭屍先生》，但《警》上映跨到86年，累計還是高過《僵》）、《A計劃續集》、《警察故事續集》、《奇蹟》、《飛鷹計劃》、《超級警察》、《城市獵人》、《醉拳2》、《紅番區》、《簡單任務》、《一個好人》、《我是誰》、《玻璃樽》和《特務迷城》，所以在台灣成龍就是寂寞的，因為除了1990年沒有片子，他徹底統治90年代的台灣市場！不要說什麼爭議，這些片當年在台北票房都是最高，一般台灣票房只要台北是冠軍其他城市一加也是一樣。其中一例，98年大台北地區總票房1.58億，《我是誰》佔了其中54%、
請聽題：台灣是「外國市場」嗎？1990年台灣市場就能容納單片過億的票房空間，還能分賬，換句話說，當時除了成龍，其他港片一半的外地收益都來自台灣。你如果說這是「小市場」，估計當年全香港的明星和片商都會圍毆你。
兩岸三地說過了，說說東南亞。首先新加坡，成龍從1978年開始就是無敵，《醉拳》146萬新元打破該國歷史賣座紀錄，80年代5次拿年冠（《師弟出馬》、《夏日福星》、《A計劃續集》、《飛龍猛將》和《奇蹟》），其他電影基本前10；90年代7次年冠，其中94到99年連續6年稱王（《醉拳2》、《霹靂火》、《簡單任務》、《一個好人》、《我是誰》、《玻璃樽》），一次統領冠亞軍（95年《霹靂火》和《紅番區》，與香港相反），一次打破華語片紀錄（《簡單任務》369萬新元），共有三部戲（加上《一個好人》、《我是誰》）票房超過300萬新元，可怕程度不用多說；新世紀3次年冠（《特務迷城》、《十二生肖》、《警察故事2013》），一次打破華語片紀錄（《十二生肖》508萬新元），主演電影累計16次年冠，累計票房已超過1億新元，其他華語明星連他的一半都不到。
至於周星馳，迄今唯一一次破新加坡紀錄是《功夫》（402萬新元），《長江七號》也以322萬新元拿到當年華語冠軍，但最後都被《十二生肖》給破了。迄今為止，新加坡華語片票房冠亞軍還是由成龍和周星馳包攬。
馬來西亞方面，成龍從《警察故事續集》開始他的冠軍之路，獨特的是，「警察故事」後面三部續集都是當年馬來西亞年冠，《超級警察》後半部在吉隆坡拍，自然有親切感，《簡單任務》更打破馬來西亞歷史票房紀錄，98到99年的《我是誰》和《玻璃樽》，及12年到13年的《十二生肖》和《警察故事2013》都是蟬聯華語片年冠，前者以653萬美元打破華語片馬來西亞歷史票房紀錄，甩開原冠軍《長江七號》近300萬美元！同樣無人能及。直至今年，《功夫瑜伽》也在馬來西亞破了不少紀錄，包括連續3天打破單日票房紀錄，7天1630萬令吉破周星馳《美人魚》1600萬紀錄，最終當地票房也超過《美人魚》，可見成龍招牌之強。
周星馳在馬來西亞則有兩次華語片年冠，分別是《功夫》和《長江七號》。換言之，這兩部戲是香港、新加坡和馬來西亞三大地區的華語年冠，《功夫》則還要加上內地和台灣，即整個亞洲有5個華語片年冠，僅次於《簡單任務》的6個（內地香港台灣新加坡馬來西亞韓國），紀錄則是2個（香港和新加坡），略遜於《簡單任務》的3個（香港新加坡馬來西亞）
至於泰國，成龍也為華語片創下一個記錄：1998年《我是誰》4650萬泰銖，打破泰國歷史票房紀錄，其後《新警察故事》、《寶貝計劃》、《功夫之王》、《大兵小將》、《十二生肖》和《警察故事2013》都是當年泰國的華語片票房冠軍。所以這麼看來，迄今能橫掃東南亞的只成龍一人實現過！
還有港片有一定市場的韓國，成龍的《醉拳》當年放了六個月，破韓國電影歷史票房紀錄，多年後《醉拳2》繼續拿年冠，號召力跨越整個80年代；周潤發則是《英雄本色2》和《喋血雙雄》在韓國引起觀影狂潮，尤其《英雄本色2》全民皆知。相比之下，周星馳就相形見絀了。
整體成績，成龍有1次打破韓國電影歷史紀錄，4次打入韓國全年賣座電影前3，12次打入韓國全年十大賣座電影，26次打入韓國全年賣座電影前20名，這紀錄以後也不會有人刷新；發哥則3次打入韓國全年十大賣座電影及全年賣座電影前20名，周星馳則是2次打入韓國全年賣座電影前50名。高下立判。
至於日本，華語明星只有成龍打進這個市場，而且不僅是電影狂暴的號召力，鳥山明的《龍珠》，就是從《醉拳》里得到的靈感，此外還專門有一款「成龍踢館」的FC遊戲，加上曾有日本影迷為成龍自殺，成龍跟河合奈保子傳過的緋聞等（專門說說，80年代香港歌壇基本都是翻唱日文歌，但作為創作歌手，河合奈保子專門為成龍寫了《我定能做到》和《午夜吻別前》兩首歌，並辛苦學粵語跟成龍合唱，也算用情至深；另一方面，成龍在日本出過不少唱片，其中《A計劃》主題曲「東方的威風」，《警察故事》主題曲「英雄故事」，《A計劃續集》主題曲「再創新高峰」等，現在日本KTV都有人操著半準不準的粵語點來唱，問你服不服？），可見成龍在當地已是一種「文化」。所以2011年評選日本有史以來最受歡迎的100位人物，只有成龍和李小龍兩位華人入選，分別排名34和47，這樣的成就，你能找到第二個明星企及嗎？
好萊塢就不用比了，周星馳就沒有融入過北美主流觀眾群體，可成龍的《尖峰時刻》北美1.4億美金，全球2.4億美金；《尖峰時刻2》北美2億美金，全球3.5億美金，《尖峰時刻3》北美1.4億美金，全球2.6億美金，兩部《上海正午》北美累計1.1億美金，全球1.8億美金，《燕尾服》、《環遊世界80天》和《功夫之王》北美加起來也超過1.2億，加上這些西片很多都是A級製作，所以出了國門，成龍一樣是無可逾越的頂峰，因為只靠幾部西片，全球票房就10多億美金，換成人民幣你說多少？
再說，成龍的電影擁有長期的全球市場，賣出一個地區都是錢（《十二生肖》破紀錄破到俄羅斯），這點莫說周星馳，沒有任何明星能比；哪怕說華語片，說《功夫》再高，在周潤發的《卧虎藏龍》面前也不叫事兒，而且意義也遠不及成龍的《紅番區》——亞洲上映兩年後於1997年在北美上映，首周以近900萬美元成為北美票房周冠軍，最終票房3223萬美元，打破非好萊塢電影票房紀錄，堪稱空前。時至今日，在北美十大賣座華語片里，冠軍是發哥的《卧虎藏龍》，成龍則是數量之冠（《紅番區》、《簡單任務》、《超級警察》、《一個好人》及《飛龍再生》5部）。
所以，成龍和周潤發能進好萊塢，怎麼都有周星馳不及之處，不要用其他理由抹殺。還可提一個國家：德國，華人明星只有成龍、李連杰和周潤發進入票房前50名，後兩位的《致命羅密歐》和《卧虎藏龍》分別是42和48名，但成龍的三部《尖峰時刻》分別是13、18和23名，連在各地失敗的《環遊世界80天》，在德國也是第34名，所以成龍的世界市場比無敵還要寂寞！
順帶這裡加入李連杰，列一下華語影星西片和華語片的北美票房（從高到低）：
一、成龍
尖峰時刻2 $226,164,286
功夫夢 $176,590,020
尖峰時刻 $141,186,864
尖峰時刻3 $140,125,968
上海威龍 $60,476,872
上海正午 $56,937,502
功夫之王 $52,075,270
燕尾服 $50,547,998
鄰家特工 $24,307,086
環遊世界80天 $24,008,130
合計約9.5億美元
二、李連杰
致命羅密歐 $55,973,336
功夫之王 $52,075,270
救世主 $43,905,746
龍之吻 $36,845,124
致命搖籃 $34,712,347
狼犬丹尼 $24,537,621
遊俠 $22,486,409
合計約2.7億美元
三、周潤發
安娜與國王 $39,263,420
血仍未冷 $19,204,929
再戰邊緣 $15,164,492
防彈武僧 $23,358,708
合計約9700萬美元
四、華語片
卧虎藏龍 $128,078,872
英雄 $53,710,019
紅番區 $32,392,047
霍元甲 $24,633,730
飛龍再生 $22,219,192
功夫 $17,108,591
超級警察 $16,270,600
簡單任務 $15,318,863
黑俠 $12,504,289
一個好人 $12,716,953
醉拳2 $11,555,430
十面埋伏 $11,050,094
飛鷹計劃 $10,405,394
總累計
成龍 9.5（西片）+1.2（華語）=10.7億
李連杰 2.7（西片）+9085（華語）=3.6億
周潤發 9700（西片）+1.28（華語）=2.25億
以華人明星男主角電影，所有北美過千萬票房來算的話：
1、成龍美國本土總票房折人民幣70.05億（不算《英倫對決》）
2、李連杰美國本土總票房折人民幣23.72億，（不算《木乃伊3》、《轟天炮4》）
3、周潤發美國本土總票房折人民幣14.83億（不算《黃石的孩子》、《諜海風雲》、《加勒比海盜3》、《七龍珠》這些）
算上其他千萬以下票房作品，成龍主演作應有72億人民幣，李連杰約24億人民幣，周潤發近15億人民幣，至於周星馳，北美累計票房為1800萬美元，以匯率計算，為1.2億人民幣。
綜上，你跟我說說誰能是絕對的王者？
哪怕算上周潤發，他們仨都有另外兩人企及不了的成就。成龍、周星馳、周潤發都是個人心目中的王者。
根據知乎的一些回答，都可以逐一說說（如果你覺得我在黑周星馳，請回小學重讀語文）——
你說周星馳影響內地一代影迷，成龍也影響全世界一代影迷；
你覺得周星馳片子更堪回味，也有很多人覺得成龍片子更好看；
你說周星馳是「星爺」成龍周潤發是「哥」，但這兩個「哥」都有把「爺」打得找不著北的例子，畢竟既然從90年代開始競爭，所有市場都可以算進來——尤其你沒資格小看台灣市場，大陸分賬制確立之前，台灣就是港片的第一大外地金礦，成龍周星馳周潤發無一例外往那裡跑，所以2000年前成龍香港年冠紀錄不遜周星馳，台灣對周星馳呈碾壓狀態，甚至在內地也是他為華語片開的春節檔，這是時代的事實；
你說周星馳電影比成龍能解讀，拜託，你要從動作片里找到「後現代主義解構」，估計李小龍都會被你氣活，而且要是研究動作場面的身手創意、危險程度、鏡頭調度、分鏡剪輯、打鬥節奏、細節橋段等，成龍電影還不比周星馳電影里能挖出的東西少；
你說內地播放《大話西遊》最多，成龍99年的全球影音製品銷量已超過10億美元，你打算只局限於內地也不怕笑死人；
你說《大話西遊》入選各種評選，這沒錯，但你不要忘了，至今在「十大/百大香港電影」里總保持前兩名的那部戲叫《英雄本色》，《喋血雙雄》早在1999年就被《時代周刊》評選為「本世紀十大電影」之一，還被《帝國雜誌》選為十五部最具影響力電影中唯一一部亞洲電影，演主角那個叫周潤發。連成龍的《醉拳2》，也被被《時代周刊》評為「1994年世界十大佳片」以及「全球史上百部最佳電影」之一，後來《功夫》也評了「2004年世界十大佳片」，但比《醉拳2》晚了10年。所以你覺得內地在解讀《大話西遊》是事實，但香港把《英雄本色》放在周星馳所有電影以上的地位，全世界也在解讀《喋血雙雄》的暴力美學、哲學意義乃至發哥的經典形象，還有討論《醉拳2》那場連《功夫》都複製不了的成龍大戰盧惠光...固然各有優勢，但你敢說「走出去」的還不如「在國內」的嗎？
你說成龍新世紀後「不行」，我就這麼跟你比較：
1、2000年至今，成龍內地票房（不算客串的建國大業、新少林寺這些）合計61.76億，周星馳內地票房合計66.72億，看起來打成平手，但周星馳此時就像90年代的成龍，產量不多但單片票房高（尤其2010年後），所以在成龍之上。
2、2010年後，成龍8部戲累計57.14億，周星馳3部戲累計62.86億，仍是周星馳勝出一籌。但要區分的是，周星馳三部都是喜劇題材，而且《西遊降魔》和《美人魚》是三年一部，成龍則是每年1～2部，而且8部戲裡只有3部是時裝動作喜劇，並集中在他58～63歲推出，內地累計票房35.19億，對一個「打不動」的動作演員來說，達到這個票房實質也是無敵的！
3、而且，成龍的北美票房可是累10.91億美金，以當下匯率，1億美金等於6.6億人民幣，即成龍目前北美票房摺合人民幣72億，周星馳就是輸了不止幾條街了。
你說周星馳拍戲精益求精，要求苛刻，也是對的，周星馳確實如此，而且確實把華語喜劇的創意做到極致，但只是喜劇領域。動作片呢？成龍摔鐘樓、滑燈柱、掛巴士、斗鯊魚、吊直升機、跑酷跳樓、雪山追逐還有載入吉尼斯紀錄的樓面滑落，加上拍《龍兄虎弟》摔到頭骨破損，哪個不是這個領域的極致？把無厘頭喜劇和動作片拿來比，請問你四不四傻？
你說周星馳是亞太影帝，對，他是第一個憑喜劇片在亞太影展拿到影帝的華人演員。可8年前周潤發就憑《等待黎明》拿了亞太影帝，還有三屆金像影帝兩屆金馬影帝；同期成龍則是金馬的兩屆影帝。你說《少林足球》周星馳一人拿四個獎，我也能說周潤發和成龍分別是金像獎和金馬獎史上第一個蟬聯影帝，發哥主演的片子還一樣包了金像獎最佳電影（《秋天的童話》、最佳導演（《龍虎風雲》）、最佳男主角（《龍虎風雲》）和最佳編劇（《秋天的童話》），成龍作為動作演員，30幾屆金像獎「最佳動作設計」拿了快一半，更別說他的「專業精神獎」和奧斯卡「終身成就獎」，還有成龍和發哥都獲特區政府頒「銀紫荊勳章」，這是迄今為止香港明星得到的政府最高榮譽之一，硬要比嗎？
你說《美人魚》33億，的確是內地電影史上的奇蹟。可成龍全球票房200多億人民幣，請問這裡面的票房構成有哪些觀眾不是沖著他看的？1976到1977年那些爛片和更早他當龍虎武師的片子還沒算在這裡面呢，反正只是零頭不到。
你說華人世界肯定是周星馳，沒錯，但最好加上「如今」，因為在新世紀前，論兩岸三地和東南亞華人市場，綜合分析，周星馳真不是成龍的對手。所以更應該說，他倆是各自佔領了不同的時代，而不是絕對。
至於保持票房紀錄的年限，可以這麼分類：
（1）周星馳
內地：《美人魚》紀錄保持1年半被《戰狼2》打破；
香港：《功夫》紀錄保持7年被《那些年》打破；
新加坡：《功夫》紀錄保持8年被《十二生肖》打破；
香港暑期檔：《審死官》紀錄保持9年被《少林足球》打破，《少林足球》紀錄保持15年被《寒戰2》打破；
香港跨年檔：《功夫》打破《賭神2》的紀錄，迄今保持13年無人能破。
（2）成龍
內地：《紅番區》紀錄保持5年半被《生死抉擇》打破，但這部戲是迄今為止內地華語片票房紀錄保持最久的一部，第2名是《英雄》的4年；
香港：《簡單任務》紀錄保持5年被《少林足球》打破；
台灣：《警察故事3超級警察》紀錄保持15年被《海角七號》打破；
北美：《尖峰時刻2》保持華人演員主演西片賣座紀錄16年，迄今無人打破；
新加坡：《簡單任務》紀錄保持8年被《功夫》打破，8年後《功夫》被《十二生肖》打破，紀錄目前保持5年；
馬來西亞：《功夫瑜伽》打破春節檔單日票房紀錄，紀錄目前保持半年；
俄羅斯：《十二生肖》紀錄保持5年，迄今無人打破，因為超了第2名10倍；
德國：《尖峰時刻》全年賣座電影13名，紀錄保持16年無人能破；
香港春節檔：《簡單任務》和《紅番區》冠亞軍紀錄保持21年及22年，迄今無人打破；
類型片：《醉拳2》功夫片紀錄保持17年被《葉問2》打破；
全球：200多億人民幣總票房，無敵。
（3）周潤發
內地：《黃金甲》紀錄保持2年被《赤壁上》和《非誠勿擾》打破；
香港：《賭神2》紀錄保持1年被《紅番區》打破；
台灣：《賭神》紀錄保持2年被《警察故事3超級警察》打破；
北美：《卧虎藏龍》華語片紀錄保持16年，迄今無人打破。
香港跨年檔：《賭神2》紀錄保持10年被《功夫》打破。
香港西片：《血仍未冷》紀錄保持20年還沒被打破。
類型片：《賭神2》保持的賭片紀錄23年，迄今無人打破；《阿郎的故事》保持的文藝片紀錄4年被《新不了情》打破；《英雄本色》保持的江湖片紀錄31年，迄今無人打破；《八星報喜》保持的喜劇片紀錄2年被《賭聖》打破；《監獄風雲》保持的監獄片紀錄30年，迄今無人打破。
總結起來，香港冠軍紀錄保持最長的是周星馳（7年），內地冠軍紀錄保持最長的是成龍（5年半），台灣冠軍紀錄保持最長的也是成龍（15年），好萊塢西片冠軍紀錄保持最長的還是成龍（16年），好萊塢華語片冠軍紀錄保持最長則是發哥（16年）；至於香港本地市場的具體檔期，春節檔的成龍最長（21及22年），其次是暑期檔和跨年檔的周星馳（分別15年及13年），然後是跨年檔的發哥（10年）；而在內地雖然之前是周星馳的《美人魚》最高，但保持紀錄的年限其實最短；當然論總票房，成龍200多億人民幣還在最寂寞的頂峰，現在還沒人挑下馬，而且他全世界破紀錄的時間跨度從70年代末至2010年後，不僅空前更是絕後！
所以這問題根本沒有定論。連影響一代人都是相對的，成龍周潤發對60、70後的影響，一樣能夠跟周星馳對80、90後的影響相提並論。無論你捧誰，請不要黑或小看另外兩人，因為通過以上證據，他們真正的做到「風水輪流轉」，如果你想說誰是真正無敵，請把以上的都全部反駁，但你是做不到的。
最後，向「雙周一成」致敬！
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更新後，跟大家全面解讀什麼叫做「雙周一成」。首先他們90年代港片戰績：
1、成龍12部，累計票房4.8億港幣，平均票房4000萬港幣。
2、周潤發7部，累計票房2.3億港幣，平均票房3270萬港幣。
3、周星馳41部，累計票房10.4億港幣，平均票房2540萬港幣。
4、成龍2部5500萬以上作品（簡單任務、紅番區），周潤發1部5000萬以上作品（賭神2），周星馳0部，最高4990萬（審死官）。
5、周星馳5次港片年冠，3次中西電影總年冠（1993年《唐伯虎點秋香》4000萬不及《侏羅紀公園》6200萬，1999年《喜劇之王》2900萬不及《午夜凶鈴》3100萬），3次破紀錄；成龍3次港片年冠，2次中西電影總年冠，2次破紀錄；周潤發1次港片年冠，1次中西電影總年冠，1次破紀錄。
6、周潤發西片香港3部西片（《血仍未冷》、《再戰邊緣》、《安娜與國王》）累計5426萬，平均票房1809萬；成龍1部西片（《尖峰時刻》）香港票房1311萬。換言之，周潤發90年代香港10部作品累計票房2.84億港幣，成龍90年代香港13部作品累計票房4.93億港幣。
7、成龍90年代12部港片全球票房7.6億美元，新世紀初港媒報道尖峰時刻首周1.6億美元等於13億港幣，即美元兌港幣為1:8，即成龍港片全球累計近61億港幣；周星馳90年代全球票房約12億港幣，即成龍90年代港片超周星馳48~49億港幣。
8、90年代，除《尖峰時刻》1.41億，成龍港片北美票房9500萬美元。
9、1987年「周潤發年」十大賣座片佔5部，累計票房：123,715,969；1992年「周星馳年」十大賣座片佔5部，累計票房：213,740,324。87年香港電影票價為：前座17元，后座20元，超等23元；92年香港電影票價為：前座23元，后座30元，超等36元。按這樣的票價比例，實質87年的周潤發與92年的周星馳累計票房差不多，周星馳勝一籌的是5部戲打入全年前5。
10、90年代，周星馳在90和92年統領港片冠亞軍，成龍在95年統領港片冠亞軍。90年周星馳冠亞軍（《賭聖》+《賭俠》）累計票房：81,668,914（8167萬港幣）；92年周星馳冠亞軍（《審死官》+《家有喜事》）累計票房：98,876,922（9888萬港幣）；95年成龍冠亞軍（《紅番區》+《霹靂火》）累計票房：102,588,346（1.03億港幣）。換句話說，周星馳的冠亞軍紀錄差成龍3711萬港幣。
11、90年代香港三大檔期中，春節檔最賣座電影為成龍的《簡單任務》（5750萬港幣）；跨年賀歲最賣座華語片為周潤發的《賭神2》（5253萬港幣，之所以說華語片，在於97年底上映的《泰坦尼克號》為1.1億港幣）；暑期檔最賣座華語片為周星馳的《審死官》（4990萬港幣，之所以說華語片，在於93年暑期檔《侏羅紀公園》為6200萬港幣，98年暑期檔《失落的世界》為5823萬港幣）。
也就是說，90年代成龍港片除了全球票房遠勝周星馳，單片平均票房，年冠和破紀錄的概率都在周星馳之上，周星馳是總年冠勝於成龍1次，總票房（拼產量）勝於成龍。
整體統計，90年代全香港中西片票房排名為：
（1）《泰坦尼克號》（1.1億）
（2）《侏羅紀公園》（6200萬）
（3）《侏羅紀公園2失落的世界》（5823萬）
（4）《警察故事4簡單任務》（5750萬）
（5）《紅番區》（5700萬）
（6）《賭神2》（5223萬）
（7）《審死官》（4990萬）
（8）《獨立日》（4938萬）
（9）《家有喜事》（4900萬）
（10）《生死時速》（4643萬）
前三都是好萊塢大片，其他成龍12部佔2部，周星馳41部佔2部，周潤發7部佔1部。也就是說，90年代香港市場只有「雙周一成」能跟西片一較高下。
90年代香港所有港片票房排名為：
（1）《警察故事4簡單任務》（5750萬）
（2）《紅番區》（5700萬）
（3）《賭神2》（5223萬）
（4）《審死官》（4990萬）
（5）《家有喜事》（4900萬）
（6）《霹靂火》（4565萬）
（7）《一個好人》（4542萬）
（8）《逃學威龍》（4383萬）
（9）《風雲雄霸天下》（4153萬）
（10）《賭聖》（4133萬）
成龍12部佔4部，周潤發7部佔1部，周星馳41部佔4部。另外過4000萬的還有《鹿鼎記》、《唐伯虎點秋香》、《食神》、《97家有喜事》、《醉拳2》，即90年代破4000萬票房的港片一共有15部，周星馳41部里佔8部，成龍共佔5部。即成龍90年代破4000萬的概率是58%，周星馳破4000萬概率15%，仍是成龍贏。
90年代港片春節檔票房排名為：
（1）《警察故事4簡單任務》（5750萬）
（2）《紅番區》（5700萬）
（3）《家有喜事》（4900萬）
（4）《一個好人》（4542萬）
（5）《醉拳2》（4097萬）
（6）《97家有喜事》（4016萬）
（7）《飛鷹計劃》（3905萬）
（8）《我是誰》（3885萬）
（9）《大富之家》（3737萬）
（10）《花旗少林》（3703萬）
成龍12部里佔6部，周星馳41部里佔2部，周潤發7部里佔1部。「雙周一成」共9部。成龍獨佔2.8億港幣。
90年代港片暑期檔票房排名為：
（1）《審死官》（4990萬）
（2）《霹靂火》（4564萬）
（3）《逃學威龍》（4383萬）
（4）《風雲雄霸天下》（4153萬）
（5）《賭聖》（4133萬）
（6）《鹿鼎記》（4086萬）
（7）《唐伯虎點秋香》（4017萬）
（8）《笑傲江湖2東方不敗》（3446萬）
（9）《警察故事3超級警察》（3261萬）
（10）《上海灘賭聖》（3136萬）
周星馳41部里佔6部，成龍12部里佔2部，李連杰19部里佔2部，周潤發0部。「雙周一成」共8部。周星馳獨佔2.5億港幣。
90年代港片跨年賀歲檔票房排名為：
（1）《賭神2》（5223萬）
（2）《食神》（4086萬）
（3）《賭俠》（4034萬）
（4）《武狀元蘇乞兒》（3742萬）
（5）《新不了情》（3115萬）
其他基本2000萬或以下，周潤發7部里佔1部，周星馳41部里佔3部，成龍0部。「雙周一成」共4部。當中，周星馳試過90年跨入91年，92年跨入93年，96年跨入97年，但都比發哥的《賭神2》少1000萬港幣以上。
統計：香港三大檔期里成龍12部里共佔8部，周星馳41部里共佔11部，周潤發7部里共佔2部。成龍佔67%，周潤發佔29%，周星馳佔27%，成龍統治春節檔，周星馳統治暑期檔，周潤發領導跨年檔。按三大檔期30部算，「雙周一成」共佔20部，佔比67%！具體來看，成龍電影是香港觀眾合家歡的首選，周星馳則比較受年輕人歡迎。
90年代，僅次於「雙周一成」的是李連杰，90年代港片累計票房：366,985,012（3.67億港幣），19部平均票房1932萬港幣。
「雙周一成」系列票房又咋樣呢？
一、成龍
1、「警察故事」系列（5部1.51億港幣）
2、「亞洲飛鷹」系列（3部8652萬港幣）
3、「A計劃」系列（2部5078萬港幣）
4、「醉拳」系列（2部4693萬）
二、周潤發
1、「賭神」系列（2部8882萬港幣，不算《少年賭神》）
2、「監獄風雲」系列（2部5600萬港幣）
3、「英雄本色」系列（3部7586萬港幣）
三、周星馳
1、「鹿鼎記」系列（2部7744萬港幣）
2、「逃學威龍」系列（3部1.01億港幣）
3、「新精武門」系列（2部4671萬港幣）
4、「大話西遊」系列（2部4600萬港幣）
5、「家有喜事」系列（2部8916萬港幣）
6、「賭俠」系列（2部7150萬港幣）
此外，其他人的系列票房分別是：
李連杰
1、「黃飛鴻」系列（4部累計1.18億港幣）
2、「方世玉」系列（2部累計5368萬港幣）
洪金寶
「五福星」系列（6部累計1.16億港幣）
許冠傑
「最佳拍檔」系列（5部累計1.26億港幣）
所以，大概知道香港電影輝煌時期，最受歡迎的「明星系列」是哪些了吧？其中，以「最佳拍檔」系列最牛逼，第一集和第三集（《女皇密令》）迄今仍是算通貨膨脹後香港電影史上票房最高的兩部戲，若以2017年的港幣為標準，估計2部近6億，如今也別指望有第二個系列能企及！！
若排序，港產系列電影按今天市值算通貨膨脹，應該是：
（1）「最佳拍檔」系列
（2）「警察故事」系列
（3）「五福星」系列
（4）「英雄本色」系列
（5）「亞洲飛鷹」系列
（6）「監獄風雲」系列
（7）「A計劃」系列
（8）「賭神」系列
之所以這麼排，在於2001年和2003年，香港曾經兩次統計過通貨膨脹後的香港歷史票房排名。其中2001年順序是：
片名 當年票房 當年人口 折01年票房 觀影人次 佔香港總人口
1、《最佳拍檔》 $26,043,773 5,264,500 $171,62萬 2,86萬 54.3%
2、《女皇密令》 $29,286,077 5,397,900 $158,05萬 2,63萬 48.8%
3、《英雄本色》 $34,651,324 5,524,600 $153,16萬 2,55萬 46.2%
4、《福星高照》 $30,748,643 5,456,200 $150,18萬 2,50萬 45.8%
5、《龍兄虎弟》 $35,469,408 5,580,500 $141,88萬 2,36萬 42.4%
6、《八星報喜》 $37,090,776 5,627,600 $135,04萬 2,25萬 40.0%
7、《摩登保鑣》 $17,769,048 5,183,400 $129,39萬 2,16萬 41.6%
8、《賭聖》 $41,326,156 5,704,500 $123,23萬 2,05萬 36.0%
9、《審死官》 $49,884,734 5,800,500 $121,82萬 2,03萬 35.0%
10《家有喜事》 $48,992,188 5,800,500 $119,64萬 1,99萬 34.4%
所以在新世紀初，史上最賣座的電影並非《少林足球》，而是《最佳拍檔》。前10名里，許冠傑佔3部，摺合當時的4.6億港幣；成龍佔2部，摺合當時的2.92億港幣；周潤發佔2部，摺合當時的2.9億港幣，周星馳佔3部，摺合當時的3.65億港幣。
另外新世紀初能摺合上億的港片還有這些：
片名 當年票房 當年人口 折01年票房 觀影人次 佔香港總人口
11、《逃學威龍》 $43,829,449 5,752,000 $118,27萬 1,97萬 34.3%
12、《龍少爺》 $17,936,344 5,264,500 $118,20萬 1,97萬 37.4%
13、《賭神2》 $52,529,768 6,035,400 $105,06萬 1,75萬 28.4%
14、《紅番區》 $56,911,136 6,156,100 $103,60萬 1,73萬 28.0%
15、《半斤八兩》 $8,531,699 4,518,000 $101,76萬 1,70萬 37.0%
也就是說，新世紀初15部破億的港片中，許冠傑、成龍和周星馳各有4部，分別累計5.62億港幣、5.14億港幣和4.83億港幣，其次周潤發3部，累計3.95億，接著許冠文2部，累計2.31億，總之就是「許氏兄弟」跟「雙周一成」統領江湖！
至於2003年，則統計了80年代所有電影的票房排名，比01年統計的歷年冠亞軍作品又完整了一些（增加了之前統計的年冠亞軍票房）：
片名 折03年票房 觀影人次（萬）
1. 《最佳拍檔》 22830萬 380.5
2. 《女皇密令》 21170萬 353.0
3. 《英雄本色》 20160萬 336.0
4. 《福星高照》 19670萬 327.8
5. 《龍兄虎弟》 18760萬 312.6
6. 《聖誕快樂》 18638萬 310.6
7. 《夏日福星》 18496萬 308.2
8. 《八星報喜》 18260萬 304.3
9. 《摩登保鑣》 17125萬 285.5
10.《 警察故事》 17031萬 283.8
11. 《警察故事2》 16812萬 280.0
12. 《監獄風雲》 16726萬 278.7
13. 《A計劃2》 16637萬 277.0
14. 《賭聖》 16530萬 275.5
15. 《飛龍猛將》 16526萬 275.5
16. 《富貴列車》 16360萬 272.5
17.《 賭俠》 16136萬 269.0
18. 《少林小子》 16108萬 268.5
19. 《 全家福》 15992萬 266.5
20. 《賭神》 15967萬 266.0
當中，只有10部港片的觀影人次超過全香港總人口的一半，迄今仍足以證明，誰能讓多數香港觀眾集體去影院支持：
片名 當年總人口 觀影人次 佔總人口比例
1. 《最佳拍檔》 526 380.5 72.3%。
2. 《女皇密令》 540 353.0 65.3%
3. 《英雄本色》 552 336.0 60.9%
4. 《福星高照》 546 327.8 60%
5. 《龍兄虎弟》 558 312.6， 56%
6. 《聖誕快樂》 540 310.6 57.5%
7. 《夏日福星》 546 308.2 56.4%
8. 《八星報喜》 563 304.3 54%
9. 《摩登保鏢》 518 285.5 55.1%
10.《警察故事》 546 283.8 52%
還有《監獄風雲》佔49.9%，《警察故事續集》和《少林小子》佔49.7%，《A計劃續集》佔49.6%，《富貴列車》和《全家福》佔49.3%，《飛龍猛將》佔48.9%，《賭聖》佔48.3%....到了90年代，好萊塢反攻港片，像《紅番區》、《簡單任務》、《賭神2》等雖然票房高，但觀影人次還不到有30%，所以為何真正排名起來最高的都是80年代的電影，因為當時全香港觀眾都主動支持港片（相比之下，80年代西片最賣座的《第一滴血3》才2700多萬港幣，完全不是港片的對手）！
三個排名合起來看，意味著迄今為止，香港電影史上最賣座的五部戲必然沒變，就是《最佳拍檔》、《女皇密令》、《英雄本色》、《福星高照》和《龍兄虎弟》（其實後五部也應該差不多），摺合如今港幣匯率，前兩部一定破3億，《福》和《龍》也一定在2億港幣以上——換句話說，直到2017年，至少15部港片超過了《阿凡達》的1.78億港幣票房紀錄，當然《最佳拍檔》的觀影人次估計香港再也沒電影能突破了。
另外數據補充後，後面的排名應該是：《審死官》、《家有喜事》、《龍少爺》、《逃學威龍》、《賭神2》、《紅番區》、《半斤八兩》。另外，2001年統計9000萬港幣以上的港片，如今也肯定都破億，分別是：
片名 當年票房 當年人口 折01年票房 觀影人次 佔香港總人口
《簡單任務》$57,518,794 6,311,000 $_94,76萬 1,58萬 25.0%
《猛龍過江》$5,307,350 4,123,600 $_93,83萬 1,56萬 36.9%
《鬼馬雙星》 $6,251,633 4,377,800 $_91,05萬 1,52萬 34.7%
《七十二家房客》$_5,626,675 4,241,600 $_90,03萬 1,50萬 35.4%
到了今天，這個排名應該是八九不離十。總之如果要看香港電影史上真正最賣座（破億）的31部港片，就按照這個排序基本沒錯。當中——
成龍佔了10部：福星高照、龍兄虎弟、夏日福星、警察故事、警察故事續集、
飛龍猛將、A計劃續集、龍少爺、 紅番區、簡單任務
純「成龍作品」7部：龍兄虎弟、警察故事、警察故事續集、A計劃續集
龍少爺、紅番區、簡單任務
許冠傑佔了6部：最佳拍檔、女皇密令、摩登保鏢、全家福、半斤八兩、鬼馬雙星
周星馳佔了5部：賭聖、賭俠、審死官、家有喜事、逃學威龍
周潤發佔了5部：英雄本色、八星報喜、監獄風雲、賭神、賭神2
洪金寶佔了4部：福星高照、夏日福星、富貴列車、飛龍猛將
許冠文佔了3部：摩登保鏢、半斤八兩、鬼馬雙星
麥嘉佔了3部：最佳拍檔、女皇密令、聖誕快樂
李連杰佔了1部：少林小子
李小龍佔了1部：猛龍過江
看看，誰是香港電影真正的王？當然也能找到原因，歷史最賣座的10部港片里，除了《英雄本色》（應該是當年的「現象級」作品，一部非喜劇加上冷檔期的電影，居然達到全香港60%的人次，可見除了年輕人，也有大量成/中年觀眾觀影）多數題材上屬於老少皆宜（基本是春節、跨年和暑期檔），等於以「合家歡」的身份吸引家庭觀眾入場拉高票房。相比之下，周星馳的電影更受年輕人歡迎，家庭觀眾則不及這些，所以算上通貨膨脹，周星馳跟前10名只能說無緣、
當然這是真正的歷史排名，如果你想看直接不計通貨膨脹的票房，請繼續：
======================再次華麗的分割線======================
迄今為止，香港華語片票房紀錄排名：
（1）《寒戰2》（6680萬）
（2）《那些年，我們一起追的女孩》（6186萬）
（3）《功夫》（6128萬）
（4）《少林足球》（6074萬）
（5）《葉問3》（6036萬）
（6）《警察故事4簡單任務》（5750萬）
（7）《紅番區》（5700萬）
（8）《美人魚》（5622萬）
（9）《無間道》（5505萬）
（10）《賭神2》（5253萬）
統計起來，周星馳3部，成龍2部，周潤發2部，甄子丹1部，劉德華1部，梁朝偉1部。加上《長江7號》5140萬，香港歷史上只有11部華語片過5000萬，「雙周一成」里周星馳4部，成龍2部，周潤發2部，「雙周一成」共佔8部。
當中周星馳數量最多。但如果折算2017年港幣匯率，《簡單任務》、《紅番區》和《賭神2》都超過《寒戰2》，因為十大里只有這三部是按90年代的標準過5000萬，其餘都是新世紀甚至2010年後，所以成龍周潤發雖沒贏在數量，但保持的年限而言，周星馳也不是他倆對手。
迄今為止，香港共有33部華語片超過4000萬港幣：
排名 年份 電影片名 票房：港幣 主演 年度排名
1 2016 寒戰 6680萬 郭富城梁家輝 1破紀錄
2 2011 那些年，一起追的女孩 6186萬 柯震東陳妍希 1破紀錄
3 2004 功夫 6127萬 周星馳 1破紀錄
4 2001 少林足球 6073萬 周星馳趙薇 1破紀錄
5 2015 葉問3 6036萬 甄子丹 1
6 1996 警察故事４之簡單任務 5751萬 成龍 1破紀錄
7 1995 紅番區 5691萬 成龍 1破紀錄
8 2016 美人魚 5622萬 周星馳鄧超 2
9 2002 無間道 5505萬 梁朝偉劉德華 1
10 1994 賭神2 5253萬 周潤發 1破紀錄
11 2008 長江七號 5140萬 周星馳 1
12 1992 審死官 4988萬 周星馳 1破紀錄
13 1992 家有囍事92 4899萬 周星馳張國榮 2
14 2007 色戒 4875萬 梁朝偉 1
15 2015 五個孩子的校長 4672萬 楊千嬅古天樂 2
16 1995 霹靂火 4564萬 成龍 2
17 1997 一個好人 4542萬 成龍 1
18 2013 激戰 4463萬 張家輝彭于晏 1
19 2015 我的少女時代 4461萬 宋芸樺王大陸 3
20 1991 逃學威龍 4382萬 周星馳 1破紀錄
21 2010 葉問2 4331萬 甄子丹 1
22 2012 寒戰 4281萬 郭富城梁家輝 1
23 1998 風雲雄霸天下 4153萬 郭富城鄭伊健 1
24 1990 賭聖 4132萬 周星馳 1破紀錄
25 2014 金雞3 4127萬 吳君如 1
26 2011 3D肉蒲團之極樂寶鑒 4107萬 葉山豪 2
27 1994 醉拳Ⅱ 4097萬 成龍 2
28 1992 鹿鼎記 4086萬 周星馳 3
29 1996 食神 4086萬 周星馳 2
30 2001 瘦身男女 4043萬 劉德華鄭秀文 2
31 1997 ９７家有囍事 4017萬 周星馳黃百鳴 2
32 1993 唐伯虎點秋香 4017萬 周星馳 1
33 1990 賭俠 4014萬 劉德華周星馳 2
從1990年到2017年所有港片（香港導演執導為準）：
1、成龍作品90年代12部，2000到2010年4部（特務迷城、新警察故事、神話、寶貝計劃），2012到2017年2部（十二生肖、功夫瑜伽），合計18部。
2、周星馳作品90年代41部，2000到2010年3部（少林足球、功夫、長江七號），2012到2017年3部（西遊降魔美人魚西遊伏妖篇），合計47部。
3、成龍20年主演港片16部，累計票房5.72億港幣，平均票房3575萬港幣；周星馳20年主演港片44部，累計票房12.1億港幣，平均票房2750萬港幣。
該榜單截止2017年，周星馳47部里共13部上榜，成龍18部里共5部上榜，實質來說成龍和周星馳從1990年競爭開始到2017年，香港過4000萬港幣的比例都是28%。加上發哥的1部，「雙周一成」在33部過4000萬的港片中佔了19部，比例達58%。
總之，單論香港市場，1990到2010年成龍較周星馳略勝一籌（論含金量，90年代成龍為王，新世紀後周星馳強），但論港片的全球市場，成龍毫無疑問吊打周星馳。
80年代港片排名又怎樣？
（1）《八星報喜》（3709萬）
（2）《賭神》（3629萬）
（3）《龍兄虎弟》（3547萬）
（4）《英雄本色》（3465萬）
（5）《警察故事續集》（3415萬）
（6）《奇蹟》（3404萬）
（7）《飛龍猛將》（3358萬）
（8）《監獄風雲》（3162萬）
（9）《A計劃續集》（3146萬）
（10）《合家歡》（3125萬）
（11）《福星高照》（3075萬）
整個80年代只有11部電影過3000萬（這比例竟跟迄今過5000萬的華語片數量一模一樣），其中周潤發4部，統領冠亞軍，紀錄2次（英雄本色、八星報喜）累計1.4億港幣；成龍6部，累計2億港幣，紀錄2次（福星高照、龍兄虎弟），全球票房最高。剩下1部，就是70年代呼風喚雨的許冠文了。
說到許冠文，人家在70年代在香港可是打遍無敵手，1970到1979排名如此：
（1）《半斤八兩》（853萬）
（2）《賣身契》（782萬）
（3）《醉拳》（676萬）
（4）《鬼馬雙星》（625萬）
（5）《她的爸的媽媽的》（581萬）
（6）《七十二家房客》（563萬）
（7）《笑拳怪招》（545萬）
（8）《猛龍過江》（531萬）
（9）《發錢寒》（506萬）
（10）《牆內牆外》（480萬）
除了許氏兄弟，可見成龍即使在70年代十大賣座港片中也佔了2席，等於從70到90年代30部賣座電影中，他也一共佔了12部，佔比40%。
這樣算，只香港市場，70年代港片票房冠亞軍屬於許氏兄弟（半斤八兩+賣身契），80年代冠亞軍屬於周潤發（八星報喜+賭神），90年代冠亞軍屬於成龍（簡單任務+紅番區），2000~2010年冠亞軍屬於周星馳（功夫+少林足球），2010至今冠亞軍屬於《寒戰2》和《那些年，我們一起追的女孩》。「雙周一成」佔了其中的30年！統計：
成龍7、8、90年代十大賣座電影（共30部）共佔了12部，即22年（1978~1999年）12席。
周星馳90到2010年十大賣座電影（共20部）共佔了7部，加上《美人魚》，即26年（1990~2016年）8席。
周潤發8、90年代十大賣座電影（共20部）共佔了5部，即14年（1986~1999年）5席。
這麼看，年份差不多，成龍卻近乎周星馳+周潤發，可見他當年的輝煌！當然，「雙周一成」在50部「年代十大」里共佔25部，比例高達一半，也足夠傳奇！請看數據：
至於2000到2010年香港十大賣座港片：
（1）《功夫》（6127萬）
（2）《少林足球》（6073萬）
（3）《無間道》（5505萬）
（4）《長江七號》（5140萬）
（5）《色戒》（4875萬）
（6）《葉問2》（4331萬）
（7）《瘦身男女》（4043萬）
（8）《頭文字D》（3786萬）
（9）《孤男寡女》（3521萬）
（10）《72家租客》（3445萬）
這個榜單里，周星馳3部，劉德華2部，甄子丹1部，張學友1部，周杰倫1部（另外導演來說，劉偉強麥兆輝以及杜琪峰也各佔2部，聲勢不遜周星馳）。可見，成龍和周潤發赴好萊塢發展後，香港觀眾更支持留在本土的明星拍攝的作品——事實上，除了《色戒》和《頭文字D》，其餘打入十大的電影都港片甚濃。
另提發哥：2000到2010年的《卧虎藏龍》（1476萬，華語片年度第9）《黃金甲》（1884萬，華語片年度第3）和《讓子彈飛》（華語片年度第8，1221萬）是他這10年在香港的最佳成績。若只看票房，在去好萊塢的三個華語明星中是墊底的，不過當中沒有一部屬於「港片」，也都不是香港導演所拍，有此票房也算不俗。
好在，2010年後三部《澳門風雲》找回聲勢，其中第一集3356萬港片年度第2，總排名第10，第二集2840萬港片年度第3，第三集2504萬港片年度第3，雖然沒進迄今十大，但對於一個紅了30年的明星來說，已經很穩。
所以，即使「澳門」系列那般爛，發哥主演的作品還是連續3年打入港片年度三甲，可見香港觀眾對他的支持並不遜於周星馳。
2011年至今香港十大賣座華語片（這時港片完全不是西片的對手了）：
（1）《寒戰2》（6680萬）
（2）《那些年，我們一起追的女孩》（6186萬）
（3）《葉問3》（6036萬）
（4）《美人魚》（5622萬）
（5）《五個小孩的校長》（4672萬）
（6）《激戰》（4463萬）
（7）《我的少女時代》（4461萬）
（8）《寒戰》（4281萬）
（9）《金雞3》（4127萬）
（10）《3D肉蒲團》（4107萬）
2010年後，甄子丹的兩部《葉問》反超了周星馳三部戲，台灣片《那些年，我們一起追的女孩》破了《功夫》的紀錄，《寒戰2》又破了《那些年》的紀錄。所以從這時開始，「雙周一成」都不是港片的巔峰人物，成龍香港名聲更是臭大街，只有周星馳和周潤發保住「雙周」之名。
2000到2017年，港片「品牌」的成績如此：
（1）周星馳作品：6部2.8億港幣，平均票房4667萬港幣；
（2）「葉問」系列：3部1.3億港幣，平均票房4333萬港幣；
（3）「寒戰」系列：2部1.1億港幣，平均票房5500萬港幣；
（4）「無間道」系列：3部1.1億港幣，平均票房3667萬港幣；
（5）成龍作品：10部華語片1.1億+9部西片7300萬港幣=19部1.83億，平均票房華語片1100萬港幣，平均票房西片811萬港幣；
（6）劉德華+鄭秀文：4部1.06億（兩人男女一號的電影，《孤男寡女》、《瘦身男女》、《龍鳳斗》、《盲探》，所以《魔幻廚房》、《無間道》、《王牌逗王牌》這些不用算），平均票房2650萬港幣；
（7）「澳門風雲」系列：3部8700萬港幣，平均2900萬港幣；
（8）台灣青春片：2部1.06億港幣，平均5325萬港幣。
（9）「金雞」系列：3部6852萬港幣，平均2284萬港幣。
綜合排序，2000到2017年來應該是：寒戰系列&>台灣青春片&>周星馳作品&>葉問系列&>無間道系列&>澳門風雲系列&>劉德華+鄭秀文&>金雞系列&>成龍作品。
2000到2010年的「品牌」排名：
（1）周星馳作品：3部1.73億港幣，平均票房5780萬；
（2）「無間道」系列：3部1.1港幣，平均票房3667萬；
（3）劉德華+鄭秀文：3部9113萬港幣，平均票房3038萬；
（4）李連杰作品：3部華語片8434萬港幣，平均票房2811萬；
（5）成龍作品：4部港片9200萬港幣，平均票房2300萬；
（6）劉德華男一：7854萬（2000年3部）+6612萬（2001年2部）+1.01億（2002年4部）+7102萬（2003年3部）+4863萬（2004年3部）+3185萬（2005年2部）+1558萬（2006年1部）+6526萬（2007年3部）+1650萬（2008年1部）+1300萬（2009年1部）+1700萬（2010年2部）=24部5.25億港幣，平均票房2187.5萬；
（7）梁朝偉男一：5238萬（2000年3部）+2287萬（2001年2部）+9475萬（2002年3部）+6939萬（2003年3部）+615萬（2004年1部）+739萬（2005年1部）+1842萬（2006年1部）+4869萬（2007年1部）2426萬（2008年1部）+2366萬（2009年1部）=17部3.68億港幣，平均票房2164萬港幣；
（8）張藝謀作品：3部5976萬港幣，平均票房1992萬（《英雄》、《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》）。
綜合排序，這10年來應該是：周星馳作品&>無間道系列&>劉德華+鄭秀文&>李連杰華語片&>成龍港片&>劉德華男一&>梁朝偉男一&>張藝謀作品。周星馳單片含金量最高，劉德華總票房最高，但3:24的產量比例，也等於90年代成龍和周星馳12:41的比例...不過周星馳3年一部的效率，成龍周潤發李連杰又去了好萊塢，那些年幸好有華仔和老虎撐住港片的市道。
經歷了90年代的無敵，新世紀初成龍因「小龍女」事件香港票房受影響，但還能保住面子不至於倒數（港片排名中，《特務迷城》年度第3，《新警察故事》年度第3，《神話》年度第3，《寶貝計劃》年度第2。換句話說，新世紀初的成龍在香港的號召力，尚等於2010年後周潤發的號召力），何況還有偌大的北美市場；
但2009年後明顯的「親內地」和「菲律賓人質事件回應」兩個原因，香港已淪為墊底，2012年的《十二生肖》之後徹底廢掉！不過他統治了8~90年代的香港影壇，已經足夠。
說回「雙周一成」：80、90和2000年代這30年香港最賣座的30部華語片里，「雙周一成」共佔22部，比例為70%，空前絕後。其中——
30部里，成龍10部，周星馳7部，周潤發5部；
30部里，周星馳破紀錄5次，成龍破紀錄4次，周潤發破紀錄3次；
30部里，周星馳港片年冠8次，成龍港片年冠5次，周潤發港片年冠4次；
30部里，周星馳中西總年冠5次，成龍中西總年冠4次（加79年冠《笑拳怪招》和80年冠兼破紀錄的《師弟出馬》，成龍香港中西總年冠共6次），周潤發中西總年冠4次。
另算8、90年代香港最賣座20部華語片里——
成龍9部，周潤發5部，「一周一成」佔14部，也佔70%；
成龍破紀錄4次，周潤發破紀錄3次；
成龍港片年冠5次，周潤發港片年冠4次；
成龍中西總年冠4次，周潤發中西總年冠3次。
總計算——
成龍：80年代全球票房無敵，香港跟許冠傑、周潤發各有千秋；90年代全球票房無敵，香港統領冠亞軍，其他香港戰績跟周星馳各有千秋；2000年代香港綜合第5；2010年後香港墊底。
周潤發：80年代香港票房統領冠亞軍，其他地方弱於成龍；90年代平均票房第2，拿到香港第一部5000萬票房作品；2000年代香港較弱；2010年後憑「澳門風雲」系列找回香港綜合第5。
周星馳：90年代香港總票房冠軍，但單片只排到第4,平均票房只排到第3，全球票房被成龍吊打；2000年代香港統領冠亞軍，平均票房無敵；2010年後在港片中敗給寒戰系列，綜合第3。
但在香港電影史上，按票房數字能紅到30年的確實只有他們三個：成龍1979~2010年，周星馳1990~2017年，周潤發1986~2016年，所以「雙周一成」的含金量還是杠杠滴！
ps：其他電影明星李連杰1991~2007年，許冠文1972~1992年，許冠傑1974~1993年，洪金寶1977~1990年，香港票房號召力都在10年以上，許氏兄弟達20年；劉德華則是綜合紅了30多年，電影主要是1988~2010年後，也有20多年，所以在香港來說，僅次於「雙周一成」。
=====================再再次華麗的分割線======================
有人會認為85年的兩部「福星片」都不是主打成龍，他最多屬於「客串」，這裡可通過海報、宣傳、對比等因素進行分析（同時也回復1樓的留言）：
1985年，成龍罕見創下在香港和全球都是年度前四的票房奇蹟。
（1）香港依次為：福星高照3075萬、夏日福星2891萬、警察故事2663萬、龍的心2034萬；
（2）全球依次為：夏日福星3000萬美元、警察故事2250萬美元、威龍猛探1550萬美元、福星高照1550萬美元、龍的心1000萬美元。
其中破票房紀錄的《福星高照》，在港台兩個市場的海報都將成龍放在第一位，除洪金寶外，其他四個福星都只是排第二行，可見在宣傳上，成龍洪金寶元彪才是主打，這就是我說的「七小福」為核心而不是洪金寶和其他四個福星：
韓國海報，成龍的名字和頭像都比其他人要顯眼，可見主打地位，當年《福星高照》也是韓國觀影人次最多的華語片：
《夏日福星》的日本海報，成龍同樣放在最主打的位置，第二是元彪，因他當時已憑《波牛》在日本走紅一段時間。《夏日福星》也是洪金寶執導的電影在日本最賣座的一部，票房27億日元：
而且當年去日本等地宣傳，洪金寶都一定帶著成龍和元彪，而且從當時的宣傳反應而言，成龍明顯比洪金寶元彪都要更受歡迎，所以他尤其對兩部「福星片」在日韓東南亞等地的市場作用最大：
再換個角度看，沒有成龍的「福星片」在香港反響如何？首先86年《最佳福星》打著「五福星+最佳拍檔」的招牌，票房為2300多萬年度第四，在日本韓國沒上前50名，在台灣地區和新加坡則都進不去當年華語片賣座前10；至於後面三部「續作」就更不用說，香港票房，《福星闖江湖》年度第52名，《五福星撞鬼》年度第48名，《運財五福星》年度第59名。所以，成龍在《福星高照》和《夏日福星》里的作用可以說是「極大」，甚至是靠他才賣出海外市場的，而不是所謂的「客串」或是主打程度不如洪金寶和其他四福星。
另提一句，元彪當時在日本的號召力其實比香港還強。「福星片」之前，在香港他擔正男一號的電影《波牛》票房排名年度第40位，《時來運轉》票房排名年底第20位；洪金寶如果不跟成龍搭配，票房雖然也有保證，但顯然沒有《福星高照》和《夏日福星》那麼突出，比如1984年的《貓頭鷹與小飛象》，跟他搭檔的是林子祥，票房就沒有跟成龍和元彪組合的《快餐車》高。
總之，當年「成龍+洪金寶+元彪」比「洪金寶+四福星」發威得多，將兩部「福星片」功勞算作成龍的號召力也沒有錯，何況1985年，《福星高照》是香港年度冠軍加破紀錄，外加當年韓國華語片賣座冠軍，《夏日福星》是當年華語片全球票房冠軍外加當年日本和新加坡華語片賣座冠軍，《警察故事》則是1985年台灣地區票房冠軍（影片1985年底上映，跨到1986年，嚴格來說是85年的片子，但有些票房排名將它算在86年電影里，但也是當年冠軍，如果算《警察故事》是85年作品，則《龍兄虎弟》是86年台灣地區票房冠軍，一樣是成龍作品）。
而且，當時成龍能直接把一部戲的票房空間和市場範疇帶起來，比「福星片」更早的還有一個例子，就是1983年台灣的《迷你特攻隊》。相比「福星片」，成龍在這部爛片里的作用才更弱，實質就是個打醬油的，但老闆王羽還是給他掛名男一號，結果這部戲在當年台灣地區票房排名多少？（這片沒在香港上映，當年王羽將影片的香港發行權給成龍，但成龍嫌片子差，沒讓它發行）
還有，《迷你特攻隊》在韓國票房都排到當年第21位，可見成龍的號召力，連真正的客串都有這票房，「福星片」如果他作用很少，不屬主打，怎麼可能有那樣的票房和海外成績？
所以跟1992年的「周星馳年」比起來，1985年說是「成龍年」並不為過，因為周星馳只是香港市場，而不像成龍般香港和全球都有份。另外，1992年周星馳5部戲佔據前五固然牛逼，但他也是其中一個因素，畢竟這幾部戲的導演，在他之前都有拍過破紀錄的片子，比如黃百鳴編劇的三部「最佳拍檔」和《八星報喜》，就拿了4次年冠，破了3次紀錄，作為《家有喜事》監製和故事原創的他，自然也是影片的一大功臣；杜琪峰在拍《審死官》之前，88年執導《八星報喜》已破過香港歷史票房紀錄，證明他拍喜劇的能力，而且89年拍《阿郎的故事》也打破港產文藝片票房紀錄，證明他沒有周星馳也能拍賣座電影；高志森在84年兩部作品《開心鬼》和《聖誕快樂》，前者可以說是當年成本最低但最賺錢的港產片，後者則是迄今為止香港電影史上十部觀影人次最多的港片之一；至於王晶，其實在拍《鹿鼎記》之前已經是香港累計票房最高的導演，《賭神》則是香港票房年冠，及台灣地區第一部票房破億的華語片...說白了，「周星馳年」中黃百鳴王晶杜琪峰高志森的功勞實質也都挺大，如果你承認他們的作用，又怎能否認成龍在兩部「福星片」的作用呢？
===============再容許我分割一次============================
1992年香港影壇作為「周星馳年」，也被人稱作「香港電影的巔峰之年」。後者說法真的完全準確嗎？
（1）若論產量，1992年香港共上映504部電影，港片210部，西片294部，港片佔41.67%；1993年香港共上映507部電影，港片234部，西片273部，所以港片真正產量達到巔峰，應該是1993年。
（2）若論港片佔總票房的比重，1992年港片總票房為1,240,173,432，佔總票房78.82%，可以說是90年代港片的巔峰——但是，絕非影史的巔峰，因1988年港片總票房第一次達到了1，024,767,649，佔總票房79.11%，而且1988年港片產量只有117部，比92年少了近一半，所以真正的巔峰其實是1988年。
（3）若論票房增長率，1992年香港票房比上一年增長只有19.42%，但香港影史上增長率最牛逼的一年是1982年，像《最佳拍檔》、《龍少爺》、《少林寺》等片引發的熱潮，一下令總票房增長率達到67.05%，其次是1980年，較1979年總票房增長38.92%（這年成龍的《師弟出馬》第一次讓港片票房過千萬）。所以，雖然1992年港片數量激增，但票房增長率卻是不漲反降。
（4）論觀影人次和平均票價，港片影史的巔峰應是1987和1988年：87年港片觀影人次為38,862,628，平均票價僅20元港幣；88年港片觀影人次為45,004,732，平均票價僅22.75元港幣。但到了1992年，面對210部之多的港片，觀影人次只有37,581,013，平均票價卻升到33元港幣。而且，87和88年港片總產量只有75和117部，所以正如我上面所列，當時港片以這樣的平均票價，必須達到這樣的觀影人次才能破3000多萬。
所以從港片產量、觀影人次、平均票價這幾點而言，87到88年能拿到年度票房前3的電影，實質完爆92年的前5！
所以，以香港有票房紀錄為準的話，港片論「巔峰年」，應該首推1987和1988年，繼而是1982年，1992年在「巔峰年」這個評價上還要往後排。這也是為什麼只看數字目前香港最賣座的華語片是《寒戰2》，但這些按數字排的「十大賣座電影」放在影史里排名還差得遠的原因，再換句話說，《最佳拍檔》、《龍兄虎弟》、《監獄風雲》、《A計劃續集》、《八星報喜》、《警察故事續集》、《飛龍猛將》等電影，在票房上可以說是港片真正達到像如今《戰狼2》在內地產生的觀影熱潮般的作品。
對於一代人我不敢說，但對於我自己，我覺得是成龍。
如果說的是童年，也就是是小的時候，成龍的電影比較輕鬆活潑，同時又比較熱血勵志，正能量比較多。
而周星馳的電影，我說實話我小時候是不愛看的，甚至是有點厭惡的。他的電影低俗的橋段比較多。很多地方都充斥著髒話，性。這對於當時純潔的我來說實在是太下流了。
如果中國電影搞分級，周星馳的大部分電影一定是限制級的，而成龍的一般都會是老少咸宜。
但長大後，回過頭去看周星馳的電影，可能的確會讀出不一樣的東西。
兩人電影上的造詣，成就應該不分伯仲吧，但要個人的話，我感覺成龍更好。
謝邀。他們兩人對於我們這一代的影響力在伯仲之間。成龍和周星馳，代表了香港電影的黃金時代。雙周一成，是當時票房的保證。雙周指的是周潤發和周星馳，一成指的是成龍。周星馳是喜劇之王，而成龍則是功夫喜劇大哥。雖同屬於喜劇，但卻各有特點。
（成龍、洪金寶與師傅于占元）
成龍的師傅是于占元，著名京劇武生，知名戲劇表演家，創辦了中國戲劇研究學院，收的很多徒弟都成了大明星。其中，元龍（洪金寶）、元樓（成龍）、元彪、元奎、元德、元華、元彬被稱為七小福。
（七小福再聚首）
除此之外，還有女徒弟元秋，她的代表角色是功夫裡面的包租婆。元慶(袁和平)也在元家班學了一年，後來成了縱橫香港和好萊塢的動作指導，參與《黃飛鴻》、《卧虎藏龍》、《黑客帝國》、《殺死比爾》等眾多經典作品。
京劇逐漸不景氣，七小福戲班無奈解散。成龍幾兄弟轉向電影圈發展，師姐于素秋也幫了不少忙。于素秋是于占元女兒，五六十年代著名女影星，出演了《如來神掌》、《火燒紅蓮寺》、《仙鶴神針》、《五虎斷魂槍》、《關東三女俠》等經典粵語殘片，影響一大批影視從業者。包括兒童時期的周星馳，周星馳作品中很多致敬粵語殘片的場景，《功夫》里擊敗火雲邪神的如來神掌的梗就是源自於此。《功夫》還被《時代》評為當年全球十佳電影之一。
過往電影中的周星馳，不同的角色，不同的形象，大多講的卻是普通人的故事，道出草根們的悲歡離合，演出平凡人獨特精彩。時而瘋瘋癲癲，時而正經無比。時而浪漫花心，時而痴情專一。時而傻傻乎乎，時而才華橫溢。時而懦弱怕事，時而捨生取義。雖然不完美，有著很多缺陷。但從奮鬥到逆襲，給人無盡的動力和幻想。也許你家境如《武狀元蘇乞兒》裡面的蘇燦般中落，但不影響你受此鼓舞，再次崛起。也許你曾如《審死官》的狀王宋世傑般市儈，但不妨礙你最終回歸理想主義。也許你曾如《大內密探零零發》中的零零發一樣不受重視，但不妨礙你拯救世界。也許你像《國產凌凌漆》中的凌凌漆一樣暫時做著平凡的賣豬肉生活，但不妨礙你像黑暗中的螢火蟲一般風騷耀眼，逆襲成王牌特工。當你看懂了《大話西遊》，也許你就懂了愛情。《行運一條龍》里的落寞，《濟公》里的落魄。《逃學威龍》里的古靈精怪，《食神》里的大起大落。無厘頭的演技，卻能演出你我最真的痛。看到了他，就好像看到了自己，看到了那些或快樂或辛酸的過往曾經。歡笑過後，滿是凄涼。喜劇之王，當之無愧。
（醉拳）
（城市獵人）
除了周星馳，成龍也是我很喜愛的影星。1971年，成龍出演胡金銓的武俠片《俠女》，正式開始電影生涯。1978年出演《蛇形刁手》，將喜劇元素加入到功夫片，不再是純粹的硬漢形象，由此確立了成龍式搞笑功夫的風格。同年主演《醉拳》，用反傳統的手法演繹出了與以往不一樣的黃飛鴻，此片正式標誌著功夫喜劇片成為香港電影的亞類型。之後便是大紅大紫的《師弟出馬》，該片打破香港年度票房紀錄。自編自導自演的《A計劃》系列，故事搞笑而不失精彩，打鬥場面也讓人看著過癮。經典喜劇《城市獵人》，成龍的春麗造型太經典了，讓人看一次笑一次。成龍電影結束後的片花里有NG場面，就放了很多拍攝過程中受傷的鏡頭。當時他堅持每個危險鏡頭都自己上，不用特技演員，惹了一身傷痛，但卻無怨無悔。真心英雄，不外如是。
（警察故事）
（尖峰時刻）
兩周一成在當年，可謂是電影票房的保證，創下一個又一個票房紀錄。周星馳主演的作品6次打破香港電影票房紀錄，8次獲得香港電影年度票房冠軍，導演的《美人魚》狂收33.8億元，打破了中國票房歷史紀錄。而成龍除了多次打破香港電影紀錄之外，在好萊塢也掀起了一股功夫熱，主演的《尖峰時刻》三部曲，全球票房數億美元。除了商業成功，成周二人藝術方面的成就，也很突出。成龍憑藉《警察故事》，拿下金像獎最佳導演、最佳影片等獎項，憑《警察故事3：超級警察》、《重案組》連續兩年拿下金馬獎影帝。周星馳則憑《少林足球》拿下金像獎最佳導演、最佳影片、最佳男主角等多項大獎，憑《功夫》拿下金馬獎最佳導演、最佳劇情片、金像獎最佳電影等多項大獎。兩人堪稱華語電影之光，一時瑜亮。
（喜劇之王-成龍客串）
他們其實也在大銀幕上合作過，在周星馳自編自導自演的《喜劇之王》中，成龍客串了一個角色。而在成龍主演的《玻璃樽》，周星馳也客串了一個警察。
（玻璃樽-周星馳客串）
成龍和周星馳所代表的，是這個時代中國人的縮影，很多人都曾遭遇不公，遭遇打擊，在現實面前抬不起頭來，但也可以像他們一樣，在挫折中堅持，在打擊中奮鬥，在困境中逆襲。他們的電影，帶來我們歡樂，也帶給我們感動。稱讚周星馳的時候，別忘了一直在讓我們笑的成龍。記憶中的華語影壇雙驕，永不褪色。
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個人微信公號：cmf2015 ，主要寫電影、電視劇、動漫相關，不定期送電影周邊。文藝有趣可兼得，酒逢知己么么噠。
知乎上的問題真的是越來越來沒水準了。（攤手無奈）
答主95年生，但不代表任何一代人：整個80、90年代的香港電影對我的影響都很大，沒有最大，只有更大。（微笑臉）
本人星迷，周星馳是最影響我的人。
這個問題很無聊，我也不說什麼提問者的水準問題，因為本人就沒什麼水準，所以來答題了。
星爺是我自小的偶像，凡是有機會看電影時，如果有周星馳這個選項，我一定是選他的，看他的電影總能令我感受大悲大喜的感覺。這是別的演員，電影做不到的。
本來還想談談星爺的事迹、性格對我的影響，不過還是算了，因為題主指明了要評電影。
我一向按要求答題，但是今天還是要跟題主道歉，因為我沒有辦法代替我們這代人發言，只能代表本人，望諒解。點個贊就好，謝謝。
大哥影響大一點，我選星爺。
反正我覺得是成龍，警察故事基本樹立了我心中香港警察形象，皇家警察，很牛比很神秘，看紅番區，知道外國的唐人街，這麼叼，後來開個氣墊船碾壓，特務迷城，徐若瑄好美。他的好多電影，尤其海外取景的，真的讓我那時候了解了很多，又搞笑。又刺激。還有影響的就是真心英雄這首歌。。。唱了無數遍，挺激勵的
老實說，當時手機碼字一時意氣用事，但沒想到炸出來那麼多不明事理的十三點。挺驚訝的，但並不想多費口舌。
所以在成龍拿到小金人終身成就獎的時候，也並沒有急著想跳出來打評論里的臉。答案應該不會再更新了。陳周二人都是我從小就開始仰慕的人，因為語言特色的緣故曾極力模仿石斑瑜，高中的元旦晚會還編演過《唐伯虎》和《大話西遊》。熱愛香港電影的我，是功夫片、槍戰片、喜劇片的粉絲，但在看過貼吧網路上的周星馳的戲精粉絲們不可一世的瘋狂拔高周星馳，連帶著打壓其他電影人之後，我拒絕做他的粉絲。
現如今的網路環境，講什麼話都會有亂七八糟的人跳出來對你不滿意。我是個有原則的噴子，可惜知乎沒有智商准入的門檻。你們的生活實在太過可悲了。之前寫過一篇關於郭德綱的答案的一句詩奉上：
爾曹身與名俱滅，不廢江河萬古流。
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成龍電影，簡單刺激老少皆宜。
全世界八歲到八十歲都有他瘋狂的粉絲。
成龍風格 不殺人 不血腥 不黃色 不恃強凌弱 永遠是正義戰勝邪惡，永遠照顧小孩子的感受。
上個世紀七十年代到九十年代，他開創的功夫喜劇橫掃亞洲影壇，然後以動作喜劇影史留名。
八十年代就去好萊塢闖蕩，引進回了好萊塢的電影理念和工作制度，工會制度還有硬體設施。
最早開闢了世界各地取景的拍攝模式。更多年香港演藝人協會會長。
香港娛樂圈雖然多年被黑社會控制，但成龍就有實力跟港澳台各種黑社會勢力對著干，連香港警隊招人手都拿《警察故事》和《真漢子》做海報和主題曲，警隊也非常樂意支持大哥的電影。就是要跟黑社會剛正面。
帶了一大批的員工參與電影製作，全港唯一的大哥不是白叫的。成龍電影是好萊塢動作片的教科書，被史泰龍和施瓦辛格奉為至寶。
成家班出走的人各個都能獨當一面，世界動作片都有成家班八代兄弟的身影。
成龍的玩命特技到今天依然獨一無二無人超越。
世界政壇都有眾多粉絲存在。
20年前《我是誰》荷蘭動用國防力量封鎖市區給他拍一個五分鐘的鏡頭。
20年前《紅番區》，英女王把自己心愛的汽艇借給了他拍半個小時的片子。
20年前《簡單任務》，烏克蘭軍方直接調派了一艘核潛艇給他動用。
憑什麼兵馬俑就給成龍一個人開放拍電影，你以為他只是個單純演員？他為國家代言只是盡一個中國人的本分，他是這個國家的人啊，不然去當漢奸？作為為數不多底子清白的香港藝人，你們知道移民易如反掌的他為何偏愛自己不足為道的香港籍，他兒子還因為他的家教專門放棄了美國國籍申請了中國國籍，還因為申請不到只能拿到香港籍，這又有誰知道呢？不姓陳要姓房，如此堂堂赤子心，該黑？諷刺的是，新義安里地位頗高的發哥星爺，卻一直被加拿大的移民局給拒之門外。
再談周星馳，港式喜劇的局限性，還有許氏兄弟珠玉在前的經典作品和爾冬陞兄弟超前於時代的無厘頭鼻祖《貓頭鷹》。香港喜劇人才輩出，他作為集大成者，也有太多前輩的影子，更有王晶 劉鎮偉 谷德昭 李力持 吳孟達等眾多台前幕後眾多工作人員的努力。但腦殘粉卻只看到了周星馳一個人。
你們喜歡去標榜星爺的文藝和優越，可以搔首弄姿的寫出十萬字的矯情文字，卻看不起成龍拿命去拼才能拍出來的驚險動作。
我看成龍的電影花絮，總是能在微笑中看到淚水。
星爺把自己的故事說給你聽，可以成為標榜自己的帽子。星爺電影也多為功夫喜劇，功夫頗有成龍電影的影子，喜劇則有模仿前輩冷麵笑匠許冠文的影子，低俗橋段參考過王晶，劇情還有過袁和平等眾多業內前輩的創意。
自己操刀的片子除了《功夫》《少林足球》，很多早期的功夫喜劇都不好看。而且沒有形成自己的風格。
喜劇向來掙錢，看看如今的國內市場就知道，香港喜劇自六十年代就開始有了。這種電影形式本身就為票房帶來了號召力。但喜劇片和功夫片，拍攝難度看看電影結束後的花絮就知道了。他跟成龍的電影里都有功夫和警察還有小人物，但跟成龍一比，更多還是台詞上的功力，畫面則遠不如成龍的來得刺激。
成龍主導的爛片少，思考多，從《龍少爺》他就在用自己的理念在說服人，要保護文物。到後來的《醉拳2》《神話》以及今天的《十二生肖》一樣，還是說要做一個保護本國文物，不失大節的中國人。
星爺在自己的電影里，一直在講自己的故事，抒發自己的情懷。只有生活習慣相同的華人才懂笑點。所以沖不出亞洲。當然也不需要衝出亞洲。他前期受黑社會控制成為別人的搖錢樹，拍了太多自己不喜歡的電影了。
我根本不討厭星爺的為人，我不討厭別人黑星爺，我討厭通過整體在網路上無限抬高星爺來貶低別的電影明星，同時又標榜自己的文藝青年。
好像自己吹一吹，他的成功就能跟你有一毛錢關係，你就不是活在這個世界上的普通人了。
同時更多的人為了迎合這個情懷的標籤，希望貼到自己身上，都被裹協著去電影院了。我欠成龍的電影票至少二十張難道還會告訴你嗎？
而且老是星女郎星女郎，大家只是合作關係，怎麼就成了沾你光的女郎了。像張敏邱淑貞，在跟星爺拍片之前早就火了很久好嗎。
看媒體們月經一樣挖掘星爺的故事寫軟文，我真是噁心透了。論吃苦，星爺到龍叔的距離有300多個王寶強。只有成龍會告訴你，拍電影原來不只是拿故事吸引人，而是會死人的。
我的答案只想讓大家回歸思考。並不希望有人去打擾或去黑成龍。
周sir成名晚，如今轉幕後。早已年過五十。
大哥今年63了，卻還在第一線打拚。他紅的太早了，七歲進戲校，十幾歲入行，拍了五十年電影，二十多歲突然憑藉功夫喜劇火的一塌糊塗，在邵氏片場時代的那些大角還在拿著五萬、十萬港幣一部電影的片酬的時候，他憑藉自己在整個亞洲 令人難以置信的票房號召力，還有世界各地異常豐厚的VCD收入，依託嘉禾公司眼界超前的獨立製作人制度，在1978年就拿到了480萬一部電影的片酬，並且可以完全掌控一部電影，總攬導演 編劇 武術指導 監製 攝影 剪輯，還憑藉幼年在戲班唱戲的本事用一口獨特的嗓子竟然包攬了電影主題曲的演唱工作。
今天的年輕人無法想像在他容顏青澀的巔峰二十年中，那些千里迢迢來到香港嘉禾公司和成龍工作室門口，因為相信小報上關於他被結婚以及和女明星的緋聞而為他吞葯自殺的國外女粉絲們的憂傷。作為功夫電影和動作喜劇的開創者和巔峰人物，即使他不用像今天一樣拖著年邁的身軀保持著如此旺盛的創作力和四十年如一日的票房號召力依然敬業的活躍在世界電影舞台，他也早已註定是世界電影史上活著的並將不朽神話與傳奇。
星爺把李小龍當偶像，那麼多片子都有李小龍的影子。而成龍和李小龍拍《精武門》時就一起出現在了演職員表上，尤其他的名字就是羅維希望他能成為李小龍。不負其名，他比李小龍走得太遠了。(李小龍早期在好萊塢碰了釘子然後被羅維請回香港，通過在香港拍攝的僅有的四部半電影，確立了他在亞洲影壇的傳奇。生命不給他再一次進入好萊塢的機會去星光大道留下自己的手印，如果不是因為英年早逝，他會創造更多的傳奇。)
但自始至終，你們叫他星爺，他卻要叫成龍大哥。前輩與後輩之間的事，哪是你們這些隨便拔高周星馳詆毀成龍的孩子所清楚的。
看過《龍珠》里與功夫小子時期的成龍髮型服裝動作招式別無二致的小悟空，滿頭白髮直名成龍jackie chan的龜仙人，《火影》里蘑菇頭的阿凱師父，還有《銀魂》里原汁原味對《A計劃》的致敬，你們完全看得到成龍在外國人心中的分量。
不過還好，他不需要跟別人在知乎上撕逼。
金鱗豈是池中物，香港太小了，中國這些年的發展竟然也放不下你們的妄自尊大，熱衷於知乎小資和微博高仿號的身份坐井觀天，成龍ins上八千萬粉絲的熱愛與風光卻一葉障目不得相見。
（成龍排第四，在當朝聖上之後）
香港實在是一個偉大的地方，不到百年來誕生了眾多優秀的文化與人才。年輕人看了一個人成熟期的電影就開始標榜自己是誰的粉絲，這種行為往小了說可笑，往大了說可恥。你們戲真多。
香港電影式微前的年月里，有英雄造實勢，更是實勢造英雄。這是大環境出現才造就的成龍們和周星馳們。作為東方好萊塢，有票房，有頒獎，江山代有才人出，各領風騷數百年。作為行外人熱火朝天的撕逼，強行在知乎這個小平台意淫來拔高一人貶低一人，到底是給星爺爭光，還是在給他丟份呢？
何況，自始至終，我還未提及成龍為慈善事業所作出的業績與影響。
（你們在這裡凶我是沒有用的。有本事數據說話，去銅鑼灣查查兩個人的總票房。高下立判。當然，要是不了解成龍，可以問自己的父輩。當然也可以問我。言下之意，我是你die）
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我明明不怎麼用知乎了，但還是一定要把話說完，一定要回答這個問題。
因為我覺得男生應該像六十三歲的成龍一樣熱血健康，不應該消極厭世，妄自菲薄，長大以後就把當初看他電影的熱血年紀時的誓言給忘掉。
我看過成龍的兩部傳記，真誠的講述自己的童年。他說自己是殖民地不中不洋的香港長大的，父親曾是東北軍還中過槍，家庭教育讓他從小知道自己根在大陸。自己寄人籬下那麼多年活得非常如履薄冰，五歲打了使館鄰居的兒子，竟被父親罰小黑屋思過整整一個晚上。以後便只能挨打不能打人。所以後來七歲寄居戲院的他非常自強，一心出人頭地。一首岳飛的《滿江紅》唱了六十年，還在自己的《龍少爺》里出現過。拿了小金人張嘴就是感謝我的中國，感謝我的後盾。
人這一輩子活一個信念，我第一個佩服的是太祖，因為我讀了他的書，了解他的思想，佩服他始終如一。
我第二個佩服的就是成龍，他通過電影，在國際上比太祖可能還要知名。有著一生為之熱愛奮鬥的事業，有著全世界最敬業的精神，扮演著最一成不變的角色，演繹著最簡單的劇情，卻給了我們最大的視覺享受。
他說 電影給了他一切，他的人生已經太精彩了，希望自己能死在片場，在拍電影的時候悄悄離開這個的世界。
我聽到這句話的時候，眼前歷歷在目的是之前看他受傷 跳樓 掉海 的場景，那種震撼人心的感覺今天依然讓我熱血沸騰。
此時此刻，馬上24歲的我，馬上畢業的我，知道自己身為一個普通人，可能永遠沒有那種機遇和毅力，去活成他這種樣子，也很難成為這麼從一而終的人了。
但我很慶幸，能跟這樣的人活在一個時代。百年之後的中國人可能只能從博物館和電影里了解到這麼一個世界巨星了。而我今天依然能夠受到他的感染，我感到很幸運。
奧斯卡註定要是他的。他一輩子只扮演了一個角色，就是他自己，可他就是可以一直感動世界，影響世界四十年。
我想，這便是對一個演員，最好的褒獎。
永遠年輕，永遠熱淚盈眶。
感謝成龍
這個（李小龍+007+印第安納瓊斯）x卓別林
才能實現的化身。
以上。
你都沒說你是哪一代人，我怎麼回答？
周星馳的喜劇就是周星馳的喜劇。
成龍之前還有李小龍。
在知乎，對成龍的評價明顯過低了。
本人80後。
首先，倆者的作品都看過，也算他倆的粉絲吧，但不是腦殘粉。
倆人中，成龍影響大！- 警察系列
戲劇，各有特色，倆者的作品中成龍的喜劇多些。
武術，成龍
無厘頭，周星馳
另外，樓上幾位對別人不屑的答主，當然我無權批評，只是提一句，別人兢兢業業一生，無論成就大小，當你對我們觀客成就大於他們時，再來將不屑的姿態展現給我們，好嗎?
尊重別人，也就是尊重自己。
而價值觀的形成，就是題中「影響」。
有人愛喝咖啡，有人愛喝茶，喝咖啡多的對咖啡更有感情更有研究，喝茶多的更懂茶里的門道。看到許多答主，愣是要給成龍和周星馳分個高低出來，真是可笑至極。小時候去買碟片，周星馳和成龍都是很受歡迎的，家裡滿抽屜的都是他倆的影片，當然了，其他影星的影片也很多啊。電影種類繁多，呈現樣式，敘事手法，拍攝技巧各有不同，就像你吃一桌宴席，真的沒必要吃了口鮑魚就說熊掌真不咋地，也沒必要吃了口熊掌就說鮑魚真一般，我特么就不能兩者都愛吃嗎，順帶著我還愛吃苦瓜炒雞蛋呢，還愛窩窩頭夾鹹菜呢。
周星馳和成龍都是我心目中的神！我愛他倆！我愛他倆！我愛他倆！
成龍和周星馳是我為數不多，即使看了十幾遍台詞劇情都快背出來，依舊覺得好看的電影人
九十年代錄像廳遍大街，裡面充斥著大量的港台片，那個年代港台片高產，一個明星一年可以拍十部以上的電影，後來隨著影碟機的發展，盜版影碟又一次把港台片快速傳播，7080後經歷過這兩個階段不在少數，成龍出名較早，周星馳後來居上，兩個對7080後的影響應該差不多，勢均力敵，其實不止他們兩個港台明星，而是一批明星影響了好幾代人，包括現在的90後
目前，華語票房號召力的頂峰就是周星馳先生。
甚至可以說其他巨星加起來都沒有周星馳的號召力大。
經過陳嵐倒周事件，已經完美詮釋了周星馳目前而言毀天滅地性質的號召力。
如果是80後90後，周星馳和成龍屬於伯仲之間，難分高下，如果拓展到全中國所有年齡段，肯定是成龍的影響要大得多。畢竟現在的中老年人很多不看周星馳的電影，但是會看成龍的電影。
但是從另外一個方面看，從電影市場反映來看觀眾對周星馳的電影更捨得出錢，比如美人魚和功夫瑜伽，同樣都是被罵成狗的爛片，而且上映時間差不多，可以算是純粹看導演觀眾緣的作品（因為作品質量太爛），周星馳的票房是恐怖的三十三億元。
我個人認為成龍雖然是當之無愧的大哥，國際影響力比周星馳高到哪裡去了，但是成龍畢竟是武打明星，一方面比周星馳的喜劇片受到這種地域性和觀眾年齡階層影響很大的電影題材受眾要寬泛得多，另一方面也代表同類的替代品很多，國內有李連杰，李小龍，國外也有史泰龍，施瓦辛格，他們的地位不比成龍低，再低一級有甄子丹，趙文卓，吳京，郭達斯坦森，范迪賽等等，替代性也很強。但是說到喜劇片的代表，真的就只有一個周星馳，只有這位喜劇之王，國外雖然也有他們的周星馳，但是喜劇片類型讓周星馳影響力走不出去的同時，也讓外國喜劇片很難走進來。
周星馳。
如果把這兩個人的電影簡化簡化再簡化，簡化到一句話來描述。
周星馳是用影像嘲笑了我們這可笑的生活。
成龍則是在銀幕上把我們的夢表現成影像。
一個是把悲苦的生活變成笑料；一個是把華麗的夢變得更華麗。
你說誰才是影響我們的人？
周是帶給咱們快樂同時告訴咱們很多道理，隱晦的揭漏了社會人性黑暗。大哥成龍是滿滿正能量的作品，說白是好萊塢式電影，只有武打風格是大哥自己創造的。我認為星爺是電影大師。大哥成龍在我心裡只能算電影武術大師。。。
周星馳是唯一一個幾乎看完他的所有作品的人，部分甚至看過多遍。
成龍的作品看過一部分，沒有完整的重刷過某一部。
當然更多的還是看各自的喜好，我只是單純更喜歡周星馳作品的風格而已。
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