如何評價電影《超人:鋼鐵之軀》?

6月20日大陸上映啦,看過的都來說說吧!


2016.3.16大幅修訂。

超人怎麼能那麼快:八一八《鋼鐵之軀》的動作特效


《蝙蝠俠大戰超人》的導演扎克.施耐德,講故事的能力很讓人不放心,從《斯巴達300勇士》一路拍到《守望者》,他都十分善於把噱頭滿滿的題材拍成一碗碗溫吞水。

但是,他的畫面表現能力,卻絕對讓人放心!


1 扎克.施耐德的畫風

扎克.施耐德的畫面,得從「動」、「靜」兩面來說。


」的一面:從《斯巴達300勇士》開始確立起來的濃墨重彩、質感醇厚的畫面風格,在好萊塢獨此一家,別無分號。

《斯巴達300勇士》

《守望者》


這幾年來,好萊塢各路大片大量使用數碼攝影機拍攝,又紛紛偷懶,不肯在後期調教上花功夫。於是好萊塢出品的影片畫面質感越來越稀薄,越來越向電視新聞畫面靠攏。

(從《X戰警》到《復聯》系列,一水兒的電視新聞畫面質感。)

扎克.施耐德的「濃厚畫風」在這種潮流的印襯下,就顯得更加別緻和珍貴了。

然後是「」的那一面。


在處理運動畫面時,扎克.施耐德是著名的「慢鏡狂人」:


扎克.施耐德慢鏡集錦

扎克.施耐德在《斯巴達300勇士》中大量使用慢鏡展現動作場面的優雅華美,效果十分驚人,結果一舉開創了動作電影畫面的新範式,此後多年效仿者無數。

當年去看《超人:鋼鐵之軀》之前,心裡就很好奇:在扎克.施耐德手裡,難道超人打架時也得像斯巴達的勇士們那樣,把動作放慢個幾十、幾百倍嗎?


結果一看之下相當出乎意料,《鋼鐵之軀》里的超人,非但不慢,簡直是快得很,硬地很!

2 銀幕上的架,應該打得剛柔並濟

而在《鋼鐵之軀》的動作重新「硬起來」之前,好萊塢電影里的動作場面,已經軟了太久。


銀幕上的架,應該是暴力與優雅的扭曲組合,軟硬兼備。動作片里打架,總不可能只出王八拳,只求打倒對方,還得打出姿態才行。有沒有力很重要,打得夠不夠有美感也重要。觀眾一邊借銀幕上的暴力獲得宣洩,也一邊借它滿足自己的美學需求。


要滿足宣洩的那一面,打架的力道就得足,但用力過猛,動作的美感可能就很難兼顧;反過來,如果為了美感而讓力道收斂,暴力的快感就打折,那觀眾也許會覺得,與其看足夠優雅卻綿軟無力的打鬥,還不如直接看跳舞呢。


所以好看的打鬥,應該要找到力道與優雅的最佳平衡點,要剛柔並濟

3 從硬到軟的好萊塢


在上世紀八九十年代硬動作片大行其道的時候,好萊塢電影里打架的大都是肌肉男,力道是足夠,優雅卻談不上。激發荷爾蒙綽綽有餘,滿足美學需求這一面就見仁見智了。

後來到了九十年代中後期,以袁和平為代表的香港武術指導進軍好萊塢,風氣就開始轉變了。

早在去好萊塢之前,這些優秀的武術指導們在香港動作片里就已經相當完美地找到了力道與優雅的平衡:80到90年代中期的香港,力與美完美結合的動作精品不在少數(幾十年後回頭看,那時的港產動作片仍然是把力道和優雅平衡得最好的)。

可他們一到了好萊塢,情況就不一樣了。


一旦沒了那些從小練家子的功夫明星配合,再好的武打設計,被半吊子好萊塢明星打出來,動作力道就大打折扣。袁和平接下《黑客帝國》武指的工作後,愣是強拉片子里的主要演員練了一陣子基本功。結果就是《黑客帝國》的動作力道還勉強湊合。

而到了後來的《霹靂嬌娃》(它的武指也是袁和平),與其說裡面的動作是打鬥,還如不說是包含打鬥姿勢的舞蹈了。

那些年以《霹靂嬌娃》為代表的好萊塢動作電影算是徹底「軟」了下來。可這樣的動作場面真是一點也沒有宣洩暴力的快感啊——打沙包總得用力打才能得到宣洩吧?「摸」沙包怎麼能有快感呢?即便是看美女去摸。

4 扎克.施耐德的慢鏡頭


然後,就是扎克.施耐德同學隆重登場了。《斯巴達300勇士》橫空出世,把這種「軟綿綿」的畫風推向了極致。


以前香港拍動作片時愛抽幀,就是為了讓動作看上去再快一些。而到了《斯巴達300勇士》這裡則完全反了過來。在大量使用升格慢鏡之後,《斯巴達300勇士》角色打鬥時每一個動作都是擺pose。

優雅被推到極致,但力道也就降到谷底了——因為力道很多時候都是靠速度來表現的。


隨著《斯巴達300勇士》的轟動,這種慢鏡動作風格在此後多年裡幾乎傳染給了地球上所有動作電影。遍地的模仿者里有模仿得還看得過去的,也有像《風雲2》、《忠烈楊家將》以及後幾集《生化危機》這樣模仿成渣的。

(不用慢鏡,好像就不會拍動作場面了)


在這種風格下唯一有突破的大概只有《一代宗師》。王家衛在慢鏡中展示力道的秘訣其實也挺簡單:幾乎每一個慢鏡動作場面里都包含一個鐵門被撞倒、磚牆被撞碎、鐵栓被撞飛、鐵杆被震抖之類的鏡頭——慢動作導致的力度下降用鋼鐵的扭曲給補了回來

5 一點也不慢的《鋼鐵之軀》


沒想到的是,終結這股妖風邪氣的,竟然還是始作俑者的扎克.施耐德自己。《超人:鋼鐵之軀》就是扎克.施耐德對自己掀起的綿軟風一次徹底的撥亂反正:《鋼鐵之軀》的動作場面居然完全不用慢鏡了!


為什麼會這樣呢?我猜,大概是因為超人的超能力不像《X戰警》那樣千變萬化,超人能做的基本上只是像《七龍珠》里孫悟空打架那樣的做純粹的物理系攻擊,他的超能力無非就是更高、更快、更強的物理破壞力而已,所以需要被表現的幾乎就只有力道

(需要被表現的只有速度和力道)


其實要想表現超人的速度和力量,用以前的慢鏡大法也是完全可以的,大不了就是像《一代宗師》這樣,讓被超人揍的東西在慢鏡頭裡華麗地扭曲和粉碎就可以。不過,這回扎克施耐德自己大概也有點膩味這樣的拐彎抹角了,要表現速度,不如直接點,讓超人真的快起來不就好了?

但是,真的要要快起來,也還真是不容易,這可是個技術活。

  • 展現高速第一法:腦補

如果快到壓根就不想讓觀眾看清動作,那倒好辦。


比如美劇《真愛如血》里表現吸血鬼的高速度,基本上就是把動作加速到肉眼難以捕捉的地步,一連串打鬥在幾幀畫面內就完成。上一幀畫面剛交手,下一幀對手就已經倒地,再下一幀對手則已經展開反擊。一眨眼功夫動作就結束了。

(《真愛如血》里吸血鬼打起架來通常就只看見幾個虛影一晃……)


觀眾只看到了三幀畫面,那些動作中間的過程怎麼辦呢?不用怎麼辦,根本不用去表現,因為觀眾會自行腦補。由於幾幀畫面之間明顯有邏輯上的連貫性,觀眾的大腦就會自動地認為他們看到的動作應該是連續的。


這一招用在《真愛如血》這樣的電視劇里其實很合適,畢竟電視劇那麼長,看點那麼多,觀眾除了看吸血鬼打架外,還有吸血鬼滾床單什麼的可以看。但這招要用在《鋼鐵之軀》這種觀眾苦等了幾年的大片里就不合適了-——我等了這麼久就是來看打架的,你居然不讓我看清楚?

  • 展現高速第二法:抽幀

如果想要讓觀眾看清楚動作,最簡單的做法是可以像過去的港片那樣直接抽幀,也就是「快鏡」,拍的時候兩分鐘內完成的動作,加快到一分鐘之內放完,那麼人的動作自然就加快了。


過去的港片里經常用這種手法來表現武林高手動作的迅捷。比如《東方不敗》里向問天對陣華山派七星劍陣的那一段,由於是以一對多,就不得不使用快鏡。否則,如果向問天以正常速度出招,觀眾就會覺得與他對打的七個對手動作實在太慢。

(向問天 vs. 華山派劍陣)


用快鏡來展示動作的快雖然簡單,但缺點也十分明顯:人的動作固然快了,但環境中其他物品的速度也同樣變快,顯得很不真實。就算用特寫鏡頭拍人的局部,人的動作本身也會因為加速而失真。


我們在一些老港片和TVB的老港劇里經常能看到這種失真場面:畫面中心的兩個主角固然是以高手應該有的速度對招,但周圍那些圍著他們轉的嘍啰們會以更加令人髮指的高速跳來跳去,彷彿他們才應該是動作快得離譜的超級高手。

  • 展現高速第三法:殘像拳

第三種表現高速的手法類似於《七龍珠》里的「殘像拳」——動作快得像看上去像長出了多手多腳:

《黑客帝國1》里就用過這招:

但是,如果要較真的話,《黑客帝國》里只偶爾有這麼一個鏡頭用「殘像拳」來展現高速好像並不太合理。因為,如果片子里的Agent Smith動作理應這麼快的話,那他在片中所有其他的打鬥場面里都應該這麼快才對。可實際上在其他動作場面里,他的速度根本與常人無異。

  • 展現高速第四法:心理錯覺

《黑客帝國1》里還有另外一種表現手法則是利用了觀眾的心理錯覺。


這一幕發生在Neo剛覺醒成為救世主時。Smith衝上去向剛覺醒的Neo動手,結果被Neo很淡定地四兩撥千斤:

這個場面包含了兩層心理錯覺。


如果仔細去看這段畫面就會發現,其實Neo和Smith的速度基本上是一樣的。只是Neo的動作神態淡定,而Smith則氣急敗壞。神態上的對比讓觀眾產生了Neo的動作更慢(不是更快)的錯覺。這是第一層錯覺。


第二層錯覺是,正是因為感覺Neo的動作似乎慢,而他又如此淡定,因此觀眾就自動腦補成了:Neo的動作比Smith快很多,以至於他如此淡定地就化解了如此迅速的攻擊。


我覺得利用心理錯覺的這招比殘像拳更高明。但這顯然不能多用,用得多了,觀眾的腦補一定會失效的,很容易就看出來以慢制快極不現實:比如一些表現太極神功的片子就非常不靠譜,你會發覺跟太極高手過招的人出招方位總是特別「識大體」,好像總是故意打在對方基本不動也能格擋的部位,非常配合地讓對方以靜制動。

(跟太極高手過招的壞蛋總是特別識大體)

  • 展現高速第五法:數字替身

接下來的這種數字替身(digi-double)技術,才是表現高速的大殺招。


數字替身就是把演員的整個身體以高解析度做全景掃描之後生成一個CGI形象,然後把這個CGI形象結合到實景上。


如果我沒有記錯的話,它最早是在《黑客帝國2》里由特效人員出來的。在《黑客帝國2》的部分動作場面里,背景是真實的,人物則是CG的。而當年觀眾的眼睛還沒像今天這樣尖,似乎並沒有多少觀眾發覺他們看的其實是「准動畫片」。

(這個Agent不是真人,而是CG生成的數碼替身。上下肢比例沒有處理好,失真了。)

(這個Neo也是數字替身。風衣的波紋不自然,缺少細節,質感也不對。)

(這個CG 的Smith就假得厲害了,已經算得上是穿幫鏡頭了。)


CG製作出來的人物當然是可以輕易表現出高速度的,比如日本CG 動畫《最終幻想:聖子降臨》里的打鬥,就真的讓你相信他們的劍快到可以擋開子彈。

(全CGI的《聖子降臨》)


但奇怪的是,沃卓斯基兄弟(現在是姐妹了)並沒有在《黑客帝國》2、3兩集里用這種技術展現人物的高速度。即便到了第三集,Neo和Smith都已經進化到了超人的級別,但他倆打架就還是港片里一般功夫高手的速度而已。

我估計沃卓斯基兄弟是為了照顧「前後一致性」——畢竟這個技術沒在第一集用上。


當然還有一個可能:作為功夫迷,沃卓斯基兄弟恐怕很難割捨那些由真人表演出來的、優雅的武術動作。儘管數字替身也可以用動作捕捉技術「表演」出真人的任何動作,但是從《黑客帝國2》Neo和一大波Smith對決那場戲來看,數字替身的動作明顯比真人粗糙,它還是很難表現出真人動作中那些細膩的細節的。我猜,在速度與美感不能兩全時,沃卓斯基兄弟選擇了後者。

6 《鋼鐵之軀》里的數字替身


但,《鋼鐵之軀》就不用考慮這麼多了。


雖然跟好萊塢傳統硬動作片那種「硬漢拳法」的路子已相去甚遠,但《鋼鐵之軀》的動作跟《黑客帝國》里的武術比起來就遠沒有那麼多細微、精確的動作細節了。於是扎克.施耐德在《鋼鐵之軀》中作出了與沃卓斯基兄弟完全相反的選擇——加快速度,表現力量。至於優雅么,就不強求了。


於是,數字替身,上!


《鋼鐵之軀》的打鬥橋段中表現高速度的那些場面大多都是用數字替身完成的。(具體可以參見FXGuide網站上的「Man of Steel vfx milestones」這篇文章。)


在《黑客帝國2》里,數字替身完成的基本上是常規速度的動作,因此就很容易穿幫,畢竟人眼對靜態鏡頭的細節會有更多的要求。


而《鋼鐵之軀》比《黑客帝國2》討巧的是,它用數字替身表現的,是高速動作。人眼對高度運動畫面中的細節本來就是不敏感的。於是,即便《鋼鐵之軀》里的數字替身與真人相比,細節仍然不夠豐富,但觀眾並不會注意到這些。


這樣一來,數字替身與真人的結合就比《黑客帝國2》自然了很多。

(高速運動中的超人,其實都是CGI畫出來的)


就這樣,我們在銀幕上第一次看到了超人打架時應該有的速度和力道。作為看了無數遍《七龍珠》長大的孩子,幾十年來腦補過無數次孫悟空和沙魯打架的場面,如今真的在銀幕上看到了,竟然有種夙願了結的欣慰感。


所以,感謝扎克.施耐德。雖然你講故事總是講不好,但我還是愛你。


文:瘋狂鑽石(魏知超) @魏知超

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  超人是我最愛的英雄——不僅是超級英雄,沒有之一。
  之前最喜歡的是Louis and Clark, 超人新冒險。九十年代初的美劇,那可能是我看的第一部美劇。至今為止我也找不到不喜歡那部劇的任何理由,於是超人成為我第一個愛上的英雄,即使是十八年後的今天,即使換了演員,色調是我最難喜歡的陰鬱,依然因為他的平凡、正直與天賦能力糾結著,依然因之而光芒四射。
  想來想去,超人有一個對應的中國英雄出身設定,就是喬峰。不幸的是我最先接觸的完整的關於男性的形象塑造,就是這個堪薩斯長大的美國小伙兒,「I grew up in Kansas. I』m as an American as it gets.」 不幸的,美國精神深入我心。
  還有什麼比超人更能體現個人英雄主義。這也是美國文化受人詬病的一部分,可它也非常真實的映照出了對個體的尊重。西方的英雄不需要完美的無懈可擊,可以有軟弱,可以有青春期的躁動,可以對完美的父母發火——總而言之,可以更像一個人。但他們其實比一個普通人要痛苦得多,至少是我們不能理解的痛苦。

 身世。
  超人的身世,我覺得是超級英雄裡面最悲慘的了。
  (這個評價可能不客觀,其他的超級英雄,身為女生,我都是當動作片看看罷了的,只有超人,總是傾注好多感情,但那也擋不住我對超人歸來毫無印象)
  父母是貴族,好多年來終於自然分娩下來一個嬰兒,整個星球卻都要滅亡了。被發送到一個脆弱N倍,人性更是很難講清楚的星球(我對地球的信任恐怕還不如El家族)。由於信仰限制,最後唯一剩下的同族之人是功力強大卻偏執的Zod。
  從小就知道自己不一樣,但由於本性中無法選擇的正直善良——我認為有後天家庭的影響,但和本心也有很大關係,「性本善」未必是真命題——以及對普通人生活、情感的無比嚮往,Kal-El 努力想做一個普通人。這一點的痛苦,即便不是超人,但許多天賦異稟,甚至哪怕只是和主流價值體系不一樣的人都該深有體會。
  文藝作品中有很多很多嚮往凡人生活的表述:七仙女,白蛇傳,天方夜譚中的神女、公主下嫁(忽略可能的男性自戀傾向),甚至是畫皮中的小唯。人間自然是有種種困境、痛苦、漠然置之的殘忍,可也有相應的真實情感、道德、救贖。煙火人間,在普通人可能是想要擺脫的圍城,對異類而言,卻是無法融入的真實溫情。
  他的一切感覺都與常人不同。他無法體會到常人對死亡的恐懼,肉體的疼痛、勞累,更無法感知人類超出自己理解範圍的事物的焦慮和驚疑;他有的,只能是別人無法體會的,形而上的痛苦和掙扎,以及深淵一般的孤獨。這一點這部片子插敘得令人讚歎。也是為拯救孤獨的connected——愛——的一種鋪墊,這個後面再單獨寫。

自由選擇與道德
  超人的價值觀,我認為應有本身的精神內核。即本已向善。加上兩任父母的精神傳承,最後自己作出選擇。
  兩任父母有相似之處。明顯看得出親生父母的與生俱來的堅忍精神,鎮定氣場——這個必須由信念而生,再以環境滋養;而Kent夫婦,是美國精神的最佳體現。選擇Kansas的農場,作者當初的設定必有用意。數部系列,這些設定都不會改變,大約是因之深度反映了美國精神的內核。Kent夫婦正直,勇敢,有信念。美國,就是這些work orientated的人們,執著於自己的雙手創造財富和生活,于堅定的信仰之上,建立的理想國度。
  Jor-El強調 Kal-El 是twice a man。他對地球人和氪星人給予同等尊重。這個平等的命題其實人類到現在自己也沒有正解,此處只是給出了一個比較易行的解釋。如何才是最完美的呢?一個有道德的人,將自己的兒子送到另一群人中去,按照他們的方式長大(儘管他是個異類),讓他知道自己的身世,再進行自由選擇。兩個種族的命運與他的經歷、血脈、靈魂都息息相關。這是有很大風險的。就是說,其實很多人可能都會同意Zod的做法——斬草除根,先最大化眼前的資源,用一切為了the greater good(展開討論參見哈佛公開課,Justice)。而選擇道德標準的人們,只能在限制範圍內儘力做好,選擇相信命運。
  以我對心理學的粗淺理解,一個真正通達,可以得到幸福的人,是不會那麼偏執的。他的內心沒有空洞,不需要掌控一切——事實上你也根本無法真正掌控任何駛入。氪星人在地球上幾乎是神一樣的存在,但就算沒有更高意志的神存在,也會因為事件之間的不可掌控的關係導致命運、際遇的變化——神可能也有自己的命運。一個通達的人,懂得與命運和解,不會偏執。你看到他的時候,就是看到Kent夫婦或是El夫婦的感覺,努力了,堅持了,然後交給命運,相信命運。
  將自己的兒子送出去有多麼大的危險啊,即使是Lady Laura也忍不住要憂疑。多麼可能,這一切根本無呢——卻也還是要這樣做。 道德感已經是El家族不可逾越的障礙,即使真的沒有道德感是進化優勢,對於植入道德的人來說,也毫無辦法,只好聽天由命。 「希望」二字中蘊涵的意義,就是相信未來——或者說,相信命運。

  El也是幸運的。出身高貴,養父母雖然平凡,仍然精神高貴。精神的高貴,是靈魂於肉身生活之上向虛空的拔高。這裡面淡化了宗教色彩,但我看得到宗教色彩對於美國人的力量,不必提出來自然是更好。Jonathan的形象很光輝。超人幾次痛心疾首的爆發對我來說也非常震撼。他的精神困境其實將會貫穿始終。這部片子中,Leap of faith的表現其實很好。但這個實在很難展開討論,我能感覺到的信息太多、太複雜,能力有限,只是提一下罷了。


El的心理變化
  這個就太複雜了。我有重點的簡單說一說。
  從小時候超能力開始出現,學習集中注意力,母親的愛和體諒起到了很大的作用。對任何一個孩子都適用。每個孩子小時候都可能有我們根本無法理解體會的感受,用心去看到孩子,去愛,至為重要。
  青春期父親的指點,雖然El仍然迷茫、糾結,但也是有力量的。
  父親去世對他的影響,此處的震撼和情感暴發,讓我非常感動。
  Louis出現,對他的信任和鏈接。這個一見鍾情命中注定還需要說么。這真是太幸運了。以我現在對愛情的理解,你可以喜愛許多不同性格不同長相甚至直接就是許多人,這都未必真正是靈魂上的,當真正的靈魂被深度欣賞、鏈接、理解,內心的缺口被完好的契合,外在的只是附贈的Bonus。很可能仍然孤獨,但這種愛和信任,是拯救這一孤獨的唯一途徑。
  記不太清楚先後順序了,反正Zod脅迫Martha的時候,Kal-El同學隱忍多年的攻擊性終於可以爆發。他其實是完全沒有目的的發泄,多年來的隱忍,多年來深藏的自我懷疑,對人對世對自己身世的怨懟,終於有了一個勢均力敵的對手,可以發泄。這個地方非常動人。
  其實在整個戰爭中間,Kal-El還是一直在糾結。只是微微傾向於地球而已。因為地球給了他深度的理解和信任——哪怕只是一個人,兩個人。但毫無血緣,卻靈魂契合,這種人間最美妙的鏈接,給了他初始的傾向。但畢竟另一方,是自己族類——最後的同類。一個異類承受的,喬峰同志恐怕沒有Kal-El這麼長期積累的深入感受,當然我們這個種族也不怎麼強調自由選擇,這對結局的差異影響也很大。
  戰鬥過程中,一方面超人還在不斷學習,不斷積累,另一方面他也未真正下決心要滅掉Zod。這有一點點像弗洛伊德裡面弒父的情節。最後掐死他的時候,是觸及到超人的靈魂底線、信仰體系了,他也是不知不覺爆發了的力量。而後也十分悲慟。經歷這一事件之後,他才是真正成長。而無論這個人多麼強大,多麼堅定,只是因為之前的事情觸及不到靈魂深處罷了,從此Kal-El,就是孤身一人,此時奔來理解的Louis不必說一句話,若是說了,反倒不是Soulmate了。這種精神連接,就是人類唯一的精神救贖了——連氪星人也可以拯救。我認為心理學家應該好好評價一下這部片子。

  最後還是要講,就算是要承擔起拯救世界的責任,就算是要不與美國為敵,那也必須是我的選擇。主動選擇,是民主給人類唯一幸福的希望。參見哈佛幸福課某一集,記不清了。

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補充一下,後來看了有的影評中講到DC漫畫中的超人和蝙蝠俠不殺
??
所以這個也是他首次殺Zod的另一個糾結之處吧。我是Superman,我是Clark Kent,我是Kal-El (有重要劇透慎入 (超人:鋼鐵之軀 影評)

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我這篇不能算普遍意義上的影評,算是難得看到喜愛的人物引發的思考。


謝勞拉妹子邀請,我都忘了這事兒,罪過罪過。

我對《鋼鐵之軀》寫有兩段影評,一段時間作為APP:sdam news的專題,另外一段是微博段子。

先說微博的段子吧。《鋼鐵之軀》說的根本就不是超人的故事,而是他兩位老爺子如何如何偉大的故事。超人就是個龍套,這片子里到處都是他老爺子。

見笑了。現在放上遲到的《父親的背影:也談鋼鐵之軀》,希望勞拉妹子不要生氣。

父親的背影:也談鋼鐵之軀

《超人:鋼鐵之軀》我沒有第一時間去看,這是因為不少和我年紀相仿的友人從小被這名穿著紅內褲飛來飛去,並且有著完美人格的超級英雄所征服,對他的所有影片照單全收又毫無例外地大愛——說句實話,除了當年超出我們固有見識的第一部和第二部讓我們開化之外,別的超人電影和電視真的毀譽參半。

特別是我在從事文字工作以後,經常習慣性地去理性解構事物,思考之後的結果必然是判別,就算沒有嘩眾取寵的負分滾粗式評論,蠻多時候也說得算那麼回事。所以在鋼鐵之軀上映前我就已經習慣性地覺得不過如此。

結果我的朋友看完之後普遍大呼「尼瑪120元打了水漂」,好吧現在輪到他們反人類了,理由充分得很,這廝沒了紅內褲賣騷也就罷了,從頭到尾他只做一件事:那就是和一個老得足以做自己祖父的反派打得焦頭爛額,還死了這麼多做作的偉大人類龍套!

很多人無法接受人格、行為、相貌以至於連「那裡」都完美到性感的超人突然為了拯救地球竟然犧牲了至少上萬人,打得地球滿目瘡痍(至少梅斯特波利斯城是這樣),所以覺得英雄形象一夜坍塌了。這反而引起了我的好奇,於是我走進了電影院。

這部片給我的感覺相當棒,不是因為超人終於沒有了紅內褲,而是一部正常的超級英雄影片里,主角和地球人之間的地位對等了。

這片子里,超人終於像個真正的超級英雄了:從能力、地位和使命來看,他乾的就應該是拯救地球的大活兒,整天從樹上撈小貓那是文斯·卡特乾的;至於抓罪犯比蝙蝠俠蜘蛛俠等人靠譜是因為後者相信能定罪的只有法律和庭審,但超人是不會抓錯人的,基本他的行為結果就能給人定罪,這也未免太把維護正義兒戲化了。所有漫畫當中,超人面對地球上的邪惡,基本都是不對等的——除了萊克斯·盧瑟這樣的「當代最偉大的犯罪天才」偶爾可以佔上風之外,他人無法在力量、謀略甚至外形上與之匹敵。

於是乎,在編劇和作者沒有想到那麼多的狠角色之前,超人只能和其他超級英雄搶生意,也造成了DC漫畫第一主角在事實上的偽人性。但他畢竟是地球人養大的孩子,呼吸著地球的空氣,包括被污染到爆表的「帝都氧氣」,所以他很少來中國只是偶爾去趟長城賣個萌;吃著地球的食物,當然以他的體格再怎麼多的地溝油三鹿奶也無所謂;沐浴著太陽系的陽光,就算臭氧層有空洞也照他不死……

不過最終要感謝親生父親喬·艾爾,估計他精確地計算過飛行軌道,讓克拉克的飛船降落在堪薩斯州,被一對五代務農的農場主夫婦撫養長大,這當中除了瑪莎·肯特給予了偉大的母愛,溫暖了他的童年之外,當屬養父喬納森·肯特質樸而開明的教誨。於是超人在《鋼鐵之軀》當中煉神還虛,成為了人格豐滿的救世主。

很多人會說凱文·科斯特納飾演的老肯特在行為舉止方面抄襲了《蜘蛛俠》當中的貝恩叔叔,個人私以為並非其然。首先,老肯特自小知道養子的真實能力,他在矛盾當中試圖給予幼年克拉克一個普通家庭的愛,而貝恩叔叔到臨死前都不知道彼得·帕克身懷異術,這是最大的區別。其次,老肯特給予克拉克的教誨,始終是寬容和忍讓,他試圖讓這位養子明白,力量只能用在正確的地方,能成為怎樣的人,不取決於力量,而是思想。特別是當克拉克長大之後面對氪星的最後一批殘餘時——這和喬·艾爾兩口子堅持自然分娩,生下這位「氪星之子」有著共同的初衷。

這就是父愛的可貴之處,當一個五代耕作、戰鬥力只有5的地球農民在思想上能媲美氪星第一科學家時,超人之所以能夠成為DC第一主角,也就合乎情理了。影片當中,老肯特在面對龍捲風時阻止了這位「天賦一餅」的養子前來救援的橋段,讓我身邊的不少青年男女啜泣起來。這不只是感人的一幕,還讓人深深地理解老肯特對養子的期望——他不是為一個人而活著。

老肯特夫婦從克拉克幼年時的「義舉」就極盡維護之能事,他們的自由觀念和莫大的包容心最終成為了老肯特指導超人前行的那句名言:「你將與眾不同。終有一天,你要做出選擇,不管你成為怎樣的人,正義或者邪惡,都將改變這個世界。」也正基於此,超人以地球之子的身份殺了佐德將軍,是為了他的新故鄉地球,和滋養他長大的人類。老肯特鼓勵克拉克尋找自己的使命,卻沒有規定那一定就是引導或庇護人類。但最終克拉克實現了養父所期待的目標。

在那翱翔天空的紅披風身後,始終有著一名地球父親的背影,這就足夠了。而且,這才是我們心目中的英雄。


我覺得打戲是從龍珠那裡學的。一拳把人轟出去兩公里啊,閃身三次擊倒三人啊,擊飛追上擊飛追上擊飛追上再擊飛啊,這根本就是賽亞人的打法嘛!
這次的打戲好看到渾身發抖。


超人和復聯對比,明顯超人打的更有感覺。復聯重點不在打,而在幾個角色的磨合。
很多人嫌超人打的太狠,但我看了非常爽快,熱血沸騰!因為感覺很多鏡頭滿足了我小時候的幻想,比如有人欺負媽媽就把仇人摔出一條街邊摔邊揍,還有玻璃大廈朝人傾倒那種壓迫感,是人類打架確實做不到的感覺!而且結尾處很像黑客帝國!復聯打鬥級別現實感較強,就是不夠夢幻的意思……

開頭氪星大戰拍的比雷神要帶感些,因為超人這裡明顯是科幻的感覺,科幻設定非常好,比STID里的設計還要恢弘(補:我主要是說視效方面的設計感覺非常壯觀,不是故事背景。這是個人看法,不好意思ST粉,雖然我也很喜歡看ST)。雷神有些奇幻了。但可能在許多觀眾眼裡,對科幻毫無激動感,只是感覺"非地球"而已…

閃回之處過渡很快,但我對此沒有很難受,因為覺得樸實,而且本片要講的細節太多了,沒有那麼多時間過渡。關於那些文藝的近物,在我看來都是為了講超人最後為什麼站在地球人這一方做鋪墊。因為這些水桶床單都是超人對地球眷戀的表現。因為超人視覺聽力不是人級別的,但他在那麼多信息中選擇了這樣的細節,我覺得很能體現超人心裡的感覺。不是沒用的細節。

(補:我覺得片中還有很多細節,比如超人小時候從課堂上衝出去躲在房間里,許多小朋友都圍過來和老師一起守在房外等他出來,而不是不管他;比如開頭在船上有貨箱砸向超人時,一個船工立刻撲過去把他推開,相當於冒著風險救超人啊...事後船工狠罵了超人更讓人感到真實;比如lana lang和轉變後的peter ross。我覺得這些都是超人心理轉變的鋪墊。雖然明面上超人從小到大受到欺負,但身邊並不缺少這種樸實的正常的關懷,所以超人性格才好的、最後選擇地球一方的,因為沒有經歷過真正的黑暗。而且細節不虛假,不是給人擦傷口抹眼淚的那種誇張的關心。相比之下片中女主角這條線不夠真...這些細節在我看來都比較有感觸,所以說細節很多,且都有用。)

裡面每個場景人物都有作用。比如去北極,不是生硬跳轉的,而是超人在酒吧打工聽到了軍官討論北極新發現,然後還有超人上路鏡頭。另外不要忘記超人聽力視覺設定,他是完全可以選擇聽很遠的聲音,看幾千公里外情況,很可能他曾以極端速度搜集信息,然後決定去北極的。
超人的設定可以解釋很多"邏輯漏洞",(補:比如為什麼超人總能接住女記者,或及時趕到某地)。這也是他們種族不會撒謊,還可以洞穿人心的原因吧!

很多人問為什麼最後才擰脖子,太假了。其實從片中超人少有的感情流露(兩次怒吼一次為媽媽打佐德)可以看出來,超人不願意殺人,除非逼急了,殺了人之後會非常自責。有人統計,片中超人打鬥沒有直接致別人死的。而且作為外星人,氪星人好像也會和三體人瓦肯人一樣不會輕易表露感情,這是種族高級的表現吧。
(補:zod死了不意味著氪星種族滅絕,因為他的軍團被吸入原來關押的領域,沒有死;而且超人身上有全部氪星人基因,恢復氪星文明關鍵在超人。而且彩蛋提示地球上有其他氪星人!)

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昨天看了時光網專訪扎克施耐德,他回答了很多具體問題。比如超人的衣服顏色比其他版本的暗,是因為超人是需要光能的。暗色能更好吸收光能。從這裡就能感受到他是一個比較值得信賴的導演,會考慮細節可信度,不會像網上說的好像不認真到連很多巨大的劇情漏洞自己都沒看出來。而且他非常不喜歡片尾彩蛋,或者不停「賣萌耍寶」「插科打諢」的形式,這說明DC選導演都偏向嚴肅認真型的,比如諾蘭。相比之下,鋼鐵俠有點過了(補:個人感受......有點過度消費大眾娛樂)。

我還看到很多漫迷分析了劇情。和JJ不是ST粉絲不同,扎克施耐德是超人粉絲,他在裡面向超人各個版本(包括漫畫)致敬多次。所以有的地方看起來有點生硬,或者看不懂。非常推薦這一篇:《超人:鋼鐵之軀》影評:新希望 。
豆瓣蝙蝠俠小站有彩蛋分析(地址:【MOS】《超人:鋼鐵之軀》隱含彩蛋解析),包括蝙蝠俠wayne corp、宿敵lex luthor、地球上另外的氪星人、正義聯盟其他成員,都有涉及。
最可愛的是原來片頭的海上鑽井倒塌可能是正義聯盟里的Aquaman搞的,而超人在海中看到的鯨魚,是在向Aquaman發信號:clark is OK. : )

這兩天扎克在上海電影節接受了很多採訪,也是很好的資料!
另外,預告片中好像有個別鏡頭沒在片中看到,可能導演會出加長版本,裡面會更詳細的解釋一些顯得有些突兀的劇情吧。

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綜上所述,我覺得超人MOS很有趣,也有很多可取之處,而且我會更關注影片的可取之處,以及我查過資料、研究過的地方;對於敘事節奏等比較專業的領域不太會評價,而且個人感覺還好。
每個人看電影都不相同,都會有偏見。而且我看的3D電影亮度非常高,普通3D或者設備老的IMAX場會看不清屏幕,這也是跟很多人觀影感受不同的一個重要原因吧......


三刷MOS,比幾年前看這部DCEU的開端之作看出了更多的角度和細節。
片中超人的父親喬·艾爾,可以說是種族延續問題上的溫和派,將中樞寶典注入兒子體內,用自己的兒子做血脈延續的橋樑,在地球重新恢復氪星的族人。
而佐德將軍,則是激進派。他更直接地想把全部族人在地球上孕育出來,以犧牲地球人的代價換取自己族群的「復活」。

然而事實上,作為一個氪星人,作為體內有可以重現族群的寶典的超人卡爾·艾爾完全有理由支持佐德將軍的計劃,將地球變成另一個氪星。 這就體現出超人作為超人,最基本的一個特點:他的道德性。即不願意以億萬地球人的屍骨換取故土重現。
另一個點,片中,超人的父親表示,超人是若干年來氪星第一個自然分娩的氪星人,在他之前,所有的氪星人都在出生之前就應社會的特定要求人工分娩成為社會中特定的角色,如軍人,工人等等。
這也就是說,超人代表著自由選擇的權利,即自己能夠決定成為什麼人,成就什麼事。 這也就是超人擁有神的能力,卻不會幹涉人類文明進程的原因。

突然聯想起不義聯盟中的超人,顯得尤為諷刺。


  • 昨晚刷了首映,姑娘比爺們多不科學。
  • 節奏剪輯都很好,基本沒尿點,而且是建立在超人劇這種沒什麼劇情是猜不到的基礎上。
  • 諾蘭是監製,不是導演,粉黑都退散吧。
  • 打鬥場面很不錯,目測是超級英雄片最好的了。一個背摔就特么能摔出一個州。超人沒事兒就超音速巡航飛行。
  • 配樂牛逼。重中之重,很多場景是靠配樂撐起來的。
  • 好多人詬病的萊恩,星球日報醬油化,這個是的確,不過一共就兩個多小時,講故鄉戲,救人戲,尋根戲,拯救地球戲已經很勉強了.所以,至少我能理解。
  • 一些地方有CG質感,特別是氪星的打鬥場面。晃眼。虛化用的也有點過分多了,明明看的是imax。
  • 超人跟地球人的信任轉變有點快。
  • 整個後半段感覺特別趕,不是緊湊而是很趕。而前半段關於母星的歷史和毀滅的故事先是爹親講了一遍,又被Zod講了一遍,且兩遍故事並沒有對比鮮明的不同切入點。
  • 插敘的回憶很棒。
  • 對漫畫粉來說這片不管好壞都是要去看的,至少我很滿意。
  • 對於不太了解的姑娘來說,主角Herry就值票價了。那是真帥迷人且性感。還有各種造型。總有一款適合你。
  • ZOD的那波人很帥。特別是那姑娘。打架很有東方韻。
  • 我看見了國民警備隊,美軍,警察跟記者的各種忠於職守,比尼康之類的植入廣告自然多了。
  • 吐槽下電影院熱得我眼鏡五分鐘得擦一次不然全是汗。

昨晚看的IMAX首映,細節很到位,故事已經在2個半小時內做到完美的程度了,當然沒有辦法滿足一些人的口味也是情理之中,因為他們看片的標準還停留在幾年前。 CG效果堪稱完美,幾乎所有的CG鏡頭都是hero shot,最後看完字幕分別由五巨頭(MPC, WETA,DOUBLE NEGATIVE, SCANLINE,BLUR) 這都是業界最牛B的公司。這種特效場面,整部影片只花了2.25億確實讓人挺意外的,想畢好多公司又在虧本做了。這種故事和場面,目前也只有好萊塢流水線可以做得到,世界其它地方的電影人望著這片,簡直就像是在看喜瑪拉雅山,實在是遙不可及。 另外八卦一下,男主角的JJ太大,穿緊衣的時候鼓得太高了,許多後期人員不停的在縮小他的JJ。辛苦了


豆瓣上看到的。。
「外星人打架觀光指南」


視覺強大,無可挑剔,身材巨好,衣服很帥,然後,開始吐槽:
1、有幾處讓我很齣戲,不是出到椅子上,而是出到《黑客帝國》里,以為這是TM沃卓斯基兄妹拍的的《黑客帝國4》,具體橋段為前面氪星嬰兒培育場景,還有莫菲斯跟Matrix那位艦隊將軍的頻頻露臉。
2、相比於之前上映的星際迷航,導演在節奏感的控制上還有差距,據說本來有3個小時的,我開始一想可能跟壓縮剪輯有關,但看了最後那段跟佐德將軍的對戰,我看到後來不知所措,漸漸尿感十足,但倉促的收尾,咔滋一下,又給我尿掐了,然後我又陷入了深深的困頓,但沒過多會,等超人先生在將軍面前帥氣地打了個飛機又被小軍花暗暗點了個贊之後,影片又不吭一聲地結束了....
3、再說個槽點,後半段那個大胸無腦報社女編輯面對倒塌中的大樓時的茫然無措,然後又被社長莫菲斯救出,我真不知道這段戲是幹嘛的,一跟劇情發展毫無關聯,二也沒充當視覺炮灰的需要,三是也沒什麼出彩表現,整個就一槽點,導演只是通過這段很認真的告訴我:「看,這大胸妹是個遇事就慌的傻逼。」僅此而已,難道是拿來湊時間的,或者真相是凶妹跟導演有潛規則?
4、還有,誰物理牛逼,來分析分析改造地球那段是怎麼做到了?


作為一個Marvel粉絲DC高端黑,以及一個對DC粉絲們令人髮指的脫離現實的程度和某些方面的固執與愚蠢無法容忍的,底線比較低的傢伙,我覺得《鋼鐵之軀》比Iron Man 3強出一條銀河系,也遠勝過諾蘭三部曲的杯麵,我觀看過程中數度雙眼濕潤(可能是演員的功勞)。

唯一的缺點都是諾蘭+高耶這倆傢伙對超級英雄漫畫文化的一貫的蔑視和曲解造成的,具體怎麼回事有心情了再寫。我打90分。扣分都怪高耶,扎克和演員們都是滿分。既然《天幕危機》作為一部007電影能入圍那麼多奧斯卡,《鋼鐵之軀》的攝影和視效不拿學院獎提名就是黑幕。

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經過漫言站長Karuto的同意,在這裡補充了他寫的一篇影評,也是我目前看到的最好的《鋼鐵之軀》影評,比我自己寫得好也比我更了解DC。地址是:《超人:鋼鐵之軀》影評:新希望 全文內容就不轉載了,請大家移步鏈接閱讀,歡迎討論。


1、超人,逆光飛翔
用這個小題目是想順便為最近也在上映的《逆光飛翔》小做宣傳,好電影,場次卻那麼少。
言歸正傳,逆光的溫情的確是這部電影最打動我的地方。

對於我這樣女性觀眾而言,單靠宏大場面的格鬥戲是無法被完全吸引的,除了這位出生於英倫的新超人俊朗的外表,就是那一個個逆光鏡頭下柔軟的感情了。無論是朋友、親人或是愛人間,都能看到超人最「地球人」的那些面。亨利·卡維爾的笑容與養育他長大的那片土地太貼合了,在陽光下披著紅色斗篷的小超人,真的不會讓你有一絲觸動嗎?男孩子的超人夢,拯救世界,女孩的公主夢,實現童話。不得不說攝影的功力還有高耶、諾蘭對細節的處理實在讓人刮目相看。

2、隱忍而身藏巨大的能量。
與蝙蝠俠、鋼鐵俠這類地球本土俠士相比,超人先天就具備了他們靠財力物力人力達到的一切高度。導演斯奈德說:「超人這個角色就是在塑造一種價值觀。」在這部電影中,我確是看到了這種價值觀。當你擁有了超凡能量你會如何選擇?講得庸俗點就是當你有錢有勢有名後你會選擇什麼樣的生活態度?當然我們不會每個人都恰好經歷了那些童年與不愉快,但超人是可以被創造出來的,創造者是我們自己。電影中克拉克的選擇一直是我認為最難能可貴的抉擇。就像逆光一樣,是一種背道而馳的堅持。

3、廣告植入
電影放映前的廣告時段就播出了「諾基亞925解救黑暗世界」廣告,加之電影中諾基亞醒目的logo,這捆綁營銷讓我想起了《007:大破天幕殺機》里只喝馬蒂尼的邦德該喝了喜力啤酒。不過諾基亞應該也沒付出喜力五六千萬的代價。而且這次諾基亞的廣告植入比起電影開頭的尼康還是自然多了,故意等到電影結尾放完所有字幕,也沒看到特別鳴謝有尼康,所以不確定尼康有沒有廣告植入了。

4、這是我的一個疑問,超人為何不將打鬥地點帶到另一個傷害較小的場地?非得在高堂大廈間打得慘烈嗎?還是純粹為了電影的場景效果。在如此巨大的破壞後,倖存的人說:是他救了我們。這就無法說服我相信超人的智商了。

5、給這部電影4顆星(5顆星滿),充滿新意義的超人,完整的故事,細緻的講述。有一細節提出來供打趣。超人先生在電影結尾時強調了他是美國人。導演斯奈德也說:「超人不僅僅是一個漫畫角色,更是全美國人心中的英雄。超人的率真,讓他只可能是美國人。」好吧,我表示:亨利·卡維爾是第一個扮演成年超人的非美國人!對了,還有78年版本的《超人》里出生於倫敦的那位襁褓中的超人Lee Quigley。


劇透模式開啟:

DC的華麗逆襲

Marvel和DC的漫畫電影已經掐架很久了,到目前為止Marvel已經能45度俯視DC,大量單個英雄電影為高能的《復仇者聯盟》奠定了完美背景,人氣幾乎到達頂峰,加上演員又帶來一大波腦殘粉,在聰明的營銷上就甩了DC幾條街,而DC除了諾蘭重啟的蝙蝠俠拿得出手以外,其餘全部滑鐵盧,平淡到如同喝白開水一樣的《超人歸來》,CG味重到作嘔的《綠燈俠》,隨著諾蘭《蝙蝠俠》這塊金字招牌的結束,DC又恢復了黯淡無光的形勢。

扎克施耐德這位以拍廣告和MV起家的導演,漫畫題材也早有嘗試,幾乎每部電影都有很重的MV痕迹,大量慢鏡的使用,並不是說這種手法就不精彩,比如《守望者》片頭的MV視覺風格就非常棒,只是反覆使用觀眾難免審美疲勞。超人是最家喻戶曉的超級英雄,新版也擔負重任,除了實現DC逆襲的第一擊也能實現正義聯盟的順利啟動。

作為影迷來說是上乘的視覺系大製作,絕對值回票價,前半部分對超人追根溯源將疑問的答案一一為觀眾呈現,例如「S」的來歷等等,這一點照應《俠影之謎》,後半部分對無腦一波流來說會大愛,幾場動作戲讓我錯以為是邁克爾貝附體,完全是要把地球打出無數窟窿的節奏。這次的超人同樣糾結於身為超級英雄的終極問題,比之前更注重人性而不是一個全能的神。

至於很多原作黨抱怨為什麼不是宿敵盧瑟而是ZOD,要知道這部只是開篇,蝙蝠俠不也把Joker放在續集登場嗎,壓軸的自然不會放到開頭,再考慮到反派盧瑟也登場多次,只是ZOD的氣場不夠,更像是一個只會竭斯底里的二號反派,最後也徹底爛尾,居然被掐斷脖子,超人不殺生的原則被狗吃了?

這次的故事和某部少年漫畫幾乎雷同,那就是《七龍珠》,看到這原作黨們不要著急,我當然知道是誰抄誰,重點吐槽的是幾場打鬥橋段和氪星人不斷強調的優勝劣汰輪,最後高潮戲像極了貝吉塔一夥到地球的情節,扎克斯奈德是不是《七龍珠》粉絲,看完這部幾乎可以確定。關於取消紅內褲設定,要知道這是超人的標誌,如果是原作黨應該很清楚,這和目前重啟的新52的超人是一樣的,同樣是拋棄了紅內褲,所以從造型上來說是忠於原作的。感興趣的朋友可以去找《Superman:
Earth One》來看,故事背景據說是基於這本美漫。

製作陣容清一色諾蘭黨,營造史詩氣魄的功臣依然是漢斯季默,如果說TDKR是他和諾蘭的完美搭檔,這次在氣勢營造上的功勞完全可以由他獨享。編劇大衛·S·高耶執筆過諾蘭的蝙蝠俠系列,除了TDK是聯合編劇,不過這次的水平相比前面就水多了,在電影宣傳上老是和諾蘭捆在一起造勢,打著暗黑氣質的旗號,其實在超人身上你只能看到正能量,黑暗腹黑那是布魯斯維恩的專利,諾蘭粉們還會搬出蝙蝠俠去和這部比較,期待看到又一個諾蘭版超人,如果你這樣想那一定會大失所望,除了漢斯季默看不到半點諾蘭的影子,所以觀影心理最好是完全拋開諾蘭的任何聯繫,抱著平常心去看會更加滿意。

接下來是彩蛋,最明顯的一處是最後超人和ZOD在太空中的一段打鬥,砸壞了一顆衛星,注意看的話會發現上面有一個「W」字樣,美漫粉看到這裡會會心一笑,這是布魯斯維恩的東西,另外還有一處是盧瑟的大廈,但在觀影時沒發現。一直以來在彩蛋設置上DC幾乎毫無動作,則更像是Marvel喜歡搞的,而且都放在片尾,後者利用這點巧妙的聯繫多部電影,使得線索連貫有趣,而DC好不容易有了彩蛋,卻是這麼的難以發現,也許下次兩個好基友見面因為衛星的事吵一架,觀眾卻一頭霧水,也能看出沒站在觀眾立場上實在不夠聰明。

DC借著超人的拳頭打出的華麗一擊,但僅僅是華麗而已,讓你看過之後除了覺得夠炫BGM還在腦中久久回蕩以外,什麼也不記得了,照現在的進度,如果《正義聯盟》一定要在2015年上映太霸王硬上弓了,可能還會被Marvel打得找不著牙。


好看歸好看,但實話實說,每次超人「嗶呦」一聲彈射升空,留著群眾仰望蒼穹時,我都默默腦部台詞:孫長老,收了神通吧。


凱文科斯特納用一個美國農民父親的肉身,成就了超人的鋼鐵之軀


完全是賽亞人入侵地球的橋段。數次齣戲以為是龍珠。尤其是那個女boss跟超人對打那段,完全是人造人17號啊。我想龍珠真人版也就這樣了。


要想知道自己有多強大...只有不斷挑戰自己的極限,你要給地球的人們一個向前奮進的理想,他們會緊跟在你身後,他們會磕磕絆絆,但終有一天...他們會與你沐浴在同一道陽光之下,卡爾,終有一天...


我很久很久很久沒有寫過長影評了,以前經常寫,後來寫著寫著就……覺得好無聊。

但這次,我決定在知乎這裡為鋼鐵之軀多碼些字。

題主的這個問題,造成的最有可能的效果便是讓答題人們來一場影評大比拼。

本來我打算周六帶著心儀的妹子去看這片子的,但由於期待太久,饑渴難耐,我今天下班就直接先去看了一遍。雖然已經提前看了爛番茄和IMDB以及國外影評人及觀眾反饋,隱隱有些不好的預感,但並不認為能差到哪裡去,今日提前觀看,周六再去刷一遍應該是無可厚非的。但看完出來之後,已經沒有了再刷第二遍的慾望。不過為了妹子,周六會果斷再去的。

我是半個美漫迷,崇敬DC和漫威兩家主流漫畫龍頭。在開啟我的這篇文章之前,先保佑斯坦·李大神萬福金安~~

在好萊塢鬧了這麼久劇本荒的情況下,是漫畫電影撐起了一片天。但這些年來細細數來,算得上看完之後滿意而歸的超級英雄電影無非以下幾部:《鋼鐵俠1》,山姆·雷米版《蜘蛛俠》前兩部,《蝙蝠俠前傳:黑暗騎士》以及《復仇者聯盟》。

先說說為鋼鐵之軀掌舵的幾位老師。

克里斯托弗·諾蘭。個人心目中好萊塢目前最有才的、玩結構爐火純青的導演之一。但是!請注意!但是!從《跟隨》到《記憶碎片》到《致命魔術》再到《蝙蝠俠前傳》三部曲再到《盜夢空間》,我認為他真正經典的作品只有08年的《黑暗騎士》,諾蘭有一個最大的缺點:故弄玄虛。他太痴迷於解構、技法,每次都想把最多最多的手段加入到故事中並豐滿它,但凡事都要有個度!弄過了就會變成故弄玄虛。諾蘭滿肚子才華和靈感,他控制不住自己啊,他要釋放啊,恨不得一部片子釋放他腦中全部的靈感才好!可觀眾有的時候吃得消嗎?比如《盜夢空間》,其實是並不複雜的故事,但是他故弄玄虛的手法導致一大堆故弄玄虛的影迷還討論這片子到底講的啥……這是個扭曲的現象,《盜夢》是個好片子,但不足以成經典,並且造成的影響也不見得多好。

而08年的《黑暗騎士》,明顯是精心調和過的產品。各位演員精湛的演技,完美的配樂,適當場景調度,原作漫畫設定的豐富素材,故事通過第一部的鋪墊可以直接進入白熱化,以及氛圍自然而然達到如此的營造,這些因素,控制住了諾蘭滿滿的野心和激情,令他發揮出了正好100%的水平(如果是90%那也許就成不了經典,如果是110%那就又變成故弄玄虛了)。偉大的小丑,偉大的哥譚市,造就了一出經典的黑色劇,片中充滿了博弈論,對人性的拷問,以及社會學層面的深刻命題。《黑暗騎士》確實顛覆了傳統的超級英雄電影,可謂前無古人,後難有來者(看看《黑暗騎士崛起》就知道了,諾蘭自己都無法複製輝煌)。它的陰冷、殘酷、嚴肅、史詩的氛圍,合併成了它獨有的特質:優雅。

是的,《黑暗騎士》拍的太優雅了,小丑的一舉一動,蝙蝠俠的一言一行,弗雷德管家的每一句吐槽,哥譚市靜謐的氛圍,乃至民眾的絕望以及哈維·丹特的轉變,處處透露出優雅到牛逼的氣息!在08年,特效技術並不差的年代,《黑暗騎士》與同年其他大片相比,有著最少最簡單的動作場面,但卻獲得了最好的效果。(諾,側面也反應了諾蘭並不擅長掌控動作場面)

總之,《黑暗騎士》高端,大氣,上檔次,是超級英雄電影的一種完美形態。

這裡提一下《復仇者聯盟》,這部電影是超級英雄電影的另外一種完美形態,它不走蝙蝠俠那種優雅路線,它走的還是老套的合家歡爆米花路線,歸根結底兩個字:通俗。去看《復仇者聯盟》,準備好12歲的腦子,一瓶可樂,一桶爆米花足矣,但這種片子看完後絕對不會讓你失望。它玩的就是爽快、無腦、通俗,劇情平鋪直敘,沒有什麼陰謀,沒有人性拷問,民眾在裡面完全是光輝形象,軍隊視死如歸保護百姓,鋼鐵俠插科打諢,美國隊長跟不上時代,綠巨人呆萌殘暴,雷神亂倫搞基,就夠了。觀眾想看的,裡面都有。觀眾沒想到的場景,裡面也有。特效滿載,玩笑不斷,畫面亮麗,花花綠綠,此等商業片做到這份上,也算經典了。

總之,《復仇者聯盟》勁爆、無腦、歡樂多,是超級英雄電影的另一種完美形態。

但無論是優雅還是通俗,前提都要是:故事流暢,節奏適當。

於是我們來看鋼鐵之軀的導演:扎克·施耐德。

此君有《300勇士》和《守望者》兩部作品。這倆片子有一個共同點,故事都不流暢,節奏都不適當,人物塑造都是硬傷,但畫面很精彩,動作場面非常地道。當然,慢鏡頭是扎克的標籤。《300勇士》不多說了,《守望者》被一些死忠漫迷奉為經典,地位在某些圈子裡超過了《黑暗騎士》。但它當年票房並不好,評論也非常兩極分化,可見它並不是大眾所能接受的那類電影。扎克從某種程度上來說和諾蘭差不多,都太想要表達太多東西了,但他的才華顯然在諾蘭之下,因此效果不見得多好,主要原因還是他不太會講故事,比如《守望者》,想玩《黑暗騎士》那種優雅,但由於對節奏掌握的失控,甚至導致許多觀眾看不懂,那麼你的主題又怎能很好的通過故事表達出來呢?有些時候,真相就是這麼輕而易舉就能看出,有些時候,確實能驗證本性難移那句話。扎克直到現在,都不太會講故事,不太會塑造人物,卻一直善於營造氛圍,善於動作戲。

於是諾蘭和扎克的《鋼鐵之軀》擰巴了,它的定位出現了問題,這裡指的並不是受眾群市場的定位,而是到底要走《黑暗騎士》的優雅路線,還是走《復聯》的通俗路線?

電影開篇的氪星大戰以及毀滅,拍的很《雷神》。這一段其實問題不太大,但明顯能看出節奏已經拖沓起來了。一個場景就能交代清楚的世界觀背景,非得輾轉騰挪由產房到議會再騎著飛龍一路殺回產房才算完……其實觀眾們想快進過去這一段,觀眾們更想看的是超人被投放到地球後的故事。

於是好不容易超人落地了,但一下子就切換到海上生活的橋段,這段的剪輯非常生硬。我在看片前得知超人童年的地球生活是以閃回的方式講述的,但沒想到手法這麼簡單粗暴,甚至不如美劇《LOST》。偶爾拍幾個近物特寫,搞搞小清新,這是要鬧哪樣?講述超人尋(修)根(煉)的故事不用講的這麼複雜吧?!相對來講,《蝙蝠俠:俠影之謎》講述布魯斯修鍊的橋段就比這要高明得多。所以扎克老師,與其閃回用成這種德性,還不如順敘來得好。《鋼鐵之軀》進行到這裡,其史詩氛圍已經營造失敗了。

後面的大戰,顯然很符合超人的戰力。要知道,美國的那上千個超級英雄,戰鬥力可都是分等級的。漫威那邊,綠巨人是星球級戰力,也就是說一個人可以毀滅一個星球的,因此《綠巨人世界大戰》里那種場景,絕對令人熱血沸騰。DC這邊呢,從數據上來講,蝙蝠俠確實在超人面前只能跪舔,超人比綠巨人還要多半個數級的戰力,也就是說一個人可以毀滅一個半星球,所以電影里呈現出的大規模殺傷,是符合漫畫設定的(至於那些只通過一個意念就能毀滅銀河系的imbalance存在,漫威和DC確實也有這些宇宙大神登場的機會,但非常非常之少,也不在此討論範圍內)。但這次的動作戲拍的好不好看?我個人認為,其實比《復仇者聯盟》還是差了點火候。

復聯里的那幾個人,在超人面前就是屌絲,破壞力顯然太低,但無論是光影運用,特效程度,場景調度等,均比《鋼鐵之軀》要好一些,而且復聯里的綠巨人是和諧版的,浩克為了照顧隊長老大哥,以及多給些鋼鐵俠和雷神好基友的表現機會,自動降低了戰力是顯而易見。不過《復仇者聯盟》呈現出來的紐約大戰熱鬧非凡,長鏡頭用的也是激動人心熱血沸騰,拳拳到肉的快感以及不時的恰到好處的幽默絕對讓人大呼過癮。

反觀《鋼鐵之軀》,星球級發動機就毀了大半城市,給不了人太過爽快的感覺,超人的動作設計也略顯重複,鏡頭基本架設在超人的斗篷上,要麼就是左臂上。場面基本上是橫向軸,縱向軸,連斜向的都很少,也缺少如復聯那樣的經典長鏡頭(這裡並不是說讓超人也必須有長鏡頭,而是缺少突出代表性的戰鬥場面),就連超人兩次救女友的姿勢都差不多,更別提救了第二次之後就接吻這種突如其來的愛情硬傷了。至於為什麼感覺超人不如復聯帶勁,其實還是動作戲裡的衝突不夠多。

超人與佐德打了幾拳(誰讓你欺負我媽媽!),佐德跑了。與副將軍打了幾拳,副將軍跑了。後來來了發動機,商討了一下作戰策略,又與發動機打了幾拳,把發動機轟了。結果佐德的手下們都被英勇的無頭盔士官長吸入黑洞,於是又與佐德打了幾拳,才發現擰了他脖子他就能死呀!

拳拳到肉基本體現在:打一拳飛出十公里,追上之後再打一拳,飛出十公里,裝上某個寫字樓的牆上,或者穿透一排寫字樓,或者裝上銀行保險庫的鐵門上。總之就是重複段用的太多,基本都是賽亞人式的飛打,雖然看起來破壞力還不錯,但這東西審美疲勞會來的太快!而且每次交戰時間其實都不夠長,還意猶未盡呢就戛然而止。另外超人與美國軍隊的協同作戰表現力欠佳,可以說確實缺少了一些章法。

故事節奏略顯失控,人物性格轉變更是沒有體現,戰鬥場面略顯重複。可以說整部《鋼鐵之軀》表現差強人意,不過我依然給了三星(滿分五星),至少華納這回能再把超人系列延續下去了,也能一掃《超人歸來》的陰霾。雖說如此,看完電影后的我,心裡總感覺憋得慌,這片子有太多地方沒有釋放出來了。

另外,片中有盧瑟和布魯斯·韋恩的彩蛋,大家隨意感受下。

PS:可以預計今年會是好萊塢電影的小年,《鋼鐵俠3》口碑不佳,《遺落戰境》和《重返地球》票房失敗,《超人:鋼鐵之軀》再一次評論兩極分化,下半年也沒啥可期待的大片了,只能希望《環太平洋》能帶來驚喜,或者半路殺出個黑馬。另外經評論者補充,我把下半年僅有的質量有保證的《霍比特人2》給忘了,真是罪過,罪過。

不過還是要期待下一部超人的,希望能越拍越好,也希望能早日見到正義聯盟亂斗大銀幕。

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唔,看到有用戶針對我的這些文字寫了個回答。在這裡呼應一下~

S:我不敢相信當復聯在去年大火的時候,你會說出「復聯重點不在打,而在幾個角色的磨合。」這種話。當許多人都津津樂道紐約大戰多麼火爆,那個長鏡頭多麼絢麗,鋼鐵俠把核彈推上天空多麼悲壯,落地後浩克喊一嗓子讓昏迷的斯塔克複活的橋段多麼歡樂的時候,你會說出「復聯打鬥級別現實感較強,就是不夠夢幻的意思……」?

U:開頭拍的像雷神,並不代表我就說開頭拍的差,不知為何大家就自動腦補成雷神不好,因此我的這話也代表超人的氪星場景拍的不好罷了。但我確實認為開頭就顯出節奏拖沓的隱患,不過這不是場景的問題,而是涉及到敘事手法的層面。

P:「科幻設定非常好,比星際迷航還要宏大……」就讓Sheldon來吐槽你的這條評論吧,我已經懶得解釋了。

E:「關於那些文藝的近物,在我看來都是為了講超人最後為什麼站在地球人這一方做鋪墊。」鄙人以為,要想表達超人對人類的感情,真正應該多呈現的是超人如何在肯特夫妻的關懷和呵護下成長、在學校老師和同學的友誼中成長,要多拍人性之美以及人類帶給超人的普世價值觀,而不是拍幾個玩具,幾個晾衣繩了事。這些近物特寫,生硬地體現出來,也沒有台詞或更多的情節去呼應,完全無法令觀眾產生共鳴。另外,我也看到了氪星也有床單水桶,也有這樣那樣的類地球小道具,只是導演沒給特寫罷了。難道超人是因為地球的玩具好玩才會保護地球的嗎?

R:再看了第二遍之後,我更加認為閃回的手法極其失敗。你既然浪費了那麼多時間在氪星上,難道花個幾秒鐘給超人的童年到成年的生活過渡一下都沒時間了嗎?

M:鄙人沒有表達過劇情有不合理之處。鄙人的側重點一直是:節奏失控,故事不流暢,人物刻畫不到位,感情釋放不充分,再加上戰鬥場面零碎重複,可沒有揪著某些邏輯硬傷不放。對於這種電影,故事上的邏輯硬傷我是不會在意的,也不會把它們劃為減分範疇里。

A:於是說到戰鬥。我並沒有認為超人的戰鬥太狠太誇張,我在上面已經說了,超人可是比綠巨人的戰力還要高的存在,他的戰鬥應當體現成現在這個樣子,符合漫畫設定,但是由於動作戲的重複橋段真是太多了,許多鏡頭像是回放一樣,新意甚少,並且戰鬥碎片化,所以感覺不夠過癮。我認為鋼鐵之軀的戰鬥應該要更火爆,更熱血,更連貫,並且加幾個標誌性經典鏡頭就更好了。我希望超人和將軍的部下們上來就一直打打打打打打打打打打打打,中間不要停,打打打打打打打打,加速打,360度飛翔打,再來幾個標誌性的扎克慢鏡頭,把他們從黑洞里拽出來猛抽上百個巴掌再扔回去!把半個地球打成廢墟!這才叫爽~~= =

N:至於擰脖子的問題,任誰都看得出來超人不想殺自己的同胞。也正因此,最後擰脖子的橋段才會顯得更加生硬和幼稚。舉個不恰當的例子,蝙蝠俠一生都遵循著不殺人原則,因為他認為只要開了殺戒,怕就停不下來了。所以黑暗騎士對蝙蝠俠這一點的刻畫,諾蘭處理的要比扎克好得多。

一個粉絲向的導演拍自己喜歡的題材,這真是極好的。但扎克老師的能力就擺在這裡,你不服真的不行。他有那心,但水平還是欠點火候。其實我的文章中都提到過,無論是黑暗騎士這種嚴肅路線,還是復聯那種插科打諢的路線,拍好了都是超級英雄電影的完美形態。超人走嚴肅路線,我舉八十雙手八十隻腳贊成,只要你拍的好,流暢,大氣,我絕對去電影院刷10遍支持你!

對於鋼鐵之軀這部電影,我認為時長追加到3個小時以上,應該會更完美。所以如果要有導演剪輯版,我一定會找來看看的。

超人的漫畫打小就看,現在書櫃里還存著譯林出版社當年的版本,那會兒大陸沒什麼地方買得到,去香港買的。DC重啟了幾次宇宙之後,我也都一直跟著追。漫威那邊更是不在話下,夜翼都換了幾代了!!淚目~~復聯當年刷了5遍,現在家裡躺著各種藍光版本,黑暗騎士昨天又洗了牌,入手了一套年度白金導演典藏版。鋼鐵之軀到時我也會珍藏個藍光版本,但這些也不能改變我認為這部電影差強人意的觀點。

其實有的時候,電影產業裡面無論是導演還是觀眾,盲從心理和羊群效應比其他領域來的嚴重得多,對於這一點我一直很好奇。有些片子,明明素質平平,經過大量宣傳造勢之後,竟能博得大多數人的認可,一些觀眾明明看完片子後感覺其實不夠爽,但因為更多的人反響不錯,所以總要安慰下自己,努力找出這片子里的閃光點,然後回去就變成免費的片商宣傳工具了。不過口味這種東西,本來就是很私人化的,在此也無可厚非啦。想當年我沉迷於《我的野蠻女友》的那段日子裡,嘿嘿嘿~不過至今都覺得野蠻女友真是愛情片里的經典啊~那時還沒有狗血這種詞呢~


把我發在微博上的內容擴充一下:我對超級英雄電影的需求很簡單。而且身為一個文科生,我最喜歡精確量化了,所以請參閱以下打分卡,10分滿分。

特效驚人打鬥精彩(分值10分)………………………………9
有外星人(額外+1分)…………………………………………1
軍方打醬油(額外+1)…………………………………………0.5
軍方使用武器及戰術合理翔實(額外+1)……………………0.5
軍方使用明顯傻逼的戰術或武器(-3分)…………………….0
講道德講人性(分值2分)……………………………………..1
太沉迷道德或人性、或乾脆就講疵了(分值-5分).............-2
講愛情(不加分)……………………………………………….0
全片不講愛情(+5分)………………………………………....0
戰前廢話太多(-10分)………………………………………..-1
反派戰前廢話太多以至於錯失最後機會(-100分)...............0
反派太傻逼(-5分).........................................................0
又是自我救贖(-3分).....................................................-1
主角忍辱負重超過5場戲/全片50%的時長(各-2分)............0
主角始終好能打(+5分)..................................................0
出現全世界人民齊心協力場景(+1分)..............................0
出現蘇聯紅軍及紅海軍!(俄羅斯也算)(各+2)..............0
有我能看出來的彩蛋(額外+2分).....................................0.5
每讓我會心微笑一次(+0.1)............................................0.2
忠實原著細節(+2分).....................................................1
主角或主角親朋每犯下一個核突的傻逼(每次-1分)............-2
片尾字幕後沒有彩蛋(+1分)............................................1

最後算算超人大概是多少分?8.7?不錯啦,逼平《復仇者聯盟》直追《鋼鐵俠1》呀。


看來農村養狗的問題美國也有。


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