如何看待製片人安曉芬發微博為電影《夏天十九歲的肖像》討排片的做法？
http://m.weibo.cn/1403517201/4111587696920312
誰叫她不用吳亦凡！
片酬省一個億，別的地方肯定要花的呀。
我的其他娛評：
如何評價吳亦凡參演王家衛的新電影《繁花》？ - 知乎 https://www.zhihu.com/question/58668202/answer/158592106如果真的有好電影卻因為排片看不見，那是整個中國電影行業的悲哀。
這個行業從裡到外都是這樣，大盛在SOHO那裡我去過，他們的總監很有才華，詩寫的不錯，聊到安曉芬，就一個評價，不放權。做電影的人都是犬儒主義者，平常都罵小時代是屎，見到出品公司還是要跪舔。我不一樣，見面就說那是大便，他非常開心，我們還聊了個B級片劇本。這家公司，人才是有的，錢也賺到了，溫飽了有點追求很正常，符合人類發展規律，但是這件事情，你安曉芬喊沒有用。
因為你不是方勵，這部作品也不像吳天明遺作一樣有分量。甚至藝術價值上也要打很大折扣，你在公司里，怎麼集權，怎麼折騰都沒問題，但是你出來喊話指望別人聽你，那我只能說good duck了。
院線被壟斷化是中國電影行業的悲哀，不分級，不做藝術院線，文藝片在中國不可能有大發展。
商業片則大部分都是垃圾，偶爾一兩部好的能不能賺錢還得看院線的臉色，真是呵呵。非常之尷尬。
1. 從幾何時，中國電影人開始用扮慘、賣「努力」博同情的手法博取關注，當然這都是老生常談了，不想再過多說一遍。總之就是很想給外界展現一個拍電影是多麼多麼需要不容易，且真的是多麼多麼不容易的事情嘛。
的確，拍電影不容易，但各行各業都很不容易，相比那些更專業性更強的職業，作為業內人，真心想說一句，我並不覺得電影是有那麼不容易以至於有資格把過程中的正常付出過程擺放到檯面上成為價值屬性的一部分來換取任何收穫和回報的。
2. 在這裡主要想說一個，特別有意思現象。
《夏天19歲的肖像》的導演是曾獲得過金馬獎最佳新導演的台灣導演張榮吉。
當年獲獎的影片是他的上一部，也是第一部長片電影作品《逆光飛翔》。
這部電影在斬獲不錯口碑後，曾經在內地市場上映過，卻因為排片極低，而只獲得極少票房，當時一度讓不少人大跌眼鏡，也在微博掀起過一陣要求追加拍片的聲討。
而與《逆光飛翔》同時期上映的，那部佔了當時近一半拍片的電影——《小時代》，正是安曉芬在微博中提及的，由自己所出品的電影。
歷史總是驚人的相似。
除了《加勒比海盜5》是進口片以外。
那部排片幾乎為零的電影的導演，都還是同一位導演的作品啊。
《小時代》為何能獲得如此大比例的拍片，人盡皆知。
而通過流量佔盡的優勢，終將會因為沒有流量而盡失。
所以特別想問問安曉芬，早知如此，會不會有些許後悔當初？
如果當年把小時代的一點排片給了比它口碑好一萬倍的《逆光飛翔》，使得這個導演的知名度在內地稍微提升一些些，讓更多人因為導演的才華而認識他，是不是如今這部《夏天十九歲的肖像》的排片就能多出那麼一些了。
（不過，《十九歲》的藝術成就能不能與《逆光飛翔》齊肩，還有待評估。）
但這還不是最糟糕的。
3. 《夏天十九歲的肖像》不給多排片必然是有原因的：雖然曾同團同台，但每一個前exo成員如今的流量轉化率畢竟還是相差蠻多的，黃子韜所能引發的觀影量，並不等同於另一個吳亦凡，當然，也許這部電影的製作人定黃子韜的時候可能就是這麼盤算的；
導演在內地知名度明顯不足，這一點上面說過了；
曾遭換檔及演員風波；
以上最影響排片的幾大因素，究竟哪一點能得出該片會獲得較大比重排片的結論了？
純口碑因素對首日排片量的影響極其有限，歷來所有硬體不足靠口碑贏得排片的電影都是在首日過後逐漸逆襲出來的，從最初的《大聖歸來》到最近的《摔跤吧爸爸》，幾乎很少例外。
為什麼？因為影院排片本身就是很商業的事情好嗎！
出品過《小時代》的安曉芬會不懂這個道理？
所以最糟糕的是什麼，最糟糕的是，這種過低排片現象，給予那些影視公司大佬們的啟發是：以後為了排片，要以選擇具備大流量轉換趨勢的演員為優，以選取流量大IP項目為先，只拍攝容易引發市場關注度的電影類型，才是這個行業目前所面臨的最糟糕的，最讓中國電影完蛋的事情好嗎！！！
另外，我不認為選黃子韜會是導演張榮吉的意思。且不看《逆光飛翔》中導演是怎麼選角的，估計張榮吉在此之前都不怎麼知道黃子韜。
雖然電影改編的小說作者島田莊司曾表示過覺得黃子韜非常符合原著中男一的形象。
但我非常懷疑這是因為島田大大聽不懂黃子韜說台詞時的口音究竟有多特別（這是去年看片花聽到的，不知道一年後的版本有沒有也矯正一下黃同學說台詞。
若以情懷自我標榜，請由始至終，不要輪到賣自家電影了才翻出來這麼說一番；若論商業，請尊重市場規律，排片方式。兩邊皆占，不是吃力不討好，而是吃相太難看。
電影行業里，更多都是笑貧不笑娼。當下資本時代，都說是影視行業最好的發展時機，其實不然，資本的過於關注其實造就了新的阻力。對於一些不具備直接資本轉換力度的電影創作者來說，想要走出來，甚至想在行業內謀得一席之地，何其之難。
其實，這些本不該是觀眾操心的事情，如今國內觀眾已經很好了，他們開始在乎電影的口碑，關注那些商業性偏弱，但更具有人文價值的影片。觀眾需要被優質的內容所引導，而有引導觀眾責任的，則是行業內的從業者、創作者，是能對前期資本投入進行評估以及引導的電影人，是在當要做《小時代》這種電影的時候稍微手下留情（《小時代》本身真正健康的電影市場應該是百花齊放），不然，你真的就只是在謀求一時之利而已。
而這種一時之利，不是每次都可以佔到的。
所以與其在這些這種酸溜溜的微博，不如多給一些具備潛力的優質內容一些關注，不要等到人家博出位了，再跑過去求關注求合作施以援手，那沒意思。
最後想多說一句。
《加勒比海盜》一直是我非常喜歡的一個電影系列。若干年前，前三部都是下載的盜版，直到第四部才跑去影院買票去看的。不敢說這個系列的電影陪伴了我的童年，但傑克船長以及電影里所描述的海盜世界，的確帶給我不少的快樂和動力。
如果硬要走一次情懷路線，比起《19歲》，我更覺得我欠的那張電影票是屬於《加勒比》的。
而即使這樣，我也並不覺得自己不支持中國電影。
畢竟當年為了能在大銀幕上看《逆光飛翔》，曾經特意跑了很遠，在一個中午非常尷尬的時間段，去趕那當日唯一一場的排片。
5月27號，都這個時間了，今天的幾部國產新片豆瓣評價人數不足，連個評分都沒有，是因為看的人太少還是看完懶得評分，或者是幾年洗禮以後觀眾和影院都已經對國產電影失去耐心。
其興也勃焉，其衰也忽焉，結合昨天的這條求排片的熱門微博看，2011到2017年的中國電影，呈現了一種
「未曾綻放就要枯萎嗎」
的形勢。自打我看了《摔跤吧！爸爸》之後，我就立下了毒誓，這輩子要是再給垃圾流量片貢獻一分錢的票房，就活該我看一輩子《小時代》。
排給你5%已經夠多了。
我查了下我這邊的幾家電影院預定。
幾乎都是全白。
人家電影院排給你5%已經夠虧的了。
再何況，你還說你的小時代1，2是口碑不錯的電影的粗鄙之語。
真有毒啊這人。
我從未見過如此厚顏無恥之人，事實是，不好看，終歸是不好看。
上了兩天就下了。
跟加勒比海盜沒關係。
你看印度電影算冷門吧？
摔跤吧，爸爸，起初不行，後來口碑好的不行，後來發力，直接干翻了銀河護衛隊2，而且持續高走勢。
目前大有干翻加勒比海盜之勢。
關鍵是摔跤吧，爸爸，還有一個多星期就下檔了。正面死磕銀河護衛隊2和加勒比海盜5，不輸。
你還能說什麼？
你要是好看，口碑大好。直接就翻盤了。
賣萌撒嬌，管個屁用。
嘴臉很難看，屁話那麼多說到底還不是伸手要錢，什麼時候不賣票了我就敬她是條漢子
說明了賣慘式營銷現在已經是國產電影的慣用手段了。
這個壞頭就是那個百鳥朝鳳，一個這麼普通老套的片子，賣慘硬是快過億了，真是不看不是中國人啊。所以她是不願出國產電影保護期的錢又想享受國產電影保護的待遇。
PS：劃線」拍過小時代1.2，贏得非常好的口碑。「
你不說我還就沒關注過。
終於知道小時代是誰出的了
特么的真是有冤報冤，有仇報仇。
當年六個大老爺兒們攢著一手影院優惠券，不用要過期了，結果進了電影院，售票屏幕上全是小時代，你們懂那種絕望嗎？
全程姐妹花，同行的哥兒們說，可能是直男，不懂其中的情節，小gay意外來一句，彎的也不懂。
先把之前六張電影票的錢賠了
我記得是一張45用了優惠券一張30
如果她只是單純地強調電影很好、主創很用心、希望大家都來看看，那我覺得沒什麼，雖然我在讀完那條微博後更不會去看那部本來就沒打算去看的電影了。
但把這部電影硬和所有的國產片綁在一起，彷彿不去看就是不肯為國產片貢獻力量，這就很…「國產片真是死定了」「多給國片一點空間，不要讓國片死在起跑線上」？沒有任何一個導演或製片能代表中國電影和中國電影產業說話，現在沒有，以後也不會有。
觀眾會因為「國產」的標籤而去看一部電影，但很少因為「國產」的標籤而不看一部電影。如果電影票房不理想，為什麼要急急忙忙地把原因歸於「國產」呢？
宣傳歸宣傳，總扯上「國片」這麼大的東西，沒必要的。現在人們都沒以前那麼傻了，「不轉不是中國人」的套路真的唬不住誰的。《小時代1》 首映排片
她後來把微博刪了，畢竟這條微博對她本人和這部電影只起到了反效果。雖然我也支持中國電影的發展，但現在中國電影最需要的是淘汰。與其讓那些只知道撈錢的電影人苟延殘喘，倒不如真正發揮市場競爭的作用，讓中國電影人充分意識到生存危機，並做出改變。不這樣做，中國電影根本沒有前途。
我在底下給這製片人的評論
給《夏天19歲肖像》增加一些排片，一點都不影響它的票房。
2017.5.28更新
心煩，在微博評論了不看好這部電影，被粉絲懷疑我是黑子。昨天去看了摔跤吧爸爸，感動的我都哭了。心情真是大起大落。
看了19歲夏天今天的上座率，我分時段查了十幾家影院的上座率，這幾場是最棒的，影院市口也很好，在市中心最繁華的位置。
下面的是大多數影院的上座率，影院位置在次城區，有的影院好幾場次一張票都沒賣掉。
實時票房排行，4.3的排片，1.2的佔比，兩天賣了四五百萬的票。
再看看摔跤吧爸爸，我隨意挑的影院，有市中心，也有次城區。上映24天，依舊很能打。什麼片子能賺錢，什麼片子不賺錢一目了然。影院排什麼片還用說嗎？
————————————原答案——————————
她寫的話我都替她尷尬，糟點多的無法下口。
一、 如果愛，錦衣衛，葉問1、2，小時代1、2，鍾馗伏魔，飛越老人院，人民的名義，夏天十九歲的肖像，目前為止，都贏得了非常好的口碑 。
小時代、鍾馗伏魔贏得了非常好的口碑，認真的嗎？你問問廣大網友，能有多少人承認這是好口碑電影？
二、 在這個競爭非常激烈的行業里，我們扎紮實實做事，不靠天，不靠地，就靠自己帶著團隊一點一點打拚，這樣認真做事的人和團隊，真的不是很多了 。
認真做事和認真賣慘是不矛盾的，你現在就是不就是認真的抱怨，認真的撕排片？
三、 當下很火的前EXO成員黃子韜在片中更是意外驚喜
都解約了，就別帶別人出場了
四、 但是這樣一部作品，在第一天的排片，卻只有5.5%，其他三部國產片蕩寇風雲，吃吃的愛，臨時演員也不過是11%、8%左右，而加勒比海盜高達50.9%，這樣巨大的差距，國產片真是死定了，給加勒比海盜降低一些排片，一點都不影響它的票房，而騰出的一點空間就給國產片一個生存機會
排片是根據預售來定的，我所在的二線城市（含下屬兩個市），我特意用app數了下，有56家電影院有排片，排片量是1-5場，時間從早上十點到凌晨十二點，但是上座率十分慘淡，大部分都沒賣掉，有的賣掉四五張票。
電影院也不是慈善機構，一家電影院至少十幾個人等著領工資，每個月房租水電機器維護費折舊費幾十萬幾百萬的付出去，如果你是電影院老闆，你心裡急不急，當然是預售高的電影多排場次。
既然說給加勒比海盜降低一些排片一點都不影響它的票房，那給你的電影降低排片也不影響你的票房，你著什麼急！發什麼微博！
其他網友說了，小時代上的時候二三線城市幾乎百分之百的時候排片量。當時怎麼不說降低自己的排片量，給其他國產電影一個生存的機會！
賺錢了不出聲，知道要賠錢了，急得不行不行的吧！也能體會到其他低排片國產電影的心情了吧！說話做事前後不一，打自己臉！
如果真是好電影，不用微博賣慘，觀眾都有判斷能力，當然自動會走進影院，誰的錢都不是大風刮來了，都是辛苦賺回來的，大家都願意在休息時間花錢看一部好片，而不是一部爛片，老話說「金杯銀杯不如口碑」。光靠賣慘已經不能挽救國產片了，只有拿出認真對待的態度，好的本子好的演員，不要搞營銷號那一套低俗的套路，唯一能救國產片的只有國產片自己！
寫完之後又跑去製片人微博下看，發現又發了一條微博，應該是電影點映後觀眾觀後感。截了幾張圖。
《鍾馗伏魔》和《小時代》也能很自豪地拿出來炫耀了這是？？
真是欺負微博傻子多啊
很奇怪唉，大家是對出品人這個身份有什麼誤解？她不負責拍攝、不負責表演、不負責剪輯……雖然我也覺得她這種行為挺噁心的，但這對這部劇本身沒有任何影響吧？
有人說自己挺喜歡《逆光飛翔》受不了《小時代》的，所以――你幹嘛對《夏天十九歲的肖像》抱有這麼大的敵意？一個導演拍的。因為當年《逆光飛翔》排片差，所以就不去看《夏天十九歲的肖像》，你覺得這邏輯正確嗎？
我沒有說安曉芬的做法對啊，我也覺得挺噁心的，我只是希望大家不要因為她對影片抱有敵意。一個出品人不能說明什麼，張榮吉又不是郭敬明，對吧？
還有，我對路人打一星或者說不好看沒有意見，畢竟每個人的愛好審美取向不同，你喜歡《西遊記》，我偏喜歡《紅樓夢》，你聽歌劇我看喜羊羊嘛 這很正常。但是沒看電影就評論真的挺過分的，有些人不要偷換概念。
可以參考一下《摔跤吧！爸爸》
一開始排片也不多，雖然口碑很好，但我一直認為它會成為《銀河護衛隊2》炮灰
然而隨著時間的推移，摔跤一片不但沒有變炮灰，反而強勢逆襲。甚至護衛隊都變成傑克船長了，摔跤還保持高位
你看，電影院也不是傻子，電影口碑好，看的人多，電影院自然會增加排片。又拍不出好看的電影，又想要多一點排片，你給電影院送票房嗎？
還不如學學人家韓國電影，從《生死諜變》開始，從此走向自強的道路。觀眾也是會成長的，真當那麼好忽悠？看看遊戲界吧，國產遊戲除了雙劍還在苟延殘喘，還有幾個「大作」？電影界不努力，今天的遊戲界就是你們的明天。說真的，我覺得這個頭是為百鳥朝鳳下跪的那人開創的。
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