為什麼《火影忍者》《海賊王》人盡皆知,而同時期的日本動畫《遊戲王》卻不怎麼出名?


來,上名言:不問是不是就問為什麼的都是耍流氓。

超多圖預警!!!

即使到現在遊戲王的召喚規則已經越來越多樣,完全了解的人越來越少,但是你一說遊戲王,幾乎所有90後都知道一個叫武藤遊戲的少年,一個關於千年積木的故事。

高橋和希在日本更是享有「和希神」的無上稱號,至於納稅登頂什麼的都不用說太多了。

從我自己角度來說,從小學開始就已經覺得盜版卡在自己四周滿天飛,去朋友家不會玩遊戲王是要被鄙視的。而自從入坑之後,天天攢五塊錢到學校附近的小賣部買盜版卡。那時都還沒有所謂的正版盜版的概念,反正抽到蕾雅卡就特高興。

到初中後,某次強拉著一位曾經玩過遊戲王的同學重新入坑,隨後以我倆為圓心,將全班男生都卷了進來,每天放學就高吼「duel」,沖回宿舍捉對廝殺,場面蔚為壯觀。炎族、電子流、白龍、黑魔導、魔法師族、寶玉獸等等等等,幾乎動畫有的主流卡組我們都有。

關於題主這個問題,最多只能說遊戲王的熱度不能像其他幾部那麼持久。應該說,遊戲王最巔峰的時期就是在DM里的戰鬥城市,大部分人對遊戲王的第一認知基本來自這一篇,到後來,這個動畫已經被K社用作賣卡機,劇情受限於逐漸完善的規則,發揮的餘地越來越少,套路化模式化的缺陷日益明顯,比不過其他幾部很正常。但是在全球範圍內,遊戲王依然是十分風靡的桌游,我同學在法國都去觀摩了幾場大賽。

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奉上我寫的一篇遊戲王點評,打算是寫DM、GX、5DS三部的,沒想到越寫越多,到現在還在辛苦填GX的坑,先上一個DM的,各位知友若有興趣便捧個場唄。當然,跟題目關係可能不大了,不喜歡看的可以跳過。

若有興趣繼續看GX的點評,歡迎戳這裡QQ空間
5DS點評在這裡QQ空間

遊戲王DM:傳奇的起源

DM,即Duel Monster的縮寫。其實把DM作為遊戲王的起源是略有失當的,因為DM最大的標誌之一,就是故事的展開開始完全依靠怪獸決鬥這一概念。而在這之前,曾有一部「原始版」遊戲王在朝日電視台上映,通常稱之為「遊戲王朝日版」,或直接稱其為遊戲王前傳。


這部前傳的故事主線就是武藤遊戲的里人格用「黑暗遊戲」來鋤強扶弱,而這個「黑暗遊戲」的遊戲內容,則是每一集都有所不同。可以看出這個時候,高橋只是想刻畫一個擁有特殊能力的少年如何通過遊戲的方式來達到懲罰壞人的目的,遊戲的形式則是不固定的。


這一版的遊戲王,說實話並沒有給我留下太好的印象,這主要的原因是在於高橋當時的畫風還處在一種極為怪異甚至是引人不適的階段。比如,我們可愛的武藤遊戲,當時是這樣的:

這Q版玩偶一樣的身形比例是鬧哪樣?


而其實動畫已經對他的形象做了一定修改了,我懷疑高橋一開始忘了給遊戲那觸鬚一樣的頭髮上髮膠了,因為漫畫里,他的頭髮是這樣的:

真的,那些觸鬚讓我聯想到了涼拌海草

而遊戲的里人格也就是偉大的法老王,他的形象簡直無法讓人聯想到正義使者:

如此邪氣的表情,到底誰才是壞人啊?我突然好同情那些被王樣拉著玩黑暗遊戲的傢伙。


因此,當時我是不怎麼敢看朝日版的,因為王樣的形象直接刷新了我對正義的理解。


不過值得欣慰的是,在朝日版結尾可以明顯看出,人物的作畫都已經開始隱隱有了日後DM的影子,比如,原本圓滾滾的臉龐,開始變得稜角分明,而眼睛更是形成了遊戲王系列人物的最大標誌性特點:四邊形的吊角眼。

後期的王樣,變成了這個樣子:

這是對應朝日版大結局中的漫畫部分,可以看到,這時的王樣,和後來DM里的形象已經沒有太大差別了。高橋終於意識到沒有給那些觸鬚上髮膠是一個多麼恐怖的災難,於是王樣也終於從邪氣向帥氣蛻變了。


DM的誕生,原因據說是在高橋連載前面的漫畫時,在多個黑暗遊戲中,怪獸決鬥這一部分獲得了極高的人氣,於是在編輯的建議下,高橋重新規划了整個漫畫設定,將怪獸決鬥作為後期漫畫的主線,由此,偉大的遊戲王卡牌遊戲誕生了,一個偉大的時代在21世紀元年宣告拉開帷幕。


不過作為一部漫畫,怪獸決鬥雖然是故事的主線,但是說到底還只是設定之一,高橋更關心的是故事的內容,因此,對DM系列的總體評價就是:故事滿分,但是決鬥設定漏洞百出。


DM的故事性是遊戲王系列最強也是最好的。究其原因在於,高橋雖然把怪獸決鬥用作了主菜,但是他沒有這個遊戲本身束縛住手腳,相反在遊戲和故事情節兩方面里,他更側重後者。這從他的精心設計中就可以看出來。


首先,他將怪獸決鬥同古埃及文化聯繫了起來,這一下子就為整個故事增添了高大上的氛圍。七個千年神器、三神卡、守墓族、大邪神、失去記憶的法老王……每一個元素都極具吸引力,同時也是極佳的引發衝突矛盾的設計。當這些元素疊加到一起時,觀眾看的就不再只是單純的卡牌遊戲,而是一個有著豐富內涵的文化故事。種類繁多的卡牌未必能讓每個觀眾都記住,但是一個引人入勝的故事卻能讓人在經年之後依舊記得一個持有神器並尋找自己記憶的少年。這就是DM恆久經典的魅力所在。


但是,第一部分的故事「決鬥王國」在我看來還只是高橋開始鋪陳世界觀的章節,還顯得非常不成熟。這種不成熟主要表現怪獸決鬥規則上的混亂,當然,從另一方面來看,這未嘗不是一種天馬行空的創意。


這個時期的怪獸決鬥是沒辦法應用於現實的,因為高橋興緻一來就要亂加設定:比如用了「海」的場地卡後,凡是水屬性的怪獸,只要潛到水裡就不會被攻擊到;比如用一隻電氣系的怪獸攻擊,由於海水的導電性,所有在海中的怪獸都會受到傷害;比如時間魔術師一用魔法,就能將對手的怪獸變成化石,然後直接宣判死亡,而自己這邊的黑魔導士,則成了睿智的老賢者,攻擊力反而上升了……


這種隨意添加設定的行為,雖然讓人覺得很有趣,但還是會讓讀者無法接受,因為讀者對這種行為沒有固定的心理預期,他們不清楚這個遊戲到底是依據什麼規則展開的,只是任憑比賽雙方兩張嘴在互相忽悠,比起後來被吐槽的神抽和印卡,這種好像是用詭辯的方式獲取勝利的遊戲,更讓人覺得勝之不武。

可以看出,高橋是一個喜歡創造遊戲的人。DM開始之後,只能描寫一種遊戲似乎讓他覺得很痛苦,因此他嘗試著在這個遊戲里翻出更多花樣,卻不料讀者並不買賬,反而覺得這個遊戲成了不可理喻的辯論賽。這就迫使他只能重新規劃這個遊戲的規則,並將之固定下來。「決鬥王國」篇結束後,以上提到的千奇百怪的作戰方式基本消失。


對高橋來說,不能天馬行空地創造遊戲雖然很痛苦,但對遊戲王這個系列而言,倒是一大福音。最起碼,這標誌著怪獸決鬥這個遊戲有了現實化的可能性(K社:我們終於可以名正言順地賣卡了!)


而緊隨「決鬥王國」篇後的「戰鬥城市」篇,則迎來了遊戲王DM的巔峰,這一篇章的動畫也是重播次數最多的,很多對遊戲王有大致了解的人,其第一印象基本來自於這一篇章。


在這一篇章中,怪獸決鬥的規則已基本確立,而故事也開始進入衝突的高潮,多方勢力彼此角力,神之卡、七神器等令人興奮的設定逐一登場。高橋在這一章節的敘述能力最為成熟,故事節奏的把握妙入毫巔,說明他對整個故事終於有了一個清晰的架構。


從海馬為了奪取三神卡而舉辦戰鬥城市大賽,各方勢力懷著不同的目的在這一平台上互出奇謀,馬利克率領獵卡組織「古魯斯」,是為了打倒法老王並奪取神卡;貘良了的里人格是一個盜墓賊,目的是要收集七神器;王樣是為了尋找自己失落的記憶;而凡骨城之內則是要成為真の決鬥者……


大家仔細看,以上數人,只有凡骨的目的是和怪獸決鬥沾邊的,其他人都只是將這個遊戲作為實現目的的手段和跳板。換句話說,以一個「真正的決鬥者」的標準而言,只有我們可愛的庸才同學才是及格的,其他人統統要打屁股。


這就是DM比起後面幾部高明的地方了,決鬥本身從來不是目的,而是手段,DM從來不會說兩個人一上來二話不說就打牌,這樣的故事是缺乏令人信服的基礎的。高橋看得很清楚,這個遊戲再牛逼,也只是遊戲,除非在特定的條件下,它是決不能作為解決一切問題的辦法的。


因此到最後的「王之記憶」篇,遊戲王和其他的熱血格鬥漫就相差無幾了,舞台設定在了古埃及,在怪獸可以實體戰鬥的情況下,人物終於不再傻乎乎地見面就決鬥,而是實打實地以命相搏。


至此,卡牌背後的故事和歷史被突出出來,高橋成功構築起了一個獨立的世界觀,讀者記住了一個精彩的故事,而不是一大堆卡片,這就是DM最大的成功。


當然,DM動畫里有不少章節都屬於原創部分,但是當年的製作組搞原創的功力和誠意都秒殺現在只會回憶殺的製作組十條街以上。而且這些原創不但劇情上引人入勝,還補足了高橋人物刻畫上的漏洞,讓人物形象更加豐滿。比如「戰鬥城市」篇中,在前往最後決戰之地時,製作組特意安排了一章「乃亞」篇,來闡述海馬的家庭問題,這就將海馬為何對養父切齒痛恨的原因清晰展現出來,海馬這一形象,也就更加立體了。

而對原作中一些簡略帶過的決鬥,製作組也濃墨重彩地描述了一番。最經典的莫過於海馬和遊戲在天空之城的決鬥,對應動畫129~131集。原作中海馬和遊戲只是簡單幾個來回後就召喚出了神,然後一個對轟雙滅完事,但是製作組精心加入了一大段互設陷阱的把戲,而且是在僅僅兩個回合里,各種峰迴路轉讓人喘不過氣來。


說實話,這一段一直被我奉為真正配得上決鬥王稱號的決鬥,馬利克純粹是靠翼神龍開掛才有所謂的瞬殺,若論DM最能體現技術和智慧的比賽,無有能出此戰其右者。難怪社長大人打到一半就興♂奮得要高潮了:

津田叔配的海馬笑是無法超越的經典啊……


而製作組做得最冒險的一個篇章則是「多瑪」篇。說它冒險,第一就是因為王樣在這一篇章里迎來了人生中真正意義上的第一次失敗,而且還黑化了。到現在看來都覺得製作組真是太敢作了,原作里的王樣除了「決鬥王國」里一次故意認輸,可以說是從無敗績的。但是這一章又是將王樣徹底從神變成人的一章。高橋原作的王樣雖然牛逼,但是姿態太高貴了,讀者只能仰望,卻缺少親切感。而這一章則讓讀者看到了這個彷彿永遠政治正確的主角內心也有陰暗面,但同時他也更像是一個「人」了。


不過這樣做的代價也是有的,王樣黑化時,我從情感上完全無法接受,所以到現在都不願再看那幾集。可以想像當時有多少觀眾粉轉黑。


第二就是完全脫線的怪獸效果。最大的BUG就是三隻無名之龍,效果完全是隨便說,赤裸裸的口胡加開掛。怪獸也動不動就上萬甚至無限大的攻擊力,看是看得爽了,但是也擔心著編劇會將劇情編到外太空去。


不過這一章也基本上是成功的,成功體現在兩個人物上,一是王樣,由神變回了人,二是凡骨,從「戰鬥城市」篇中的沒頭腦,變成了有擔當又堅定的純爺們真漢子,特別是和巴龍肉搏那一集,真是爺們到了極點,人物的成長很好地體現出來。


對我來說,「多瑪」篇還有另一個意義,就是觀察DM的作畫風格。

DM,或者說遊戲王系列,有一套作畫組,每一集的作畫監督都不一樣,在長期的播放中,各個畫師的風格技法也被拿出來進行比較。而在我看來,DM系列中印象最深的畫師是三個:

加加美高浩、高橋和德、原憲一。


哦,對了,井上善勝以其「大邪神」式的作畫,也在另一種層面上成為了印象最深的畫師。


先說加加美,說實話,能真正擺脫高橋和希原作的影響並形成自己的風格的,就是加加美。因此,眾多網友對其的評價基本一致,就倆字:


大神。


他筆下的遊戲王拿出來都基本是官方日曆級別的作畫,遊戲王中所有的op原畫都是他親自操刀。在「奧利哈剛」篇、第177集中,加加美最後一次擔任作畫監督,並將王樣和社長的顏都畫得帥出了一個新境界。

177集中的海馬和遊戲,簡直帥得讓人合不攏腿


而且加加美筆下的人物基本都能參加模特隊,在他手下,王樣的身高通常都會出現迷之增長。

除此以外,加加美的指藝也是其特點之一,人物的手指極為精緻,讓人一看就有要舔一舔的衝動。

看社長這修長美膩的手指


177集就因為這種隨便挑一幀圖都可以做壁紙的高水平作畫而被我反覆觀摩,每次都能被他倆帥到。


也正因為這種高水平,遊戲王十周年劇場版,官方再次請來了加加美大神擔任作畫總監督,劇場版的作畫質量不出意外同樣很高。


但是,與這種精美相對的是,加加美也很喜歡搞點奇怪的顏藝。而這種顏藝更是開創了DM系列甚至遊戲王系列的一大傳統。


說到顏藝,不能不提的就是馬利克,準確來說是他的里人格:

能做到在只剩一隻眼的情況下也能顏藝,顏藝之王當之無愧。


其實,更加為人所熟知的顏藝高手,是凡骨城之內:

177集中由於城之內被吸走了靈魂,加加美只好拿本田下手了:

甚至在十周年中,加加美也不甘寂寞,又拿爬樹玩了一把:

「王之記憶」篇由於作畫的崩壞之多,以及op和正片畫風太平洋般的差距,被人戲稱為op欺詐。「王之記憶」篇的op,算是加加美留給DM的最後一份禮物了。


而緊隨加加美後的又一個大師級作畫監督,就是高橋和德。兩人的畫風其實頗為相近,但仔細分析還是會有所不同,最大的不同就是,和德的線條比起加加美粗疏不少,其精緻度遠沒有加加美來得高,如果是遠鏡頭或是全身像的話是看不出有什麼不同的,但一旦鏡頭拉近到臉部表情時,立馬就會有所區別,臉部的陰影和立體感都沒有加加美來得強。

其實也算是非常美型,但筆法確實比加加美的要更簡練


但是他畫的眼睛有時會出現不對稱的情況:

仔細看,是不是發現左眼的眼角線條有點奇怪?


在我看來他畫得最好的一個鏡頭是這個:

由於鏡頭是移動的而不是直接全身像,所以只能分開截取,但是可以看到,和德和加加美一樣,人物身材都非常勻稱修長,典型模特隊身材。


由於上面提到的作畫不及加加美細緻(其實已經算非常細緻了相比於某大邪神而言),和德的地位比起加加美要低一些。但是他們兩個確實是遊戲王作畫里的兩尊大神,一起做監督的177集,幾乎都很難分辨出誰是誰。


但是和德的輝煌基本集中在了DM里,往後他就基本沒有在遊戲王GX里出現過,而在遊戲王5DS里的少數幾次監督,也已沒有了DM時的銳氣,不知道是他的技法下降了,還是他的風格不適合5DS的人物。比如他筆下的假哭,側面是這個樣子的:

這無論如何都不能叫美型了吧?

更悲慘的是,據說在遊戲王ZEXAL里,他已經成了作畫崩壞的代名詞了。


不過想到ZEXAL里那種幼齒風格的人物,讓和德這種慣於畫美型人物的監督來搞也實在太難為他了。包括在5DS裡面,主流畫風是人物的線條非常硬朗,特別是眼睛,眼線基本是以直和尖為主,沒有DM時期的弧度了,但是看上面假哭的臉,你會發現和德還是保留了DM時的習慣,他畫的下眼角仍有一定的弧度,但是他大概沒有考慮到假哭是個小眼睛,不是王樣那種幾乎佔了半個臉的大眼,因此這樣的人臉構圖看起來才如此彆扭。


而下面要講的這位,才是真正牛逼的人——原憲一。


他不像加加美那樣,一上來就自帶光環,但他毫無疑問是整個遊戲王系列中進步最快的監督。單單看DM,你會發現每隔一段時間,他監督的作畫都會有不同,而且基本上是往好的方面發展。


原憲一是一位非常難得的作監,這不在於他天賦有多厲害,而在於他永不止歇的進取心。很多遊戲王的作監基本上都是維持了自己的水準,既沒有太突出,也不會太崩壞,但很少有人像原那樣精益求精。以至於十年之後再回首,原憲一已經由DM時期跟著加加美和和德後面的愣頭青,成長為GX和5DS時代的挑大樑者了。憑著他自身的刻苦,粉絲們將他奉為遊戲王系列的又一良心作監。甚至可以說,他的風格,引領了後來5DS整部作品的作畫風格。


原,靠著自己的努力,最終成功封神。


原的風格,簡單來說,就是硬朗。這一點從他在DM時期開始,到後來的兩部作品中都基本如此,雖然後期很多人說他越來越靠近加加美了。


在「戰鬥城市」篇中,原筆下的王樣是這個樣子的:

沒有加加美和和德那種柔和度,非常的剛直,特別是眼線完全是尖的。當然這樣的畫風也不算難看,但和加加美和和德兩個大神比起來就有一定差距了。


到了「多瑪」篇,原的風格又變了,變得非常狂野,剛直的線條被更加突出,而頭髮則不知為何更加膨脹,那些觸鬚變得又長又大(好邪惡),到了一個誇張的程度:

這頭髮真是……

整個「多瑪」篇,印象最深刻的就是王樣這個大得離譜的頭髮了。不過這種風格似乎還是挺受歡迎的,因為有些海報用的就是原的畫法,比如下面這張:

這是04年遊戲王劇場版光之金字塔的海報,一看王樣的臉肯定就是原的風格。


後來原大概也覺得自己在「多瑪」篇玩得過火了,因此這種大盤頭髮自「多瑪」篇也沒有再出現過。原在DM的表現也進入了一個穩定期,沒有太出格,也沒有太失格,但他自己仍然在穩步前進,後來在GX里的表現,證明了他的修鍊成果。


那麼,說完三位大神後,是時候要來強行傷害一下大家的眼睛了。我們來聊聊一位在DM中鼎鼎大名的作監,人稱「井上大邪神」的井上善勝。


此君的作畫以數不勝數的崩壞聞名,尤其是人物那可以戳死人的下巴,社長大人的下巴更因為他的作畫而在niconico成為鬼畜素材:

快拿你的下巴去碎大石吧社長╭(╯3╰)╮


王樣和貘良也不能倖免:

你們千萬別低頭,不然胸口就要被扎一個洞出來。


而喜(sang)聞(xin)樂(bing)見(kuang)的是,DM製作組不知道出於什麼目的,讓井上包辦了埃及篇中的很多集數,包括被稱為「神の200集」的超強崩壞,於是社長的尖下巴終於戳瞎了觀眾的眼睛。埃及篇也成為DM系列中作畫質量最低的部分。近幾年,希望K社重製DM的呼聲一直不絕於耳,大半的原因,大概都在於埃及篇的作畫怨念吧。


不過「崩壞」一詞描述的應是作監在作畫過程中的疏漏而導致某個畫面出現問題,顯然對井上大邪神來說,「崩壞」用在他身上並不準確,因為這就是他的風格……


除此之外,他在線條的深淺把握上,也有著異於常人的品味。大家再仔細看看上面王樣那張圖,眼線彷彿是用油性筆描了一遍。而貘良那張圖,即使把他的五官隱去,你依然能看到一個明顯的錐子圖案。


最後,再來報復一下社會,關於他畫的貘良最崩壞的一個表情,是下面這張(高能預警,請自帶狗眼):

壞掉了,貘良真的壞掉了


大家如果有興趣,可以上網搜一搜遊戲王作畫崩壞,我相信諸位會獲得前所未有的愉♂悅的。


最後再來談談關於遊戲王卡牌本身的設定。


規則什麼的就不用說太多了,基本上在「戰鬥城市」篇後,遊戲王卡牌的規則就已經基本定型,後來增加的無非是攻擊卷回設定,以及時點的設定,哪張卡在哪個時點可以發動、效果與效果之間的先後順序判定等等,使得這個遊戲的流程更加清晰。說實話,我自己到現在也沒有完全搞懂這個設定,在玩遊戲的時候時不時也會出現「誒,這個效果錯過時點無法發動了?」這樣的杯具。


而關於卡牌效果,用一句話概括就是「簡單粗暴」。


高橋肯定是想不到遊戲王會發展成這麼大的產業的,所以他一開始也根本沒有考慮過太多的連鎖、技術,往往就會弄出一張非常BT的大殺器,你去看看禁卡列表,百分之九十以上的卡都是來自DM早期,而且效果非常直接,根本不用考慮和其他卡搭配,就可以很容易達到使用者的目的。比如強欲之壺,什麼代價都沒有就可以抽兩張卡;比如神鷹羽毛掃,也是什麼代價都沒有就直接掃掉對方所有魔法陷阱。這種無本有利的效果,現在看來是不可想像的。


與現在後場各種坑的技術流不同,那時的DM還停留在誰攻擊力高誰就牛逼的程度,至少在決鬥王國是這樣,戰鬥城市時就開始嘗試加入了更多效果搭配。所以那時的通常怪獸假如有很高的攻擊力,和效果怪獸擺在一起也不需要太自卑,因此黑魔法師和藍眼白龍才笑傲DM全場。


但是隨著遊戲王整體趨向技術流的趨勢,沒有效果、無法起到戰術配合作用的通常怪獸,價值含量越來越低,其生存空間也愈發狹小。甚至到了5DS里,我印象中除了衛星區那伙買不起卡的人偶爾還用一下通常怪獸(而且不是回憶殺就是輸掉了),整部5DS就沒見過一張通常怪獸。


現在,少數還擁有重要地位的通常怪獸,其價值也是由搭配它們使用的卡支撐起來的。特別是藍眼白龍,簡直是K社親兒子,從DM一直到5DS,K社就沒停過這個主題的新卡生產,因此藍眼白龍至今依然是眾多技術流里不容忽視的一個,貌似主角卡黑魔法師都沒有這麼幸運,只能說不愧是社長。


作為一個有著完整邏輯的故事(GX和5DS貌似都換過編劇),DM的結局是最神的一個,王樣回冥界時的背影至今仍是我心目中的神畫面。對高橋來說,恐怕也沒有比這個更好的結局了。讓王樣的靈魂一直留在現世,和讓他了卻自己的心愿走向彼岸,這兩條路徑基本就是爛俗和經典的區別。雖然所有粉絲都捨不得這個帥氣威風的王者,但幾乎所有粉絲都承認,正因為王樣走了,DM才真正成為神作。


結局的殘缺與不完美,才能讓我們深刻銘記這麼久。


對那個真正的武藤遊戲來說,他從此就是他自己,不再是任何人了。


隨著王樣回到冥界,DM的故事也宣告落下帷幕。但是遊戲王的這個品牌已經搭建起來了,按K社的節操,他們又豈能放過這個最佳的吸金機器呢?推出續作勢成必然。於是,遊戲王系列迎來了新時代。


GX的時代。


來來來,作為當時在日本上幼兒園,看過海賊王第一集直播,獵人第一集直播,犬夜叉第一集直播,(遊戲王沒趕上)(暴露年齡……),的我,身為親身經歷者覺得很有必要回答一下:

你說的是你觀察到的中國,不是日本。
日本真實的情況是:
遊戲王的地位是國民級別的。不可比海賊,但踩還未開始崛起的火影無壓力(不知道能不能對抗全盛期的火影)。
本來,遊戲王就沒和火影在一個戰場。
火影是後來者,就沒真正和遊戲王對掐過:火影若真的和遊戲王一代對掐還未必真掐得過。

遊戲王倒確確實實和海賊競爭過。
但海賊實在是太王道,太國民了。而且是「註定生而為王」的作品。一出場就鎮壓群雄,氣勢傲人
遊戲王從氣質上基本奠定靠邪道,卡牌和雙重人格是贏不過把直拳做到極致的海賊的。
但遊戲王在自己的戰場上開創了一片天地,是動漫史不可磨滅的一筆。

那為什麼中國人知道海賊和火影,也確實知道遊戲王,但遊戲王地位卻沒前兩者高呢?
1. 海賊火影主要引進的故事,而遊戲王引進的卻是卡牌,是種概念 (國人基本都見過遊戲王的卡牌,但是知道遊戲是「雙重人格」的卻驚異地很少) ,其故事本身的引進很不受重視
2. 海賊火影是直拳,遊戲王多多少少是邪道王道漫 邪道王道滿國民地位是很微妙的,這反映在日本,也反映在中國
3. 其他回答基本都說了。

——————對其他答案的一些反駁或者補充————————
1. 特別喜歡最高票的答案,所以這不叫反駁,而是補充:遊戲的髮膠頭接受度很高的。大家普遍覺得很帥的233333333
2. 第二個補充: DM是後期有的概念,當時大家都直接管其叫遊戲王。朝日版的大家都基本遺忘了,就算沒遺忘也沒有特地區分這兩個作品的名稱。估計這個答主是知道的,我就是補充一下。
3. 坊間流傳四雄?難道是在中國流傳的么?反正在日本完全不是這麼一回事兒。海賊王在當時就有著壓倒性地位,無作品可與之為之一戰。遊戲王特殊的話題地位,也基本沒有作品可以真正競爭,但就地位而言,壓倒通靈王無壓力,趕超海賊王基本不可能。通靈王和棋魂都是大家看好的後起之秀,但是題材明顯不一樣,不互相競爭。……嘛,大家看我後面非常棒的補充(23333)宏觀看看是咋回事兒就知道了。這四雄湊起來的方式太奇怪了。
4. 海賊王是日本動漫歷史裡程碑之作。國民地位實在太特殊了。坊間四雄的答主太低估它了。首先,海賊王動畫化開始起點就很高,它本來就是被當做是「國民級別」直接重磅推出來的,和很多「先動畫化看看風聲」的作品完全不同。通靈王根本沒有和他競爭的能力,當今火影也是如此。
5.海賊王的完結會在日本掀起國民級的盛宴。我能想到的可能會掀起同樣級別的盛宴的只有柯南了。
6.海賊王是不可能不火的。就算沒有力推,也遲早會被力推。質量,題材,格局再加上尾田的「天然的漫畫才華」和他與編輯一同的「計算手法」,成為吸金大樹,得到青睞,被重磅推出,成為國民符號是遲早的事情。其他作品為何很難打敗海賊王?就是因為質量,題材,格局之中總有一者不如海賊王:就算另外兩者超越海賊王,也無法得到海賊王的地位。能不能成為國民就是要每一步都到位。

舉個例子:火影題材很好,無盡潛力,基本可以和海賊抗衡,格局本可以擴大到和海賊相抗的局面,但是推進世界觀的能力尾田實在是天才,岸本還差了一截,(雖然也相當吊了)。而質量,火影質量是時上時下不平穩的,海賊平穩地過分。因此火影註定無法到達海賊的地位。


7. 有人說火不火是Jump一手操縱,這個太片面了。說這個話的人你自己明明自己也是知道業界勢力何止Jump一個
8. 說七龍珠因為現在完結了,人氣不如火影火的……哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈!!!
9. 孫悟空是神!

——————以上是答案,以下是推薦各位看一看的補充——————

回想起來,當時99年到02年,是長篇作品的黃金年代。
我們這幫幼兒園的小孩子(更不用提年齡稍大點的了)對以下幾部絕對是人盡皆知的,可謂是國民級,以我自己的方式做個分類(只限於9X年到0X年這短短几年,但那段時間的作品真的拿出來一部是一部):

*以下分類不過是筆者個人喜好
——————————————————————————
——國民中的國民級
(國民中的國民級認知度都是可怕的嚇人,即使是三個A的也是壓倒性的認知度)

(很有意思的是有很多國人基本不知道,不過確實題材不討喜。這些不知道枉為日本人,而且很多都是以一年一年四季過去,年齡絕對不會增加的模式永遠無止盡地連載下去的作品):

壓倒性的王者,SSS級別
(往往幼齒向。因為天天都在放,而且國民度太高太高,反而沒有話題度:也就是沒人是死忠,沒人談論,但也會一直看的。類似於刷牙,大家天天刷,但沒什麼刷牙愛好者):
海螺小姐
忍者亂太郎
おじゃる丸
*多啦A夢 (多啦A夢和上述三者在地位上有微妙的不同,因為多啦A夢死忠多,每年打劇場版之類的,話題度永遠特別高,按類型應該在AAAAA級別,但他地位又比蠟筆小新和櫻桃小丸子高)

SS級別:
神奇寶貝
龜有派出所

S級別:
美少女戰士 (如果不是因為是重播因此放在清晨番肯定還往上漲)


AAAAA級別:
蠟筆小新

AAAA級別:
櫻桃小丸子

AAA級別:
哈姆太郎
東京喵喵 (類似於現在的Pretty Cure一樣的地位)
洛克人

AA級別
小魔女哆來咪

B級別:
星之卡比

——————————————————————————————

——國民級的王道漫 (我也不知道什麼叫王道,反正就是王道……大家自己悟)

SS級別:
海賊王 以為動畫海賊是一步一步登頂的(我不知道漫畫連載初期如何啊)絕對是想當然。作為看過直播的人,很明確的說從海賊王動畫開始到現在,海賊王就沒有從第一王者的位置上掉下來過。這是第一集放鬆開始,大家就知道這會是「國民第一神作」的特殊作品,無比強勢。

AAAAA級別:
遊戲王(沒錯,遊戲王在這裡,地位高得很,看看他腳下踩著的這些可怕的作品就知道了。所以就像這裡大多數答案所說的,遊戲王真的超級牛逼。PS:過一會兒遊戲王還會出現在別的分類里)
獵人 (這些國民王道漫里唯一帶點微微邪道意味的作品,個人認為因為這種邪道色彩,後期被個別AAAA級別的趕超了國民地位,但其在二次元界的地位仍舊無可置疑。)

AAAA級別中被大家看好未准AAAAA的:
犬夜叉 (絕對話題作,很快成為了AAAAA,地位超過了稍微有點邪道的獵人)
通靈王 (絕對話題作,按理說沒被腰斬,按照動畫的先聲奪人之勢,其地位會完超Naruto和Bleach)
網球王子 (剛剛開始)
棋魂 (最後這個成為了非常神奇的,帶有強烈時代印記的S級存在我就不多說了)

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無法歸類的國民級:

SS級別
柯南, 不解釋

A級別:
學校的怪談 人氣不是蓋的,絕對現象級作品,超級火爆。在中小幼學生之中是絕對的話題王者。順勢真人版也出了很多。

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周邊產品聯動式的國民級:
S級別:
遊戲王 (不解釋)
陀螺戰士? 完全忘記名字了。(但是絕對國民級別。小孩子們幾乎人手一個抽拉式的陀螺。有陀螺戰隊和陀螺戰場的孩子,別說男生了,連女孩子都是成群站。就連我這種家裡並不喜歡堆玩具的都有倆,和一個陀螺盤。家長排隊去商場搶著買陀螺的新聞一度成為話題。人氣角色擁有的陀螺除非下了狠心是很難買到的。)

A級別:
彗星公主 掀起了全國女孩子們對指揮棒的熱潮。但過於曇花一現了。

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不定時更新,超高質量,大人們都會守著看的特殊國民級別:
S級:
JoJo
魯邦三世

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沒錯,這就是9X年到0X年的國民動畫盛世。這些作品全都不出現在深夜都是黃金番組或者清晨番。

只要是進入這個名單的,就是人氣高到可怕的作品,遊戲王的地位在這之中也是數二數三的。
那麼大家會發現這麼多個「不可能不知道」的國民級作品裡為什麼只有一部分進入到了咱們中國人得視線里呢?(遊戲王算好的了)為什麼這麼多咱們都不知道呢?

這肯定就和最初中國公司的引進策略關係了。
這方面的知識我就完全欠缺了。

————————以下是各位可看可不看的補充——————————
「為什麼這些片子沒在上面的名單里?"名單 (大部分只是單純的播放時間段的問題,括弧內是我的解釋,沒加括弧的都是因為「年代太早」):
七龍珠 (年代太早的它是來來回回重製重播的,但9X到0X這個黃金時代他並沒有重播)
聖鬥士星矢
數碼寶貝 (正好是還未出新做的空窗期,僅此而已。這個系列因為不斷出新作,所以很少重播)
浪客劍心
灌籃高手
EVA
年代更早的那些我就不多說了

這兩個是咋回事兒?名單:
火影忍者
BLEACH

這兩個根本沒有趕上99—02浪潮,是後起之秀。
沒錯,他倆比網王,棋魂,犬夜叉都要晚。
根據這兩部的質量其實沒趕上那個浪潮是他們的幸運。
我不是說他倆質量低下,而是99-02那段時前高質量作品,奔著國民級別,製作都是以年為單位的作品是在是太多了。
趕上了的話地位可能不及現在。
尤其是Bleach 。
(火影很可能衝出殺圍,但會殺得費力一些。)
(死神就別想了,通靈王可能都干不過。死神粉別揍我,咱們理性爭論)

所以在國內突然聽到民工三大漫指的是死火海我是非常驚訝的。在我的心中,火影,死神根本不是和海賊同一時期的作品。海賊就算有對手也是遊戲王,獵人這一代(雖然海賊仍舊是壓倒性的王者),火影和死神就沒有和這黃金一代正式在同一個「戰場」上較量過招。

尤其當時國內對火影呼聲非常高,很有火影是一哥,海賊排老二的意思,我更是訝異極了。
國內普遍認為死火海是同一級別的,但在日本,至今為止,從海賊直播第一集開始,海賊就沒有從第一動漫的王位上下來過。死火是和他差了一個檔次的(尤其是死)。

不信的隨便找出他們同一時期的收視率基本就知道了。
海賊的收視率是壓倒性的。


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後起之秀國民作名單(從這裡開始中國基本上就都知道了):
高達SEED (順帶一提,高達也是因為定期出新作,很少重播。最近重製的種子命運除外)
火影忍者
BLEACH
鋼之鍊金術師
銀魂
死亡筆記
……
……
在後面的連火起來的過程基本都沒有中國人不知道的了,就不再列了。

——————以下是各位更可以不看的補充,基本就是個人矯情的感慨,寫答案的時候有感而發乾脆附上——————————
我剛回中國的時候真的哭瞎了。
因為回來得匆忙,錯過了心心惦念剛開始上映的柯南貝克街的亡靈,和心愛的海賊王,遊戲王,犬夜叉,棋魂,網王,陀螺戰士say goodbye……小的時候沒別的「重要的事情」心情沉重極了。這些動畫可能是當時我離開日本的時候最深的牽掛。

來到中國電視上卻天天放藍貓淘氣三千問……我和親戚說想看日本動畫片他們就給我拿來一休哥……沒有小夥伴看過日本的動畫片,話題只能圍繞哪吒傳奇簡直絕望……

當時特別特別想告訴他們,海的另一邊,電視里的世界真的超級超級酷,超級超級酷。但不給他們看光說是無法傳達的。

幸好過了兩年電視上開始放:
數碼寶貝,
貓眼三姐妹,
神龍戰士,
中華小當家……
這些很老很老的作品。雖然我的動畫童年重新繽紛多彩起來了,但這些作品還是沒法消除我對海的另一邊,不會因我而停止行進的那麼多的故事,的深深牽掛

這樣一直過著根本不知道自己心愛的作品在日本是什麼樣的進展被感落寞的我,在06年左右的時候發現了日本動畫片不知不覺已在網路上開花了。如獲至寶。但是當時我想看的作品也不是最全的時候……

但不知不覺這麼多年過去了,現在能夠沒有任何障礙的在中國第一時間看到日本的動畫片對剛回國內的我來說這幾年的變化簡直翻天覆地。「海的另一邊,電視里的世界真的超級超級酷,超級超級酷。」這超級想傳大的心情也完全受到滿足了:國內視頻網站都替我實現了,這麼多國人都理解了。

心懷說不上來的感激,雖然也不知道具體感謝什麼好。


當年,坊間流傳有四王競雄:《遊戲王》《通靈王》《棋靈王》《海賊王》,只要是關注ACG的,沒有一個人不知道這四王,尤其是《遊戲王》,一邊連載漫畫一邊齣動畫一邊賣卡牌,三方聯動好不熱鬧。

後來《棋靈王》完結,《通靈王》腰斬,《遊戲王》原作者連載完了之後,換了個人接著畫,自己來做監製,而且連載從《周刊少年jump》換到了《v-jump》上。

只有《海賊王》一個撐到了現在。

不是《遊戲王》不知名,而是它知名的時候你可能還沒有開始關注ACG。

而且國內玩卡牌的沒有11區那麼多,一旦原作漫畫停下來了,粉絲就開始流失。
相反火影海賊常年連載,積累了大量的粉絲,只要動畫漫畫不停,粉絲就會成倍增長。
所以現在看起來火影海賊的知名度很高。
不過也許過N年,火影海賊走向尾聲,新生代的少年漫畫崛起,或許也會有人問:
「同時期的日本動畫,為什麼《XXXX》,《XXX》人盡皆知,而《海賊王》《火影忍者》卻不怎麼出名?」


想想當年紅極一時的《幽游白書》,現在還有多少人會去看。

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我沒黑誰沒捧誰,只是客觀陳述了一下「作品如果完結了就會人氣下降」這個事實,
有生就有死,有盛就有衰,天道循環而已,這叫黑嗎?
OP粉能不能別這麼激動啊?


P.S:曾幾何時,貪婪大陸還在,想必樓主是沒有去過的。


你跟我說不火,分分鐘找你決鬥信不信啊,照片剛拍的,絕對不是網上找的
PS:當年咱們鎮上的小夥伴都玩這個,要不是初中班主任英(hua)明(yang)神(zuo)武(si)的認為這個是賭博給我們禁止了,還不知道我們多久才能脫坑


遊戲王火的一塌糊塗,多少少年抽卡抽到傾家蕩產,多少被沒收卡牌的學生想買把菜刀去砍老師??

尤記得初中土豪同學的卡被收了,在一天一塊零花錢的那個時代,那疊卡就值千把塊?裡面還有一張城之內的金字閃小綿羊(貌似可以抵擋四次物理攻擊來著?),同好們說起啦無不對那卡垂涎欲滴又痛心疾首,後來那一疊卡被老師弄丟了?同學真的差點沒去砍老師,真的。


遊戲王初代還是非常火的,我那時候家裡的月餅盒,都是拿來裝遊戲王卡牌的。
但是到了後來,隨著卡牌越賣越火,不知道是什麼原因,作者高橋和希不知道為什麼越畫越差,以游城十代為主角的版本,卡牌開始變得越來越強,戰鬥開始越來越不合理。其實初代就有這個問題了,前期帕伽索斯和後期海馬決鬥城市,就出現了同樣的卡卻有不一樣效果的情況。
另外還有就是作者畫人物的變化太少,像游城十代版本裡頭的女主角就長的很像莫良和杏子的合體。

不過我覺得,最喜歡這個動漫的,應該是盜版卡廠商吧,那時候5毛錢一包卡,一包只有5張,賺瘋了的節奏


題主還是太年輕了。。


看了那麼多評論。。我想起我高中班主任沒收了我一套寶玉獸!
我居然到畢業了也沒拿回來。。
當時裡面有一張我唯一的正版卡虹龍。。
結果一個平時也不是很熟的同學就把這張虹龍給偷了回來。。因為擺在很顯眼的地方,一整套全拿了可能會被懷疑。。
其實貌似他從來不玩。。不過畢竟是日文。。

用一個以前中二病的時候常用的簽名吧

閃著七色光芒的龍啊,在彩虹的盡頭出現吧! 究極寶玉神 レインボー·ドラゴン 特殊召喚!


《遊戲王》為什麼不出名我不知道,《獵人》為什麼不出名我倒是知道= =


先問是不是,再問為什麼。
  日本就不說了,單從遊戲王現在還在黃金時段播出而且那個集數就能說明其人氣,人氣不高你能播這麼多集?用決鬥……帶來笑容!
  十多年前遊戲王盜版卡風靡中國,帶動整個中國收集卡片的熱潮,然後各種收集卡如小浣熊之類的也層出不窮。中國萬智牌的風潮大概就從遊戲王帶起的,或者說,沒有遊戲王,可能爐石、三國殺在中國的人氣也不會有現在這麼高.

  你說中國人氣不高,大概是因為武藤遊戲完結比較早的緣故,你讓它和火影同時完結看看?


誰說遊戲王不知名的……


老子賣遊戲王卡片賺了1w多


這個問題本身就有問題……居然說遊戲王不出名……
仔細想想,只說動漫界,遊戲王確實不夠出名,不過嘛……
遊戲王卡牌遊戲與遊戲王動漫的關係,應該可以說跟海爾兄弟與海爾電器的關係差不多吧


我就說一句,據說印盜版卡的都賺大了。


還是成本問題啊。

看海賊要什麼成本,你又不會真買條船出去浪。。。。

看遊戲王的話,估計各中小學班主任都知道。。。。


事實是遊戲王還是挺火的吧,至少我是這麼覺得的,身邊的人都是先知道遊戲王,後面才知道海賊王等其他動漫的,話說小學還玩過來著


看火影,海賊王,我一分錢也沒花過,看遊戲王花了幾千元。


一遊戲王不是不怎麼出名 是火過了 而海賊王和火影這樣仍在連載的漫畫仍有大批追隨者和粉絲
二漫畫風格的不同 我記憶中遊戲王風格偏陰鬱 而且千禧年上下正是卡牌遊戲火的時候(那時候幾個小學生不集卡片)遊戲王也趁著這個風潮大火 而火影和海賊這樣的正宗熱血少年漫 宣揚戰鬥友情正義等等等等各種三觀正確激情向上 而且連載了這麼多年粉絲都產生感情了且有很大固定粉絲群 相比遊戲王這種應潮流而火的動漫 火影和海賊這種常青藤當然更有影響力 而且目測會一直火下去(程度可能有待商榷 但是固定鐵粉的愛至少是不會讓他像遊戲王這樣這麼快沒落的)


遊戲王很出名,但愛好者卻不多,最大的問題是智商因素……(這不是貶低)
遊戲王作為集換式卡牌遊戲廣告,重點在於突出DUEL,和新卡的效果上。專有名詞解釋和了解基礎規則是必須的,否則根本看不懂動畫內容。火影海賊不需要這種前提,本身就不是很難懂的東西。
就算看過遊戲王的人,能有幾個能把普通召喚,特殊召喚,儀式召喚,融合召喚,同調召喚,XYZ召喚,搖擺召喚的規則熟記於心?反擊陷阱的發動條件是什麼?速攻魔法的發動條件是什麼?如何計算OTK傷害?如果這些規則不清楚,那遊戲王就會看的雲里霧裡。

另外遊戲王作為實體版的集換式卡牌遊戲,涵蓋面並不小,中日幾乎都有大型比賽。但集換式卡牌遊戲本身就成本較高,屬於小眾娛樂,所以才會有不出名的假象。


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