如何看待《大聖歸來》的結局？
在對抗混沌時明確暗示江流兒死了，但是結尾卻重新復活，這樣為了討好觀眾卻喪失邏輯的劇情應該怎麼評價？
導演說 因為不知道國內動畫有市場限制 所以上映前剪掉了百分之三十··我真的很想看藍光完整版啊！！！
摘一個正式的回答吧 （非原創 ）大家關心的問題都有
7月12日於新奧CGV大聖歸來包場活動及後續的訪談
Q（部分觀眾，我）A（主創團隊，總導演，製作總監，美術總監，執行導演，美術）
Q：孫悟空的臉為何這麼長
A：其實製作的時候，在前期我們設定了很多版本。但最終導演相中了這個長臉的造型。如果你們看到一些原畫就知道，其實要比我們看到的長臉還要長。在3D製作的時候覺得，卧槽太長了。所以在一些動作戲裡都有調短。但有反應說調短之後的版本特別像馬雲= =於是又調長了。
美術補充：事實上這還不是我們最想要的版本。還有一版是波西米亞風格，袍子可以兜在頭上的。但是布料和毛髮，製作太麻煩。3D是要殺人的。但已經選擇這個造型。於是後續的設計會在這個基礎上跟進
（於是我好奇起來他們滿意的版本是啥……）
Q：這裡的小江流兒到底是不是唐僧
A：是的，我們設定是唐僧的前九世之一。
Q：我是說，唐僧玄奘本人。他的名字跟唐僧乳名一樣啊。師傅也是法明。而且孫悟空也說自己關了五百年了？
A：（邪魅一笑）答案你已經有了不是么？心裡懂就行了，不必非要說出來
Q：懂了，懂了……
Q：看預告的時候我們哭個稀里嘩啦的。都以為小和尚死了
A：事實上我們最開始的結局就是他死了
Q：什麼？！
A：是啊。我們都有這個構想。讓小和尚的死，變成孫悟空進化的一個契機。但是你懂的。國產動畫里讓小朋友死這點是很忌諱的。所以後面製作了一個大聖聽到呼喚回頭，以及片尾曲時候的過場。
Q：也就是說如果沒有片尾，其實這是個開放結局？
A:是的。也得考慮下動畫的觀眾。
Q：恩……其實我也覺得還是死掉比較好。
A：是吧是吧！
Q：那在五行山山洞裡他滴血的血之共鳴。可以理解為，他金蟬子，不管哪一世，是或者不是玄奘，也都是命中注定釋放悟空的人？
A：恩，你可以這麼理解。悟空跟小和尚的羈絆其實在客棧里那段就有描寫了。你想他是一個魔性未除的猴子。還特別煩躁。小孩總啰嗦。但出來之後還是選擇先把小孩送到城裡。他本心不是壞的。客棧里小和尚說他希望好好念經幫悟空要回法力的時候悟空還是非常感動的。但嘴上不會謝別人拉。他一直活在自己過去輝煌的陰影里。現在法力又喪失。是很喪的狀態。但有這麼一個人願意關心他。五百年都沒人說話。他還是很感動的。但又不想讓小和尚失望。到最後小和尚自己去找傻丫頭。而他想的是自己能力不行，要先揭開封印，去幫助小和尚。失敗了無奈沉入水中，最後又看到小孩的期望和自己過去的輝煌。去直面自己的過去跟現在的落差。這是他的一個成長。而且西遊記原作里，唐僧給孫悟空縫製了一個虎皮裙給孫悟空高興壞了。因為那時候孫悟空覺得有人關心他了。在那之前他一直是無父無母的孩子。
另外不知道你有沒有注意到一個細節。悟空跟混沌在懸空寺肉搏的時候，他能力已經開始逐漸回來了。後期人形的混沌也逐漸不支。有一個鏡頭是悟空被打飛出來，但在空中定住又飛回來。其實這也是他法力逐漸恢復的徵兆。
Q：嗷嗷嗷！！我還以為他也是用鎖鏈呢。說起來混沌被打掉帽子，現場有一些少女有尖叫。你們聽到了么？
A：哈，這個倒有點出乎意料。不過這跟混沌的初衷沒衝突。他想變成人，那就要變個俊俏美麗的。要變成人也要變成個美人。所以小生形象很適合他。一個臭美又擺高冷架子的大王。然而他的本相實在是不怎麼樣。大肉蟲子原本的設計非常多，有人的上身下半身是山海經混沌六條腿圓球的版本。後來我們選了大肉蟲子。原本設計里它的牙齒是類似一種海魚。嘴裡的口器牙齒是一圈圈的。跟環鋸一樣一直延伸到胃裡。那種造型應該很酷。不過後來還是選擇了獸類的嘴。比較有張力的撲咬。但威力就不如環鋸版了。
Q：也未必啊，你看混沌還會噴波了
A：對對對。其實噴波的時候把孫悟空在空中轟下來，衣服應該有個破損的。我們看片的時候總在想，這個地方在做好一點就更好了。這裡還有問題。但是衣服這個確實很糾結。你想他一開始摔下來，跟山神打。又跟小怪打。衣服怎麼著也得破損一下。混沌用口炮轟下悟空，可能會很破爛的。但你想如果真那麼做，衣服破損，等於一個新模，要重新綁定，同時露出還有毛髮呢，要重新渲。3D是要殺人的。時間上我們也來不及。所以只能湊合成現在的版本。
Q：本片里的混沌已經登場了。他在山海經里的其餘並列的檮杌，窮奇，饕餮會在後續出現嗎
A：那要看劇本了。畢竟劇本先出來才能決定怎麼插入這些角色。不過我們對第二部初步的構思里想到了一個更好玩的設定。先不會透露
Q：混沌一開始很強啊，我以為大聖變身後能多打一會兒呢。就像大聖娶親里紫霞死後怒毆牛魔王那樣。
A：其實我們最初的版本里，大聖變身後對混沌是一招秒的。因為混沌戰鬥力很弱啊。你想，他在西遊記原著里是有影子的。就是稀柿衢的那個大蟒蛇。沒修成人形，又想成仙。所以選擇了類似修真里邪修的抓童男童女。換句話說他實力可能還不如一些地仙。但實力碾壓的話，一招秒實在不好看。3D的製作量和特效渲染的工作量巨大。3D那面是要殺人的。我們只能做出那麼多。前期能吊打悟空純屬是因為猴子沒法力。他也就欺負欺負沒法力的。另外為了體現巨大。把場景選在山西懸空寺那樣的場景。破壞起來也比較有效果。
Q：那段場景真的很棒，很少在國內動畫里見到懸空寺，很有中國特色！
A：但是我們還是有點遺憾的，因為效果不是我們想要的。我們想要那種一出來畫面，非常壯觀，視野開闊。然而最後畫面沒出來。
Q：我在看混沌的人設的時候，腦內沒聯想到蟲子，倒聯想到了蛾子。這一點似乎很多人沒注意到。因為我本職是美術。所以這裡猜測下設計意圖，這裡是不是有種蟲變化成蛾，渴求化人和進化的意味。
本帖最後由 妹必 於 2015-07-14 00:28 編輯受到巨聚網路邀請參與了大聖歸來的包場活動。電影放映後有導演和主創們的提問環節。在之後有幸參與了主創們的訪談（和飯桌上的八卦）憑記憶先簡單整理一下。因為我去也不是記者身份= =也沒帶錄音。所以很多事是憑記憶寫下的，或許與主創原意有出入。這裡先抱歉。
Q（部分觀眾，我）A（主創團隊，總導演，製作總監，美術總監，執行導演，美術）
Q：孫悟空的臉為何這麼長
A：其實製作的時候，在前期我們設定了很多版本。但最終導演相中了這個長臉的造型。如果你們看到一些原畫就知道，其實要比我們看到的長臉還要長。在3D製作的時候覺得，卧槽太長了。所以在一些動作戲裡都有調短。但有反應說調短之後的版本特別像馬雲= =於是又調長了。
美術補充：事實上這還不是我們最想要的版本。還有一版是波西米亞風格，袍子可以兜在頭上的。但是布料和毛髮，製作太麻煩。3D是要殺人的。但已經選擇這個造型。於是後續的設計會在這個基礎上跟進
（於是我好奇起來他們滿意的版本是啥……）
Q：這裡的小江流兒到底是不是唐僧
A：是的，我們設定是唐僧的前九世之一。
Q：我是說，唐僧玄奘本人。他的名字跟唐僧乳名一樣啊。師傅也是法明。而且孫悟空也說自己關了五百年了？
A：（邪魅一笑）答案你已經有了不是么？心裡懂就行了，不必非要說出來
Q：懂了，懂了……
Q：看預告的時候我們哭個稀里嘩啦的。都以為小和尚死了
A：事實上我們最開始的結局就是他死了
Q：什麼？！
A：是啊。我們都有這個構想。讓小和尚的死，變成孫悟空進化的一個契機。但是你懂的。國產動畫里讓小朋友死這點是很忌諱的。所以後面製作了一個大聖聽到呼喚回頭，以及片尾曲時候的過場。
Q：也就是說如果沒有片尾，其實這是個開放結局？
A:是的。也得考慮下動畫的觀眾。
Q：恩……其實我也覺得還是死掉比較好。
A：是吧是吧！
Q：那在五行山山洞裡他滴血的血之共鳴。可以理解為，他金蟬子，不管哪一世，是或者不是玄奘，也都是命中注定釋放悟空的人？
A：恩，你可以這麼理解。悟空跟小和尚的羈絆其實在客棧里那段就有描寫了。你想他是一個魔性未除的猴子。還特別煩躁。小孩總啰嗦。但出來之後還是選擇先把小孩送到城裡。他本心不是壞的。客棧里小和尚說他希望好好念經幫悟空要回法力的時候悟空還是非常感動的。但嘴上不會謝別人拉。他一直活在自己過去輝煌的陰影里。現在法力又喪失。是很喪的狀態。但有這麼一個人願意關心他。五百年都沒人說話。他還是很感動的。但又不想讓小和尚失望。到最後小和尚自己去找傻丫頭。而他想的是自己能力不行，要先揭開封印，去幫助小和尚。失敗了無奈沉入水中，最後又看到小孩的期望和自己過去的輝煌。去直面自己的過去跟現在的落差。這是他的一個成長。而且西遊記原作里，唐僧給孫悟空縫製了一個虎皮裙給孫悟空高興壞了。因為那時候孫悟空覺得有人關心他了。在那之前他一直是無父無母的孩子。
另外不知道你有沒有注意到一個細節。悟空跟混沌在懸空寺肉搏的時候，他能力已經開始逐漸回來了。後期人形的混沌也逐漸不支。有一個鏡頭是悟空被打飛出來，但在空中定住又飛回來。其實這也是他法力逐漸恢復的徵兆。
Q：嗷嗷嗷！！我還以為他也是用鎖鏈呢。說起來混沌被打掉帽子，現場有一些少女有尖叫。你們聽到了么？
A：哈，這個倒有點出乎意料。不過這跟混沌的初衷沒衝突。他想變成人，那就要變個俊俏美麗的。要變成人也要變成個美人。所以小生形象很適合他。一個臭美又擺高冷架子的大王。然而他的本相實在是不怎麼樣。大肉蟲子原本的設計非常多，有人的上身下半身是山海經混沌六條腿圓球的版本。後來我們選了大肉蟲子。原本設計里它的牙齒是類似一種海魚。嘴裡的口器牙齒是一圈圈的。跟環鋸一樣一直延伸到胃裡。那種造型應該很酷。不過後來還是選擇了獸類的嘴。比較有張力的撲咬。但威力就不如環鋸版了。
Q：也未必啊，你看混沌還會噴波了
A：對對對。其實噴波的時候把孫悟空在空中轟下來，衣服應該有個破損的。我們看片的時候總在想，這個地方在做好一點就更好了。這裡還有問題。但是衣服這個確實很糾結。你想他一開始摔下來，跟山神打。又跟小怪打。衣服怎麼著也得破損一下。混沌用口炮轟下悟空，可能會很破爛的。但你想如果真那麼做，衣服破損，等於一個新模，要重新綁定，同時露出還有毛髮呢，要重新渲。3D是要殺人的。時間上我們也來不及。所以只能湊合成現在的版本。
Q：本片里的混沌已經登場了。他在山海經里的其餘並列的檮杌，窮奇，饕餮會在後續出現嗎
A：那要看劇本了。畢竟劇本先出來才能決定怎麼插入這些角色。不過我們對第二部初步的構思里想到了一個更好玩的設定。先不會透露
Q：混沌一開始很強啊，我以為大聖變身後能多打一會兒呢。就像大聖娶親里紫霞死後怒毆牛魔王那樣。
A：其實我們最初的版本里，大聖變身後對混沌是一招秒的。因為混沌戰鬥力很弱啊。你想，他在西遊記原著里是有影子的。就是稀柿衢的那個大蟒蛇。沒修成人形，又想成仙。所以選擇了類似修真里邪修的抓童男童女。換句話說他實力可能還不如一些地仙。但實力碾壓的話，一招秒實在不好看。3D的製作量和特效渲染的工作量巨大。3D那面是要殺人的。我們只能做出那麼多。前期能吊打悟空純屬是因為猴子沒法力。他也就欺負欺負沒法力的。另外為了體現巨大。把場景選在山西懸空寺那樣的場景。破壞起來也比較有效果。
Q：那段場景真的很棒，很少在國內動畫里見到懸空寺，很有中國特色！
A：但是我們還是有點遺憾的，因為效果不是我們想要的。我們想要那種一出來畫面，非常壯觀，視野開闊。然而最後畫面沒出來。
Q：我在看混沌的人設的時候，腦內沒聯想到蟲子，倒聯想到了蛾子。這一點似乎很多人沒注意到。因為我本職是美術。所以這裡猜測下設計意圖，這裡是不是有種蟲變化成蛾，渴求化人和進化的意味。
A：對，其實是有這麼層意思。他目的剛才咱們說了。就是求仙。我們還給他設計過一段類似舞蹈的動作。在小生唱那裡。但也是因為這樣製作的話，工程量會變得特別大。3D是要殺人的。順便一說，求仙煉藥那裡的唱。其實我們最初是有兩套方案。我們還找了一個小生和一個老生分別錄。光錄這一小段就十好幾遍，把倆哥們兒累了一宿。後來也是因為配音啊，形象啊，都已經確定了。於是用了小生版。有網友說讓童老師來。那就太難為人了。順便一說童老師的聲音真是（激動狀）你想都七十多歲了。還是那個二三十歲音質。太難得了。我們事實上也找了很多人來錄過這個混沌。但一聽還是選的童老師。拿捏的非常纖細精準。舉重若輕的感覺。力度不大但每個發力點都恰到好處的精妙。聽他的台詞就非常有戲。
Q：片頭的一段秦腔皮影戲好有感覺，只有這麼幾句么？
A：恩，我們錄的時候，特意請來唱秦腔的老藝術家。不是那種劇團里的。而是真正的民間藝人。如果沒了一些唱段那就真的沒了的那種。原本設計的詞兒不止那兩句。我們寫好了詞。他們套用在他們秦腔的曲子里。再唱出來。非常的敬業。並且也很樂意。
Q：所以說~~（敲桌子）出原聲啊~~
A：哈哈，這個我們也是有計划出的。闖將令曲子是從版權局買的。我們是特意找人錄的。而小刀會組曲，演奏的就三個版本。我們最終選的是香港的一個演奏版。小刀會組曲出場時間很短就沒必要特意找人錄。我們直接買來。片尾曲是黃英華老師和田導寫的。分別是曲和詞。黃英華老師非常敬業。片中優書網《箏鋒》的曲子（渡口戰群魔的古箏，在周星馳優書網《功夫》出現過）重新編過。他經常從香港那面飛過來，盯著流程，混音結束，試聽，覺得不錯再飛機回去。非常辛苦和敬業。一些3D外包也是，從瀋陽火車過來，這面檢查沒問題再回去。幾趟下來誰也受不了。
Q：闖將令和小刀會響起的時候燃爆了，而且在大聖歸來里我們看到了很多其他片子的即視感。
A：這本身也是一種學習的過程。學畫畫你想進步就需要臨摹。畫出來或多或少也有其他人的影子。我們從不吝於向人學習和承認學習。因為一些動作的處理和把控上，你必須要向別人學習。才更好了解如何運作的。而且我們學習是有取捨的。我們不能一味參考歐美動畫的動作。因為那種誇張是歐美式的誇張。不是中國人的動作。中國人動作很有趣，幅度不大，內斂。但很有戲份。要掌握起來也好難。
Q：我個人很喜歡孫悟空一進黑店。一翻身上房頂接住茶壺蓋那段。還有指風熄滅蠟燭。超級蘇
A：超極蘇是什麼意思？
Q：額，就是很帥，我看到那段感覺有張徹的影子。
A：對，也有周星馳的痕迹。這些都是學習動作繞不開的路。我們會參考一些著名的影片和橋段，比如駭客帝國之類的。讓人看出來我們是在致敬。心領神會。其實在我們看來有挺多遺憾的。包括你們看到抽金箍棒的那個鏡頭。我們想要的版會更精細，如同一道道金絲匯聚成的。3D的模都建好了。渲不動。周期太長時間又緊，真趕工做的話3D是要殺人的。於是只用了現在的版本。網上說我們時間短是被刪減，其實只說對了一般。我們原本的成片比現在長的多。縮減成這些主要也是因為時間太緊，很多3D的模都做完了。但沒時間繼續做細。只能忍痛刪減。不過這版比之前送審的那版來說已經精細很多了。
Q：也就是說有很多東西其實不是沒做，不是被刪掉。是做了沒時間再完成是么？
A：對，量非常非常的大。土地原本我們的構想是六隻不一樣的。或高或矮，鬍子各不相同。後來實際導入的時候非常非常吃資源。土地最多的那場要出來十五隻。索性就只做成一個了。很多時候我們美術可能要求反而苛刻。追求藝術效果。這點我還是蠻佩服導演的，他在做減法。把一些不必要的細節略掉。實際成片後很多我們當時糾結的東西，可能沒有了反而更好。觀眾也沒太深究。
Q：但是一些細節的動作還是很打動人的啊。比如小和尚拔猴子毛。
A：哈哈，對，那是集思廣益的結果。我們製作過程中會接觸很多人。有的人可能看了樣片，會給些建議。我們就接受了。效果還挺好。比如你說的這個拔猴子毛，一吹，誒怎麼什麼都沒有啊。這個是我們的演員想出來的。一般我們做動畫的時候會讓演員先演一遍。給我們一些文戲上的動作參考。我們請了一些年輕的演員。都對這個蠻有興趣的。都年輕人嘛。覺得給動畫片做表演很好玩。很多動作就很放得開。比如那個變成客棧老闆娘的山妖。變成妖艷婦人的動作其實是一個小夥子演的。托胸啊什麼的。他演的就很有那種矯揉造作的女妖的感覺。當時有個女演員就給我們了一個啟發。拔毛一吹，誒怎麼什麼都沒有啊。感覺挺有意思。我們就採納了。順便一說我總覺得豬八戒的原型是我們的一個美術。那個動作什麼的。但他死活不承認
Q說道豬八戒，我還有個疑問。片頭被摔下的是李天王，怎麼變成豬八戒了。
A：說真的，這其實是一個BUG。後來想補這個BUG的時候發現片頭掉下去的人帶了個塔，如果他沒帶塔我們還可以說是天蓬元帥。
Q：無所謂啦。反正大聖說了。李天王沒塔~~
A不過我們想了一個解釋，就是當時帶天兵天將去討伐孫悟空的其實是李天王。但是天蓬元帥變成李天王，想貪個功勞。畢竟他可以不出手不怕露餡，結果孫悟空卻直接把他丟下去了。回頭可以做個短的片，連同剛才說的隱藏彩蛋一併做了。放上來。
Q：好啊。那太棒啦！哮天犬真是那樣么？
A：哈哈，這不止是變了物種了。還是個外來品種，是個英短。那段說明小和尚比較心大。那貓汪汪叫他就覺得哦這是狗。哮天犬我們設計了。你可以看下我們在網上發的設定里有。我們設定里很多角色其實都設計了。比如太上老君，梅山兄弟都做了設計。最開始導演讓我隨便畫畫。想想大鬧天宮應該怎麼打。我這連角色還沒有呢怎麼打。
Q那用的火柴人么？
A：不是，做了個簡單的設計，該有的都有。現在有個大鬧天宮的分鏡，四分左右的。你看那個就知道原本我們想要表現的還挺多。尤其像哪吒和二郎神。屬於天兵天將里非常猛的。孫悟空之前打巨靈神純屬就是一個紫色經驗包。一開始一路都是平淌。哪吒登場之後明顯就不是一個級別的了。原本孫悟空險些也中招。跟哪吒纏鬥呢，四大天王一看不行才紛紛祭出法器。但那些法器對孫悟空沒太大殺傷力。就那個琵琶比較厲害。孫悟空一看招架不住就抓了一把猴子毛過去把四大天王的法器一一破了。紛紛掉下來。哪吒這時候有混天綾，猴子群近不了他身。他三頭六臂之後更厲害。孫悟空最恨那個琵琶，就抄起琵琶抄哪吒彈過去。哪吒也受不了那琵琶。孫悟空趁這空隙抓著琵琶把哪吒一楔子砸山裡了。再之後是二郎神登場。
Q：二郎神配色有點邪惡啊。壞人綠和基佬紫
A：壞人綠和基佬紫……還是第一次聽到這個說法。換個配色之後就不一樣了。原作里二郎神是非常中立的角色。聽調不聽宣嘛。很多故事裡把他魔化了。我那版分鏡給他設計的先放狗。結果狗被大聖瞬秒。接著殺過來。大聖心想估計也強不到哪去就隨便一接。結果被一下子打進山裡。才知道這傢伙是個厲害角色。接著他也想救那些猴子猴孫索性將計就計跑。變成了一個鹿。然後二郎神搭弓射他沒打中。又變成魚。二郎神就變老鷹，孫悟空又變飛的特別快的鳥。老鷹幾下抓不住。於是又變回人，用三支箭。還是沒打著。於是他也用分身。變出一排二郎神一起射箭。就是那個萬箭齊發的鏡頭。孫悟空一看這下躲不開了。就只能變回本相用棍子擋。接著倆人互相兵器對接。每碰一下是有衝擊波的。把其他天兵天將震個趔趄。最後老君一看二郎神跟他打個平手，於是拿金剛鐲砸了猴子。把猴子抓住了。二郎神其實是那種特別高傲的。不是為了抓著他。而是那種我是要靠實力贏孫悟空。特別不服地向上看了一眼。然後退場。那段沒表現出來太可惜了。
（關於這段，大家可以去找西遊記之大聖歸來官博，裡面有視頻。之前可能沒看懂。有了這段你就看懂了）
視頻連接 大聖歸來片頭概念分鏡無劇本推畫
Q：還是因為時間的因素么
A：不止了。還有那段本身就特別難。那段整個是三轉二（3D來做2D風格）。還得一張張畫貼圖。本身三轉二的對渲染的要求就很高。你就想。又是萬千猴子，又是萬箭齊發。3D是要殺人的。
Q：說起來白龍出場非常驚艷。製作的時候是不是花了很多精力
A：其實白龍倒還好。學畫畫的人知道，長相特徵明顯的反倒是好畫。老頭比年輕人好畫。龍特徵很明顯。而且動作相對來說沒有人麻煩。人有表演啊。而白龍呈現一個獸性的感覺就可以了。但龍的動作也是挺麻煩的。調他動作還調跑了一個美術。
Q……
A：不過也是倚賴西遊記的群眾基礎。很多事兒沒人去矯情。比如龍是怎麼回事兒。怎麼有隻豬啊。不用怎麼說明大家就都知道了。比如白龍這裡到底是不是鷹愁澗。其實無所謂。一來鷹愁澗離著五行山本來就不遠。二來我們說是他此時還沒被貶也可以。
Q：恩，看到白龍那一吼還是挺霸氣的。
A：哈，其實可以理解為那是飽嗝。他沖主角們打了個長飽嗝。海星啊章魚啊都打出來。告訴孫悟空我吃飽了。
Q：擦，還能這麼解釋！之後的插曲會不會有點齣戲？就是龍飛走之後。
A：我知道你說的那個。是這樣的。我們最開始相中那首歌，因為歌詞非常契合。我不是一顆石頭也不是一滴眼淚。自由。而且還叫勇敢的心。覺得很棒。在那段MV性質的一系列鏡頭中。我們也是參照那首歌做節奏。尤其像MV類的動畫。要先有音樂後出分鏡。跟音樂一致。等我們跟版權方要音樂的時候。對方也只提供了一張CD。做電影的朋友知道。音樂需要分軌。但最後也實在是沒轍。時間也有限。合出來的版本是沒分軌的。音質不夠理想。如果出片子的話，那麼應該會有提升。另外也有人問過戴荃老師的悟空。那作品非常的不錯。可我們聽到的時候，這段已經做完了。如果替換的話，就相當於那段MV白做了。分鏡。內容都要推翻，3D是要殺人的。而且戴荃老師的悟空跟我們這個內容略有出入，還是忍痛沒用。以後應該會有其他合作的可能。
順便一說，那段MV的結尾鏡頭。夕陽下，小和尚看到一個人家，大聖則回頭望了一下關押自己五百年的五行山，拿個桃子啃了一口。小和尚叫了他。然後他飛奔過去。不知道有沒有觀眾注意到。那裡猴子毛是不動的。
Q：沒= =沒注意到。光顧著看畫面了。
A：哈哈，其實那裡挺遺憾的。原本猴子毛是隨風而動的。那樣也會很好看。當時我們渲染的時候。那裡用了好幾天渲完。結果不知道為啥。猴子毛不動。於是我們排查一遍。還是不動。這一個禮拜就過去了。接著排查和重新導入製作。還是不動。不明原因。最後我們還是放棄了。總的來說我們看這部片子的時候還是覺得可以做更好。但時間真的不夠用。不能再拖了。還有你們看到的一開始皮影戲那裡。我們原本想做更多人。皮影戲嘛。後面一個拉琴的。一個唱的。好幾個人在擺弄。最後只能捨棄成兩個人。
Q：長安城看起來有點不像長安城
A：像南方小鎮吧？其實我們最開始打算做的只是幾個巷子場景。包括你看的上房揭瓦到處跑的。都是近景。後來逐漸擴建。擴成一個小鎮規模的城市。
Q：片子里有悟空小師傅八戒和白龍，有考慮過沙僧么？
A：沙悟凈這個角色我們打算在後續的作品中出現。他應該會以一個修行者的形象。將是第二部的靈魂人物。而且也會和小和尚一起成長。
Q：那麼是說，是他剛到流沙河前後了？
A：是，而且可能會以比較顛覆的形象出現。比如她可能是個女的。當然這還是前期中，如果後續會出設定的話你們有可能會看到女版的她的造型。
Q：說道設定，接下來是我們非常非常關心的衍生品。非常多的人開始期待衍生品的製作。比如設定集，藍光，加長版，音樂原聲。還有你們穿的T恤衫。悟空布偶那些。
A：這個特別尷尬。因為我們幾年前做這個片子的時候根本沒想到會有今天的情況。這完全出乎意料。在前幾個月我們想的還是趕快把這個片子做完。再加上我們是小公司。沒專門負責衍生的部門和人員。很多事兒都是導演親自跑。包括你們看到的玩偶。數量非常少。而且還只是做活動用的。國內很多動畫上映時候你也知道。都有些布偶發給小朋友。可能小姑娘也要。但出乎意料的受歡迎。我覺得有點不夠我們心目中的標準。可能我們想要更好的版本。還原建模那種細胳膊細腿的。到時候販售才比較合適。至於你說的衍生品。手辦這方面我們考慮過。而且像很多授權，或者官方衍生。怎麼出，如何出。
我們雖然是主創，但是這方面有發言權的其實是片方，發行等等。今天現場有姑娘就說，我們就想往你們兜里砸錢。讓我們特別感動。但很多事情超出我們自己本身的職權能力範圍，比如今天提到的偷票房。拍片。還有衍生的手辦，布偶。很多事不是沒想。是想出來還沒找到合適的執行。或者受制於其他東西。我們沒法控制。但讓我們感動的是現在有很多人過來跟我們談合作。目的都不是為了賺錢。而是希望把這個品牌做好。這太令人感動了。以前訪談里我形容過。我們可能算不上琅琊仙葩。是鹽鹼地里為數不多的小花。我們不是唯一。只是很巧被大家看到了。也是仰仗了西遊記的群眾基礎。可能不是所有人都看過紅樓夢，水滸，三國。但絕對所有人都看過西遊記。這個不是情懷了。而是一種情結。還有很多自來水參與來自發的組織包場。還有一些很厲害的畫手啊，音樂人，視頻製作者。非常多。不同領域的達人在宣傳。由衷感謝大家。很多讚揚受之有愧。只能在之後用更好的作品回報。一的時候真的只想把他做完。但後續可能真的是箭在弦上不得不發了。
至於設定集，現在還在美術資源整理中（汗）因為微博上有非常多優秀的畫手參與了。我們希望在我們這個設定集後有大家畫的優秀作品收錄進去。展示一下不同人心中的大聖。
網上說的刪減的鏡頭。之後也不會收錄在藍光里。因為所謂的刪減只是鏡頭的刪減。很多東西沒製作和細化。這時間周期非常的大。
然後說道這個T恤。說真的這個T恤目前還是內部樣品。我們自己人也沒做到人手一件。有時候我們也是趕著活動做的。比如上午，拜託齊帥畫一個來，下午就交給印廠。你看上面連大聖歸來的LOGO也沒有。後續的話我們可以考慮自己做或者授權。所以想買的，可能要等上一段時間了。
承蒙大家錯愛。我們能理解大家呵護我們支援我們的心情。本身我們不期望這個片子如何大賣。今天的這種情況挺出乎我們意料的。
Q因為大家可能更期望你們能作為不止作品優秀，同時有完善產業鏈的作品。給國內其他作品一個榜樣，證明動畫做全年齡向還是可能的。還是有好作品的。
A：其實只要做完。就還是有機會成功的。我們比較幸運，沾了大聖的光。我也特別希望這個片子後續會成功。讓同行知道。這條路還是有市場的。我們不缺人。可以將動畫產業做的更好。雖然目前動畫整體市場還是低齡向。但製作低齡向的公司和團隊是具備做全年齡向的能力。我們希望不是這個片子如何如何。而是在未來。這個產業會分流。一層是既能做全年齡也能做低齡。一層是只做低齡。把這個受眾拉開。消費群體明確。這個市場就會逐漸好起來。
Q：這段讓我想到了棋魂里的藤原佐為。說自己不想成為一個標杆，而是希望做一個承上啟下的作用。
A：對，就是這樣。
最後，向用心做事的人致敬
———————————————————————————————————————————
7月15日更新
大聖歸來票房過2億 導演田曉鵬：國人可能壓抑太久，看到還湊合就過分褒獎首先，熱烈祝賀《大聖歸來》票房今晨破兩億！
據說，現在最紅的就是這個人了，《大聖歸來》導演田曉鵬。觀察者網小編不止一次看到媒體同行吐槽，想採訪到田導那叫一個難。一方面，從田導微博可知，此人踏實內斂，不愛賣弄唇舌，片子都紅成這樣了，一共也只發了4條微博，其中一條竟然還說「這片子挺一般的」。另外，「自來水」這次掀起的通天巨浪著實嚇人，換誰誰不先懵一會？
也正因為如此，每篇現有的訪談就更顯難得。14日，新浪《新聞極客》「捉」到了田曉鵬。在專訪中，導演表示，沒有想到現在這樣的結果，他甚至認為，國人可能壓抑得太久，看到一個還湊合的東西，就過分褒獎。談到製作過程的艱辛，田曉鵬回憶，在最困難的時候，團隊曾有幾十人離開。
遠遠沒想到電影收穫如此好評
新聞極客：在檔期安排上，《大聖歸來》幾乎和《小時代4》、《梔子花開》撞在一起，你想到這部電影這麼成功嗎？
田曉鵬：遠遠沒想到。
我覺得這個應該是國人對國產動畫善意的表現吧。從導演角度來講，覺得有很多不足。可能大家是出於對西遊記的個人情懷吧，慢慢形成話題，幫了我們，還是挺感謝大家的。
新聞極客：有媒體評論它給背負了多年罵名的中國動畫電影照進了一線久違的曙光。你認為是什麼促使這部電影收穫如此好評？
田曉鵬：一個是我盡量想樸實地講故事。從動畫片講，很多人可能理解成誇張的表演、跳脫的情節，而這部片子從構思上，我們更希望它像一個電影。從鏡頭語言、剪輯上、試聽上，儘可能接近電影。
另外就是東方元素，儘管我們用了好萊塢的經典架構做劇情，在細節、設計上盡量往東方抽象的感覺上靠，觀眾可能看到了跟之前不一樣的東西。
最困難時幾十人離開
新聞極客：影片為什麼拍了8年？
田曉鵬：因為經驗的問題，畢竟這是我們第一個電影，從投資角度來講也不是很充分。
另外我們也是在製作過程中逐漸摸索。
動畫電影跟真人電影不一樣，後者有演員、攝像，而動畫所有東西都是從零開始，角色是沒有的，需要創造。比如唐僧這個小孩，可參考的東西也很少，他的表演、性格都需要動畫師去賦予他。整個過程很長，每個過程都是邊做邊感受、修改。
新聞極客：在拍攝製作過程中，經費來源、編劇、動畫製作上都遇到問題，你遇到最大的困難是什麼？
田曉鵬：因為原創，很多東西需要從頭來，每一步都很難。
資金肯定是一方面。另一個就是團隊對原創的認識和理念。我們經歷過動畫師離職潮，你做的這個東西，別人很難一開始就認可。現在東西做出來你覺得挺好，可開始大家製作時都是帶著懷疑來看的，就是不理解吧。
原創這個東西跟以往工作方式不一樣，以往做加工、計件的方式，跟完成任務一樣。而原創需要把所有精力都投入，工作方式的改變，這個過程中不是所有人都志同道合，是創作理念的區別。具體點來說除了核心團隊，有幾十人都離開了。
這次做完之後最寶貴的就是積累了大屏幕的經驗，下一部片子會少走很多彎路。
做片子做出大聖情節
新聞極客：這部電影的製作經費中最大的一塊投入到哪裡？現在票房這麼好，導演和製作團隊會獲得什麼樣的獎勵呢？
田曉鵬：動畫和特效最費錢，但實際上是反覆修改、反覆推翻自己當中消耗的錢最多。比如說在製作過程當中，並不是說修改兩次、三次就完了，而是以好為標準，有時候一個員工一個月做不了三五秒的動畫，這一下就超標了。
對整個團隊來說，這個片子是否掙錢也沒那麼重要了，關鍵是提升了信心，更看重的是未來的空間。
新聞極客：好多動畫、包括現在影視劇都被網友批「5毛錢特效」，你單純認為這是個技術問題、經費問題，還是別的問題？
田曉鵬：技術、經費肯定是前提條件。另外從特效角度來講，特效有個設計成本，好不好看製作是一方面，關鍵是設計，你到底想要什麼樣的特效。
有的特效看起來很炫很雷，但跟世界不是特別吻合。雖然這是個魔幻故事，但所有的特效都要符合物理原理和人物所處環境。這更多的是一個理念問題，很多從技術上來講並不難。
新聞極客：小時候給你印象最深刻的動畫片是什麼？1999年那個「白龍馬，蹄兒朝西」版的《西遊記》你也參與了製作，微博上還有傳你是那部動畫的導演，近20年後再次出品有關西遊的動畫，是因為有大聖情結嗎？
田曉鵬：我最喜歡看《太空堡壘》，它是一個動畫片系列劇，它有很多人性化的東西，更偏向成人動畫。
說我是動畫版《西遊記》導演，那肯定是誤讀了。那時候我剛畢業，導演是方潤南。
大聖情結是在做片子過程中，就跟片中的小的唐僧江流兒一樣是逐漸培養起來的，越做越有感情。
剛開始我只是想做一個有魔幻、有中國元素的一個3D動畫，因為西遊記這個題材特別適合，這個題材特別有張力和表現空間。
國人可能壓抑的太久，看到還湊合就過分褒獎
新聞極客：《大聖》劇情、情結安排上十分靠近好萊塢，江流兒、悟空、白龍馬、八戒他們從互相陌生、彼此隔膜，到最後意志堅定的團結在一起保護唐僧取經，這種更加接近真實的人性是此前的西遊作品中沒有出現過的，特別顛覆此前西遊記人物在人們心目中的形象。你對這個故事怎麼看？當初決定用這個劇本，有什麼想法？
田曉鵬：首先，從人物角度來講，我特別希望悟空是充滿俠氣的一個人物。雖然此前有很多作品裡悟空有很多經典形象，但是一直覺得那不是我心目當中的悟空。
在小說原著里，悟空其實是一個很妖的人，肯定不好看，但是充滿中國人對俠的認識，故事講了500年被壓之後他什麼心情，他經過什麼樣的心路歷程，最後陪唐僧走完取經路，我們就把這一塊放大。
新聞極客：這部電影前期宣傳很少，但是上映以後影評人稱它帶來了「一場來自草根階層的情感暴動，聚沙成塔，戮力同心」，對此你怎麼看？
田曉鵬：這本身跟動畫題材有關係。它沒有大牌明星，國人對動畫的認識也有誤解，覺得是給小孩看的，其實宣傳公司已經很用心了，但是在找這個點的時候，熱點不見得能找得准。
現在的中國電影靠炒作什麼的找一些點，我們這裡有什麼呢？可能真正打動人的還是國人對國產動畫的善意，可能壓抑得太久，看到一個還湊合的東西，就過分褒獎。
新聞極客：這部電影的續集已經在準備中了？
田曉鵬：第一步講「結緣」，就是這些人怎麼走在一起；在第二部里，我們會講一個有關「信仰」的故事，就是在上路取經之前一定要建立牢靠「信仰」，他們師徒之間才能真正找到上路的動力。
新聞極客：這部電影的配樂之作你找了周星馳御用的香港配樂大師黃英華，效果出乎意料。看得出來是下過功夫的，你怎麼看待配樂？
田曉鵬：當初找黃英華的時候我們也是考慮到他能把東西方的東西融合得很好。從電影角度講，西方音樂渲染磅礴氣勢，民樂在小調上把握得很好，我們沖這個找了他。
國產動畫現在最需要避免的就是粗製濫造
新聞極客：國產動畫電影常被貼上「低幼」標籤，在你看來國產動畫應該的潛在目標人群應該是那些人呢？
田曉鵬：現在的90後、00後應該都是看著動畫片長大的，慢慢有這個土壤。
未來有大批年輕人是很牢靠的動畫粉絲，我們對前景是很看好的。
通過這部片子我們也收穫了很大信心，得到反饋在影院里反而是小孩少，年輕人很多，這對我們是特別大的鼓舞，覺得以前堅持的成人化的動畫是大有可為的。
新聞極客：國產動畫近年來日漸式微，將中國元素運用的很好的《花木蘭》《功夫熊貓》卻在中國火了，你怎麼看？
田曉鵬：作為一代動畫人，比較悲哀。
國產動畫確實受到了衝擊，不論從技術上、理念上，我們跟外國動畫相比，的確是有差距的，大環境並不是特別好。
這一代的責任就是意識到動畫其實可以給成人看，國產動畫也可以做的很好。我很難說整個行業，但是我看到很多同行兢兢業業地在努力，他們都是很有夢想的人，希望市場多給他們一些機會，讓他們有生存空間去做更好的動畫。
新聞極客：你覺得國外動畫作品，包括美國、日本動畫，它們在哪些地方勝出？
田曉鵬：動畫最重要是好看，要有很強的創作慾望、死磕的精神。
我覺得我們跟國外的差距就是他們在兢兢業業創造一個東西，而我們現在最需要避免的就是粗製濫造去造一個東西。
最後放上我最喜歡的一張圖
摘自觀察者網的報道
在對抗混沌時明確暗示江流兒死了，但是結尾卻重新復活，這樣為了討好觀眾卻喪失邏輯的劇情應該怎麼評價？
先說題主在問題描述中的幾處不妥：
1.並沒有明確暗示江流之死。
2.所謂喪失邏輯的劇情其實一直在邏輯之內。
另外反對目前排名第一的答案。 @馬不理 ，廣電很黑的我們不要萌他~不過就沒有必要在回答裡面黑啦，然後……對於這個答案，我點了沒有幫助。
現在說一說我昨天看完電影之後的想法。
在我看到預告片的時候，我認為江流是死了的，於是在看到電影里江流是埋在石頭下的時候我也是這麼想的，雖然後面的事實證明我是錯的。 然後我首先想到的是，如果劇情安排是江流以己之死觸發了大聖被封印的力量效果會更好。理由如下：江流作為唐僧的十世轉生中的一世(電影設定里有講過)，以這這一世來成全悟空頗有佛家因果輪迴的味道。這樣一來，禪意便有了~
所以說一開始我是拒絕這個結尾的，感覺換個結局會更好，而後我發現我錯了，因為細想之後《大聖歸來》雖然不乏一些緊張的劇情而基調卻一直都是很輕鬆的。
類似風格的作品不難找到，《功夫熊貓》的結尾，阿寶師傅的瘦小身軀孤獨地躺在冰冷的地板上，然而——他說他只是在看！星！星！
說到這我要提一部經典——《The Lion King》，大聖的一些橋段能夠看出是在向這部經典致敬，滿滿的童年記憶~
《獅子王》取材莎翁的《哈姆雷特》，老國王死於自己兄弟之手，年輕的王子被迫流落而後回歸復仇，但是……你絕對沒有看到辛巴，娜娜和刀疤最後同歸於盡，古老的獅子家族就此血脈終結。
因為這並不是一出悲劇，導演的本意也不在此。《大聖歸來》並不是想要做到一個通過生死來反映主題的效果，它不需要這種手法，相反的，結尾的便當反而會和之前的歡快基調相衝突而使得作品變得不協調。
至於有沒有暗示江流之死，我只能說無可奉告【誤，我是說只能說情節的發展往往是由衝突和矛盾推動的，有了江流被埋在亂石之下的衝突才引出下面大聖爆發的情節，至於死不死，其實並不重要。
不得不說的是在一些作品中，「流血的事實」帶給觀眾或者讀者的體會更加深刻，比如在虛淵玄的很多作品中都會有著各種虐心情節。然而《大聖歸來》既不是馬丁的作品，也不是虛淵玄做的編劇，也就不要強行要求可憐的江流一定要死啦。所以我得到的結論是，在大聖的結尾，如果告訴你江流就這麼死了，實在是畫蛇添足，效果並不好。
PS:不知道大家還記不記得，大聖的正片結尾，是猴子聽到一聲「大聖」而後回頭詫異的表情，現在回憶這個鏡頭的時候，我想說一句：其實開放式結尾也不錯。那一聲「大聖」，到底是出自江流之口還是僅存在於悟空的腦海？當然，後面的片尾告訴我們江流未死，不過其實這樣看來的話，也蠻好玩的~
最後我的總結：對於《大聖歸來》來說，悲劇結局&<開放式結局（源於個人腦洞）/喜劇結局（看起來事實是這樣沒錯）。
再稍稍吐槽一下知乎上所謂的「政治正確」，體現在這個問題的問題描述上便是：大團圓都是庸俗的結局，喜劇都是小孩子才看的。我無意冒犯，然而不得不說，那麼看索福克勒斯便是高雅而看阿里斯托芬便是庸俗？看電影而已沒有必要 牽涉到那麼多的陰謀論~
廣電護體，強行不死小朋友。劇組無奈只能用畫風做個區分，裝瘋賣傻扮作開放結局。
畢竟這一世並不是西遊記本傳開始的時代，江流兒註定成不了唐僧。
很明顯題主沒看完，結局明明是滿身纏滿繃帶的江流兒和他師傅坐在筋斗雲上向觀眾示意。。。並沒有死。。。沒有死。。。沒死
天，這問題一換我這答案就莫名的不合時宜了，譴責一下
金蟬子轉世的時候佛主在他身上封印了大炎靈獸。在危難關頭可以出來保護江流兒。否則他媽抱她跳下去時他就死了
其實我看預告腦補的劇情是：江流兒掛掉後，大聖為救江流兒再改生死簿，最後又一次大鬧天宮，最後以自己被封印換來江流兒一命
只有結尾來的太快才覺得太突兀，他死不死到不是我關心的點。
這是第九世，沒被混沌打死。長大了被沙僧吃了。
個人覺得，如果從劇情渲染的角度來講，我支持不復活江流兒，然後孫悟空因為自責入魔道，黑化，劇情發展妥妥的！不過片尾二維動畫已經表現纏上紗布的江流兒了，只能說導演還是美化了結局。
難道就我知道大聖歸來不是這一部么？所以為什麼還要問這個問題？
江流兒死了猴子護送乳豬取經嗎？
被石頭砸一下也可能只是砸暈了。
你這屬於強行黑了。
黑大聖的話你起碼可以找出十個有理有據的點，但你偏偏挑了一個讓人吐槽不能的...
黑子也要專業啊。
不知道題主看結尾的時候是否關注一個細節，只有江流兒是坐在雲上沒有下去的，不過我也只是猜測，這可能就是導演安排的一個小細節看似江流兒還活著其實暗示已經乘雲西去，畢竟下一世的江流兒才成了唐僧。
你想想這小孩在山上屋頂上嘩嘩嘩刷刷刷砰砰砰滑來滑去滾來滾去多少次還有懸崖...這都沒死幾塊石頭算個啥doge臉
看了一下之前的預告片，還有《官封弼馬溫》的MV，江流兒應該是被如來複活的，電影院版結尾大聖殺完蟲子，站那裡擺姿勢的時候有個手腕特寫，應該是重新封印了，以此換回江流兒的生命，特寫完了直接是江流兒叫大聖然後猴子回頭影片結束。這裡應該不是廣電的原因，大聖計劃是五部，第一部封印都解了，後幾部猴子無敵劇情也不好安排，又不是龍傲天。。。所以這裡安排江流兒復活重新封印還是蠻巧妙的，邏輯上沒問題，江流兒師傅絕逼是如來。
感覺就像是你到了一個人傑地靈的外地出差，打聽到了當地最水靈的姑娘終於要下海接客，而且所有人都告訴你這是國產姑娘最漂亮身材最好姿勢最多的姑娘而且沒有之一，你自己也通過海報照片了解相信幾乎確是如此。
後來你終於排上了這姑娘的檔期，從一見面就覺得果然不虛此行，讓後各種調情，前戲，交流，愛撫都讓你非常滿意，你已經激動感動的淚流滿面，終於進去了最高潮的部分（你們懂的那部分），然後你想終於來了！我要大戰三千回合，我要把這多年來積蓄的浴火統統適當，我要……卧槽？she了？不是吧，真的結束了？沒有吧，片尾曲了？不是吧，觀眾離席了？卧槽，我還沒開始呢？？別走啊卧槽，哎，卧槽，
其實看到結尾這麼突兀，與其說是失望不如說是意猶未盡，在看完回家途中，我在想這結局應該怎麼樣才能更好？想來想去竟然沒能想出更好的…我們心目中的大聖不就該是天下無敵的么！我們多少個在思考過到底大聖和二郎神誰厲害，我一直希望是大聖更厲害，這結局似乎就滿足了我，滿足了我的童年…就這麼簡單，我的大聖天下無敵，秒殺了妖怪，釋放了童年…
並不是開放式吧
片尾不是有畫著小和尚裹著滿身繃帶和爺爺一起送孩子們回家嗎？搬運我另一個回答的答案，其實回答這個會不會好一點？
從「不要靠近他們」，到成為齊天大聖，一切力量的來源都是為了保護江流兒一眾。當渴望力量的目的不正確，如來永遠不會讓猴子重新獲得力量。
電影結束後發現有半數人都在等待字幕結束，江流兒肯定也沒有死，滿心期待這部良心國產還有續集。
可是，孫猴子生於天地間，嚮往大自在，他守護的絕不僅僅是江流兒一眾，如來自以為的正確，就真的是正確嗎？別忘了猴子從一開始想要找回的，不是力量，不是報仇，是他曾經的花果山。
「揮杖而向，驚起多少風雲涌。
誓以此身，凌雲九重。」
題主您看到的不是結局啊，結局是跟字幕一起出來的
推薦閱讀：
※如何比較《魁拔》系列和《西遊記之大聖歸來》這兩部優秀的國產動畫？
※《大魚海棠》跟莊子有著怎樣的關係？
※你看過的覺得最棒的一部動畫是哪一部，哪一點吸引你？
※為什麼動畫電影《小門神》沒有取得像《大聖歸來》那樣成功的票房成績？
※《貓和老鼠》和《喜羊羊與灰太狼》相似的題材，為什麼差距巨大？
TAG:電影 | 劇情 | 動畫電影 | 西遊記之大聖歸來電影 |