如何評價常石磊?

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Cy~

演唱

畢竟不是一個徹徹底底的歌手，歌曲駕馭力有限，屬於比較挑歌的歌手。但他的顫音轉音非常美，甚至我認為比曾經的胡彥斌還要美。胡彥斌是那種太過於open的聲線輸出，但常石磊那種收縮自如太有味道了，他有男聲少有的「縈繞感」，好像餘音已消但他的聲音還在空中飄。這足以看出常石磊是一個對聲音有著很好把控力的歌手，他可以讓自己的聲音發揮出最完美的效果。

推薦他的《悶》、《茉莉花》、《天地鑒》

創作

被大多人所知的是那首《high歌》，這首歌從創作完成到流行再到火爆，幾乎沒幾個人記得他的名字。在創作方面常石磊的作品也有不少了，主旋律的、流行的、影視的...

個人認為他的創作是相對個人化的，他的作品屬於生來兼具品質的範例，雖然他最近也寫了首口水歌..

編曲

常石磊的編曲能力絕對是國內頂尖的，常石磊給我的印象就是編曲非常別具一格，他不拘泥於套路化，在別人套路化的時候，他已經站在了更高的山頂編出簡約但極致的作品，彷彿信手拈來。

最先為人所知的是他給林憶蓮編的《蓋亞》，印象中好像拿了台灣金曲獎最佳編曲人？我記不太清了，反正當時這個獎出來的時候很多人都驚了，就好似爆了黑馬。

此外《我和你》也是常石磊編的，典型的簡約極致美，同樣《茉莉花》也是他簡約極致美的作品。

推薦各位聽聽他演唱的《茉莉花》，簡潔極致、優雅婉約、內斂柔韌、悠揚綿長、情深淺表，我只能用嘆服來形容，彭飛的編曲相當的簡潔。（之前搞錯了，常石磊是製作人）

http://music.163.com/#/m/song?id=70185

總結：常石磊屬於才氣爆棚到可以忽略他長相的那種類型，沒啥好說的了，大神給跪級別的。

他是個低調且被嚴重低估的音樂人，本人非常敬佩的幾位音樂人之一。

簡單答幾個方面：

a.創作（寫歌）

不同於大多數天賦流音樂人，他是少有的學院派代表，專業功底極為紮實。相比天賦流所表現出旋律上的靈性，常石磊老師似乎更注重於和弦與旋律的搭配，習慣頻繁使用7、9高疊和弦（尤其小調m7系列和弦，產生一種朦朧憂鬱的動機、畫面），並且不拘泥於寥寥幾條雷同的旋律線。而旋律流暢度的局限，也造成了他的欣賞範圍小眾、不為廣大聽眾所理解的態勢。自身對作品要求極高，旋律寫作上也很少出現疊音（一小節內一個音連續出現3次以上或一首歌連續出現3句以上同位置重疊現象）的低級失誤。半音相鄰音進行和跨八度左右的相鄰音進行出現次數較多。和弦與旋律的動機進行也頗有講究，離調、轉調等技術運用在歌曲中多有出現，使歌曲頓生立體感。學院派出身的他，對於根源於西方的流行樂風格（爵士，RB，Reggae）的把握則是國內流行音樂人之翹楚。

他的作品大多為他人創作，前瞻性強。而無論是創作質量和數量，他都經得起同行和市場的推敲。

b.編曲製作

身為音樂人，常石磊最為人稱道的就是編曲/製作/改編的實力。常石磊給我印象較深的是作品中各種樂器、人聲與歌曲本身和弦、旋律搭配結合的均衡性與合理性。各種樂器編配自如，吉他貝斯加入較少，取而代之的是弦樂、鋼琴、鼓點多用高疊小調和弦所營造出歌曲所需要的氛圍。在歌曲節目中多次被請去當製作人重新改編他人歌曲，帶來全新的風格和驚艷的效果，也是自身編曲製作方面實力的證明以及同行給他的肯定，更重要的是他對作品質量的要求。我聽過很多著名創作歌手/音樂人初期的demo，只有常石磊的demo編曲、細節製作幾近完整，與自身成品差距最小。他的demo甚至比起很多編曲師為一些優秀唱作人編曲的成品作，都是只好不差。

c.唱功

自身演唱作品不多，並非意味唱功有所不足，反而他的唱功在一定水準之上保持著自身的特色。發聲部位靠前，氣息穩，換氣聲不多。穿透力強，真假音處理自如。詭魅的過山車般跌宕起伏的轉音和顫音正是他的標誌性體現。而鼻音過重和亮度不夠則是那美中不足。他的嗓音條件恰到好處地表現出歌曲所需的意境，並加以自身纏綿柔滑的特色。

總結：

音樂素養極高的學院派，擅長駕馭西化的曲風，涉獵廣泛，前瞻性強，擁有【創作出創作人尋不到的技術點，唱出純歌手/唱將唱不出的味道】的部分能力。對一首歌曲無論從編曲/製作/創作/演繹上的駕馭能力，都是流行樂壇前列或上游的。

神、鬼才。

他寫的歌只有自己能唱(袁婭維和黃齡等等每個可以駕馭一小部分)，和聲之複雜之飄逸色彩感之強烈讓其他創作者汗顏，他經手改編或者他創作的東西會很清晰的打上自己的烙印，一耳朵就聽的出。

太強大了，能拜師的話真的是人生一大幸事。

視頻搜索關鍵詞「音樂學院才子」可找到他青澀時代與老師合作的視頻。那個時候手裡出來的東西已經就酷的要命了。

嗓音我不喜歡但技術很牛，控制很好，而且因為是正兒八經的音樂人，總是會習慣性地認為任何聲音都是INSTRUMENT都是可以玩的，所以你聽他的人聲就是件富有音色變化的樂器，這和聽鋼琴是一樣的，普通人眼裡的鋼琴——一塊會發出不同響度和音高的磚，磚的聲音都是一樣的只是強弱不同，而在音樂人眼裡鋼琴的音色是極其講究的，不同公司型號、不同按鍵力度、是否踩下踏板、共鳴/蓋子蓋了多少、還有採樣位置都會讓鋼琴發生巨明顯的音色變化，凡是心裡有一定想法的音樂人一定是喜歡用各種變化讓這塊大磚頭弄出華麗而起伏的音樂色彩的，所以對應人聲也是一樣，如果不喜歡這種變化你就會覺得他賣弄，難受，一旦接受了這個設定從音樂人的視角再去看就是很好玩吧

至於他和斌斌……說只比斌斌強一點的那位，額…………斌斌先把陳迪的水平趕上再說吧，陳我覺得是遠不如常的，不過天生嗓音還是喜歡斌斌多了，很亮很張揚，總覺得80後的年輕人（咳，我小時候，他剛出名的時候才十幾歲）就該是這樣的~~所以——不要說我貶斌斌啊，其實寫作業做PRO當BGM放的時候我更喜歡開斌斌的歌，包括LS有人提到的JAY也是一樣的，常的音樂更適合仔細聽+觀摩學習技巧

如果要問我為什麼明明很崇拜他但看聲動亞洲的時候更喜歡霍尊，不好意思人之天性——看臉= w =

本來長得已經夠抽象了唱歌的時候還一對時刻瞪著你的死魚眼和一副永遠欠了500W的表情】，正常女生看了都想扁一通好嘛↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓