日本人為何如此鍾情於漫畫這樣一種區別於電影、音樂、書、畫的文化產品？

日本的漫畫產業如此發達，到現在出現了好多非常優秀的作品（火鳥、哆啦A夢、七龍珠、EVA、蟲師、進擊的巨人……），而且已經幾乎輸出到了全世界，真的很好奇，日本人為何如此鍾情於漫畫這樣一種區別於電影、音樂、書、畫的文化產品？

謝邀，日本漫畫的起源普遍認為是12世紀出現的「鳥獸戲畫」，由日本真言宗的鳥羽僧正覺猶為代表人物，他所畫的四卷《鳥獸人物戲圖》現今被日本政府列為國寶珍藏

這種「鳥獸戲畫」與今天的漫畫有很多相似的地方，比如說擬人化的動物，劇情與畫面相結合，生動有趣等等，其實現在很多漫畫，如《亂馬》《京騷戲畫》里都有向鳥羽僧正致敬

這是野中英次所著漫畫《double-J》中向鳥羽僧正致敬的橋段，主角是鳥羽的N世代後人

平安時代晚期到室町時代晚期，日本戲畫史上又出現諸如《餓鬼草紙》、《地獄草紙》，《百鬼夜行絵巻》等優秀作品，江戶時期鳥羽繪開創了新時代浮世繪畫風，但由於印刷術的原因，這些都是貴族藝術，尚未在民間流行

18世紀初期，雕版印刷技術開始成熟，以往的貴族藝術開始平民化。到了19世紀初期，日本浮世繪大師葛飾北齋首次將漫畫一詞用於畫作上，1814年《北齋漫畫》刊行，這是第一部漫畫雜誌

江戶時代晚期，日本傳統浮世繪受西方諷刺漫畫影響，繪畫風格與內容均開始產生變化，英國畫家Wirgman·Charles以旅日外國人為閱讀對象創辦漫畫刊物《日本笨拙》，在外國人與日本人之間均受好評，法國漫畫家Bigot·Georges·Ferdinand創辦諷刺漫畫周刊《團團珍聞》，這兩位歐洲漫畫家對日本現代漫畫產生很重要的影響

進入20世紀後，《滑稽新聞》《東京潑克》《時事漫畫》《大阪滑稽新聞》創刊，都是模仿西式漫畫的諷刺幽默風格，目前為止日本漫畫都是單幅畫不搭配台詞沒有劇情

1921年岡本一平在《朝日新聞》上連載」人的一生「，這是日本首部故事性漫畫，漫畫劇情創作開始向現代漫畫轉型，1932年近藤日出造，橫山隆一，三浦幸雄等漫畫家成立了」新漫畫架派集團「，首次捨棄毛筆，使用鋼筆進行漫畫創作，這是漫畫技巧創作現代化的轉折點

到了戰後漫畫，我以前曾經寫過一個專門的答案日本動漫發展歷程中，有沒有遭受過審核、偏見？諸如青年，成人漫畫這樣重口味作品誕生時，社會輿論是怎樣的？，可以為此題作為參考

反對上面的回答，就目前個人知道最早的形式應該是拉畫（抱歉時間太久，名字遺忘了），藝人通過畫好的畫面，向觀眾講故事，講完一段後，就往下一拉，新的畫面就出來了。這是一種非常古老的藝術形式。

實在抱歉，因為時間太過久遠，有所遺忘，如知道的朋友，請提醒我。