中國影視界裡面除了周星馳還有誰可以配得上、或者有潛力發展為喜劇大師?

備選人物:徐崢,趙本山,黃渤,周立波,郭德綱,陳佩斯,白客,寧浩,馮小剛,大鵬,宋小寶,叫獸易小星,,當然您可以推薦您比較忠愛的。


大師,在一個行業內有深刻的造詣,對一個行業的發展與繁榮有促進和推動作用,承上啟下,發展創新,引領行業走向,形成個人獨特的風格與魅力,被廣泛接受認可並受到尊敬與推崇。

套用在「喜劇大師」身上,是一樣的。標準高,是因為「大師」這兩個字門檻本就不低。題主所列舉的大部分備選人物,都曾經在不同的演繹中,逗笑過我們,但說到喜劇大師,又哪裡豈止是逗笑那麼簡單,客觀評價,能夠稱呼為「喜劇大咖」。大咖與大師,也許一步之遙,也許差之千里,就像任督二脈能否打通,事關個人能力、環境因素與那一份玄之又玄的運勢。

現在的明星大多跨界,全棲發展,台灣稱之為「藝能人」,大陸統一喊「老師」。總不能關公戰秦瓊,還是將行業先歸納一下。

曲藝類:趙本山、郭德綱、周立波、宋小寶

影視界:徐崢、黃渤、白客、大鵬

創作者:陳佩斯、寧浩、馮小剛、叫獸

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曲藝類:

在趙本山以前,二人轉作為地方曲藝,在東北老少咸宜街頭巷聞,但在其他地方可謂水土不服。趙本山多年打拚,借春晚這個全國性大舞台,通過以二人轉為基調的小品成功聚集了名聲與財富,將一個地方小曲種推廣到全國皆知,可以說是二人轉史上第一人,毫無爭議。近年來,以本山大本營為舞台,推廣去低俗化的綠色二人轉,桃李芬芳,傳承與弘揚民俗曲藝。二人轉這種曲藝形式,有人喜愛也有人嗤之以鼻,這是個人愛好傾向問題,但無可否認它依然是中國曲藝文化中百花齊放的一支,就目前而言,對這個曲藝貢獻最大的人非趙本山莫屬,大師之名,擔當得起。

相聲史有郭德綱之前,已有百年歷史,有過群星璀璨,也曾巨星凋蔽。郭的出現,是相聲界暗夜裡一顆明亮的星,在電視相聲將傳統的茶館文化肢解得七零八落,在各大文工團相聲將傳統的語言藝術改得亂七八糟時,郭德綱讓年輕觀眾又重新了解和喜愛這門藝術,重新回到茶館,喝著蓋碗、嗑著瓜子,肆無忌憚的笑。當然,也許不是郭德綱,也會有這麼一個人,在這麼一個時期,以不同的形式,將相聲重新帶回正軌,但郭德綱自身對相聲這門藝術的虔誠、用功、專研,是讓他成為這個歷史人物的因素。從2010年以後,郭德綱完成了對傳統相聲的救贖,卻也再無發展,近年來更是停滯不前,是否三心二意固步自封現在也不能蓋棺定論,郭的能耐遠不止目前在相聲上的表現,大夥都望眼欲穿等著的,半個大師足矣。

周立波將上海滑稽戲與外國脫口秀相結合,創立「海派清口」,本身是一步好棋,也是大陸脫口秀節目的投石問路之舉。周立波是滑稽戲童子功功底,加之自身才思敏捷條件出眾,如果堅持下來,也許別有一番新天地,只可惜朝三暮四眾叛親離,其身不正實難發展,做電視當主持,來錢是快,卻也聲勢漸微,現在的《壹周立波秀》網路段子東拼西湊,哪有當初萬人大舞台上《笑侃三十年》那種輝煌,脫離東方衛視,將脫口秀陣地讓王自健一舉掠得,棋差一招滿盤皆輸,難堪大師。

趙本山的徒弟宋小寶、小瀋陽、王小利等等,郭德綱徒弟何雲偉、曹雲金、岳雲鵬等目前活躍在曲藝圈與影視圈的眾多搞笑明星,謝謝他們在某些喜劇角色上的塑造,帶給我們歡笑,但和大師更是沾不上邊。這份名單,當然還包含了一眾本山舞台的演員、開心麻花的演員、津京遍地開花的相聲會館演員和學曲藝出身現就職於各大文工團的文藝演員等。

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影視界:

喜劇演員中執牛耳之人非周星馳莫屬,早在香港電影蓬勃發展時期,喜劇片是電影工業中一股重要力量,樓上有人提到的許冠文、許冠英、許冠傑三兄弟是那時期代表人物,也獲得了很大的成就,且三兄弟各具特色,許冠文的風趣持重,許冠英冷麵笑匠,許冠傑鬼馬精靈,以至於在後來香港喜劇中能看到這種風格的繼承,例如黃百鳴與曾志偉在合家歡喜劇中那種家長角色;黃子華的棟篤笑和劉以達沒有表情的臉;鄭中基與杜汶澤在戲中那種癲狂與搞怪。

許氏三傑為香港喜劇電影后來的發展奠定了基調,是開路先鋒,但真正將香港喜劇帶到一個至今仍要仰望地位的,就只有周星馳了,無厘頭不是周星馳發明的,但是他讓這個詞成為了香港喜劇中一種喜劇種類的代名詞,不但作為演員,也作為創作人來講。如果說香港電影以區別於其他地區電影工業的關鍵詞是:武俠、黑幫、無厘頭,那麼無厘頭這片天地,是周星馳開創的,這是香港電影最好的時光,也是最後的輝煌。在港片的範疇之內,周星馳就是喜劇大師。

葛優,是讓周星馳佩服的一位演員,周曾經接受採訪時說看葛優的片子不光笑,還能哭,這點他做不好。可以說,葛大爺是中國內陸演員中不可多得的瑰寶,長相喜感、演技精湛且戲路極寬,有濃郁的個人特徵與風格,與周星馳不同的是,葛大爺從編輯部的故事開始為廣大觀眾所知,之後喜劇正劇都在演,直到在馮小剛的賀歲片里,才一舉奠定了中國第一喜劇演員的地位,但客觀講,葛爺的喜劇效果更多是導演與編劇的催化,好的劇本,優秀的台詞,精妙的橋段能讓葛優百分百發揮,但他卻少了一份獨挑大樑的實力,在馮氏幽默中功成名就之後,《氣喘吁吁》和《愛情呼叫轉移》這種打著葛優領銜名號的喜劇敗走麥城就是最好的註解,在我看來,葛優最適合將自身喜劇特質發揮的角色是那種揣著明白裝糊塗的小市民,且得有好的對手與之搭戲。距離大師,葛優離得不遠,卻也不易。

陳佩斯,是最難以評價的一位,他的身份在影視演員、小品演員和話劇主創/演員中匆匆轉換,每一項都給人留下了深刻的印象,但要說到最好,卻又來不及用更多的作品來說明,失之東隅收之桑榆,也許在未來的話劇史上,陳小二能寫下濃墨重彩的一筆,至於是作為主創還是演員都不重要,重要的是曾經這麼一個帶給我們歡笑的人,希望他還能帶給我們更多愉快。

黃渤、徐崢、王寶強,是目前大陸最炙手可熱的喜劇片演員,和范偉、郭濤、劉樺等相比,他們已經取得了一些成績,這也只是為他們今後的喜劇探索提供了更寬鬆的環境;而范偉、郭濤、劉樺和白客、董成鵬等等眾多人相比,已經在路上了,其餘更多的新人也都才剛剛上路。作為演員來說,喜劇之路,實在太難,有人終其一生不可得一好的角色,更別說持續精彩了。插科打諢跳樑小丑的搞笑容易,笑中有悟回味無窮的幽默太難。

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創作者:

上世紀末80年代,改革春風吹滿地,隨著電視娛樂成為老百姓生活的一部分,許多的藝術形式開始通過電視機推廣傳播開來,自建國以來遭受到了經濟文化生活各方面艱難困苦的人民群眾逐漸的在這些藝術形式中找到了樂趣展開了笑顏。許多喜劇創作者在這個過程中,付出了很大的努力,如果今天將創作出很多喜劇作品的編導王朔、劉震雲、英達、馮小剛們聚在一起,談及喜劇創作的心路時,他們一定會對梁左先生的英年早逝,感到莫大的遺憾與惋惜。

梁左最為觀眾熟知的喜劇創作是擔任了《我愛我家》的編劇,這是中國第一部室內情景劇,卻並非是將《成長的煩惱》這樣外國家庭情景劇的簡單引入,《我愛我家》中通過對老中青三代角色的設置,將中國文化生活的方方面面以最接地氣的中國式喜劇方式展現出來,可以說,這是最考驗編劇創作者綜合能力的一項工程了。如果說有人天生就具有喜劇創作的細胞,那麼梁左瀟洒自如遊刃有餘的創造力,遠不止在我愛我家中的展現。

在電視相聲帶給春晚觀眾笑聲的年代,梁左對於新相聲的創作同樣功力非凡,那個年代的特殊原因導致了傳統相聲必須以一種新的形式出現在舞台,但那些老相聲藝人知識文化程度都不高,更別談新創作了,除了馬季靠自己聰穎的天資,兩大巨匠的栽培和後期的努力能創作出一些優秀新相聲作品以外,其他諸人根本是一籌莫展。靠電視相聲成為藝術家的姜昆、馮鞏兩位都得到了梁左的本子,《虎口遐想》、《電梯奇遇》、《小偷公司》這些相聲作品,至今看來仍然是相聲語言藝術中不可多得的好作品,也一舉奠定了姜、馮二人的成就地位。

只可惜梁左40多歲就辭世了,這是一個創作者最好的年華,如果不是天妒英才,他應該能成為中國喜劇創作的大師。

馮小剛、王朔甚至姜文,在他們的喜劇作品裡,都能看見與梁左一脈相承的路子,那種平凡與衝突意外造就的笑料,人與人性本真散發的趣味,都是能部分創作出幽默的高手。寧浩作為更年輕的一輩,擅長於借鑒與學習,但很多橋段似曾相識之感太重,未到自我創新也揮灑自如的火候。至於叫獸易小新、寧財神他們,本身走的就是文化快餐線路,撓你咯吱窩是笑,說個笑話也是笑,一笑而過,再而竭,三而衰,多次回味仍能莞爾的內容不是那麼容易創造的。

不管如何,市場在那兒放著,喜劇是不會缺少觀眾的,徐崢、寧浩他們在努力,王晶、黃百鳴也還在堅持,只要這個合適的土壤一直存在,喜劇作品就能不斷推陳出新帶給我們歡樂,喜劇大師也許也能冒出那麼一兩個來,但作為觀眾,我們更在乎的是在這個過程中,那些曾經忘乎所以、情不自禁、眉飛色舞、捧腹開懷的笑。


縱觀全國,都找不到第二個周了,因為周是導演,編劇,演員為一體的,再這三點裡面,演員是最簡單的,10個人中只要好好培養,九個就可以演戲。編劇就難了,要考慮故事的合理,中間環節跟結尾環節要有呼應,情節要出人意料,而又在情理之中。導演就跟難了,一個電影好不好看導演佔到百分之60的成分。鏡頭,表演,電影氛圍,故事的緊湊性,編劇可以用文字表達主題,而導演靠的就是大腦,沒腦子的導演拍的電影就不用我說了。所以縱上觀點最有希望的人就是趙本山,表演不用太多技術含量,就不說了,編劇,趙本山編故事的能力非常到位,導演鄉村愛情。也是非常不錯的。排第一的回答說趙本山的小品沒內涵,我只能大笑著對你說中國小品最有內涵的只有趙本山。


沈騰。


我個人認為還是比較喜歡推陳佩斯,演的角色貼近生活,在那個年代難忘的回憶,CCAV封殺以後改變了「道路」如果能到現在,亦好亦壞,無法分辨了,估計至少是前幾年趙本山那種搞笑影響層次的「春晚大師」吧;另一方面葛優,這麼多年的演繹生涯,全國排名的話肯定也是前幾,甚至1,可能是帶有色眼鏡看吧,再說也不是很了解(估計受他所演角色影響 = =),感覺葛優性格溫和,我才疏淺薄,沒有看出比較深的那種「大師」的趕腳 。。(周星馳,許冠文,吳耀漢等人一點都不了解,所以沒有提)


徐崢:演技精湛,為人幽默,但是骨子裡不具備喜劇大師的條件,《泰囧》裡面生硬的包袱就能判斷出來。

趙本山:呵呵,趙大師的水平不過是鄉村舞台走穴范兒,扮丑,諷刺式的搞笑,受到普羅大眾喜歡而已,連內涵都沒。

黃渤:有一定的潛力,平日採訪也能透出為人機智的一面,接地氣的容貌和性格,十分討喜,不過目前為止黃渤都是作為一名演員,沒有看到過由他自身真正主導的作品,不好說。

周立波:呵呵,原創力都沒有,靠嘴賤成名,不值一提。

郭德綱:單憑郭德綱將相聲再度帶入巔峰,為之所作貢獻,當得起大師二字。

陳佩斯:絕對的大師,陳老對於中國喜劇的貢獻是不言而喻的,無論從喜劇的表演技巧,喜劇故事結構,喜劇本身的推動,陳老功不可沒。

寧浩:不管是從瘋狂系列,還是最近的《心花怒放》,不得不說,寧浩對於喜劇的技巧已經駕輕就熟。拍其他類型的片子不如喜劇。

馮小剛:已然喜劇大師,不多評價。

至於大鵬,叫獸,白客,宋小寶,還是歇了吧,網路文化下的畸形產物,經不起驗證。

喜劇不等同於搞笑,喜劇往往包裹著有更多深層次的東西,讓你在發笑時亦有所悟。


我去....上一個喜劇之王許冠文 居然沒人提起,星爺作為其接班人,格調其實要低很多的...但也正因為格調低了一些,星爺才為 更多人所熟知。而許冠文的的喜劇電影多以嘲諷自己,反映小市民的種種,人文情懷十分濃烈,我覺得他是最配的上中國卓別林之稱的人。星粉別噴我,本人亦是一個十多年的星迷,不過還是要承認差距的。星爺的電影更多關注於個人,既是我怎樣、怎樣,而許冠文則上升到家庭了,格局自然高一些。


沈騰有潛力


葛優


英達

雖然情景喜劇對於整個喜劇領域而言格局太小了


趙本山和陳佩斯早已是公認的喜劇大師。


這個還要觀察,等他們多出幾部作品吧,最起碼十部以上,部部經典,每部不說多,讓我看十遍還能讓我笑,讓我哭,讓我有思考,我覺得他就是喜劇之王,要不就別吹了


就國內影視演員而言,除了周星馳,葛優和徐崢是我認為最優秀的內地喜劇演員(僅談演技和作品,不討論人品)!

主要原因是他們戲路很寬,各種角色都能演,演技也不錯,而且我覺得他們不是有潛力,而是和周星馳一個級別了。尤其是葛優,甚至比周更出色。徐崢可能稍遜一些,原因是沒有一部特別優秀且有深度的電影作為其代表作引起非喜劇範疇的人的共鳴!《催眠大師》在我看來是一個突破!


沒有 絕對沒有了


現在看來沈騰雖然具備這個基礎條件,但是他有他的團隊,就是開心麻花團隊。或許這群人再努力點就可以夠到周星馳的十分之一。畢竟周星馳的水準是從演員入手,到編劇,導演,最終能說話的還是票房。

徐崢在囧路上還是有發展前途的,但是其它的題材電影就一般了。

趙本山雖然小品界大師,但是在電影界的作品看起來不過是放大了的小品。反正我不喜歡看。電視劇鄉村愛情是不錯的,不過農村可不會有這種爭權奪利的史詩級故事。

黃渤是個好演員。

周立波愛抄襲模仿,且不是個遵紀守法的好公民。

郭德綱亦正亦邪,相聲雖然反應基層生活,但都是難登大雅之堂,他演過的電影都是反串或者醜化角色的。

陳佩斯雖然老牌相聲小品藝術家,但是時隔20年,號召力已大不如現在當紅小生。

白客演技還是可以的,是個好演員。

寧浩沒聽過。

馮小剛式喜劇反而還不如姜文式喜劇,但也略有特色。

大鵬和白客同類型。

宋小寶師承趙本山,小品界演技一流,影視界略有成就。

叫獸還是乖乖在網劇裡面發展吧,時機還不成熟。

鄧超雖然想從喜劇上起步,但是最終還是乖乖和星爺合作演喜劇去了。

葛優在這方面也不錯的。


盧正雨,等著今年的暑期檔一鳴驚人吧


想達到周星馳那個境界的,沒有。接近的 感覺杜汶澤和鄧超有潛力。


負責人的說,沒有


腫么木有人提張衛健


沒有石班瑜,周星馳過不了梅嶺。

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然而,依然過不了梅嶺。哈哈。並且,這逼不包容呢。


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