在西文字體中如何區分chancery italic和一般的italic？

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Chancery italic的特點是什麼？怎樣才能稱得上是chancery的？比如下圖中的Palatino italic是普通義大利體，而Centaur italic（Arrighi）則是一款非常經典的chancery風格的義大利體。如何總結chancery italic（chancery cursive）與普通italic的不同之處？

（圖片截自http://myfonts.com：Palatino?，Centaur? ）

你說的西文字體 Chancery Italic 應該是從 Arrighi 的手寫和親鑄字體發展出來的，屬於西文斜體風格中的一個小流派，又稱為 Cancelleresca Corsiva（也就是 Chancery Cursive）。我轉一個維基的圖：

這是一個兼顧了效率、辨識度和形體美觀的風格，我自己也非常喜歡。它的特點是強調高頻率的，斷裂的豎筆畫，充分利用平頭筆的物理特性。這樣做的好處有二：由於字母形體被充分縮減到一系列豎筆畫的重複，書寫速度可以加快；同時，因為不強調橫筆畫，單個字母的 x-height 比例可以非常高，把字母內部的負空間打開，又兼顧了辨識度。

它的最大一個特點，就是即便身為斜體，它的傾斜角度（slant）也非常輕微。這是它強調斷裂的豎筆畫而導致的。自然，裝飾性的降部（descender）和一部分升部（ascender）可以明顯向左傾。基於這種風格的字體，其斜體可以具有充分的手寫特性，足夠與直立的一般文字相區分；同時，它非常輕微的傾斜角度，也使得它即便是排長段文字，也不容易令眼睛勞累。

我非常喜愛的一位荷蘭設計師 Jan van Krimpen 所設計的 Romanée 字體，它後來配上的斜體也繼承了這種風格：傾斜角度小，裝飾性強的伸出部。它的傾斜角度是如此之小，以至於都不需要專門設計斜體的大寫字母；使用時只需要使用直立大寫字母即可。其實這也是非常古典的一種傳統做派；只是在現代技術發展下，斜體角度越來越大（特別是 Stanley Morison），斜體需要有大寫的觀念才推廣。下圖 Romanée:

Van Krimpen 作為二十世紀荷蘭視覺設計的領軍人物，影響了幾乎兩三代人。他的粉絲里又有一位 Bram de Does，為了在照排機上再現 Romanée 的美，設計了同樣優雅的 Trinité。它的斜體，自然也遵循這種傳統：

當然，受 Arrighi 影響的當然不止荷蘭人。當代比如 Hoefler Frere-Jones 出品的 Requiem，它的斜體也繼承了這種風格（雖然已經不大明顯）：

最後還是要展示一下我偶像 Jan van Krimpen 中晚年設計的 Cancelleresca Bastarda，名字直接致敬 Cancelleresca Corsiva：

當然，基於 Cancelleresca Corsiva 的斜體，雖說英俊內斂，但有時未免內斂太過。因為它傾斜角度輕微，在功能性要求強的排版場合，它在行內的區分度反而不夠高了。這也就意味著雖然它又漂亮又實用，在很多現代文字設計中，它也沒有很廣泛的運用。它不符合現代人對於斜體「就是要又斜又花巧」的固有印象，反而還會被認為古怪。在這些場合，可能法式的、基於 engraving 更多的明顯斜體（比如 Garamond Premier Pro 或者 Galliard）才會更有用吧。