你從《夏洛特煩惱》看到了什麼？？

01-05

夏洛，男，年過30，無車無房無工作，上學時是全校的笑話，現在就是傳說中的loser。想在暗戀的女神婚禮上表白，卻丟盡里子面子，被老婆馬冬梅拿刀追著跑。跑著跑著，人生竟然開了外掛：人生可以重來一次。
什麼都別說！先抓住初戀女神吻一吻，打老師再燒書。在這個夏洛以為是夢的地方，他想「胡作非為」一次，反正這一切都會夢醒結束，《盜夢空間》里有句話，既然是做夢，不妨做得大一點。他做大了：剽竊別人，名利雙收，迎娶白富美，走上人生巔峰。他以為可以憑藉這種方式，不再是那個loser了。

可是，很快所有人都看到，即便給夏洛回到過去的機會，他終究還是那個天賦有限人品堪憂的夏洛。再回到過去又如何？變不了的是，他記得馬冬梅走路的姿勢，喜歡的向日葵，討厭衣服塞秋褲里；他記得那小破房裡一開微波爐就跳閘，不好使的馬桶，漏水的暖氣片。馬冬梅黏著他的時候，他脫口而出：媳婦別鬧了。一碗茴香打滷麵下肚，夏洛醒了，可這個馬冬梅，是別人的老婆。即便他坐擁聲望與金錢肆意揮霍，風光無兩，可當直面那個被自己竊取了人生的杰倫時，不安與心虛還是會撓抓他的內心。夏洛居然開始懷念那個loser的自己。
午夜夢回，他不是應該抱著女神笑醒嗎？他惆悵什麼，寂寥什麼？為什麼拿著馬冬梅的標槍念念不忘？得不到的永遠最好。這不是男人的劣根性，而是人類的劣根性。夏洛愛馬冬梅嗎？似乎並沒有，他也不愛秋雅，他誰都不愛，連自己都不愛。他渾渾噩噩，就算在預知的優勢下有了名有了利，他依然無趣且無聊。給他一次嶄新的人生，他還是過不好這一生。為什麼？
多少人羨慕開了外掛的人生。但多少人不明白，就算開了外掛，你也過不好這一生。就像大春一樣，有人給他指了發財的明路，他也只配住在40平米的小房子里。馬冬梅即使嫁給大春，照舊是煮茴香打滷麵，給別人撥火罐。秋雅依然成功嫁給有錢人。夏洛呢？在他的三觀里，有才華的人都是拼爹，高官都會落馬，綠茶都是婊，直男都有癌。這樣的三觀，即便再給他一次機會，也過不好這一生，身為loser體質，活幾次都一樣，哪怕是開了外掛。

成功是什麼？幸福是什麼？也許就是得償所願，求仁得仁吧。最起碼，他們看起來快快樂樂。人生若是一碗茴香打滷麵，大春喝口湯就知足，而有的人，像夏洛，偏生就留口湯，想的不徹底，要的也不徹底。什麼都想要，什麼都得不到。
王爾德說，人生有兩大悲劇，一是得不到，二是已得到。但其實人生的歡喜，就在於將得未得時，在於不停追求的過程。無論追求什麼，其間的付出都是獨一無二終身難忘的。而夏洛幻想中的這種不勞而獲的生活，即便站在想像中的人生巔峰上，也還是會失掉幸福的能力。甚至，站在頂峰的夏洛，還不如那個從小在洗手間里偷穿高跟鞋抹口紅的孟特。孟特喜歡做女孩，終於有一天就更改了性別站在白日之下，而這其中隱藏了多少艱辛誰人可知？電影里她叫孟特嬌。電影外她叫金星。
曾經有一部《偷天情緣》（Groundhog Day)，倦怠的男主角有一天發現自己每天醒來都活在同一天——從最初的驚詫到煩躁到瘋狂享樂，再到厭倦想要結束生命。周周轉轉中，男主角終於想到要改變自己，踏踏實實地應對每一天，找到自己的樂趣，他去讀書、學鋼琴、學冰雕，用所學所能去幫助身邊的人，他開始變得溫和開朗，終於在某個「今天」，他不僅成為全鎮最受歡迎的單身漢，還贏得了愛情——原來那個能夠改變命運的人，只有自己。

同是雞湯，《夏洛特煩惱》看似無關乎心靈，看似意淫好笑，可你總能從中找到現實的考量。唯一不同的是，現實的世界裡，沒有後悔葯，更不會給任何人倒帶重來的可能。對更多像我們這樣，生下來天賦就沒有過人之處的普通人，即便再追求和奢望，都不會有趙雅芝的美貌，不會有梁朝偉的演技，更長不出一副小鮮肉的樣子。可是，對更多像夏洛一樣的我們而言，除了那不可求的黃粱一夢，我們還能做什麼？
或許，還能告訴自己，我有的不多，也不太好，但我挺珍惜的！！（轉載）

之前去看了《港囧》，刷新了我對趙薇演技的新認識，她的演技真是和她穿著品味一樣時好時壞，波動起伏，並且波峰波谷之間差距太大，我甚至認為前不久的《親愛的》不是她本人演的。同時刷新的還有我對王寶強的弟弟王寶弱，不，是包貝爾的認識。我之前對這個傢伙一無所知，跑男啥也一集沒有看過，所以這貨一出來我就覺得這部電影不對勁，他拼了命的把自己的表情動作神情向王寶強靠，但是你要知道王寶強的傻呆蠢是自帶的，這可不是演出來的。所以他一出場我預感這部電影要砸了。果不其然，整個片中他裝瘋賣傻，情商低到無底線，我如果是徐崢，他一當場我肯定就把他拍暈了，不會讓他有說一句廢話的機會。但是，這樣徐崢不就很順利的見到了初戀了嗎？那多單調啊，那還是喜劇嗎？那還有戲劇衝突嗎？那票房還能超過《泰囧》嗎？……作為本片的編劇門肯定考慮過這個問題，所以，不管包貝爾多麼鬧騰，他都能一直纏著徐崢，從電影徐崢和趙薇授權完了以後到電影結束，整個熒幕上都是他那張欠揍的臉。

我對這部號稱好過《泰囧》的史上最好的喜劇很失望。（暫時無視廣告法）

而在看《夏洛特煩惱》前，我和很多人一樣，犯了一個語義上的錯誤。一看片名，我就堅定的以為這部電影的主角是一名叫做「夏洛特」的擁有藍色憂鬱眼神的英國小伙經歷了一連串的青春期煩惱的電影，然後片中情節就和現在流行的青春片一樣，男女主角除了不上課之外，所有打架懷孕逃課看星星，上吊懷孕吃藥墮胎的事都干過，並美其名曰，這是我們的青春。這是你妹的青春！！！哥直到大學了還是處男好不好！哥20歲以前還沒有牽過女孩子的手好不好……最特么討厭導演把自己意淫中的情節與現實掛鉤。這真是一部不應景的電影，我想投資人是被電影界的青春風潮給吹傻了，然後搞出了這部片子。名字還特么搞得這麼彆扭，《夏洛特煩惱》，應該是《夏洛特的煩惱》吧？

然後辦公室的同事們一波一波的去看，回來後瘋了一樣的向我推薦。我聽著他們的描述，好像還不錯。一部不錯的國產的喜劇片。他們快笑瘋了。

果然，我也笑瘋了。自認為笑點很高的我，在漆黑的電影院簡直是快笑出翔來。還沒有看完，這部電影就在我心裡牢牢佔據了喜劇片榜首的位置，第二名是周星馳的《功夫》。我從06年之後就沒有看過這麼逗的電影了，並且每一個笑點都是建立在情節上的，建立在演技上的，不是為了搞笑而搞笑。類似於包貝爾那樣利用人的情商低來搞笑的低級笑點在本片中近乎絕跡。這是一部讓你笑了還能讓你思考為什麼笑的電影。

不記得從什麼時候開始，中國電影的票房就開始慢慢往喜劇片上傾斜了，喜劇確實是整個電影體系中相對容易實現的種類，只要能逗人笑，這就是一部合格的喜劇。但是隨著現代人對各種低俗段子的不斷侵蝕，我們已經對低俗的搞笑手段產生了抗體，任你黃段子說到口乾舌燥，我自巋然不動。我看電影的目的真的很簡單，是科幻片你就認真的講個科幻故事，把特效從五毛錢提升到五塊錢；是喜劇片你就好好的搞笑，不要低俗不要黃；是故事片你就把故事記錄前後左右搞清楚，不要邏輯混亂，時間線錯雜；是推理片，你就認真的搞個推理，不要一拍腦袋靈光一閃彷彿有神跡一般就把問題解決了。中國大部分的導演總是想在一部片子里放入太多的東西，顯得充實飽滿有彈性，電影又不是乳房，你放太多的填充物總歸是不自然的，顯得不倫不類。

《夏》我覺得最大的優點不在於他的搞笑，反而是它所反映的現實。什麼叫現實？現實就是主人公可以是我們當中的任何一個人，他的經歷，他的一切，都能找到自己的影子。夏洛作為一名典型的自以為的loser，在我們身邊隨處可見。他們不善言辭，與人溝通時總是低著頭搓手，不敢直視對方的眼睛。教育經歷一般就是初中或者高中畢業（或者沒畢業），就和同鄉鄰居跑到大城市裡面打工，賺點小錢，幾年後回到家裡，在家人的介紹下認識了一個女孩（或者直接是高中女同學），然後成親、生小孩、把小孩養大，這種人生規劃就像是刻在他們腦子裡的一樣，他們不敢越雷池一步，戰戰兢兢的走著。無奈又心不甘。並不是所有的人都能像夏洛這般，無才華卻又不甘於無才華，卻又不知道往那個方向努力。

當把自己當成夏洛，會有很強烈的代入感。最開始的大鬧婚禮現場，你會向他一樣，彷彿整個世界的尷尬都排山倒海的向自己襲來，自己唯一僅存的臉面在冬梅的層層撕扯下消失殆盡，如同著火了的雞，毛燒掉之後就什麼都不剩，不是鳳凰，就不能浴火重生。

電影中的亮點很多。其中，我很少見到電影能夠把「穿越」這個概念處理的這麼如絲般順滑，我以為電影會在夏洛推開那扇門的時候在屏幕的字幕部分打上大大的「公元1997年」，恨不得連讓整個電影院的座椅都知道這是在演穿越劇。夏洛從醫院狂奔出來，看到了街上掛著的香港回歸的條幅，看到了電影《泰坦尼克號》的海報，還有什麼事件能夠比這兩件事更能表示此時此刻是1997年呢？那些所有在字幕上打出大大年份的導演們過來，趕緊跪下懺悔。

然後在穿越回來的高中學校，雖然有白富美（秋雅）有高富帥（圓滑），但是他們沒有去泡吧去K歌去吸毒去開房，沒有保時捷接送，也沒有LV的大衣，他們規規矩矩彷彿就是我的青春。他們以學習為重，偶爾談情，還是在暗地裡的（除了夏洛可以光明正大）。就是這樣沒有下雨，沒有下雪，沒有一群女人在雪地里、在衣帽室、在馬路上撕逼的電影，隱射的不是夏洛的青春，而是每一個出生於80年代中後期人的青春，這些情景真實的彷彿就是我的記憶一般。真實彷彿可以觸碰。

本片除了「穿越」這個點不真實之外，其餘的一切都是活生生的，當然「穿越」之所以出現，本身也是為了服務這種真實。我們對於過去有太多後悔的時刻，沒有好好讀書，沒有認真的去堅持喜歡一個女孩，沒有好好的對待的父母……當這一切都有機會重來的時候，我想我也會像夏洛那樣，竭盡全力。

這部電影仍在上映中，希望大家能夠卻看看這部不那麼純粹的喜劇。它傳遞出來的東西很多，但你只需要截取自己需要的那部分，捧在手裡，在漆黑的電影院里，靜靜的看著裡面的自己，你會笑著笑著就留下眼淚。這是真的！

同學聚會雞毛裝都是同學裝雞毛

1.念念不忘的人不一定是愛，也許是因為遺憾和不甘心。

2.相信命運總會有最好的安排。

3.回憶里的人就不要再見了，見了，就沒有回憶了。

4.有時候你懷念的並不是某個人，而是和他在一起時的自己。

珍惜眼前你愛的人和愛你的人。

看到歪到氪星去了的三觀。

以下正文：——————————————————————————————————————

開心麻花是演小品出身，而顯然開心麻花劇組也將小品常有的低俗一面帶入了他們的第一部姑且稱之為電影的《夏洛特煩惱》中。暫先不提影片名字如何取巧糊弄，只論其影片的內容的三觀之歪。

俗不可耐得再一次將女神標籤化為綠茶婊；事業成功之後都是朋友離散，家人不忠；成名是可以冠冕堂皇地依靠抄襲的；因為男豬自己的人品問題打壓周杰倫而被輿論批判也被寫成了挫折；玩外圍女得染性病也能煽情。而最最最歪的就是本片極力宣揚的浪子回頭，在影片完全沒有敘述男豬和原配有感情基礎的情況下和只因為原配的一直付出而悔悟而愛上原配。

網評都在說《港囧》口碑、質量不如《夏洛特煩惱》，在我看來實屬謬論。《港囧》的笑點的確是帶有大量的性的元素，姑且可以稱《港》的喜劇元素的成人性的，然而一對比，《夏》的喜劇元素會高出《港》嗎？不會，《夏》以懷舊，以「同桌的你」，以初戀，以陪伴守護無私付出浪子回頭包裝，而在其包裝下的喜劇元素是赤裸裸的低俗的，屌絲性的。成人性並不是一個貶義詞，你可以說它少兒不宜但你不能說他是錯的是歪的，而屌絲性呢？

《夏洛特煩惱》恰恰是迎合了當下的屌絲文化。荷爾蒙滿溢的少年們愛戀女神而苦求無果，男人們買賣不成仁義在，只作一生懷念追憶，屌絲們開始嘰嘰歪歪女神物質等等等；屌絲們自視甚高躊躇滿志想要開疆擴土創一個番事業然卻眼高手低不肯實幹只知白日做夢，年歲漸長一事無成便開始安慰自己，「你看，成功的人都不快樂，朋友們都是為了利益」，說著笑著和幾個豬朋狗友於路邊攤將滿腔憤慨隨著泡沫一飲而下。呵，腦子進啤酒，三觀都醉了。屌絲們成功都想靠捷徑，所以電影里抄襲是可以被認可的；屌絲們意淫成功之後可以對以前看不起自己的人頤指氣使，所以因為此而被輿論批判也可以被拍成挫折；屌絲們常做春夢有錢有權之後就可以左擁右抱，所以影片敘事里感染性病也可以用來煽情。屌絲們往往不明白自己層次的低下而儘管招數用盡卻追求不得女神，所以安排台階給自己下——有姑娘一心一意自始至終對自己好於是可以幡然愛上不是夢中情人的另一個她，說自己哎呀哎呀感動的要死了要死了要和這姑娘在一起天荒地老......愛情若是因為無私奉獻就能換來，或者說愛是可以換來的，那就沒有備胎沒有單身狗了。感動是感動，愛是愛。

生活中有夏洛這樣的朋友或是戀人是非常可怕的事情，因為其實細想其行為，在女神婚禮上裝逼想要讓其後悔，讀書時不思進取結婚後在家無所事事讓妻子一個人打幾份工來持家還用這些錢滿足自己的虛榮，穿越回到學校時光後，打老師，抄襲。成名後看見自己抄襲過的周杰倫就暴力打壓，玩外圍女生活靡亂，最後醒悟的方式居然就是全天候抱著妻子這種行為而完全沒有振作奮發的意思，等等等等。所以說夏洛本是一渣，無論電影給他安排了什麼人生，是否成功，是和髮妻在一起還是俘獲女神芳心，最終人生都會被他自己的渣人格毀掉。最近也看了《蟻人》，自創一梗，這夏洛渣到亞原子狀態了。

忘了是何人說過，喜劇的內核是悲的。你看卓別林，你看星爺。雖說《港囧》也沒能做到這一點，但也絕不應該是《夏》這種內核是渣是低俗是屌絲的。《夏》的火就和《捉妖記》一樣莫名其妙，大概大家都喜歡看傻逼。

若感冒犯，在此作歉，失態失態。

夏洛特煩惱！電影塑造的是一個自私又懦弱的男主角浪子回頭，而且都不是主動回頭。現實中那麼失敗，沒有擔當，入夢時推開門之前說的是離婚。靠盜版在夢裡紙醉金迷，遇到原創的周某某出現，嫉賢妒能不能自控，靠暴力掩飾內心的害怕。得到夢寐以求的所有後不懂得感恩，還想索求更多，想重新找回被拋棄的舊愛，對著舊時同窗大春自私的撥出那個踐踏自己人格也侮辱對方的電話。確診艾滋後彌留之際，對自己母親還口心不一，嘴上說希望母親有段夕陽紅，結果母親真有了，因為母親的對象刺激到他那可笑的自尊，馬上又是另一幅嘴臉，最後罪有應得含淚而終，結果老天又一次對他縱容給了他重生的機會，劇終。閃光點我就記得那一板磚和那一頓挨打。還不如他老師身上的閃光點多一句 I am a teacher瞬間光芒萬丈。不過最後通過女主角身上服裝和生活狀態的改變，說明了應該真有所悟，有好的轉變。

夏洛這種人，是我特別噁心的一類，總覺得自己最善良，最樸實，最無辜，自己做什麼事情都是天經地義，別人什麼事情都看不順眼，自己做壞事都是逼不得已，別人做就是喪盡天良。自己嫌棄冬梅就找大春頂包，後悔了以後又說自己最好的哥們搶了自己最心愛的女人，這話說出來真不要臉！首先夏洛什麼時候把大春當過最好的哥們了？連哥們都沒有吧，他大富大貴的時候有沒有給大春家一點資助？還說別人搶走了最心愛的女人，自己嫌棄的當狗屎一樣踢走的現在你後悔了就誣陷別人搶走，還最心愛，真噁心！大春一拳把你打到住院都是輕的。他這種人就是欲求不滿，如果再給夏洛一個機會讓他穿越回去讓他好好跟冬梅在一塊，估計就算髮達了過了一段時間又膩了，後悔自己怎麼沒有跟年輕漂亮的白玫瑰在一起了。

不過這樣的人物刻畫真的很真實，很接地氣，我感覺這樣的人幾乎就生活在我身邊，編劇把這類人的機智又狡黠，善良又人渣的本性表現地既不誇張又不平淡，很到位。

我想過一個問題，有一天我會不會突然驚醒，發現自己在高中課堂上睡著了。現在經歷的一切都只是一場夢。陽光打在臉上，晃得我睜不開眼，我告訴同桌自己做了個冗長的夢，他笑我白痴，叫我好好聽課，十七歲的時光，安穩靜好，一切都充滿著希望。我是帶著這樣的期望走進電影院的，雖然在電影開場之前，我並不相信開心麻花會帶給我怎樣的感動。電影一開始，自稱「最大笑話」的夏洛在昔日女神的婚禮上酩酊大醉，又遭到妻子的羞辱追打，卻一不小心在夢裡回到了高中生活。夢裡的夏洛有了重新活一回的機會，他終於可以按照自己的想法，享受璀璨的人生。整部電影笑點密集，電影院里一直在不停地回蕩著笑聲，但是這笑聲中又帶著抓人眼球，讓人沒辦法忽視的荒誕。《盜夢空間》里有句話叫做，既然是做夢，不妨做得大點。夏洛以為，重新來過一回，他就是生活的王者。可是所有人都看到了，就算重新來過一回，他依舊還是生活里的失敗者。夢裡的他名利雙收，娶到了女神，也過上了人上人的生活。可是走到最後，他丟了生活賜予他的最珍貴的禮物，馬冬梅。真是應了那句爛俗的話，失去的才是最珍貴的。夢裡的夏洛靠著那些還未火起來的明星的歌曲一步步登頂，卻因為周杰倫「抄襲」他的歌曲而發火。表面上，他在捍衛自己的權利，可是他明白，自己虛假的泡沫，這些幸福的幻影終究都是易碎的，盛怒之下掩埋的是他的恐慌。夏洛有套雞毛裝，無論在現實生活中還是夢裡，他都帶著。在現實中，身為區長兒子的袁華即興賦詩一首諷刺他，而夢裡卻因為他所謂的恩賜而盛讚他的雞毛裝，這就是我們生活中的人情冷暖。夏洛覺著自己是個笑話，生活不順，婚姻不幸福。重新活了一回的他，也沒收穫他所期望的幸福圓滿。他以為自己最終抱得美人歸，最後也不過是遭到背叛。他以為再活一回，不會在遇到像馬冬梅那樣的「糟糠之妻」了，可是最後他卻向大傻春祈求：「我把一切都給你，你把冬梅還給我好不好？」他所謂的重新活一回的結局，也不過是，彌留之際眾叛親離無人問津。大夢初醒的夏洛為自己還有機會感到欣喜若狂，更是因為自己依舊擁有馬冬梅而感覺開心滿足，經歷了不同的人生，才覺著，無論生活給予了他什麼，都是恩賜。「失而復得」的夏洛，無論在什麼時候都抱著馬冬梅不撒手，臉上帶著幸福而又滿足的微笑。電影進行到這裡的時候，影院的哄堂大笑又夾雜著幾聲抽泣，大家似乎都被這個場景感動了，可我又覺著這其實是諷刺。成功是什麼？幸福是什麼？應該就是得償所願，平安喜樂。就像電影里的那碗茴香面，大傻春連喝口剩湯都覺著滿足，夏洛卻覺著這樣的生活沒什麼滋味。我認為，人生的喜樂就在於珍惜所擁有的。看過電影后，我就不想那些夢回過去那樣的事情了。眼前的路才是最重要的，好好地走下去才是實在得事情。感謝開心麻花帶給我們的《夏洛特煩惱》，它以喜劇標榜，卻給所有觀影的人上了印象深刻的一堂課。人生，一次就好。因為只有當我們知道它不能倒退，不能續訂，才能學會珍惜。我們擁有的可能不多，但一定是最好的，所以我們才要好好珍惜。

渣男再來一次也還是渣男

習慣的力量大的讓人害怕。

追到秋雅，也就是夏洛的一個夢。還tmd有可能是噩夢。

《夏洛特煩惱》------黃粱一夢到地老天荒

曾夢想丈劍走天，看一看世界的繁華，而今我四海為家。當夏洛在1997年那個"西虹市"高

中的廣播室輕輕播弄著琴弦唱起許巍這首《曾經的你》，多少人想起了曾經你，我，他。十數年的歲月，真實的流過。這一首歌不真實的飄落在1997年的時空，如果現在有那時的年輕真好，一切都可以重來。如果當時有這樣一首歌真好，可以安撫那個無人問津的我。多少人，在這首歌中微笑，安靜，沉默。無從流淚，畢竟沒有眼淚可以承載這十數年的歲月。

感謝有這樣一部電影來祭奠我們那隨風而逝的青春，來哀道那些末曾綻就凋零的花朵，讓我們相信即使我們貧窮，不美，沒有萬千寵愛，我們依然年輕過。悄悄的愛過某個人，為了那個遙不可及的夢想努力過。雖然經過了世事浮沉那些花兒老去了散落天涯。嘗遍了人間冷暖與夢想漸行漸遠，我們依舊無怨無悔。

也許，就像電影里的夏洛，經歷黃粱一夢我們又回到自己那個百十平米的小屋。我們的生活依舊是得到的和想要對不上號。但們依舊可以慶幸我們不用換一個人當主角才看透看荒地老。

感謝這樣一部電影，告訴我們，經過的歲月不必重來，天荒地老一次就好。

每當和別人談論《夏洛特煩惱》這部電影時，總會聽到無數的「讚歎」：「這部電影是多麼的能扯啊，本來沒什麼實質內容竟能整出那麼多笑點，還挺好看的！」真的是這樣嗎？一部純粹無厘頭單純以搞笑為目的的電影也許會有不俗的票房，但真的會好評如潮，甚至讓韓寒重複發文推薦？國民岳父真的那麼在乎你今天哈哈大笑了沒有么？

單從影片的攝影，配樂，畫面等專業角度上看，這部電影做的可圈可點。但這不是最令人印象深刻的。因為一部小成本電影，並不大可能在這些領域讓人眼前一亮或有多大的突破性。但作為一門藝術，它最成功之處在於它看似無厘頭的天真無「鞋」，卻具有對現實社會的批判和對愛的深刻思考。我不禁要問，那些說此片不過是博君一笑毫無深意的人，您真的看懂了嗎？您究竟體會到了多少？

舉「栗」來講，當秋雅對夏洛說，「其實我還挺欣賞你的，男人又老又丑沒關係，重要的是有才華。」秋雅真的覺得夏洛有才華嗎？不是的，因為體現夏洛才華的只有一首「只要一次就好」，而欣賞它的人只有馬冬梅。秋雅欣賞的是夏洛通過偷用別人的金曲而可以賺錢的「財華」。而我們會不會有時也像秋雅一樣，說著昧心的謊話來欺騙，說服，甚至掩飾自己？

劇中的夏洛通過周天王的一首紅遍大江南北的《雙節棍》而贏得了西虹市中小學生歌唱比賽的第三名。夏洛舞動的雙節棍和曼妙的舞姿也拙實讓我們觀眾樂翻了天。但仔細想想，這真的那麼好笑么？我反而覺得很可悲。因為類似場景在我們身邊經常發生，儘管沒有電影中誇張的戲劇效果。一個小學生因為唱了「我為祖國獻石油」而獲得了第一名，這體現了強烈的諷刺意味，而我們卻可以看的那麼的習以為常！這種事的確在我們身邊經常發生，但請您細細品味一下：一個小學生，你獻的什麼石油？你哪來的石油為什麼要獻？也許有人會說這是一種精神。那麼請問，這是一種什麼精神？為什麼我們這麼習慣於我們的小孩子，甚至我們的比賽，充斥著和年齡相違背的不真誠？

元華對夏洛同樣的著裝在完全不同的場景下賦詩過兩次：一次是被人嘲笑的雞毛裝，另一次卻是象徵著飛上枝頭的鳳凰。在不同的場合下，元華的賦詩顯的是那麼的合情合理，也同樣得到了旁人不約而同的稱讚。這犀利的影射著我們當今的社會：我們的讚美和迎合，往往是根據對象和情境而定的，並非發自內心。這究竟體現了我們隨機應變的超強適應能力，還是為了謀求利益而去苟且違心的盲目附和？如果我們是真誠的，我們還會違心的對同樣的事物採取天壤之別的對待方式嗎？

電影《夏洛特煩惱》中充斥著諸如此類的諷刺性幽默，充分體現了此片雅俗共賞的高境界！這讓我想到了George Orwell的《動物莊園》（Animal Farm)。這一部被丘吉爾等二戰英雄譽為對二戰後世界格局起到積極作用的巨作，用的不過是童話的形式－會說話的豬，馬，牛，等等。但這一部「童話」卻深深的震撼著那些讀過他的人，被BBC等選為影響世界最重要的書之一。在我看來，《夏洛特煩惱》也是這樣一部通過淺顯易懂等的喜劇形式來打動我們心靈深處的佳作！

（前面說到了該影片具有對現實社會的批判和對愛的深刻思考。但因鄙人時間有限，下次把「愛」的那部分補上吧！[可憐]）

莫妮卡／著

致永遠長不大的夏洛們

或讚譽或批評，這部電影結結實實地讓很多人在國慶尾巴嗨皮了一把。並不是嚴肅的解讀，只是一點不成熟的隨感。

長不大的夏洛

夏洛穿越了。在教室里看到還活著的媽媽，上去一個熊抱。

就在你以為他會像所有痛改前非的勵志劇男主角一樣奮發圖強，出人頭地時，他確實做到了——後半部分。方法是靠別人的才華上位。時間穿越成為一種作弊利器，而不是重新為人的第二次機會。

人人都喜歡重生，在乾淨的沙盤上重新搭建起生命模型。看過另外一部穿越式的爆米花電影《13 going on 30》，裡面有笑起來酒窩能盛一兩酒的詹妮弗·迦納。她一覺醒來發現自己已經30歲，是一名成功的時尚女編輯，鞋櫃里躺著無數雙高跟鞋，遊走在各個男人之間，沒有一個朋友。找不到答案的時候，她嘗試找到了少年時期的戀人，卻發現對方馬上要舉行婚禮。青春電影怎麼可以在這種時候戛然而止，最後女主當然又回到13歲，最後和初戀喜結連理。最後倆人一起躺在沙發上放鬆地吃爆米花，過平凡踏實的生活。

回過頭來看夏洛式的穿越。回到高中、一炮成名、坐擁校花、醉生夢死、重覓真愛、感染艾滋，終於知道什麼或者是誰才是生命中最重要的了——然後他又回到現在，每天像個樹袋熊一樣掛在馬冬梅脖子上。

記得在高中的一個場景里，馬冬梅感慨說：「夏洛什麼時候才能長大啊！」

答案是，永遠不會。

夏洛穿越來穿越去，心理年齡一點沒變，當然，一臉褶子也沒變。

走不出的夢幻島

發育完全但仍未長大的夏洛心裡住著一個彼得潘，他的這場穿越只不過是一場夢幻島旅行。

「我才不想去上學去學那些正兒八經的東西……我要永遠當個小男孩兒，過得開開心心的」。——彼得·潘

夏洛從頭到尾的行為邏輯都貫徹著「我想要」的熊孩子耍賴特質。他把馬冬梅的付出當成理所當然，而他自然也可以在想回來的時候就回來，所以他可以毫無羞愧地找到傻春，提出交換馬冬梅的offer。對他來說，自我滿足才是最重要的，用什麼方式滿足並無所謂。所以他能想出翻唱別人的歌曲成功上位，真是一個機智的少年呢。

付出是什麼？成長的代價是什麼？現實生活的運行方式是什麼？夏洛不知道沒關係，有馬冬梅呢！馬冬梅是他的小叮噹。

大地母神

看看電影中那些立不起來的女性形象，校花女神唯一惦記的就是找個長期24K金飯票、為了讓熊兒子回到學校的夏洛媽在學校辦公室撕衣救子、當代「慧芳」馬冬梅一心只講奉獻不求索取……無一例外的臉譜化。其中著墨最多的就是「地母」馬冬梅。

馬冬梅愛夏洛，無條件地，傾其所有的。哪怕是白天拔火罐、晚上蹬三輪，不管是鑽了小樹林還是那碗茴香面，只有夏洛要，只有馬冬梅有。

等下，還有什麼愛是這樣的來著？

母愛。

那個被喚作母親的女人無私、善良，她能承受所有苦難，用懾人的堅毅擔起生命的重量。這種愛與付出是一種本能，不管那熊孩子什麼樣，她都會堅持到底。但如果這段關係不是出現在母子當中，就會有點怪異了，比如戀人……

所以，馬冬梅只不過接過了夏洛媽媽的接力棒，做他的新「娘」。

隱形的翅膀

這個電影打動人的地方是我們可以從中找到自己的經歷，略微誇張的人物身上有很多人年少時候的影子。

朋友D看完頗有感慨，她曾經妥妥兒地當了五年「馬冬梅」，包辦了男友的各項生活事宜，那男人活得像snl一集里的giant baby。雖然累心累人，但另一方面她覺得踏實安寧：這個男人似乎離不開自己一步。在一段感情里，我們都容易長成彼此期望的模樣。對方想找一個母親，而這種願望給予D一種扭曲的控制感。最終他們的戀情在現實觸礁，畢業後他拒絕去大城市打拚，也厭惡了國外留學生活的寡淡，想回到父母身邊，有房有車有工作，D卻渴望挑戰和冒險，決定留在大城市試一把。

任何一個夏洛都需要回到現實，而馬冬梅是無法拯救他的，只能由現實來折斷他們隱形的翅膀。

有馬冬梅的時候想著秋雅

有秋雅的時候又想著馬冬梅

唉，要啥自行車要啥自行車

屌絲男士的紅玫瑰與白玫瑰大抵就是如此吧

我就想知道男主最後怎麼去的麗江當了酒吧老闆的？

尷尬。

沈騰是個左撇子

一個二流子

我有的不多，但特別好，所以更要好好珍惜。。