電影《海上鋼琴師》是否被過譽?這部電影存在哪些瑕疵?

海上鋼琴師 La leggenda del pianista sull"oceano(豆瓣)

托納多雷的作品除了《天堂電影院》,基本上都散發著嚴重的空洞和做作氣息,但是其故事通俗,敘事流暢,主題又十分刻意,這些特質都很投合偽文青的口味。偽文青看不懂真正的大師,又看不起實在的娛樂,就只能喝雞湯了。

其實這個片子會在國內受到這麼多推崇,和豆瓣出現的那些銀鐲女子,那些進藏男女文青的裝逼是分不開的。

相關問答:

《海上鋼琴師》斗琴一段 1900 到底贏在了哪裡?

怎麼看待《海上鋼琴師》里1900的性格特徵? 或許,他就是個高雅的懦夫 而已?

彈鋼琴之後的琴弦真的可以把煙點燃么?

純傻逼!!!多穩妥的故事讓偽善的裝逼犯托納托雷拍成了純傻逼!!!多少細節都散發著矯揉造作的腥臭!!金玉其外肚子里就是一包草,如果彈得越快越牛逼,要肖邦作甚?

引用自豆瓣某評論。


「很多人」的話,一點不奇怪,一樣米養百樣人嘛。「1900」是一部寓言型的影片,看不懂寓言或者不喜歡寓言這種文體的人比例為比高,但是乘以人口基數么,總數量還是不會很低的。


過譽?

……………………………………

為什麼有人看了這部電影會哭

為什麼有人看了這部電影會悲痛

為什麼有人看了這部電影會久久不能釋懷

沒有為什麼,電影是一部作品,怎樣評價一部作品不在於導演怎麼看,在於觀眾讀者,在於這個社會給予什麼樣的關注。

我們不能強加給這部電影多麼玄幻奇妙富有神秘的色彩,但是這部電影給我們真真實實的帶來了什麼,我想看過這部電影的人都有感受,特別是很多被深深打動的人有自己的理解。一千個讀者就有一千個哈姆雷特,海上鋼琴師能夠這麼多年來給一代又一代的人不一樣的理解和感動,是否獲得了奧斯卡,是否是空洞的文藝范,是否只是個空架子故弄玄虛?這樣的質疑有何意義?

正如很多文學作品一樣,你覺得被吸引了,被感動了,被震撼了,對你而言就是一個好作品。

有些電影講述愛情,中心是愛情的忠貞,有些電影講的是英雄,正義,公平,有些事奮鬥,勵志,自由,大多數電影都有自己的中心點,但是海上鋼琴師沒有,或者說很不明顯,於是就說他是「過譽」?「空洞」?可能只是不符合大多數的一種欣賞電影的直觀感受罷了。這部電影,其實不是大潮流中的正能量,更不是宣揚某種情懷,我想,懂得人,會被深深的感動,甚至感同身受,不是因為都是鋼琴師,也不是因為懼怕改變,而是那種感覺,無法言說的無奈。


沒過譽。慢慢的認真的講好一個故事而已,no more no less.


我有幾個問題:

1.我並不認為有偽文青的說法。

百度百科對「文青」的定義是「廣義上,凡是喜歡文化藝術的青年人,都可稱作文藝青年。」而」偽「的定義是「假的,不真實的」。那麼既然都是喜歡文藝的青年,就沒有真不真,假不假的說法。文藝青年只有高檔次的(有較為系統的理性知識(哲學、歷史、文學)根基的支撐的)還有低檔次的(不能從理性上理解文學作品,只能抓住某個部分,以敏感的內心抒發感情的)。有一些文藝青年淺顯,有些文藝青年深沉,這都是檔次不同,但他們一樣都是熱愛文學的好青年。

2.我認為斗琴那一段並不是沒有邏輯,而是大部分人不懂得欣賞音樂。(引用知乎『TNT』的解釋)

------------熱身--------------

Jelly 在斗琴之前的作為包括但不限於1.派馬仔前來恐嚇。2.自大,這點我實在不想吐槽3.羞辱對手而1900依然處於傻傻分不清楚的狀態

-----------------Round 1-------------------

【Jelly Roll Morton 不是在演奏,而是在愛撫這些音符,聽起來就像絲綢滑過了女人的肌膚】坦白的講 Jelly絕對有稱為「爵士樂之王」的實力,開場曲就已經讓在場的人全都陶醉了。

1900當然認為Jelly是個一流的鋼琴家,以至於第一回合完全不知道該拿什麼曲子來應對,在沉思過後奏出了一曲爵士版的《平安夜》。他的意圖再明白不過,無所謂風格,不在乎技巧難度,這個純真的傢伙只想演奏出美好的東西。

正如@高依依所說,內行看門道,外行看熱鬧,觀眾因為1900的《平安夜》而開始唏噓,而Jelly卻剛好明白了對手的意圖,音樂本來不就應該是美好的么?而他卻太看重對決,過於賣弄。如果說第一回合是Jelly在故意試探對方的水平,1900卻根本沒把他的挑釁當回事,此時Jelly一臉不悅。

-----------------Round 2-------------------

這首《the crave》[1] 簡直太經典了,在讓人想偏偏起舞的同時,卻感到奏者的悲傷,1900對這種棒極了的音樂當然無法抑制自己的情感。

表達對Jelly的喜愛一曲同樣的《the crave》奉上(在節奏上有變化),外行人依舊不理解1900的作法,而Jelly卻清楚的明白自己的原創作品被對手只聽了一遍就連演奏加改編了出來,是誰都會有想一頭撞死的衝動吧!憤怒到連喝酒的心情都沒有。

-----------------Round 3-------------------

這回合大概不用過多解釋了,1900對於Jelly的炫耀和挑釁給予暗示「您老要是這麼玩,就等死吧!」 所有人都看出在這場技術(速度)對決中,Jelly完敗!

因此,這三場斗琴是否可以這麼淺顯粗暴的來看?

  • 您老是過來交流音樂的,咱們暢談下音樂的美好,但是你沒我純潔,清新 : )

  • 哇!好棒的原創,但是我可能有更好的。
  • 嗯,拼手速您老還不是我的對手!
  • PS(最後一段音樂彈的是野蜂飛舞,但速度明顯要快很多倍)

3.我認為1900的情感並不是琢磨不透。

導演將1900的情感表現在音樂里,蒂姆·羅斯將1900的情感表現在演技里。聽不懂音樂,看不懂表情,導致大部分人理解不了1900,覺得他神秘而難以琢磨。有些東西明明白白地說了出來,但大部分人理解不了,這又是誰的錯呢?


很多人推薦過,就下載看了一遍,沒看懂。

後來看到無數的地方各種讚譽,覺得自己太低俗,跟不上時代。

於是為了學(zhuang)習(bi),又去看了一遍,還是沒看懂,對自己的智商徹底放棄了。


用過譽一說本來就值得商榷。對於喜歡它的人來說,就是好電影。你給大媽放肖申克的救贖,他們還說垃圾呢。在有些人看來,抗日神劇才是好電視劇,類似電影才是好電影,你好意思說1900!!!


托納多雷的作品除了《天堂電影院》,基本上都散發著嚴重的空洞和做作氣息,但是其故事通俗,敘事流暢,主題又十分刻意,這些特質都很投合偽文青的口味。偽文青看不懂真正的大師,又看不起實在的娛樂,就只能喝雞湯了。

回到這部電影本身,之所以說它空洞做作,因為基本邏輯都經不起推敲,且不說「無師自通」「斗琴」這種扯蛋細節,作為全片主題的主角自殺行為貌似深刻,其實沒什麼哲理,只是看起來比較酷而已。而小號手居然被他雞雞歪歪地忽悠進去,難道不知道自己的行為等同於謀殺嗎?這些都不符合生活邏輯,是典型的為了「主題」而硬拗人物行動,屬於比較低級的編故事手段。


不就想證明誰是真偽文青么?不用爭,你贏了,你愛好的才是真正藝術,我喜歡這電影純粹是我在裝逼。


我一直認為,「過譽」這個詞,很不客觀。

小時代是否「過譽」?

咱們是不喜歡,不代表沒人喜歡。當然這例子有些極端。

此類問題無非是一群不喜歡此類電影的人看到另一群喜歡此類電影的人到處蹦躂,然後他們瘋狂吐槽,什麼「傻X電影」「他們智商也就以為彈的越快越牛逼」諸如此類。嘴炮一時爽。

你懷著惡意來看世界,世界當然回敬惡意。

(我這麼說不代表我沒有,但我知道這種行為不可取,尤其網路上)

你可以不喜歡它,但你無法阻止別人喜歡它。

好比你不喜歡一姑娘,姑娘找了一男朋友,你冷嘲熱諷「哎喲就這樣還有人能看得上,眼瞎了吧。」

閑的。

來說瑕疵。

過於理想主義。

說回電影。

義大利導演朱塞佩的三部曲,都是敘事很平緩,結局升華。迷幻的初戀,跌宕的人生,理想主義者的赴死。

1900不願意上陸地,這是不是他在逃避現實?也許是,也許不是。他害怕那個光怪陸離的世界,他只願意蜷縮在自己的世界裡把弄自己喜愛的事物。你可以說他幼稚,可以說他不成熟,但你不能說他是弱者,loser。每個人都有選擇生活的權利。有人選擇漂泊在外闖天涯,有人選擇回到鄉土陪伴家人。各自有各自的生活。但很多人,都犯了一個巨大的錯誤,站在自己的立場上職責他人生活方式的不是。

1900無非是選擇了聽從自己內心的聲音。

爺不要聽你們的意見!

什麼功名利祿,什麼鋼琴大師,什麼美人相伴。

統統不要!

一人,一船,一鋼琴。

足矣。

神形俱滅。

請尊重他人的生活,尊重導演的創作。

同時,也是尊重自己。

(很簡單的道理,初中課本就寫了。可是我們很多年後才能明白)

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我不象那些大神那麼好脾氣等著噴子陰陽怪氣地噴然後忍氣吞聲刪評論拉黑,對噴子只會噴回去。

如果我在知乎說你是傻逼,你就真的是個純傻逼。


此片劇情BUG極多,一個鍋爐工帶大的熊孩子一夜之間打通任督二脈變成鋼琴天才?他從沒下過船20幾歲卻能打敗資深爵士高手?諸如此類只有一個解釋,這都是導演的安排。

主演一副痞子相,流里流氣,完全不似心靈純凈的人。

我看到斗琴那一段就看不下去了。

劇情沒有邏輯可言,表現手法更是矯揉造作。

其實這個片子會在國內受到這麼多推崇,和豆瓣出現的那些銀鐲女子,那些進藏男女文青的裝逼是分不開的。


我很噁心這部電影!

一個從沒登上過陸地的人給你灌輸著很消極很賤的關於陸地的價值觀,讓我喜歡我做不到呀!

或許有其他內涵,我沒有想到也沒有想要弄明白。或許是因為我這種浮於表面的太多了。


個人也覺得跟前兩部有差距,如果說好,我最認同的不是琴技,不是從沒到過陸地

,不是最終的玉碎,而是人存在於世界上那種深深的孤獨感,使我們每個人都很可能就是那個1900


單說斗琴那一段,人家可沒說越快越好,而是無論你用什麼招,我都比你好


這個世界上的變化大都是理想主義者帶來的,沒有他們我們會生活在一個遠比現在要單調得多的世界上。在這個意義上,理想主義者是珍貴的,他們是世界上的鹽。他們最珍貴的一點在於能超越於利害考慮,如果所有人都只知道利害,那隻能讓人覺得乏味、沮喪。理想主義是一種激情,一種火焰。我們每一個人心裡可能都藏有或大或小的火焰,不要完全泯滅它,並且學會理解和敬仰那些用理想點亮和燃盡了自己生命的人。


為什麼沒人提起影片結尾那一大段獨白?關於城市,關於城市的盡頭。。。每次路過北上廣,都會不自覺的想起這段獨白,進而越發的熱愛大海。


看完後去豆瓣看短評,簡直無力。

原本是想去看下1900最後對友人說的話還有其他深意沒,然後現在我就灰頭土臉地關閉豆瓣了。

我淚點低,最後十分鐘一直在哭。我也說不清哪裡難過。這部電影我也說不清哪裡難過。就像半年前看松子的一生一樣。

每個人對同一個事物的感知不盡相同,沒有必要攻擊和你不同的人,也沒有必要貶低別人喜歡的東西這種行為有點low。你只要記住你的喜歡什麼類型的電影,去看就是了。對吧。


不是鋼琴彈的越快越牛逼, 而是 他可以把鋼琴彈到 如此NB 的程度


自己看不懂就要承認,不要強行裝逼,先入為主,戴著有色眼鏡看問題


唉,這個電影是講音樂的嗎?電影不誇張叫電影?不如去看紀錄片,那個真實。


記不清了,引用一下我當年的豆瓣短評:

「一個無法正確認識世界的人。周圍的人卻不能正確引導,放任他追求那虛幻的自我就值得歌頌了?不解。。」


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