如何評價古箏樂曲《幻想曲》？

嗯 覺得這是一首有點難度的曲子 三年前古箏考十級的時候就是用這首曲子 幾個月後要用這首曲子去參加省里的比賽 但是對這首曲子的理解一直不夠 求各位大神發表自己的簡介(??? ? ???)

---

作為一個極端業餘的人沒法回答「如何評價」，但是為了我超級喜歡的《幻想曲》強行回(kua)答(jiang)一發，提供一些不同的欣賞視角:

====================我是回憶殺的分割線=====================

《幻想曲》是我非常喜歡的古箏獨奏，當然一開始聽這首音樂我是拒絕的，多麼詭異的音調啊，不禁產生這是為了葬禮寫作的錯覺。不過為了報(po)答(yu)老師的關(yin)心(wei)，我還是硬著頭皮學了。

後來寶寶逐漸聽了《苗嶺的早晨》《雲嶺音畫》《黔中賦》《飛歌》《翡翠》等等一系列的帶有苗族音樂風格的曲目（好吧，專業一點叫雲貴高原民歌風格，這個包含的元素更多），在回頭來欣賞《幻想曲》，覺得真是寫的太高妙優美了，王建民大師果然是我古箏界的寶貝啊······

所以要說清楚《幻想曲》到底好聽在哪兒，一定得說說苗族音樂風格

================我是胡扯一點苗族音樂風格的分割線=================

苗族音樂是色彩性相當強的音樂風格，我想學古箏的小盆友最早接觸的一首應當是《春苗》，這首兒歌（劃掉）小獨奏諸位老師一定介紹過這是林堅為了其兒子創作的帶有苗族音樂特點的作品，描述了春天萬物復甦的圖景。這首曲子的苗族音樂風格大半就來自於其引子和尾聲，如圖：

裡面最有特點的就是那個 ?3 的,因為小調的特徵音就是降三級，所以把3和 ?3一起用就會有大小調交替的感覺（當然不是唯一的風格來源）。

同樣的還有竹笛界的不朽名曲《苗嶺的早晨》：

還有《雲嶺音畫》：

其實他們都共同來源於苗族的一種音樂形式——飛歌，其中最有名的就是：

這些曲目所體現出來的苗族音樂的共同的，最有特色的特點就是建立在民族五聲調式上的大小三度的交替（大小調交替），

比如《苗嶺的早晨》的最有特色的一句：

這句裡面的第二小節的13形成大三度，第三小節的1?3形成小三度，這就是建立在徵調式上的大小三度交替，這種交替讓和弦色彩陡然變化，產生了相當漂亮的風格

3，寶寶自己關於《幻想曲》的理解

有了上述的背景，我們就可以看出《幻想曲》的核心音調也正是5 1 ?2 3 5所構成（當然五聲主要是D宮），比如快板里多次出現的主題：

當然，裡面除了1 3，1 ?3的大小三度之外，5 ?3和5 3形成的大小六度也給音樂帶來了大小調色彩交替的支持。而?6則為色彩擴充和轉調提供了可能。所以根據曲目體現出來的意圖幻想曲才定弦為： 1 ?2 3 5 ?6

下面我來講講自己的理解：

引子前三小節：

引子第一二小節就是大小和弦的三次交替，忽略調性直接看成C調，就是C和弦和Cm和弦的交替，C和弦聽起來相當明亮，而Cm和弦則較為暗淡，這種和弦交替產生的明亮灰暗的色彩變化即符合苗族音樂風格，又產生了相當漂亮的聽感，真是讓我一顆賽艇(膜拜一發)！！

更加值得一提的是第二小節的和弦伴奏1 3 5 ?6 1這個和弦，前半段是1 3 5是C和弦，體現出大小和弦交替，而後半段的?6 1加上倚音?2 則屬於?A和弦（?6 1 ?3） 組成。?A和弦有一個非常經典的用法，在大調結束回歸到C和弦的時候，直接結束在C真是一點技術含量都沒有，而如果採取C-?A-C這種和弦結構引入?6 和?3支持主音1，則會產生非常輝煌的感覺，所以很明顯王建民老師定了一個?6出來絕逼是精心設計過用於豐富和聲色彩的，不是隨便定出來一個音（其實是來自於第一二胡狂想曲的梅安西第三調式發展變化而來），這種?A和C的交替在幻想曲里簡直不要太多：

都是這樣的情況。

除了小節內部的大小和弦交替產生的大小三度交替，從樂句上來看，也在做大三度，小三度交替：

第一句結束在還原3，第二句結束在?3，正是大小三度交替的表現

體會到了和弦色彩的明暗變化，從想像的角度來說前半段的引子也就很容易理解了：那種大小和弦交替出現加上優美的主旋律，就像煙霧朦朧的群山在陽光微晞，朝陽初升時時隱時現，迷濛神秘。我個人的想像版本由於去過蜀南竹海，所以都是我坐在索道上看到的群山和竹林在煙霧中的樣子脫化而來的樣子。

================我是哎呀媽呀，引子都沒說完怎麼得了的分割線==================

整個慢板基本有五部分，每部分都有可以說····但是由於我很懶而且本來就很業餘就不嗶嗶誤導大家了。

簡單來說第一部分（前8小節）由於是主題音調，也是苗族風格非常濃郁的四句，目前我聽的版本沒有一個人是按照拍子演奏的，都處理的及其自由，我也認為應當處理的自由些，標題做《幻想曲》，這四句的做好了能相當好體現出幻想的美感和我理解中那由遠及近的苗族少女在回蕩在群山間的飄渺歌聲與鑼的節奏聲。

第二部分是卡農重複，主旋律在左右手交替出現，有點像對歌的形式。

第三部分低音區加重，雖然譜子上標的是mp（前面是f），但是我聽得各種版本也都沒有這裡是弱奏的，通通是突然就雄壯起來了，完全沒有顧忌作曲家的設想的力度，這真是演奏者和作曲家之間不可調和的矛盾（雖然我也是這麼彈得····）四五部分就不細說了·····

快板部分寫的真是精彩之極，通過變調不斷推動音樂發展，調式豐富，很難想像這是古箏的曲子，情緒層層遞進，值得一提的是這個：

這個?2和3的小二度以及其與後面的1形成的大小三度真是很有苗族的風格色彩，在全曲中也頻頻亮相：

話說第三張圖片所在的那一段掃搖是我最喜歡的旋律，經常大腦單曲循環停不下來。

然後是模仿打擊樂的段落，這真是我彈過最酷的段落之一了。主旋律和打擊樂交叉進行給音樂帶來了新的素材，當然我也覺得這樣相當帥氣。

在我的想像中，寶寶彈這一段都是自帶光環的，看我瀟洒帥氣英俊不凡哈哈哈（然而都是幻覺）

順便吐槽下自從開始彈王建民，買琴都不敢買琴板花紋太多的琴裝逼了·······心累/(ㄒoㄒ)/~~

打擊樂段落後的轉調段落也寫得非常精彩，首先是從D大調轉到同主音小調D小調（1=F,其實是d羽調），其實大小調切換就是幾個和弦的切換，比如主和弦D被換成Dm，正好曲子里D和Dm都有，所以F小調的主和弦Dm本來就有，而?6變成了F調的4，所以定弦變成：6 1 ?2 3 4 6 ，整個段落還是採用了大小三度的交替，也許是其他民族的音樂素材吧(純粹猜測)，感覺上像是主題的變奏，不過換成了三拍子與轉調都帶來一種新鮮感：

同時也在繼續採用上一個打擊樂段帶來的新音樂元素，結構上承上啟下。

下一個轉調轉到了 ?B大調（F調轉到bB多簡單），拍子也變成了2拍子。

我就不細說，反正出來的定弦是3 5 ?6 7 1 3，真是完美，大調513都在，還有?6支持。這一段的苗族風格主要是由於回到了五聲音階上以及13和35之間的大小三度產生，轉調帶來了一種新鮮感，並且小調到大調的，突然就從比較灰暗變成了明亮，帶來了新的聽覺體驗，而且還用運用了新的音樂素材（簡直和苗嶺的早晨的開頭一樣一樣的），這一段也是我非常喜歡的段落。

接著不動聲色的轉回D大調的掃搖是我最最喜歡的段落，酣暢淋漓，裡面也充滿了大小三度的轉換，我就不細說，仔細看都能發現。

而後是快板主題變奏重新出現照應前面，點指，戳弦，和慢板一樣一樣的主題照應慢板，這裡無論那一段都充滿了大小和弦的交替帶來的色彩美感，特別是自由重複段落前面的主題段的再現和發展的「激動地廣板」，集中運用了這種大小和弦交替的手法，寫的很明確：

同時，為了收回情緒，從廣板到散板用了多個中止式：

最後一段的拍擊左側無音區加上泛音，給人帶來一種虛無縹緲的夢幻中，一位苗族少女漸漸走遠的感覺，很好的照應了《幻想曲》的這個名字。

=================我是媽呀終於要總結了激動的分割==================

我僅以自己淺薄的知識對《幻想曲》進行了賞析，應當指出的是，欣賞一個作品是有很多層次的，不同的經歷，不同的知識水平能獲得的作曲家想反映出的信息都不相同，有人只能聽旋律，有人能體會到演奏細處控制的美感，有人可以看到結構和素材上的美感。也許職業的演奏家甚至作曲家才是作曲家真正的「知音」，能很好理解作曲家想通過作品反應出的意圖。卻也不妨我們從中獲取一些足夠自己玩味的雨絲風片了。

雖然我也調笑自己聽不懂的《林泉》《太陽的影子》等等，但是我也知道，那是我還沒達到欣賞的水平，放下暫時不聽就好，也要告誡自己切勿傲慢。

這也讓我不禁感嘆，作曲家寫曲子那真是每一個音符都是有用的，完全不會像我寫曲子時候隨便湊幾個音符上去，所以對於類似我這種業餘的人雖然不能很好理解每個音符的用途，但一定要做到學習時一個音符都不能隨便應付才是對作曲家最大的尊重。

---

正在複習這個曲子，可以說，挺難得！！是真的1很難啊，今年的考級曲目。不能刷知乎了，我去練幻想曲了

---

謝邀。。

真心覺得就倆字，好難。。。

第一次老師說學幻想曲，我用溟山代替了。

第二次用西域隨想代替了，第三次用春到湘江代替了，第四次用長相思代替了，第五次用清江放排代替了，第六次用長安八景代替了。。

所以我到現在都沒成功學會幻想曲。。

每次一聽它那個調調，再看那個技法，我就怵了。。

或者說是，我和這首曲子氣場不合。。。說到底，我根本沒打算學它。學了它我有預感練琴會變成痛苦的事情。這樣的曲子，對我來說，除了《幻想曲》，還有《黔中賦》。

最後，題主加油。

---

首先聲明 這曲子我本人是沒彈過

但是接觸過也有一點了解

結合一下我身邊人的事情稍微說兩句

見笑了大佬們

首先 聽著就難[廢話]

十級的時候可以選這首曲子

但是老師毫不猶豫地給我選了《草原英雄小姐妹》

說幻想曲不太適合我

[當時我學的是有多爛]

後來才知道也有她自身一些原因在裡面

老師藝考的時候就選了幻想曲

從最困的中午開始彈到深夜

彈到最後譜子都撕了

考上大學乃至畢業出來教學生 都不想再碰這首曲子

[求老師的心理陰影面積]

後來藝考的時候有一個同學才藝是彈幻想曲的

[注意 我們是編導生 有才藝加試 並非專業音樂生 一幫半吊子才會有下面的事]

那天專業老師要看才藝 我就帶了古箏

同學和我調子不同 但是她不會調音

我當時不了解這首曲子 仗著自己會幾個基本的轉調居然說我幫你調

結果調的時候發現是變調 完全懵逼

好容易調上了 同學開始彈

膚淺庸俗的我看到她開始拍打面板的那一刻

心裡想的是 古箏居然可以這麼彈

但是同學的幻想曲被專業老師斃了

因為這首曲子是一個整體 而才藝只能截取兩分鐘 幻想曲不管從哪裡截取 單獨聽起來都顯得非常古怪

其實不僅僅是幻想曲 所有的曲子都是如此 我一向認為[片段]展示 是對樂曲的一種粗暴肢解

只不過幻想曲相對於其他一些曲子而言截取會更加不自然一點

所以幻想曲 我覺得是非常注重整體流暢的一首曲子

嗯

我就是一本正經的胡說八道

---

我現在也在學這首曲子 感覺快板都快不起來 太快了 手都要舞斷了

---

考級的時候彈的春到湘江和幻想曲，前者現在全忘了，後者還很清楚，可能因為比較複雜比較與眾不同吧

---

之前考級的時候有兩首曲子，春到湘江和幻想曲，結果春到湘江對我來說太難了【相比幻想曲來說】就彈了幻想曲，講真，之前幻想曲譜子背的滾瓜爛熟，現在一兩年不彈也不知道成什麼樣子。看老師彈真der好！好！聽！啊！很美的曲子啊我覺得，有種異域風情，不過因為笨QAQ，被老師懟了不少次。

---

作為一個過來人 我想說 這首曲子彈好了是好聽 彈不好是詭異 我當初練內會 都有旁的鄰居來投訴(=_=)但是後來彈好了 那真的是特別美

---

正在彈這首曲子...覺得比春到湘江難 而且情感不好把握

---

不知道說的是不是王建民的曲子。

如果是的話，我總覺得就像是二胡的第一二胡狂想曲的古箏版⊙▽⊙

---

這曲子是我藝考前用了半年扒出來的。我也不知道它到底在說什麼。一直很討厭這種不知所云的曲目，太難帶入感情。最愛孔雀東南飛，多好的曲子啊，人家劉蘭芝焦仲卿處對象好好的活生生給人倆拆散了，最後還自掛東南枝了，多難過啊，多悲傷啊，多容易代入感情啊。再看看幻想曲………

掀桌啊！！尼瑪啊！！！你到底想說點啥啊！！！！百度百科上的解釋根本不足以帶入感情好嗎！！！！

一直覺得王建民對這種異域風情格外偏愛。同樣虐待人的還有西域隨想，和虐待了無數二胡學生的第一狂想曲和第二狂想曲。

幻想曲主要是以雲貴地區民歌為素材創作的一首曲目，描述了苗族飛歌載歌載舞熱情奔放的盛況。實在需要代入的話只能從這方面著手了。

更多的覺得這首曲子存在的意義還是炫技。一首曲子作出那麼多幺蛾子，好好彈琴不好嗎 如今我大二，上周偶然翻出幻想曲的譜子，一時興起調了個弦。我快被自己感動哭了，我當年怎麼扒下來的。十頁譜子倒背如流，如今照譜找不到弦……

太可恥了…………

---

學這首曲子的時候不到11歲，當時十分崩潰，只覺得這首曲子曲風十分怪異。。。越往後學越沒興趣加上，因為年紀小，變調基礎不太好，學到一半放棄了，準備另一首曲子考級。一直對沒有學完這首曲子感到十分遺憾，高考完一定重新拾起來。感覺王建民的曲子曲風都十分瑰麗奇幻，不管是《幻想曲》還是《楓橋夜泊》都十分大氣詭譎，也很考驗演奏者的基礎，年紀小的時候不能好好理解，隨著年齡的增長，再去欣賞這些曲子的時候就會有許多新的體驗。理解需要時間，需要經歷，如果題主急著去參加比賽，就多聽多看大師們的演奏，先去模仿，最終會找到屬於自己的東西。

---

推薦閱讀：