攝影過程中，有哪些深刻、關鍵的技巧？

01-17

蹲下，相信我。

最關鍵的是學會用攝影的眼光去看這個世界。然而學攝影最容易犯的錯誤就是，對著自己覺得好看的事物啪啪按快門。

攝影首先當然是用相機凝固這個世界的某個地點某個角度的某個瞬間。人眼看到的世界和相機膠片/圖像感測器看到的世界是截然不同的。比如

人眼基本上沒有景深的概念，瞳孔可以很快調整大小焦距；而用單反拍照的時候，景深的控制就很重要，這在感測器尺寸較小的傻瓜相機上問題就不那麼嚴重。
人眼能感受到的光線的動態範圍可以從沒有燈光的屋子到直視太陽（很短時間，請勿自廢武功！）而膠捲和CCD/CMOS能捕捉的動態範圍則小得多。
人看事物會由於注意力集中，而忽視關注的主體周圍的干擾。用相機拍照時容易只關注主體而忽略了構圖。
人看運動的物體和相機捕捉的運動模糊（motion blur）感覺不同。這就需要在攝影時注意調整快門速度達到自己想要的拍攝效果，到底是要模糊還是要清楚？
相機的測光是按照場景平均18%的灰度來做的，而攝影要表達的場景，很多時候並不是18%灰，比如雪天，或者燭光晚餐。這時候用程序測光就會有重大誤差。

攝影一定要明白的一點，就是相機看到的世界和人眼看到的世界的差異，然後知道利用/補償這些差異達到你自己想要表達的效果。明白作戰意圖、熟悉自己的武器的士兵才能打好仗。攝影也是一樣。

鏡頭蓋一定要放兜里

學會看直方圖

有天很傻逼，買了照相機。

便宜好幾千，貴的沒有邊。

左手5d3，右手吊800。

要是還有錢，萊卡掛胸前。

以為自己是，大拿攝影師。

其實不過是，攝影一隻。

鏡頭買一堆，回家當茶杯。

不是紅圈頭，銳度真不夠。

光圈得最大，手動頭更牛。

人像35定，風光14定。

其實都沒有，全靠套頭走。

架子有兩種，捷信曼富圖。

一看銀行卡，五十送雲台。

原廠燈一堆，全都落滿灰。

一色全自動，直打閃瞎眼。

uv濾鏡中，bw有光環。

外拍個活動，裝逼帶大炮。

沒事拍車模，一色大廣角。

不論啥場景，p檔錯不了。

光圈1點2，感光二百五。

ps不咋會，lr更不懂。

教程下一堆，從來都不看。

拍完挑幾張，先傳社交網。

色影無忌上，毒德大學好。

中關村在線，好片學習了（liao）。

微博朋友圈，拍的真是好。

別管拍咋的，互相捧臭腳。

整了幾個贊，自我小高潮。

評論一堆捧，都是啥不懂。

誰說片不行，張口就要干。

閑著自個拍，漏個單反標。

待著逛廣場，看見小姑娘。

先給拍個片，在去開個房。

完事點個煙，嘮嘮鏡頭感。

真是個流氓，單反約炮強。

虛心請教下，技巧和技術。

請教完之後，蒙頭就睡覺。

第二天起床，全都忘沒了。

一年下來後，快門剛破百。

還是全不會，又來問技巧。

有那閑工夫，不如多拍照。

有那閑工夫，不如去拍照！

快門過五萬，真正入門了。

不問傻問題，懂哪要提高。

題材太寬泛，懂得取與舍。

攝影路上無捷徑，還是多拍照！

多！拍！照！

純外行，分享點心得。

攝影的真諦也許不在於：克服數碼或者機械裝置記錄現實世界的缺陷 [1]

想反，白平衡、焦距、焦點、快門、光圈、等等參數

都是為 visul problem solving 服務的。

解決的是什麼問題，基本決定了攝影師的境界。

也許最初的最初，問題可能只是「如何把想拍的東西框進去」

再後來，不滿足於此，「要動用畫面中的一切元素來突出一個重點」[2]

這個需求直接導致各類構圖相關奇技淫巧的誕生，

不僅如此，從相近領域如繪畫、設計中配色等等汲取了養分。

再後來，會發現，攝影技巧帶來的視覺衝擊只是領路人，一個第一印象，

原來人們真正在意的 是照片背後傳達的人文關懷。

[1]通常在示波器上具有美妙分布的照片，具有視覺衝擊力的概率更高。

[2]首先要幹掉不搭調的元素，就是 @卞晉華說的做減法。

不為取悅別人，只為取悅自己。當然商業片除外。我不想說什麼特別虛的什麼看的鏡頭後面的大腦啊什麼的，但是事實是如果鏡頭後面的那顆腦袋只知道模仿沒有新鮮的東西，那真的其實也就那麼回事兒了。至於你的拍攝技術，操作，對器材適當的應用，各有各的方法，各有各的習慣，都是從不知道到知道，從不會用到慢慢接觸熟悉，沒什麼速成的方法。愛好跟職業在技術層面是有很大的距離，但是你不能說好照片只有職業攝影師才能拍出來。個人感覺最好的技巧就是沒有技巧，喜歡怎麼拍就怎麼拍，怎麼開心就怎麼拍，不要被什麼所謂的大師理論束縛，相機記錄的是時間空間的情緒，也是你自己的情緒跟世界的碰撞，多拍多看看世界吧。

就說拍人吧，比例要控制好，高度一般要佔1/2以上，另外最好能拍出面部表情，有一種心理學理論認為，表情就是情緒本身，所以如果能拍到人的表情，尤其是眼神，馬上照片就有了一定的深度，你可以通過表情進入人物的內心。很多人掃街，僅僅停留在拍攝背影的層次上，他的照片沒有靈魂。「畫龍點睛」是畫人和動物的關鍵，而拍到表情是拍人的關鍵。表情應該是真實的表情，不是表演出來的，並且是未被打擾的，如果你在拍對方的時候，對方意識到了鏡頭，他的心理狀態就被你改變了，所以有人說「好照片都是偷來的」。

超焦距

　　當鏡頭調焦在無限遠時，景深靠近相機一側的最近極限被稱為超焦距。當鏡頭用某一擋光圈凋焦在超焦距上的，景深範圍為該距離的1/2至無限遠。應用超焦距是獲得最大景深或控制影像清晰範圍的最快捷方法。

　　對於有景深表刻度的鏡頭來說，確定超焦距很簡單：只要將焦點對到無限遠，這時從鏡頭的景深表上可以看到所用光圈所指示的從無限遠到靠近相機的某一點的景深範圍。相機到景深範圍前瑞的距離即是超焦距；

　　不過並不是所有的鏡頭上都有景深表，而應用超焦距拍攝取得的景深會因所用鏡頭焦距、光圈值以及你對影像清晰度的設定而發生改變。因此『模糊圈』作為清晰度的因數被引進了景深與超焦距的運算中。『模糊圈』是人眼無法分辨的真實光點的直徑。在實踐中，沒有人能在25厘米的距離區別照片上直徑小於0.l毫米的點。這個0.l毫米直徑取其倒數，即1/0.1，等於每毫米10條線，可以作為每毫米所能分辨線條數的出發點。

　　計算用於某一具體模糊圈的超焦距的公式為：

　　H=F2/Cf在這裡，H為超焦距，F為鏡頭焦距，C為模糊圈，f為所用光圈。

　　在平時使用時一般把模糊圈的直徑設定為0.05毫米，因而把上述公式簡化成H=1000F/f，只憑簡便的口算就能夠準確地知道任何鏡頭的焦距與光圈組合所用的超焦距是多少。如果我們使用50毫米鏡頭和f/16光圈，那麼將其代入上述公式用毫米計算，結果為50000/16=3125毫米，也就是說它的超焦距剛好是3米過一點。

拍的沒敢感覺？嘖嘖嘖鏡頭還是離妹子不夠近。。

個人的感覺是最重要的技巧是基本能力的訓練和對自己相機的熟悉，我玩單反時間不長，但是攝影時間不短，讀書的時候玩很老的膠捲相機，沒有輔助測光，快門和光圈全靠自己判斷，也只有洗出照片你才知道曝光設置是否正確。但是無形中給了自己很好地訓練，另外相機是器械是工具，每個工具都有他自己的特性，也可以說有他自己的性格，很多朋友都說買了相機你先好好讀讀說明書，我覺得是有道理的，熟悉相機設置參數，你才能在最快的時間調整好進行拍攝，特別當你要抓拍之前。

4句話：橫平豎直三分位，突出主體去多餘，特別場景反常規，多拍泛賞練眼力

為什麼別人拍的照片這麼有范，自己的照片卻如此平淡無奇？

以下將結合國際攝影愛好者協會主席、也是網易雲課堂上《自由職業攝影師》講師葉梓的作品，來分享一些平時不曾注意的小技巧。

多圖大圖預警！！！流量黨慎入！！！

第一，嘗試使用黑白照片來展示畫面

看膩了彩色照片中炫麗的色彩後，或許可以試試黑白三色來呈現照片，畢竟最初的攝影，是從黑白世界開始的。黑白攝影，剝去了現實世界中關於色彩的描繪，通過單純的顏色和構圖，更適合講述故事、渲染情感，留給人無限的想像空間。

通過對黑、白、灰三色的運用和組合，畫面往往能呈現出平靜、厚重的感覺，在這個單色的世界裡，所有故事都依靠光線、亮度的調節來發生變化，因此對光線的運用也顯得格外重要。

在攝影中，務必注意光線的多少、方向（順光、逆光、側光）、陰影、對比度等方面。

1、主題突出，避免與背景的亮度、色調相近。

黑白照片中，如果不突出主體，照片所表現的內容就會顯得零散。上圖中，整張照片的中心集中於一隻站定的小鳥身上，主體鮮明。需要注意的是，在人眼中看起來差別鮮明的內容，比如綠樹紅花，在黑白光影下卻都只能呈現為灰色。

2、不同光線的運用

順光平淡細膩，是比較保守的光線；逆光鮮明強烈，也容易損壞畫面中的細節；側光能極好的塑造物體的立體感。上圖中，從天空中一瀉而下的側光，就給了畫面最右邊僧侶立體的五官輪廓。

陰天或者光線不佳時拍攝人像，很容易產生人物全部呈現灰黑色的一團，在缺少光線的時候，我們也可以人為地使用閃光燈或者打光板等來提高主體的亮度，更好地展現圖片。

第二，減法原則

初學者往往希望在畫面中呈現最多的內容，但容易使畫面雜亂無序，且看不到真正想表達的內容。適當給照片做個減法，讓照片變得簡潔，增加留白空間，反而能更好地講述主體故事。

減法原則，最好在圖片里保留：主體（人或物）、地點、在幹什麼這三要素即可。

上圖這張照片無需多言，大家都能看出是一對新人在舉行婚禮，而且新人還很幸福。雖然畫面中幾乎漆黑一片，但人人都能嗅到一絲幸福感。

減法的運用，減去了繁枝冗節，只留下作者想要表現，想要引起關注的地方。

1、選擇角度/背景

物體靜止，但人是活動的，在拍攝照片的時候，可以通過變化拍攝角度、或者更換背景來處理。上圖中月下奔跑的駿馬，是以仰視的角度進行拍攝的，夜色、圓月、草地與駿馬融為一體。但如果換個角度，用了俯視的方法，不僅不能把月亮納入畫面，還可能把草地中各種花草、甚至是一些無關的礦泉水瓶、垃圾等攝入鏡頭，也就沒有意境了。

又比如，想在辦公桌上拍一個多肉植物，但桌子雜亂無章，如果以此為背景估計沒人願意多看一眼，這時候，如果用一塊白板作為背景，既能擋住桌子上零碎的物品，又能給多肉一個簡約單純的背景。

2、尋找陰影