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01-19

即興創作直接畫法很多時候是畫多了畫熟了了很多步驟在腦子裡直接飛速完成了。抽象派也是要做很多實驗

步驟就是救生圈，不會水的往海里跳最好戴著，等你水性好了蛙泳蝶泳仰泳狗刨模仿章魚海豚王八游也沒人管你。

我年輕時候就是整個畫面用線打完形然後從畫面最黑的地方局部一次過推著畫，起初老師還說道，後來每次畫面結果還過得去就不怎麼說了。前提就是你能夠控制好結果。

題主殊不知即興創作的音樂往往是最套路的么。美術同樣。

為了越過思考與打磨的時間在短時間內作出像樣的作品，只能比套路深。

當然有規律性，有理性，有程序性，這是繪畫的常態

即興繪畫那種偏表演式和抽象為主的，也是近百年的事情，新玩意。老派的畫家都是慢悠悠，在室內一坐幾十年的畫畫的。有分工，有工序，有題材要求。

這樣有步驟的畫多了感覺噁心，壓抑，套路-------------你聽的音樂，全都是有規律的頻率而已，都是套路，名曲更是套路中的套路。藝術不是給你來發泄多餘的荷爾蒙的。

謝邀。

理論上步驟是搭建繪畫作品的根基和流程，建築好之後可以隨意發揮。

但實際上，你可以發現，幾乎所有傳世的繪畫作品，都有構圖、草稿練習，少則經曆數月多則數十

年，很多20世紀以前的作品，尤其是人物，都有標準的素描關係打底，這就是步驟。

現在你依然可以看到，長期的大型的繪畫等藝術作品，大致依然還是這個流程```

至於你自己想怎麼畫，誰也管不到，有沒有步驟無所謂，畫的起來就行。

的確繪畫的步驟是沒有確定的，但絕對是存在的，步驟是你對畫面的思考過程的體現，你誠實的將你所理解表達在畫面上這就是最好的品質，如果沒有步驟，沒有思考，只是單純的發泄，甚至連發泄都談不上的無意識運動，那隻能說明你對畫面沒有思考沒有考究，你所做的也不是作品。

打刀的匠人都是拿小錘細細慢慢特別猥瑣的打出好刀的，大鐵鎚掄只會毀了塊好鐵。

創作性藝術和藝術中應試考試是有區別的，根本目的性也是不一樣，你所說的這些套路畫法身為美術生也是深有體會的，基於現在的我們，要應對應試教育中的考試(美術聯考等)，這些基本功是要一定打紮實的，最基本的東西，最基本的畫法也適用於拿高分，在美術聯考中測試的並不是你的創意性和藝術氛圍表現性而是讓你在短短2-3小時用最基本畫法「暴力」呈現出出考試中的內容(如靜物組合等)這也是對未來學習美術創作打下的基礎，沒有這些是沒法進行到下一步更高深學習當中的，換句話說就是「你還沒學會走路就想跑啊就想飛啊……」除非這些美術生們真是畢加索那樣的天才…如果題主對於美術只是興趣愛好，你可以自己畫畫小畫來陶冶情操，哪怕即興創作也可以，但要是把它按為人生規劃，想走這條路，那隻能慢慢來，聽老師的，老師讓你怎樣你就怎樣，這是沒辦法的，10年寒夏苦練功么，最基本套路畫法是要應對考試的枯燥乏味也是難免的，學美術也是一樣，那句老話：吃得苦中苦方為人上人。

更新╭(°A°`)╮

……題主我很好奇我回答個問題你幹嘛一直私信我罵我那些偏激髒話能不能留給自己拜託成熟點我招你惹你了？我已經舉報你夠了啊

凌晨1點多還不睡覺到處噴人想必題主的人生很可悲吧

17年2月28號更新……

題主也挺不容易的歇斯底里感覺←_←

作畫的步驟這種說法，其實在我看來是為了讓初學繪畫的學生能夠以盡量少的時間、少走彎路、避免誤區而規定出來的，方便教學的方法。在沒有基礎的時候按照步驟來，思路清晰，經過練習積累養成作畫的意識(對比，虛實，畫面構成感，氛圍把握，等等)這時候就可以脫離以往的套路進行創作，因為對於畫面整體的把握你已經瞭然於心了。

正如考前說的步驟，從打稿開始，一步步完成作品，深入細化。但是當掌握了之後有名家先著手刻畫畫面的重點，如人物雙眼，精細到極致，賦予畫中人物神情的美感，接下來其他地方擴散式深入，營造大實大虛的畫面感，結果也是很好的不是嗎？

因此，我個人看法是繪畫的步驟是學習繪畫、培養對於畫面把控能力必不可少的，但在掌握之後做適當的突破，隨性而發，未嘗不可，畢竟繪畫原本就是感性表達的一種方式。

曾經我也以為繪畫的步驟=起大形－打底色－加深－加入細節－加深……循環，但是見的同學多了，有的人是從頭開始畫（素描），頭畫完了接下來畫身體，手腳，有的人是從身體開始畫，畫完了再畫別的，而且他們畫的都非常整，所以我在想，繪畫不一定要拘泥於某個固定的步驟，只要你心中有底這個這個地方怎麼畫，另個地方怎麼畫，在不影響你的畫面效果的前提下，選擇自己喜歡的繪畫方式，這樣也不會降低你的繪畫熱情。

這都能開始罵人？

你愛不按步驟畫你就不按唄，只要你最後能出一樣的效果又沒人攔著你

嗯，如果你能出一樣的效果的話

反正大多數人能即性都是因為開始按著步驟畫熟了而已，你要是天生能不按照常規步驟練習還能出效果。。。那你就去唄

不上學也能發財，只是學歷高的人收入高的可能性大很多而已。

學的時候請按步驟來。自己創作的時候請通通忘掉。

說一個經歷吧，我以前在北京某畫室畫畫的時候，素描頭像，有位老師經常手痒痒也跟著畫，他是可以從頭的任何一個位置開始"推"著畫, 推完即畫完，就像印表機一樣。但做范畫的時候，因為教學，還是會按步驟起稿，上調子，深入下來的。我想說作為一個學畫者，一定一定是要按照步驟來的，先構圖，定位，找關係，定畫面最深和最淺區域，起稿，深入...這個過程猶如打地基一般，甚至有的初學者還得用鉛筆量量三庭五眼什麼的。老師那樣的畫法是因為以上這些步驟已經極端熟練了，已經濃縮成一種意識，在腦子裡有了框架，論這種能力的大師你可以搜搜韓國漫畫家金政基的作畫視頻，號稱人類印表機。他那種畫法一般人是畫不來的，切記不要一步登天。

應該說有些看起來沒步驟的，只是個人的步驟不同而已，有的人用常規步驟，有人用他最舒服的步驟

其實這是一個挺好的問題啊，不知道為什麼會吵起來。尤其是日誌裡面一片腥風血雨

沒有絕對要步驟，但步驟能讓你更有效達到目的

先立再破

題主的想法我似乎能懂。我也不喜歡按照步驟，按照心情來畫，最後確實聯考考不過別人，也比較不能畫出別人一眼就很喜歡的可愛，帥氣的畫。但是畫出來的東西自己很喜歡，到不後悔。貼上幾張自畫像丑照。

題主年齡應該還未過十八，滿嘴噴糞不太適合你。

至於你說文化課和專業靠前，以你的談吐和修養我真心不覺得你能把上述兩者學到好這個地步

繪畫有步驟也可以沒有步驟，要存乎一心，胸有成竹方能完整表達。當然也有像個探險家一樣走到哪裡算哪裡的畫法。有很多畫法是畫的時候毫無激情，但畫完很有看頭。這種畫是高超的製圖術和偉大的文藝創作。有的畫畫的時候激情飛揚，畫完不是偉大傑作就是一堆狗屎。但藝術是有思想的東西，這才是衡量繪畫的標準。其他的只是細枝末節，也可稱殊途同歸。

題主提出的這個問題在我看來是對畫畫有自己的想法並且想深入研究才能提出來的。為什麼這麼說呢。因為這些問題我也有過。

真正的教的所謂的繪畫步驟並不適用於所有人。和所有畫面。很多畫面怎麼畫都要視情況而定。起稿。鋪大關係。一步步的向下畫對我來說就像是在完成一項任務。畫畫的目的除了把畫畫好以外還有就是享受畫畫的過程。有很多人喜歡畫畫的原因除了可以看享受完成作品的成就感還可以享受畫畫隨心所欲的過程。硬性規定繪畫步驟等於是把人家畫畫的樂趣剝奪了呀。

但是你隨心所欲的畫真的不能再美術聯考的時候得高分的啊所以規定步驟還是有必要的。

而且每個人也都有自己的步驟。如果真的規定那些在繪畫方面有一定造詣的人的繪畫步驟的話。那他畫出來的畫一定不會高於他的平均水平。因為步驟的硬性規定實在是打消創作的熱情。。。

不一定

只要表達出來東西就好，西方繪畫最不講究方法步驟的