為什麼中世紀歐洲的畫風都這樣?


就第一張而言,這是「聖像」題材的內容,是「聖·喬治屠龍像」吧。但是我看著,這個繪畫更像是從聖像技法中衍生出來的繪畫作品,或者是拉丁教會的聖像傳統(就是現在的天主教地區)?因為跟東正教的聖像中的「聖喬治屠龍像」相比,更為的「物質化」一些,細節豐富了一些(另外,有時候「聖像」是表達的一個完整的故事,所以會有很多人物「同時」出現):

這是比較標準的「聖喬治屠龍像」,相比於題主的作品,我覺得這個才是真正的「聖像」。

就聖像本身而言,它就不是為了「人的審美」所繪。它不僅造型本身是比較抽象的,就連顏色上也不是寫實的,每種顏色都具有相應的神學含義。譬如,這幅聖像的背景是紅色的,代表的是「殉道者的血」(聖喬治最後是殉道了)。這是因為當時的繪畫技巧和技法達不到寫實的要求么?真不是,看看之前的或者同時期的世俗作品就知道了(譬如,錢幣上的頭像,或者世俗的裝飾雕塑)。譬如,The Colossus of Barletta或者Column of Justinian

至於剩下的兩張圖,應該是一些聖人傳或者經文的配圖,我反而覺得有可能是有民俗繪畫(比如,凱爾特人的藝術)的成分吧?說實話,我覺得第一張圖和第二、三張可能本身的影響來源並不一樣。


原圖的出處僅是開玩笑吐槽。

事實上,根本不是都這樣。


第二幅圖熊的後腿關節屈向不科學啊


推薦閱讀:

如何勸說父母同意我走美術生?
沒有美術功底的普通人只用0.5mm黑色中性筆能畫出什麼好看的簡畫?
為什麼日本人繪畫這麼厲害?他們是怎樣學習繪畫的?
如何訓練水粉的色彩關係?
日本浮世繪是否受到中國美術的影響?中國有沒有類似日本浮世繪的藝術作品,例如版畫等?

TAG:美術 | 歐洲歷史 | 中世紀 |