詹姆斯·恩索爾| 風格前衛的比利時藝術大師

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詹姆斯·恩索爾（1840—1949）比利時畫家、版畫家。作品風格前衛，反映了社會的黑暗，因其作品的獨創性而被比利時國王授封為男爵。

恩索爾的經歷與其說是「從貧窮到富有」的傳奇，不如說是「從嘲弄到認可」的傳奇。他的作品是西方藝術市場上最受歡迎和最昂貴的作品。

代表作

The Intrigue, 1890

Christ』s Entry into Brussels

Self-Portrait with Masks

藝術家簡介

詹姆斯·恩索爾（James Ensor）在本地藝術學院畢業後於1877年至1880年在布魯塞爾皇家美術學院繼續攻讀博士學位，然後返回奧斯坦德，在那與家人共度一生。

註：奧斯坦德（Ostend）位於西佛蘭德省，屬於比利時的西北部城市。

在他二十歲時就已經能夠創作出成熟的前衛作品，當時奧斯坦德的人們還不能夠接納這樣一個大膽而敢於創新的天才，恩索爾的早期作品在奧斯坦德和其他地方都不是很受歡迎，他向安特衛普（Antwerp）和布魯塞爾藝術博覽會提交的申請也被拒絕。

註：安特衛普（Antwerp）位於比利時西北部，歐洲著名文化中心。布魯塞爾是比利時首都擁有全歐洲最精美的建築和博物館。

1884年，恩索爾促成XX集團（XX Group）的形成，這是一個前衛藝術圈，圈子裡的人比較欣賞高更、梵高、修拉和塞尚的作品。

恩索爾因《Christ』s entry into Brussels》而第一次出名，這是一件巨幅油畫，規格為2.5 x 4.3米，這件作品至今還被公認為是他藝術生涯中最重要的作品，目前歸洛杉磯的蓋蒂博物館（Getty museum）所有，這件作品包含他標誌性的傲慢色彩和面具。

Christ"s Entry into Brussels in 1889

雖然恩索爾在當時並不受重視，但他還是堅定的走現代主義路線，而且他早就意識到會如此，恩索爾在1907年把幾件作品送到巴黎秋季藝術沙龍上展覽，但其反響沒有達到他的期望。

The Rower, 1883

面對評論家的質疑，恩索爾開始為自己辯護，去提醒人們他已經從維亞爾和梵高之前的藝術眼光中走了出來。他自稱為「新語言的使徒」，在二十世紀一十年代舉辦過他作品回顧展的安特衛普和鹿特丹受到了更熱烈的歡迎。

註：維亞爾（Vuillard），法國納比派代表畫家。

第一次世界大戰後，比利時皇家美術博物館開始收購他的畫，贊助商在安特衛普博物館創建了一個恩索爾空間，現在那裡共收藏了他的四十件作品。

The Bad Doctors

然而，他被神聖化是在當他被授予比利時國籍，並於1929年被任命為男爵之後。從那以後，男爵恩索爾成為一個重要的名人。

他被稱為「畫家王子」，在布魯塞爾美術博物館舉辦了一次大型回顧展，從此他的一生就被獎項和榮譽所環繞。

Skeleton Painter in his Studio

儘管恩索爾不教授藝術，甚至沒有將他的作品進行編撰整理，但恩索爾在比利時畫家中產生了巨大的影響，德國的前衛藝術也深受他的影響。

The Frightful Musicians

Die Brucke的藝術家從他的作品中看到了他們一直在尋找的表現主義併產生了共鳴。在他的個性和自由風格的吸引下，埃米爾·諾蘭德於1911年拜訪了他。時至今日，恩索爾所留下的寶貴財富還在藝術史上熠熠生輝。

Die Brucke(橋社)：1906年一群德國畫家結成一個團體，叫Die Brucke(橋社)，以與往昔徹底決裂，為迎接新曙光而戰。埃米爾·諾爾德在橋社的時間不長，但他也抱有這種志向。

他的作品最近因另一位著名的比利時藝術家Luc Tuymans策劃的倫敦展而獲得新生，該展覽以《James Ensor by Luc Tuymans》為標題，於2016年10月29日至2017年1月29日在皇家藝術學院舉辦。

Skeletons Fighting over a Pickled Herring 1891

本次展覽中展出的作品有很多是由安特衛普美術博物館提供的，該博物館擁有大量恩索爾的作品。這有力地提醒我們他對藝術史貢獻的獨創性，與此同時他在二級市場上的作品也受到了前所未有的歡迎。

Adam and Eve Expelled from Paradise

恩索爾的經歷與其說是「從貧窮到富有」的傳奇，不如說是「從嘲弄到認可」的傳奇。他的作品是西方藝術市場上最受歡迎和最昂貴的作品。

恩索爾的作品價值第一次提升發生在2009年巴黎大皇宮伊夫·聖·洛朗 -皮埃爾·貝爾熱基金會收藏品拍賣的時候，其中《Le désespoir de Pierrot》的拍賣價格達到640萬美元，幾乎比之前的估價翻了一番。

註：皮埃爾是世界服裝大師伊夫·聖·洛朗（YSL創始人）的同性伴侶，兩人生前收藏無數，包括圓明園鼠首、兔首銅像。伊夫·聖·洛朗，2008年6月去世後，他的藏品遺贈給「皮埃爾·貝傑—伊夫·聖羅蘭基金會」。皮埃爾·貝傑作為該基金會主席，決定將全部藝術品拍賣。

令人難忘的是，這次比他以前的拍賣記錄多了500萬美元。難道這件作品是歪打正著出名的？根本不是這樣的...六年後，他的《Les Poissardes Mélancoliques (1892)》達到了697萬美元的拍賣價格。

The Dangerous Cooks, 1896

恩索爾的《Squelette arrêtant masques》2016年12月7日在巴黎蘇富比拍賣會上被展出。這件作品是最近新發現的，近一個世紀都被收藏在Serruys家族。蘇富比拍賣行強調道「特色新鮮的顏色和標誌性的主題，恩索爾的人物特徵是一個非常現代的組合。」

這些畫是恩索爾1891年在奧斯坦德（Ostend）創作的，那段時間他最多產的時期（面具時期），這幅規格為30 x 50厘米的油畫以782萬美元的價格出售，創造了新的世界紀錄。

The Astonishment of the Mask Wouse

事實上，這一結果也是2016年法國藝術品（不包括古董和無名作品）的最佳拍賣結果。

恩賽爾的作品除了取得這些巨大的成果之外，值得注意的是，並不是他的所有作品都會吸引很多投標; 他的一些作品甚至比年輕的和相對不知名的藝術家的作品賣的更便宜。

My Aunt Asleep Dreaming of Monsters

比如說2016年12月12日在安特衛普拍賣的原作價格只有2200歐元，還有一幅素寫在布魯塞爾的拍賣會上僅僅拍賣了550歐元。

當然，他的大型彩繪有時達到數萬歐元，但是市場足夠多樣化和動態化，使得恩索爾的簽名成為任何收藏品的關鍵，無論收藏者的來源如何。