【吉他戀愛手札】即興演奏的學習邏輯

01-27

（本文靈感來自爵士樂大師Gary Burton的講座【爵士課堂】即興：Gary Burton - Improv Masterclass）

如果你永遠只是跟著書籍和視頻教程來學習即興演奏的，那麼你一定被它們騙了。

教程中教給你的不是即興，而是和弦、音階以及琶音的練習。這些內容學的再好你也還是不會即興。它們之所以這麼教你，是因為這些內容是顯學，是在課堂上可以清楚地傳授和練習的。而那些隱藏在顯學之後的要素，沒法編寫成確切的教程。

打個比方就很明確了，和弦音階和琶音的練習就好比背英文單詞和課文。你課文背的再好，你也是啞巴英語，說不好英文。不是說單詞課文不應該背，這些基礎非常重要，當然不該忽視，只是我們不能只背單詞課文。那如何才能學好英文呢？這就要通過我們把自己浸泡在英語的語境中，在不同的實際場合把學到的單詞和片語運用起來，並模仿他人說話的模式。這樣隨著經歷的豐富，大腦的語言區會在潛移默化中產生更多的神經迴路，英文的水準自然就提升了。這些課外的訓練，課堂上是沒法系統教學的，它們需要的是像教練一樣旁觀指導反饋。這也是為什麼許多人不遺餘力地主張不要自學樂器的一個原因。

然後在實際交流中，首先你要腦子裡提前組織好你想說什麼，然後把話清楚流利地表達出來。此時，你的主觀意識只會關注你想表達的幾個內容點，而其他大量的任務比如語句的組織都是由潛意識自動完成的。否則，如果你需要用主觀意識去思考語句的組織和細節，就像我們用外語而非母語來講話時一樣，那必然會影響發言的流暢性。

音樂中的即興演奏是一個道理。

在練習即興的時候，我們除了可以通過音階琶音的基礎練習熟悉音階與和弦；更應該大量的搜集前人的經典樂句，通過扒原曲來學習和模仿，拆解並消化；並通過海量的練習曲，在曲子中運用所學到的內容，鍛煉如何合理地組織樂句。這些練習都旨在最終將音階的聲音和形狀以及音樂當中的樂句全部內化吸收成可以由潛意識控制和調取的記憶片段。

而在實際操作中，你要做的是講故事，是把大腦里靈感產生的樂句合理組織並在吉他上完整地演奏還原出來。即興的理想狀態是在這個過程中，細節部分主要運用到的是耳朵和大腦的潛意識，而意識僅僅是起到輔助和引導的作用，用來構思篇章結構和一些大概的趨勢變化。此時，什麼首調還是固定調，Ionian還是Lydian，和弦內音還是引申音，這些大多是交給後台的潛意識自動處理的，前台的意識是不死盯著這些概念的。

因此，耳朵或者說聽覺系統的能力直接決定了一個人即興的能力。首先，你要有能力在伴奏上即興地哼出一段旋律來，然後你要做到將這個旋律落實到手指上把它彈出來，這要求大腦內耳聽覺和手指的完美協調。你如果沒有能力即興哼唱的話，就更不可能用吉他把它彈出來了。

可見學習即興和學語言一樣，是一個緩慢進展的過程，這個過程要求有不同層次的學習策略。在練習中應該要平衡好音階琶音基本功（背單詞）、模仿樂句（學舌）、和在樂曲中操練的（實際交流）比例，尤其是後兩者的時間。每當你對學習產生困惑和瓶頸的時候，就用學英文的思路來分析看看，關照一下自己忽略了哪個方面的培養。

P.S.

之前有人問到即興中首調和固定調的取捨。其實，首調和固定調目的都是一樣的，就是為了在練習時通過唱名幫助理解消化吸收新的音樂辭彙，最終把學到的內容運用到實際演奏中去。因此哪套系統更能方便你理解記憶和「聽見」樂句，就應該使用哪一套系統。