【作品集中營】攝影，教你打造一份優秀的作品集

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一提到作品集，對於藝術留學的來說，絕對不陌生。申請服裝設計需要作品集，申請平面設計需要作品集，申請攝影需要作品集，申請……。

沒錯，作品集就是這樣的一種存在，對於國外院校來說，作品集是必不可少的一個申請資料，也是你的敲門磚。通過作品集，學校的老師可以看到你的基礎，你的創意，你的想法，你關於藝術，關於對所申請的這個專業的理解。

但是，即使道理都懂，依舊不知道該如何去著手準備一本優秀的作品集，或者說，不是很了解從何處入手！其實，完全可以理解為，作品集是幫你理清靈感，思路的一個方式，從開始，到調研到製作到成型，整個過程走下來，你會很清晰的了解該怎樣去把想法展現，該用什麼手法？什麼材料？什麼形態？等等。

今天來跟大家討論一下，如何做一本能征服招生官的攝影作品集。

主要內容包括：

1. 攝影專業簡述

2. 攝影專業分類

3. 攝影專業就業前景

4. 藝術攝影和商業攝影如何選擇

5. 英美攝影對比

6. 攝影專業需要具備哪些技能

7. 一個好的攝影項目應有哪些細節與深度？

8. 作品集如何做

9. 製作作品集tips

一、攝影專業簡述

攝影專業（photography），有時會設置在Fine Art或Studio項目的具體方向中。國外攝影是指的用某種專門設備進行影像記錄的過程，一般我們使用機械照相機（膠片）或數碼相機進行攝影。出國學習攝影更多的是一種審美的自我提升，許多學院派的導師是來自各行各業的專業優秀攝影從業者，會從不同角度來審視學生作品，從而給出中肯建議，幫助進步。

二、攝影專業分類

攝影在美國大學分為很多方向：從性質上可以劃分為專業攝影和藝術攝影；從形式上可以分為靜態攝影以及動態攝影；在內容上又可以劃為：藝術，紀實，新聞報道，商業等。就目前申請情況來看，申請專業攝影的人數居多。

專業攝影包括了：商業，工業，企業，廣告插圖，人像，新聞，科學和醫學等各種攝影。

藝術攝影包括藝術家個人趣味攝影，以及一些抽象、非銀影響，手塗感光膜以及其他針對影像需要的各種新嘗試。

可以這樣來說，專業攝影主要是在於真實的反應客觀事務的本身，藝術攝影更多的是攝影家運用自己的技術方式，手法，通過攝影表達自己的想法，在真實的基礎上可以進行適當的渲染，誇張。

三、攝影專業的就業前景

攝影專業就業前景比較樂觀，國內高校開設此專業的還不多，但是市場需求很大。傳媒業的發展，社會對高水平的攝影師的需求很旺盛。攝影作為由一門技術拓展為一種廣發的設計語言，畢業生可以在畫廊，收藏館，藝術發行，書籍出版，廣告，傳媒等行業工作，也可以作為獨立攝影師。比如：商業攝影師，自由攝影師，紀實攝影師等。

四、藝術攝影和商業攝影如何選擇？

在國外，大部分的頂級藝術類院校以培養藝術攝影為主，商業攝影涉及到的方方面面其實與藝術攝影在創作方法上是相通的，即如何圍繞不同的項目主題進行創作。有很多從國外求學回來的攝影專業學生商拍、藝術攝影都能做，所以在挑選院校的時候不必太過於考慮所謂的框架。當然，有的院校商業化風格會比較明顯，此時要看個人意願及喜好來選。

五、英美攝影對比

英國的攝影，整體風格偏概念性，多用新材料實驗。

美國的攝影，風格偏商業化，膠片較少，數碼較多。多會用到PS調圖，給商業品牌拍片。在學生的能力方面會更注重學生的專業理解力，創意思維，創新能力，邏輯性，整體的知識結構豐富，國際化的視野寬度。

六、攝影專業需要具備哪些技能

從攝影本身來說，需要掌握膠片，數碼技術；構圖，光線處理，色彩構成，人像掌握等。要會基本的後期渲染軟體，比如PS；還會需要能夠化妝布景，將你的模特與你的拍攝想法想連接。

從宏觀的角度來說，要做一名優秀的攝影師，除了對相機的熟練了解和操作，後期製作，暗房，平面視覺處理的掌握，還要有強大的執行力及對攝影的熱情，有豐富的藝術背景知識和文化內涵，有較高的藝術審美品位，對當下各行各業的潮流有所了解，有很好的交流溝通能力及社會交往能力。還要注意觀察生活細節。

七、一個好的攝影項目應有哪些細節與深度？

1. 情感共鳴（emotional resonance）：一幅視覺作品的本質是傳達作者的感情和思想，攝影師通過照片表達自己的情緒，如果通過細節表現跟觀看者實現了同步理解，即順利完成信息的「轉碼」和「解碼」，就達到了情感的共鳴和互動，觀看者通過畫面讀懂了作者的情感，而且自己也被這幅畫面激起心中的波瀾，體驗到了同樣的情感並被其打動，這就成功的邁出了「深刻」的第一步。

2. 社會價值（social value）：大多數攝影作品走不到這一步，或許也不需要走到這一步，畢竟絕大部分人像和風景攝影是不需要引發社會影響。

八、攝影專業作品集如何做？

說在前面的話：作品集一定要有自己的想法，有自己的風格，有自己想表達的東西，與對攝影，對藝術的理解。

1. 搜集靈感，確定創作方向

製作一本優秀，高質量，有創意的攝影作品集，首先靈感可以說是整個作品集的靈魂，在做之前，先把自己的所有靈感，想法羅列，思考你的創作方向，是偏藝術還是要偏商業。另外，要對照你準備申請的院校及教授風格，適當參考。

2. 大範圍調研與創作

確定你的想法之後，為了檢驗效果或者可行度，在這個階段，可以找相關的大師作品參考，參考拍攝手法，思路等等，然後總結出一個自己的拍攝思路與規劃，另外，在這個階段，要儘可能多的去拍攝，有了成品之後，找出不足，不斷的修改。

這個過程也是在培養你對你的主題的深入思考與理解。在這個過程中，你會不斷的發現問題，並去解決問題，整個人的思路會越來越清晰。

3. 確定整體基調，升華主題概念

當你的作品足夠多的時候，你就要開始思考，除了主題之外，你著重想表達的概念是什麼？你自己對這些作品集的思考，對某個主題的思考，是否已經全面。要注意的一點是，你整個作品集主題與創作，一定要有邏輯性，能讓老師看到你是經過實踐，思考的結果。

4. 確定表現方式，延展作品集視覺力度

經過前面的一系列的步驟，基本已經確定方向，內容，整體的思路已經出來，這一步，要思考的是，你要用什麼樣的手法來表現你想表達的主題，可以說這一步也是至關重要，作品，是承載你想法的唯一載體。比如，要表達叛逆會用什麼樣的造型，拍攝方式，表現fashion要用什麼樣的造型與方式等等。一是你要拍什麼，二是你準備怎麼拍。如何造型，如何化妝，如何布景，還是要去捕捉某個景or某個物，等等。