什麼是影像閱讀？為何要進行影像閱讀？

1. 關於影像閱讀

這張照片在所謂的「視覺衝擊力」上並不出眾，但如果了解到照片背後的信息，它的價值就不一樣了。這個5歲的聾啞孩子，從來沒有聽見過聲音，這是他戴上助聽器第一次聽到聲音時的瞬間表情。

這是一名白內障患者眼中的紐約第五大道。

這是拍攝於青海的一張照片。當時作者拍了數千張照片，編輯都沒看上，最後從廢片里找到了這張。因為作者採訪到了一個信息：這是當地牧民們為老鷹捕鼠之餘休息之用而精心搭建的。

「從傳播角度來說，Lens始終對照片有一種警惕性。影像不能以好看/不好看來判定，因為好看/不好看實際上因人而異。盡量用有效信息的影像，呈現出一種狀態，而不僅是一種美感。Lens的定義是照片要與人的情感去接近，畫面會隨著照片信息而變動。」 Lens主編法滿這樣解釋他編輯照片的思路。

「喬布斯去世後，Lens也做了報道。喬布斯的整個照片資料非常少，Lens因為是月刊，又滯後於網路、報紙和周刊，大部分關於他的照片都被用掉了。我們也在儘力搜集，但也沒有什麼辦法，就回頭翻來覆去地看現有的資料。」法滿說。

「這張照片在初次的編輯中已被淘汰了，沒有選擇是因為它就是一幅普通的照片。」

「但在另外一個圖片庫看到這張圖時，我們又迅速回去重新找到上面那張圖。把時間、地點全部對上了，找了當時的拍攝者，能夠確認就是在不同角度拍的同一個瞬間，我們就決定把它印在雜誌的正面和背面。又找到當時的美國蘋果公司核心技術人員，採訪了喬布斯當時拿的手機里看的畫面是什麼。這樣做的意義何在？那就是，照片並不是因好壞就能解決任何問題，（照片）好當然是更好，也沒有所謂的（照片）不好，而是要找到最有效傳播閱讀的方法。」

「他已經走了……相信任何一個讀者在當時都知道這是喬布斯，我們試圖能激發出更多複雜的感情，閱讀體驗實際上就出來了。尤其是熟悉的畫面，我們也要找到方法。」

「很多讀者都會對歷史感興趣。一般讀物上都是找大事，找特別重要的事件呈現，我們不想做這樣的事情。Lens有一個欄目叫溫故，從創刊就開始做，「溫故」的編輯思路很清楚，我們選擇的是跟人情感最相近的內容，跨越漫長時光，任何東西都不能改變的關於人的情感。比如上面這張照片，幾個孩子在電影院看一部恐怖片，他們很害怕。這類的影像必須要高質量，否則就容易變成歷史資料，無法呈現影像的力量。」

「Lens的視野一直比較全球化，對一些領域給予了尊重和強調，但總體上，Lens更偏重是一本「內向型」的讀物，它關注的是精神與智識，關注讀者的內心。Lens會堅持這樣走下去，付出更多的努力，與我們的讀者跟一起——成為更好的自己。」

法滿曾從「畫面隨信息的流動」、「如何避免人物的單一性」、「用信息的完整性解決影像的不足」、「把影像呈現在文字里」、「相似性呈現」、「用影像與故事短暫地替換一下很勉強的生活狀態」、「溫故：穿越時空，尋找生活相似的痕迹」、「城市：遠離那些要多少就有多少的照片」、「細微呈現」、「社會類報道，要克服心裡的一種壓力」、「在熟悉的新聞信息里尋找被忽視的細節」、「影像的圖表化」、「多層次編輯的思路」等角度，以Lens選題操作為例，分享過Lens的部分編輯思路。我們會再找時間細聊。

2. 關於Lens從雜誌改版為Mook

這幾年，圍繞新媒體的衝擊，傳統媒體的運營出現了很多困難，但對Lens來說，創刊十年積累的口碑和讀者群，反而讓我們更有了底氣，關鍵是，我們那時也強烈地感覺到雜誌這種形態有點落伍了。它幾乎一百年沒太變化過了。

Lens在雜誌時代，就不太追時效性的東西，始終在編輯能被反覆閱讀的內容，所有能加入這個團隊的人也一直就是這樣被訓練的，但Lens被雜誌的形態限制住了。升級改版成Mook，一是形式上更靈活了，二是難度加大了，但也會更有成就感。以山本耀司的採訪為例，如果是雜誌選題，約到一場採訪可能就夠了，再多也容納不下，編採流程也不支持。而Mook的編輯，讓我們能夠不斷地補充信息，甚至幾次推翻之前的構思，最後做了一年才定稿。同期進行的《視覺005：以手抵心》、《目客004·貓：懶得理你》也差不多是類似的反覆折磨自己的過程。

和做雜誌比起來，這個「難度」變得更深度了。面對新媒體的衝擊，這種產品也一下子拉開了距離，有足夠的空間去騰挪。

兩個系列中：《目客》系列，聚焦單一主題；《視覺》系列，延續多元的選題架構。此外，還有「影像閱讀書系」等，出版了講90年代中國搖滾樂的《把青春唱完》，抄表工劉濤的作品集《走來走去》、《揚·索德克》、《蒙克與攝影》等。編輯難度和方式也各不相同。

像《把青春唱完》，從圖片整理、採訪、編輯到後期設計、推廣全部都是Lens操作完成。為了保護很多公眾人物的隱私，減少人員接觸，所有照片底版是法滿自己一張張掃描出來的，他做了挑選過濾後，我們再一起討論，採訪核對信息，梳理編輯線索……

《走來走去》，也因為是彙集了劉濤近六年的街拍作品，為了發現很多作品之間偶然的聯繫，在電腦上初篩後，我們把所有照片列印成小圖，擺滿地面，幾個編輯也是在屋裡「走來走去」，試圖抓住任何組合的可能性。

相對雜誌時期來說，現在做每一本遇到的問題都很不一樣，而相對於傳統的出版來說，我們始終還是在內容采編的核心裡，其中的體會也不盡相同。

3.獻給認真生活的人

美國學者埃蒙德·菲爾普斯曾經定義說，生活的興盛，核心是：「對事業的投入，迎接挑戰，自我實現和個人成長」。這不是簡單地說要事業發展或生活幸福，而是指向一種好奇的、創新的、挑戰的生活。Lens喜歡對話的人，和被它吸引的人，應該在很大程度上，是認同這一點的，我們都很迷戀人性的張力和創造的魅力。

學者劉樹勇（老樹）說過一句話，「深入人性就是接地氣，說世界上的任何事情都是說我，這就是Lens」。「我們拿相機拍照片，你的本質是什麼？你拍我，你是在確認你跟我之間的關係，這是攝影的本質，不是拍的對象。同樣，看一個雜誌，確認這本雜誌的品質、氣息跟我這個人是什麼關係。」

在之前的讀者評刊中，被提到最多的關鍵詞，往往是說它像朋友，「是情人，亦是師長」，說它感性、好奇、樸素、平視，說它在講述一個離現實很遠、離心靈很近的世界，說它平和而深沉，「有自在，有同在」，說它身體柔軟、內在堅韌、有彈性……

這些需求，或者說要求，一直都是讓我們堅持做紙質讀物的理由。我們花了很多精力去琢磨那種圖文結合的閱讀體驗。在整個信息市場中，有很多高質量的 專業書籍，也有海量免費的互聯網資訊，但在中間，能夠觸動讀者心靈、引發思考、稱得上人文美學的讀物，還是非常稀少的。這就是Lens讀物要不斷去做的地方。

讀者有空就會翻一下，翻到任何一頁，都至少有一個被打動的點，在碎片化的生活里，能被Lens抓住那麼一下子，然後沉靜下來，把自己從喧囂的生活里跳脫出來，哪怕只是一小會兒，但是在和自己獨處、對話……

推薦閱讀：