如何判斷一部電影是不是值得投資?

今天秘書拿來了一本電影策劃書給我,說是有人請求我們公司投資他的電影。導演打著老鄉的旗號寫了一封要死要活的感謝信,並請求投資。策劃書里列出了一個簡單的故事大綱和演員,故事巨狗血,演員是知名二線。所以我想知道如何判斷一部電影是不是值得投資?一部好的電影從策劃書是如何體現?


你問的是策劃階段,那答案就是:沒有標準。

因為對於一個還沒看到成品只有一紙策劃書的投資人來說,即使看到了劇本、卡司,實際上一切都還是未知的,投資者只能用經驗主義結合自己的商業和藝術天賦,憑藉他對電影市場和電影消費者的現狀和發展趨勢的了解,也就是商業嗅覺(主要基於大眾傳播和消費心理學層面),和對電影藝術本身的藝術敏感度(主要基於電影的藝術價值),加上一些近期和歷史上同類型電影的投資案例(成功和失敗作都要參考),來推斷這次投資的成敗概率。因此,每一部電影的行業外投資(假設其投資目的為獲得投資回報),實際上都是一次風險投資。

正因為每一部電影在投資策劃階段,其未知因素都非常多,而大部分投資人對電影市場和電影消費者口味的發展趨勢以及電影的藝術價值都缺乏最起碼的認知,因此很多投資人判斷電影投資前景的依據都是近期同類型電影的案例,而他們在分析案例時並不具備從藝術創作角度(如類型片情節走向、演員表演、導演功力等)總結暢銷產品經驗的能力,多半最終將其簡化成了卡司陣容和一些商業元素的堆積。這也是大量的大投資爛片能夠立項啟動又最終巨虧的重要原因,簡而言之,投資人不懂電影,被行業內的一些「大忽悠」畫的餅給騙了,最終不但沒賺錢還賠個精光。最新的例子,包括去年的《王的盛宴》、《血滴子》,今年的《忠烈楊家將》等。

所以很明顯,目前中國電影行業雖然發展迅猛,但實際上其中真正賺到錢的人並沒有多少,每年都有無數的大中小不同當量投資規模的炮灰片誕生,也有很多看起來風光無限票房不俗但其實依然虧損的影片存在。這背後體現的,主要就是兩個問題:

一,大部分導演編劇只是藝術創作者,並非專業的電影製作人,因此並不具備在創作階段將商業賣點和藝術創作相結合的能力,也就是說,流水線步驟錯了,在沒有算明白賬之前就啟動了製作流程,俗稱「缺少專業的製片人」。目前這個行業的解決方案只有兩個,一個是導演本人(能做到的多半是絕頂聰明的人物)自己摸清商業規律(比如馮小剛),一個是一些懂創作的人(比如名編劇名導演)轉行做製片人。好萊塢也有這兩種情況,但更普遍的是一個商業頭腦極佳同時又非常了解電影的猶太人來專職做製片人(誰讓猶太人在這兩個領域都具備最頂級的種族天賦呢,屬於BUG玩家)。

二,大部分投資人本身並不是多麼聰明的人物,其發家致富的過程多半來自製度漏洞、成本優勢或佔據核心資源(更離譜的就不說了),並沒有什麼過人的商業天賦,其經商理念也和現代商業市場格格不入。而中國電影工業和電影市場目前實際的狀態,卻是中國眾多行業當中比較難得的市場化程度較高的(雖然其中的偷票房、檔期、審查等非市場因素依然威力很大),這樣的行業結合較高的風險,意味著對投資者的投資分析能力的要求也非常高,大部分土豪並不具備分析相關問題的能力。更何況,電影還是一種文化產品,僅僅懂得商業規律了解市場還不夠,還要對電影藝術本身有不錯的認知,而土豪們對此當然就更一竅不通了。這個問題,俗稱「人傻錢多」。解決方案,很抱歉,沒啥解決方案,大導演因此一般會迴避行業外投資,而一些看出其中的「錢景」的「大忽悠」,就利用這一機會大撈一筆。那好萊塢怎麼引入行業外投資呢?大家可以搜一下相關的一些問題,之前有人寫過。這裡就不多說了。

因此,判斷一部電影是否值得投資,其實是一個非常複雜的技術活,它對投資者(或者為投資者提供諮詢分析業務的顧問)的要求涵蓋了對電影藝術(導演藝術、劇作藝術、表演藝術、配樂藝術等)本身的了解,對電影市場和觀眾口味發展趨勢的了解和預估,對電影商業元素組合效果的判斷,對同類電影案例具體成敗因素的判別,對某一具體類型影片其包含的卡司、檔期、情節、製作陣容實際的商業價值預估,等等等等。即使所有這一切都分析過了,風險依然很大,因為很有可能最終的製作質量(好導演好演員拍出爛片)、影片檔期(遇到強大對手)、卡司宣傳期配合度(上映期演員在拍戲)、觀眾口碑(超出觀眾接受度)都會影響投資回報率。

最後說些題外話,評價一部電影是否值得投資,在不同時期很可能得出截然相反的結論。拿1963年伊麗莎白·泰勒那部《埃及豔后》來說,剛立項時絕對是萬眾期待的史詩大作,屬於公認高投資換來高回報的項目,FOX當時忙不迭掏出前所未有的巨額投資,他們相信這樣的巨星陣容和大手筆豪華製作,肯定能票房大賣賺翻天(就像後來他們投資卡梅隆的最近兩部電影一樣)。最終,他們花掉了4千多萬美元。這四千萬美元並沒有賺回來,而且因為泰勒和理查德·伯頓的愛情招致了票房口碑雙輸。這樣一部導致FOX破產的電影,肯定是一次失敗的投資了。可如今我們看這部長達4小時的傑作,你能說它是一個不能看的作品么?


電影投資在電影業存在一個問題,那就是到底是投人還是投項目。

電影投資要的是收益,而影響收益最大的是退出機制。在電影投資領域,目前的退出機制集中在影院票房上,在其他衍生品銷售和版權銷售方面的收益很小。影片在影院上映後的很短時間內,一次性決定成敗。這種畢其功於一役的模式,短期市場效應和大眾取捨成為考量投資是否成功的決定性因素。

投資領域,通常投資者考核的有以下幾點,一是行業的發展,二是項目本身,三是團隊。電影是帶有文化、藝術和技術屬性的商品,屬於創意產業。行業性質與互聯網,能源或高新技術等不同,而電影是由單項目組成,第一個項目成功了,不代表接下來的項目也成功。很多大牌的製片人、導演都經歷過高峰後的滑鐵盧。因此,電影投資的過程不可控性,風險和成功不可持續性,就顯得尤為突出。

投資電影,首先要對項目本身進行嚴謹深入的評估,如市場調研,劇本創意,主創人員團隊組成,拍攝計劃與方案,發行與宣傳計劃,衍生品市場等等。在項目的各個階段,都有風險點。緩釋與控制風險,除了在前期要做好周密的方案,更重要的是在執行的過程中,提前預警或及時處理,這就需要製片人在執行過程中的綜合能力。另外一方面,電影創作具有很強的不確定性,劇本寫的很好,看點多,衝突激烈,能強烈地帶動讀者(不是電影觀眾)進入情境;劇組的成員也好,導演和演員都有知名度,但拍出來的就是不好看,吸引不了觀眾。原因可以列舉很多,如拍攝臨時改計劃,主創人員之間有不同意見,資金不能按時到位或成片的風格跟預先想像的不符等等(被廣電總局「一剪梅」的不在此討論)。因此,投資人在前期如果單純就項目來判斷,不能保證影片順利製作完成,保證質量。還需要對執行的人, 即製片人進行判斷。

有一些案例,電影投資人有意識地投資自己偏愛的電影項目,如與自己人生經歷形似或能引起共鳴的,有自己傾心熱愛想極力推動的事業等等,如果投資回報評估與個人偏愛能兼顧,當然最好。但大部分情況下都是以失敗告終。說到底,投資畢竟是一門生意,不是慈善(當然,國家扶持或公益項目不再此列),投資人要保持清醒的頭腦和風險意識

中國電影發展到今天,早期個人化、作坊式的操作模式,已經完全不適應目前電影市場商業化、專業化的運作。一部電影,從劇本的籌劃開始,到融資,立項,拍攝製作,發行宣傳,直至上映,都要求製片人和團隊面對更嚴謹、專業和「苛刻」的投融資平台。這也提出了新的課題,投資人要深入地了解電影創作的基本規律,深刻地理解創作者的意圖和商業嗅覺;製片人要由創意地挖掘和發展項目,對項目有激情和熱情,系統地管理團隊,把握項目的質量和進展。這樣,雙方才能達成共識,互相信賴,發展長期的,固定的合作關係。

如果一個職業化意識濃厚,專業能力很強,對創作和執行都有很強責任感的製片人,作出的作品一直保持較高的藝術水準,商業意識和良好口碑,為什麼不投人呢。還是那句話,項目最終是由人做出來的。

當年互聯網鼎盛的時候,中國有無數的新興互聯網公司找投資,擴大發展。但為什麼只有不多的公司能夠成功拿到投資,並發展到今天呢?(當然也有風險投資失敗的案例)。當年馬雲單槍匹馬去日本與軟銀(Softbank)的孫正義談判,見面不到10分鐘,孫正義就決定投資阿里巴巴。據傳,除了互聯網交易平台這個概念和中國巨大的市場機遇外,主要就是馬雲的那股勁兒,讓孫正義看到了創業者的鬥志和成功的自信。

因為電影項目的不可複製性,每一個新的項目對於製片人來說,都無疑是一次再創業。成功的製片人都有什麼呢?創作激情,管理意識,健康情感,創新精神,堅強意志,自信,戰略眼光,勤奮頑強,求真務實,顧全大局,良好心理素質,競爭意識,敏感的市場嗅覺,良好人際關係和旺盛的精力。

我們期待著中國能有越來越多出色的製片人,製作優秀的電影。資本,自然會向這些優秀的資源集中的。


凡是拿策劃書過來讓你投錢的,直接打出去。

這個問題的答案,是一個價值年薪至少150萬起的工作崗位。


投資電影和投資其他一些項目一樣,因為投資者往往是從項目策劃或者啟動初期便開始參與,時間間隔過長,所以無法提前預知結果,難以將判斷依據標準化。但是和VC一樣,並不是說高風險投資領域,就沒有規避投資風險的方法。

僅從如何回收的角度來說,運作一個電影項目,其實收益的渠道有很多,一些小製作電影往往從政府獎勵、行政補助、廣告植入、網路版權上就已經收回投資甚至大有盈餘,所以無需只盯著票房。包括好萊塢電影,票房其實也沒有多少參考價值,從60年代之後,北美電影的銷售渠道越來越多元化,電影項目的投資人組合也越來越複雜,所以票房滑鐵盧的電影未必發行方不賺錢(好萊塢五大電影公司目前以發行業務為主)。而票房非常高的電影,屬於投資方的收益也未必是正的。

電影行業和家具行業、衛浴行業、快消行業、出版行業沒有本質上的區別,票房只是個零售額數字而已,它代表著某個渠道的銷售規模。所以如果從票房上來判斷一部電影,那麼和其他行業一樣,這個數字其實是可以被量化的,並且也可以被預估。

預估票房的分析工具很多,具體可以參考:如何專業地預估票房?,google的白皮書里談到了一些分析模型,我也在其中有列了一種80年代的主要分析工具,這個工具雖然後來有所變化,但一直到今天仍然是美國一些發行公司,在討論項目時最主要的方法論依據。但是預估完了之後,你能不能按照既定目標去實現每一個環節的管控,按照可標準化的方式操作,在出現問題時能不能及時解決和調整,才是票房能夠實現計劃目標的關鍵。

所以,對題主的問題,我的答案和@為夢而生 老師不太一樣,判斷一部電影是不是可以投資,在中國電影市場目前狀況下,應該要去判斷在這個電影項目中,主要參與者是不是屬於可以被投資的狀態(參考姜文在《太陽照常升起》和《讓子彈飛》兩個項目籌備期時的不同狀態,以及不同的團隊組合),跟策劃書的關係不大。

一個很好的項目在不同的階段由不同的人去實現,結果肯定是不一樣的,一個看似一般的項目主要的參與者如果處於一個最佳的狀態時,也可以爆發讓人意向不到的能量。《泰囧》當年在北京城轉了一圈,幾家成熟的公司都覺得作為喜劇電影,投資太高,而且手上也不缺項目,所以不夠熱心。光線當時的發行隊伍還弱,所以拿不到好項目,找上門的靠譜項目大部分是比《泰囧》更小的製作,規模稍微大點光線都占不到主動,更別說發行權了,因此最終和徐崢一拍即合。

當然,接下來幾年,中國電影市場是個快速成熟的階段,所以我相信三年後,一線的公司基本上都可以建立起相對標準化的管理模式,整個電影工業的體系也會比較完整,控制電影項目風險的一些第三方機構會陸續湧現出來,觀眾也要更為成熟。國產電影在當時的年上映數字肯定會超過300部(2013年約一百多部),在殘酷的競爭環境下,一個電影項目中單個人的因素會適當降低,團隊的決策能力,和各個環節之間的銜接配合成為那個時候一部電影能否成功的主要原因。

那麼,上面這句話另外一個意思就是,至少在三年內,不要妄圖去從標準化管理上來完全駕馭電影項目,而應該將關注點應該更多的放在「人」身上。所以第二個問題的意義不大,就不回答了。

至於資本有沒有更科學的方法,參與電影項目,並且降低投資的風險,這屬於要收費的範疇了,請題主去請教專業公司

(註明一下,本人是某影視投資管理公司創始合伙人之一,所以本回答有廣告的嫌疑。)


如果你不是專業資本,也不想入行,就不要投。

如果想入行,就去學習。有一個長遠一點的計劃。然後再說。


在電影院工作七年,來知乎幾句。

大家知道一年有多少電影被拍出來發行放映,就排了兩場甚至連排片都沒有就下片了么?只有幾萬塊錢的票房,這樣的電影是很有的。2012國產影片共生產出各類影片893部,你有印象的有多少?是不是每個月也就兩三部,也就是說至少有七八百部電影,沒給你留下什麼印象就灰飛煙滅了,還想掙錢?電影市場是一個非常殘忍的市場,幻想很多,奇蹟也有。大多數,只能回去默默療傷。

過多的考慮營銷在一部電影中的作用,多數要後悔。覺得營銷是如今文化市場不斷成熟的需求和標誌?電影營銷成為新課題被發揮被重視?那都是票房成功的電影在別人紛紛讚美自己長得漂亮之外自己順便誇一嘴自己也有頭腦和努力的。不能說營銷一點用沒有,只是現在質量差太多了談營銷真的有點早。前幾天有個《瘋狂的導演》,名兒起的挺借勢的吧,宣傳的主演是王寶強和徐帆,當然你看了之後才知道他就客串了下,上映之前很賣力的宣傳,跟每個院線打招呼,給每個影院送大宣傳立牌,弄好了他們還要拍照。結果呢,我不知道他們宣傳立牌錢掙出來沒有,就別說投資拍電影的那些錢了。沒別的,電影太差了。你不知道有些導演們能給你弄出多麼無底線的爛片出來。反觀那些進口影片,在國內沒有什麼宣傳的渠道,最多提前知道一下這天要上映了,紛紛輕鬆過億啊。電影得先好看,再考慮別的。

國內的大多數的導演和編劇,不客氣的說,一沒有才華才氣,弄出跌宕起伏的劇情來。二沒有情懷,升華不出動人的感情來,也不會歌頌摯情真愛。可能也不是不想,就是不會,卡不上點。三還缺乏幽默感,我說的是高級一點的幽默感,而不是用方言說幾個網路段子。我不知道你看完一個通篇沒有一個笑點的電影之後感覺怎麼樣,國產電影這樣的有的是。

回到投資電影上來,我們可看到的最好的結果是投資了一個像《泰囧》這樣的電影,一本萬利。你必然也只能抱著這一個美好的目的去投資電影,那些所謂洗錢打廣告之流的想法,都是白扔錢。《泰囧》有什麼,靠譜的導演,靠譜的演員,有意思的劇本,甚至還有個靠譜的前傳《人在囧途》,徐崢拿著劇本給投資方講啊講,有些公司錯過了,注意,這些錯過的公司也是很專業的,有的決定試一試,試的結果自己也沒想到。一部上座的電影有其偶然和必然,你能看明白並能揪住其一兩點的必然,你就可以投資電影了。

就目前你的老鄉,和他的策劃案。。。你再想想2012年後面那八百部電影吧。


基本上我認同@張小北 的答案。客氣的,讓你們公司的秘書寫一份言簡意賅的評估,大義是「您的項目好的不得了,但洒家的店面太小撐不起來啊」,打回去即可;不客氣的,根本不回復不理會。

下面回答題主的問題,咱就說國內情況,一點點把這個題目縮小。

首先,要搞清楚的是,你要什麼?

有人投資電影是圖個名,有人是圖錢,有人是為了洗錢,有人是為了拿獎,有人是文藝青年,有人是為了跟男/女演員睡覺……或許動機不只一種,不那麼單純,但肯定有所期許。你的期許是什麼?這個問題弄清楚了,你才知道該如何判斷這個項目。可能有項目符合好幾樣指標,但不可能符合全部指標。

洗錢、睡演員什麼等等真實存在但過於非主流的目標我就不說了,因為我也不懂,所以只撿兩個方向講:拿獎、賺錢。

一、拿獎

你想拿什麼獎?國外獎,港台獎,大陸官方獎。

想拿國外獎其實不是很難,因為國外各種亂七八糟電影節有夠多。除了三大電影節和奧斯卡這種難度係數特別高、就算你特認真去準備也未必能入圍或者提名的,還有一干二三線小節呢(像什麼東京,什麼洛加諾,什麼塞巴斯蒂安,對華語片都比較友好,這還算名氣比較大的電影節)。拿這種獎,多多少少可以貼點金,雖然意義不太大。針對這些節展,可以投藝術性強一點的、寫實程度高一點的、社會陰暗面反映多一點的小成本製作,除了故事片之外還可以投同樣題材的紀錄片,甚至投紀錄片更好,因為相對成本更低,不排除在國外轉一圈運氣不錯賣幾個頻道就能持平成本的奇蹟。如果主創方曾經入圍過三大,那就更值得一試。

港台獎。基本沒見過針對拿港台獎做的項目,所以這個就排除吧。

大陸官方獎。針對大陸官方獎做的項目不少呢,拿這種獎,對國營、政府背景的投資方意義不言而喻,對私營背景投資方,除了能和政府搭上關係之外,往往還能因獲獎而得到政府的獎金回饋。如果是這樣的期許,當然首選有官方背景的項目,背景越硬越好,這意味著在之後的評選中空間會更廣闊,不過自己的目的要跟對方在合同中體現明確,獎金、榮譽分配很容易起糾紛,而且有條件的話,之前打聽一下合作方的名聲,看看有沒有太黑的歷史。第二步才是看項目內容,首選當代頌歌,其次革命歷史。除了像建黨建國這種地球人都知道牛逼都會一擁而上的開菊獸,通常獲獎可能是與票房賣相呈反比的……至於《鋼的琴》這種偏藝術偏寫實略有批判色彩的作品,雖然事後也得到了主流獎項的認可,但就本質而言,這種賣相更像沖國外獎的。穩妥起見,還是投奔主旋律靠譜。但是要注意一點:由於每年這種主(tian)流(ju)片絕對數量實在太多了(真的很多,只是大部分一般觀眾根本看不到就直接死在發行陣地的前沿了),所以,想拿獎還必須得造勢,演員班底也好,前面提到的背景也好,宣傳經費也好,該使的都使出來吧。現在主流獎項也不好意思老給無名片了,該砸出響時還得砸出響。

二、賺錢

這裡姑且把賺錢理解成靠票房一輪鮮。因為以目前的市場環境,靠其他的贏利方式還是沒有一輪鮮靠譜,再說了,你有那個耐心細水長流嗎?都是賺快錢的。

某種意義上講,現在即使不是國產片票房最好賺(pian)的時期,也基本差不離了。所以我只針對當下的情況來說。

首要的當然是盤子。這個盤子包括幾點:

先是投資方。你跟哪幾家投資方合作?他們能提供怎樣的條件?首先肯定還是看對方靠譜不靠譜,黑歷史多不多。如果確定加入的合作夥伴都很牛,你的公司相對弱勢,有合同在手對方信用記錄也不錯,倒也還能安心。只是此時需要掂量的是:為什麼這個餡餅掉到我頭上了。好吧,如果之前的信息都是真的,要麼是其他投資方老總是你小舅子,要麼是你有某項不可替代的優勢,要麼就是這個項目存在某個潛在風險……不然,這種萬事俱備的項目哪兒輪到等你挑,肯定得是你去求啊。

看完合作方看主創,這個項目能確定湊齊的主創有哪些,哪些是可以爭取的?項目主創千萬不要只看策劃書:只要帶個「擬」字,他們什麼人都敢往上寫(有人不帶「擬」字都敢寫)。不要完全迷信大牌導演,更不要輕易相信不知名的小導演。對待這些藝(bian)術(se)家(long),永遠用懷疑和謹慎的態度都不為過。因為是票房中心,所以導演手段技藝什麼的可以放第二位,如果該導演有足夠的話題集中度,哪怕技術不行也無所謂啊。看演員,不要停留在他曾經的頂峰,而要看他現實的位置,特別是在電影主流觀眾中的位置。有些演員,常演電視劇,牌看起來挺大,臉也挺熟,但放到電影圈,光環就要縮小一倍不止了;還有一些,可能十年前一部電視劇/電影火遍大江南北,演技和明星氣質也確實不錯,但過氣就是過氣了。要查查這些演員近五年的票房成績,可以有慘敗的(誰沒慘敗過),不能沒成功的,否則不如用新人,還省錢。

第三項才是看內容,對不起,就是這麼現實。內容主要看兩項,一是題材類型,二是話題性。你這片子票房怎樣,很可能最初定題材時就已經決定大半——不是你做了這個類型這塊題材,你就穩賺,而是類型題材你選得不對,一開始就必死。比如你選擇在當下這個階段做古裝,而且是嚴肅古裝……如果大類型是當下比較流行至少不是很被市場排斥的類型,那麼就看內容里的話題性夠不夠,如果不夠,有沒有加塞的空間。什麼敘事,什麼講故事,什麼光影效果,老百姓又不懂,有段子,有話題,看完之後能作談資才是正經。

大體上,如果以上都能通過,那麼這個項目胚子是不錯了。不過即便你決定做了,還是要全程把控住,看起來還可以的胚子胎死腹中的例子太多了。

其實上面講的,只是根據現在所了解到的局部情況略有吐槽的總結,照著這個來,出來的貨不可能是多好的東西,但至少不會太離譜。正如我一開始講的,還是要根據你的目標和期許來看項目,好電影未必好項目,好項目未必好電影。有些項目,作為影迷,我看了會想吐,但作為投資人,我可能很願意加它一棒。

再回過頭來看,這些標準都是虛的,哪怕再怎麼做數據分析,電影的投資風險仍然很高。要是真有秘笈,就不會有遠多過成功作品的失敗案例了。其實,若你是老闆,你真的喜歡,並且決心將項目做成,那就做唄,什麼標準都不重要了。


一般土豪做電影不是睡明星就是洗錢。

還是那句話,先有好故事,再談論拍電影。

你都知道劇情狗血了,那麼反正我的錢你是賺不到了。


參與完成過一部電影投資,說說個人感受。

電影具體名稱略,製作中。

機構投資方角度看何為一部值得投資的電影,唯一的訴求是:高收益。

電影相較之VC,PE投資,本身具備投資回收周期短的特點,因此在投資時間上是投資方喜歡的。

但,風險也更高。

個人看重的幾點:

1,製作團隊。

拿到一個好的劇本是本事,能不能在預定時間、預算資金範圍內完成是更大的挑戰。製作團隊是不是真正想幹活的人。製作團隊是拿著劇本忽悠投資人的錢,然後到處看景,慢慢花掉呢,還是真心想做一部有高收益的片子?是想求名,獲得藝術上的成就,還是獲得高票房?

2,演員團隊。

縱觀這兩年的市場,一線演員並不能保證高票房。新晉演員更具潛力。

從投資角度,並不偏愛明星團隊。一個一線弱,加兩個二線強的演員是比較適合的組合,從成本上也比全明星陣容要討喜的多。

3,團隊的宣發資源。

如果已經有確定的宣發公司,且宣發公司也在片子里出資,是相對比較保險的項目。

4,劇本。

如果投資團隊半數以上人都不看好的劇本,基本也沒什麼市場。

5,其他資質

基本的材料:演員合同、攝製許可證等。

6,風險控制

如果投資方夠強勢,可以和劇組攝製共管賬戶。

另外從資金和市場角度,超過4000萬的投資成本(整部電影,包括宣發、製作成本)風險比較大,個人不太看好。


這學期在學影視製片管理的課程,就也憑著一點點課堂知識和個人理解來回答一下,如有紕漏,歡迎指正。

我覺得題主的意思是投這個電影項目能不能掙錢。那麼題主你打算投多少錢呢?投資電影,2000萬以下是中小成本,8000萬以上算是大製作,而投資2000萬-8000萬之間的電影很難掙錢。

第一次投電影就願意拿出8000萬以上的,題主就不用考慮這種二線明星狗血劇情了的。那麼投資2000萬以下的,意味著沒有強大的明星陣容,沒有酷炫的後期(我想應該也不會是那種災難片 科幻片之類的),這就要求出彩的故事、優秀的導演,整個攝製團隊都要不錯,以及非常出色的發行團隊。票房好不好很大部分取決於這部片子能上檔幾天,一天幾場。現在很多片子都是上不了院線的,上了也就幾天沒幾場,必然是收不回成本的。此外可以考慮賣給電視台、視頻網站等等。

照題主所說的,知名二線加巨狗血的劇情,如果不是迎合大眾口味(不是知乎大眾或者豆瓣小清新)的類型,那就沒什麼投資必要了。

下面附中國內地近期票房(來自藝恩網)

如上圖的幾部電影,

《金剛狼2》投資21000萬元

《特殊身份》網上傳言是8000-10000萬元

《驚天魔盜團》不祥

《我想和你好好的》不祥(應該投資成本不高)

《狄仁傑之神都龍王》20000萬元

目前看來,《我想和你好好的》和《狄仁傑之神都龍王》是能賺錢的,其他幾部還有待觀察(金剛狼2在北美票房慘敗)。當然這還是票房前五,後面還有好些票房只有幾千萬,投資卻不小的片子。

總之我要說的是 投電影需謹慎。


首先要明白自己是不是有這樣的訴求。

有的公司需要通過電影洗錢,有的是搞營銷打品牌,有的是有把握通過這個來賺錢,等等。但最怕就是什麼也不懂,莫名其妙被拉進去拍了一個爛片,既沒賺到錢也沒賺到名也沒達到任何目的。這就真是人傻錢多冤大頭,也是很多頂級爛片的產生原因。

投資電影,若真想賺錢的,那就要找專業人士看劇本,做劇情、演員、宣傳力量等的評估。基本來說,我不認為門外漢有這個眼光和能力,純屬押寶運氣。

若你公司有很多錢用來打廣告的,如今一個央視廣告做一波幾千萬,這個錢的確可以考慮用來做小成本電影或電視劇啦,請新銳導演和幾個知名度不錯的演員拍一些無傷大雅的愛情劇情或者新鮮的微電影,做好預算,純粹是抱著營銷品牌的目的去運作就好。

我是純粹從出錢方角度看這個問題哦,因為原先也考慮過這個事情,但考慮到自身最大的可能性是變成冤大頭,所以作罷啦。供參考!


好吧,我扯些流言。我聽別人八的,不一定是事實。因為現在很多VC去做電影投資,據稱會超越美國的大市場。

聽說現在的電影都超級賺錢,雖然票房上未必如此。

1,據說拉投資人好拉,這當然是比較有名的導演或者製片的片子。

2,電影內插植入廣告是很大的收入,據稱節約用,可以把成本節約一半以上。

3,有些老闆就是抱著睡女演員的想法去拍片子投資的。

4,民眾很認演員的臉,所以,怎麼也得找一兩個一線的演員。

5,現在網路版權等也是一筆不小的收入,有的還能賣遊戲版權。

6,電影的成本難以細算,很多人是因為容易鑽空子撈錢。

7,有的電影拍出來是為了偷票房。這個賺的錢體現不出來的。

總之,人民現在有錢了,中國票價非常高,人數基數大。拍電影賺錢是邏輯上合理的。


很簡單:問自己是不是懂電影。不懂的行業,堅決不碰。


對於影視投資,投資人總是希望獲得一些回報,而回報有可能是出名,有可能是利益,也有可能是出於為了追求自己所希望的滿足感。在追求滿足感這種情況下,投資人更加關注的是他所得到的現有信息中是否有吸引自己的方面,例如劇本是不是自己所喜歡的類型,編劇導演製作人主演是不是自己喜愛的團隊,投資這部電影能不能讓自己產生莫大的成就感。如果是,那麼這部電影即使十分小眾,不能夠帶給自己足夠的利益,投資人也會進行投資。但大部分投資人將資金投入影視行業主要是為了獲得利益。

現階段影視投資的收益主要分為兩種,一種是類固定收益,另一種是類固定收益加浮動收益。類固定收益就很簡單,即在影視投資的某一階段將資金投入,在退出時返還投資人本金及固定的收益。在這種投資方式中,投資人應主要關注信用風險問題:是否專款專用、投資公司是否安全可靠、在影片獲利較少等情況時,公司有沒有足夠的資金足以覆蓋投資人的本金及利息。如果是類固收加浮動收益,那麼除了考慮信用風險還應該考慮市場風險——即電影能否買一個好票房。那麼我們來分析一下影視投資。

一、在影視投資中,主要分為影視直投和非直投

影視直投要比非直投的優勢大很多,在沒有經過議價過程的直投項目,利潤空間更大、風險規避更完善,並且如果可以拿到優質電影的直投項目也可以證明這家公司有著十分優質且深度的資源。但是優秀電影的直投機會十分少見。如果有在下文所提到的要求中都達到的比較好,並且是影視直投的項目,在確保安全性的基礎上投資人都是可以考慮一下的。

二、在影視投資中,主要分為三大階段如下

每個階段投資的風險高低不同,當然收益也是有所區分的。風險越大,收益越大這是金融投資行業不變的真理。

在投資中按階段不同主要分為劇本投資、製片投資和宣發投資。

劇本投資:主要表現為低價購買初期劇本潤色後賣出賺取差價。初期購買劇本的價格往往比較低,經過後期的修改增加劇本的價值後賣出的價格大多會比買到的價格高一些。

宣發投資:投資方將資金投入到宣發環節,當電影下映盤算結束,拿回本金及利息,模式更傾向於債權投資。

製作投資:是現影視投資中比重占較大的一類,通過投資製作換取票房利潤,是三種投資中風險較高的一類,但是好的影視投資公司不僅會有更好的片源,並且在選擇片源的時候,會有優秀的風控團隊幫助篩選出風險較小的電影項目。

三、影視製作投資是否可以盈利主要分為以下方面

1.劇本評估

主要分為敏感度、品質度以及政策導向匹配度,當一部電影劇本內容完全積極向上,人物性格鮮明,內容吸引人、受眾廣泛並且完全符合政府倡導的主流方向,那麼這部劇本就是一部成功的劇本,以此劇本為基礎而完成的電影就會有一個很高的起點,這對於影視投資人來說,是風控最基本的第一步。

2.財務評估

財務評估主要分為三大方面,一是資金投入階段、二是預算詳細程度、第三是廣告植入情況。

1)資金投入階段:當一部電影已經進入中後期階段,那麼對於電影的風險就會把控程度高一些,相對的,當一部電影屬於初期階段,那麼到這部電影完成中間這段時間,不確定因素相對較多,這樣風險相對就會大一些,但是如果項目成功,那麼在電影前期投入資金帶來的收益也會相當豐厚。

2)預算詳細程度:當劇本的預算越詳細,發生製片方虛報費用的可能性越低,當資金流向趨近透明,投資方對於財務支出方面的投資風險才會被壓到最低。

3)廣告植入情況:一部電影的獲利除了票房還有一部分是廣告植入的收入,優秀的電影廣告植入可以達到2000萬以上,這樣就可以有效的降低票房壓力,提高投資收益。

3.製作評估

1)項目方的歷史業績:根據項目方的歷史業績判斷電影的成功幾率,一般要求歷史業績達到至少兩部成功作品。

2)主創團隊的檔次:主創團隊一般包括導演、監製、編輯、製片。一般要求要求團隊中至少有一位是屬於行業領先地位。

3)主要演員的水平:演員水平主要依據演員處於幾線,5000萬以上投資的電影至少要求有一位是一線演員。

對於項目方、主創團隊以及主演的要求的意義都是相同的,這些已經獲得成功的作品,演職人員被社會的認可度都是他們的一份履歷,只有當整個製作團隊擁有一份優秀的履歷時大眾才會對他們的新作品產生興趣並相信他們所任職出演的電影是一部優秀的、值得他們購買電影票去院線觀看的作品,以這種興趣以及信任才能換取更高的票房。

4.市場評估

1)宣發渠道:宣傳和發行很大程度影響著電影的票房,當一部未上映的電影廣為人知時,公眾才會對電影產生興趣。一部電影的票房,頭三天是依據宣發和明星效應,三天過後是依據劇本的好壞,這時候就會發現明星陣容強大但劇本一般的電影前三天的票房都還是很高的,但是之後會逐漸下滑。相反一些劇本很優秀的電影票房是持平甚至有所增長的。

2)同檔期的主要對手:分析電影上映檔期是否會和其他優質影片同期上映,如可以選擇盡量調整到不會和大片撞車的檔期。

3)受眾:我國觀影的主流群體為80/90/00後,所以優質的影片受眾應主要吸引80—00後,並且可以吸引到其他年齡階段。

4)品牌效應:主要表現啊喂是否為大賣影片的續集、電視作品的電影版、由大熱小說遊戲改編而來等情況。

另外還有一個十分取巧的一個方法:一部容易取得相對較好收益的電影的成本平均在5000萬——2億間,成本太低最後成品的品質不容易把控,成本過高則需要很高的票房才能獲取利益,容易得不償失。在電影融資階段,可以依照其他投資方的資歷、規模、成功產品來判斷市場對於這部電影的接受度。一家有判斷力的投資公司有自己判斷劇本好壞的能力,也有自己的風控團隊。當劇本足夠優秀時,自然會被發掘出來。當投資方部分甚至大多是一些業界有影響力的團隊,那麼跟隨他們的腳步就相當於也在被優秀的風控團隊所保護,對於對影視投資並不是十分了解的一些個人投資方是一個很好地捷徑。

另外還會有平層的投資,以及其他公司保底等其他情況,太複雜了今天寫的好累,所以以後再更新答案。

因為現在正從事影視投資方面的工作,如果對回答有其他看法請私信或評論探討,大家共同進步;如果大家有其他問題想要諮詢可以私信提出。


一個劇本在原始階段有無限的可能性,關鍵是製片人的思路。


隨著中國經濟發展,收入提高,中國電影市場已成為僅次於美國市場的全球第二大電影市場,電影項目具有退出期短,收益性高等特點,因此成為投資市場眼中的香餑餑。雖然電影屬於文化創意產業,但依然是一門生意,一個商業項目,作為一個商業項目,即存在可以考量量化的東西。

來源網路

從2016年票房TOP20國產電影投資回報率來看,排名前20的國產電影虧損的只有4部,平均回報率超過110%。當然這只是top20國產電影的數據,收益與風險相伴是投資的至理名言,對於投資方而言,投資一部電影並不總是可以賺錢的,按目前業界投資分賬演算法:

1、電影專項基金拿走總票房的5%

2、繳3.3%的稅

剩下的1-5%-3.3%=91.7%凈票房用來分賬

3、影院從中分走約57%。有些時候這一比例片方和影院可自行協調。

4、通常「中影數字」還要分1%-3%的發行代理費(據傳票房0.5億內收3%、0.5-3億收2%、3-6億收1%,6億以上不收費)

簡單來說,假如一部電影票房1個億,到手投資方手裡的錢是1億*91.7%*(40%-43%),如果委託代理髮行,那麼片方還要再給發行方約10%的發行費用。

不同於一般的項目投資,作為文化創意產業,電影受劇本藝術創意等不可量化因素影響較大,大資本大製作大導演遭遇滑鐵盧的項目並不少見。儘管如此,電影製作仍是一門生意,商業項目。作為一個商業項目,如何判斷一部電影值不值得投資?

一. 市場分析

1.目標客戶群體

一部商業電影,第一需要考慮的問題是能否賺錢,情懷再多如若出品不了,賺不到錢,抱歉,進不了投資人眼裡。即是商業電影,以賺錢為首要目的,根據目標客戶群體,投其所好。青春、愛情、懸疑、戰爭、喜劇所針對的目標客戶群體或有重疊但絕非一致,所需投入預算,營銷方式,劇作人員選擇亦有所不同。

2.潛在的市場規模

數據來源貓眼電影

截止2017年12月31日,中國電影票房最終為559.11億元,由2016與2017年的票房體量可以看出,動作片與喜劇片最受中國市場觀眾歡迎。如果製品方想打造一部10億票房以上的電影,選擇動畫片與懸疑片顯然不是一個明智的決定。

二. 投資預算

錢多有錢多的拍法,錢少有錢少的拍法,對於一部商業電影來說,投入預算直接決定了劇作人員的選擇。導演、明星、製作(包括特效和美術)是一部大片最為耗費錢財的部分,投資預算是劇作選擇的基礎。

三. 劇本分析

根據我國的電影審核制度規定,在劇本題材的選擇上以弘揚社會正能量勵志三觀周正最為符合國情與廣大人民精神需要。一部電影的製作投入大量人力物力資源,如最終不能審核落地,對於投資人而言,相當於血本無歸,所以在題材選擇上宜更為慎重以符合出品要求。

1. 劇本創作人員

改編自名著或備受市場認可的作品在一定程度上已贏在了起跑線上,閱讀群體、粉絲可以帶來較高的轉化率。近幾年由金庸武俠小說改編,網路熱門小說改編的題材劇目層出不窮,效果有目共睹,話題性參與度票房皆有優勢。

2. 故事主題

故事主題決定了電影類型,根據故事主題決定了所選擇的導演、演員甚至是拍攝方式。優秀的電影多種多樣,爛片卻都有一個共同特徵:連故事都沒有講好。

3. 情節構造邏輯性

即便在20世紀中期電影藝術就發明了蒙太奇的手法,但並不意味著電影的拍攝手法無需聚焦,天馬行空。圍繞著電影主題的層層遞進,故事情節發展具有邏輯性更容易被一般電影觀眾接受,近些年來,隨著觀眾審美水平的提高,一些光有熱門IP的PPT電影已逐漸不被市場認可。

4. 戲劇衝突設置是否合理

一個故事講得精不精彩,衡量標準在於戲劇性的衝突設置得合不合理,不合邏輯的戲劇衝突往往令人一頭霧水。

5. 想表達什麼

市場上存在著一些情節拖沓,拍攝手法亦不高明卻被認為是優秀的電影。最重要的一點是這些電影具備了靈魂,亦或者說情懷,當然以商業考量,並不是最為重要的一點。不過隨著電影市場的發展,觀眾的口味日漸挑剔,光是有熱門ip的堆積是不夠的,能夠打動觀眾形成共鳴甚至震撼的電影才能在激烈的類型化影片中脫穎而出,獲得更高的傳播率。

四. 主創人員

1. 導演

備受市場認可的大導演本身即是影片質量保證與號召力的一部分,諸如張藝謀,馮小剛等一線導演,每拍一部劇,話題性都超高,導演本身已經成為整個營銷系統的一部分。

2. 演員

大明星也是營銷體系的一部分,本身能夠帶來話題性與較高的粉絲轉化率,當然光有名氣是不夠的,電影演員的選擇不僅受預算限制,更與電影類型,劇本,明星演技,演員形象氣質匹配度息息相關。

五. 營銷策略與渠道

商業營銷向來酒香還怕巷子深,與好萊塢相比,中國電影市場在營銷投入上仍有較大差距,越來越多的中國電影人意識到營銷的重要性。在美國市場,一部商業電影的收入的百分之80來自於票房之外的電影延伸產品,從電影立項初期就已經對可植入商業元素、品牌進行匹配。50%的製片費用於營銷投入也是業界常態。

在後期營銷中,由於互聯網在中國的高速發展,越來越多中小成本電影更注重網路營銷,例如前些年火爆一時的泰囧,藉助社交媒體渠道成為話題電影,收益頗豐。

六. 財務管理

電影項目的財務管理相當於企業的財務管理部門,根據投資預算制定好電影策劃與預算方案,越詳細的預算方案越有利於資金的落實到位,避免出現電影拍不下去的情況發生。

七. 風險控制

電影項目風險主要包括:

1. 製作風險

2. 審批風險

3. 財務風險

4.電影院上座風險

隨著國民收入水平逐漸提升,中國電影市場已成為僅次於美國市場的全球第二大電影市場,並且大有趕超美國市場的趨勢,商業電影作為回收期相對較短,收益率較高的投資項目受到資本市場青睞。


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