堺雅人的日常：將喜怒哀樂全部以笑容來表現的男人

在電腦里存了很久的舞台劇「噂の男」（《傳說中的男人》），終於在一個有些陰雨的天氣里全部看完了，長達三個小時的劇目，看起來確實有些累。

存下這些舞台劇的契機還要追溯到很久以前，大概是「Legal High」剛剛開播的時候吧。在此之前也看過一些雅人出演的作品，但印象中是一個有些溫吞的男人，有時也會飾演一些一本正經，甚至有些死板的角色，所以並沒有吸引我太多的注意。

直到「Legal High」的問世，相比不止我一個人，很多人也都藉此機會認識了這位獨特的演員吧。「Legal High」中雅人對台詞的駕馭，包括形體動作的支配讓這個原本有些漫畫式的人物以最鮮明而又沒有違和感的方式深深印刻在了人們心中。大概很多人跟我一樣，在那個時候知道了「母音發聲法」以及舞台劇的演出經驗對他的影響。

「能夠駕馭舞台的人才是真正的演員。」也許很多人都對這樣的判定津津樂道，剛開始接觸舞台劇時的我也不例外。然而後來慢慢發現，對於不了解舞台的人來說，這只是一個很模糊的概念。要推開這扇大門走進去，才能看到裡面更加絢爛的東西。

「噂の男」是2006年的作品，縱觀雅人的演出經歷，07年以前舞台劇佔據了他大部分的演出內容。特別是剛剛從大學離開進入事務所的頭幾年，幾乎都是舞台作品。雖然那時沒什麼名氣，但是能夠選擇自己喜歡的道路，畢竟心裡是能夠坦然的。

大家應該知道他因為選擇當演員而和家裡斷絕關係的事情。而讓我印象很深的卻是他談及剛當演員的時候，因為收入很少所以還得兼幾份工的話題。比如早上四五點騎著車給人家送牛奶和報紙。說起這些的時候，堺雅人一如既往笑眯眯的，也看不出有什麼感懷的表情，讓人覺得說不定他很享受這段經歷。我似乎可以想像，在天還只有蒙蒙亮的微光的時候，一貫穿著簡單的雅人是怎樣在坂道上一邊送牛奶一邊想著待會兒白天要排練的台詞，興許還哼著什麼小曲。

不存在太鮮艷的色彩，也沒有讓人沸騰的英雄氣概。日常感在堺雅人身上是一種理所應當卻又非常珍貴的東西。彼時，在黑夜裡穿梭著送牛奶的他，大概也不會想到自己有一天會名聲大噪，成為人氣俳優吧。

但不管他的人氣怎樣增長，於我而言，讓我心心念念的仍然是跑進拉麵店時帶著紙和筆，熱氣騰騰的食物端上來，眼鏡上瞬時蒙上一層霧時，會笑呵呵地摘下來放在一旁，如此這般普通而又溫柔的男人吧。

說回到「噂の男」，這回翻譯的隨筆，正是堺雅人在排練這部舞台劇時所寫，收錄於他的散文集「文·堺雅人」當中。國內前段時間引進了簡體中字版，我雖然沒看，但聽朋友說各方的質疑和爭論不小，也是讓人略感遺憾。因此推薦有興趣的朋友可以去讀讀原版，感受一下雅人字裡行間的行文魅力，是很不錯的閱讀體驗。

以下的原創翻譯，以文春文庫出版的「文·堺雅人」（文庫本）為原本，如有疏漏，還請指正。

備

現在我正在出演舞台劇「噂の男」。

這部作品是在池尻的シム工作室排練的。

它是坐落在倉庫街一角的一座古舊的工作室，建築本身原來也是作為倉庫所使用的。

不知道是不是因為附近有運輸公司的廣闊用地的緣故，明明是身處涉谷附近，卻有一種悠然自得的感覺。工作室前面的道路上幾乎沒有什麼交通量，頂多是有些附近的高中生會把它當作社團活動的跑道而已。每當天漸漸黑下來，稍微涼快一點的時候，我們幾個演員就會坐在工作室的門口，沒完沒了地聊天、抽根煙或是對對台詞。

產生了一種就像是在放學後的校園裡一樣的不可思議的感覺。

在東京，將演劇的排練場安排在這樣的倉庫街是常有的事。應該是考慮到地價和噪音才做此決定的吧。以前在倫敦演戲的時候，也是在一條叫做拉緹米爾街上的倉庫里排練的。說不定，全世界創作的演劇作品中的大部分，都是在倉庫街誕生的呢。

身處市中心的同時，不知為何喧鬧聲又無法波及此處，好似以某種彈力而開裂的洞口一般，悠然自得的一角。如果要在眾人面前隱匿起來，悄悄地為什麼做準備的話，這該是再合適不過的場所了吧。

聖域

公演之前，為了提供登載於場刊中的內容，與漫畫家東村アキコ進行了一次對談。

東村和我差不多是同時代的人，在宮崎兩所鄰近的高中上學，都參加了文化部社團（她在美術部，我在演劇部），我們兩人如今也都從事著和高校時代的社團活動相似的工作。不知道是不是因為這樣的原因，和她交談就好像在學校里和同級生聊天一樣，有一種非常懷念的心情。在我的高中，也有像東村一樣，非常漂亮，腦子又轉得很快，愛幫助別人，經常毫無顧忌地放聲大笑的女生。

東村說，她放學後會和朋友一直待在夕陽灑入的安靜的美術室里。對她來說，高校的美術室肯定直到現在都是非常特別的場所吧。

她將其稱之為「聖域」。

因為我也是在同樣的鄉間重點學校待過，所以放學後身處美術室的那種美妙心境多少可以理解。

我的高中從早上八點到晚上五點每天都有課。上課本身與其說是學習，不如說是一種要牽扯細微神經的複雜作業。上完課當老師跟全班學生說完「大家辛苦了！」的時候，真想就那樣直接跟大家一起去喝點什麼。

當然，當時哪裡都沒有一個像居酒屋那樣可以讓人喘口氣的地方。現在想起來，那時候演劇部的活動室對於我來說正好代替了那種場所吧。當然並沒有喝酒。

演劇部的活動室是在學校用地一頭的一個裝配小屋。本來是用來放置危險品的地方，燈油、汽油之類的放置在房間的角落裡，另一半則讓我們用作活動室（因此當時也沒有抽煙）。

在無人知曉的學校片隅里，當時的我在思考著什麼，又在為怎樣的事煩惱，現在已經記不太清了。但是感覺肯定是一些對現在的工作沒有絲毫幫助的事情。但是反過來，我也覺得如今正和當時完全一樣的心情工作著。

「那個時候我可是在一個隱蔽的地方，悄悄地為什麼事情做著準備啊。」

如果以此句來結尾的話或許不錯，但說實話我真不知道都做了些什麼準備。

正式演出時，我就會把排練場上的事情立刻忘掉。唯一記得的，只有諸如「當時的心境真好啊」之類有些靠不住的感觸。

對於我來說，最適合的準備場所，或許也莫過於那樣的地方了吧。

原文刊載於 文庫本「文·堺雅人」 文藝春秋 2013年7月 第一刷

翻譯札記：找尋自己的「聖域」

沒錯，讓我忍不住產生翻譯之衝動的原因，正是因為讀到了「聖域」那一部分。

堺雅人說，放學後的演劇活動室就是他的「聖域」。雖然在他的描述中那是一個很不起眼的角落。但我依然能夠想像出夕陽傾灑進來，光纖中灰塵慢慢漂浮的景象。好像只有在那個時刻，內心的自己才會悄悄地跑出來。

因為自己畢竟是文學部出身，因此閉上眼睛所想到的「聖域」總和書有關。我從很早以前開始，就夢想著能夠擁有一個自己的書房。一排排落地書架，各類書籍都可以分別陳列出來，包括熱衷的漫畫或是繪本。室內一角能有一個音質極佳的播放機，播放原聲或是古典樂都很不錯。

然而這些東西耗資巨大，直到現在我都無法擁有。

讀這篇文章的時候，我也在想：自己的聖域到底是什麼呢？

無意中看到文庫本的封底有這樣一段話：

「堺雅人總是會把書寫原稿的用具放入包中，帶著一起走。攝影的間隙在休息室里，或是休息日在咖啡店裡，思考著關於表演的一切，把它們寫成文章。」

啊！原來是這樣。

我有一種恍然大悟的感覺。原來，所謂的「聖域」，比起物質的實體，早就先一步存在於自己的腦海和心靈當中了。

無論何時都常常書不離手的自己。即便是在昏暗的房間里依然在筆下描繪著山丘和大海的自己。在有些嘈雜的電車裡閉著眼睛想著弗朗明戈旋律的自己。

原來我早就擁有自己的「書房」了。

堺雅人的文字不溫不火，但卻有一種靜靜流動的內省的美感。

如果大家熟悉他的文風便會發現，在每篇文章的篇首他雖然都會提及當時正在拍攝的作品，但很快便藉由某一點延伸開去，等全部讀完才會發現，他所談的基本上和自己眼下的工作沒什麼關係。感觸最深的是在看「Legal High」時期的文章時，本期待著看看他與公演人員的互動趣事，結果發現他津津樂道的是自己為了準備角色旁聽審判時的感受。

後來漸漸明白，在文字面前，與其談論與他人的關係，他似乎更喜歡面對自己。

最後，進行一個小小的推介和預告。這次由X-LIVE和日本劇團新感線聯合呈現，將堺雅人主演的舞台劇《蠻幽鬼》的戲劇影像首次引入中國內地大熒幕。一同引入的還有天海佑希的《蒼之亂》。首輪公映安排在10月15-16日。具體信息大家可以自行去查詢。還是很不錯的機會，有興趣的話不要錯過~

以上。希望這篇小文大家看得開心！

BY 明王道編輯·東霖

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