性、毒品與金錢交易，比娛樂圈還亂的是……

在當今社會，廣告已經無孔不入地填滿了我們的生活。

叔隨便打開一個網頁，上下左右就都是各種小廣告，絕大部分還智能到按照你最近檢索的詞條來推薦商品鏈接。

更嚴重的情況就是某寶還會自動訪問你的手機相冊，在app頁面上根據自己所存的照片呈現同款的廣告。

這樣推算，你照片中的所有隱私都會被一覽無餘。

大數據時代人人都是透明的說的一點沒錯，同時廣告也隨著這個過程越發膨脹。

投放形式從報紙，電視這些傳統媒體，蔓延至了新媒體互聯網等平台，影視中的廣告植入也比比皆是。

就拿最近剛完結的高分國產網劇《白夜追兇》舉例，正片里就有不少廣告植入。

有好奇的觀眾掃了這個X付寶的二維碼，跳轉到的竟然是這部網劇的出品方優酷，也是很心機。

甚至還有「白夜現場」這種小劇場式的「中插」廣告，劇中演員親自來演，劇看到一半碰到這個也是無力吐槽的跳戲。

這種「中插」廣告用著小聰明的創意，鑽著廣電審核的空子，卻有無窮的盈利空間，一條的起步價就過了百萬。

廣告業無疑已成暴利行業，叔今天想來講一個針對這種發展現象的電影。

《99法郎》

這個片子不是什麼廣告題材的紀錄片或是嚴肅批評。

它是一部不折不扣的法國喜劇，國內看過人不多。

現在看來評分尚可，但在07年時它在法國《電影手冊》上得到了一票差評，是那年極具爭議的話題之作。

電影根據小說改編，有意思的是這本書直接採用了各國當地的統一售價當做名字。

比如美英出版的書名就變成了《9.99美元》和《6.99英磅》，中國出版的就是《19.99 元》。

這也呼應了片頭男主的內心獨白，一切都稍縱即逝，越是明碼標價就越顯廉價。

就連常規影出演職人員的名字，也被做成了商品條形碼的樣式。

男主在雨夜縱身從繁華城區的大樓頂層一躍而下，一生的剪影都浮現在眼前。

奧克塔夫是一名資深廣告人，等他宿醉醒來，滿屋子都是狂歡過後的狼狽，男的露鳥女的露點。

他質疑人生地挪到衛生間，鏡子中自己的臉時常變成另一個人。

那個突變的第二副面孔就是法國小說家弗雷德里克·貝格伯德，正是影片原著的作者。

值得一提的是，貝格伯德可以說就是男主本人，是一名幹了10年廣告的資深創意總監。

他用戲謔幽默的額風格寫了份「工作總結」，也就是那本《19.9元》，扒出了廣告業不光鮮的一面，具有反思的深度。

而他的老闆「拜讀」過這本佳作之後，乾脆炒了他的魷魚，用的還是「重大過失」這種莫須有的理由。

作者依附在主角身上，也是想藉機宣洩自我的訴求。

身為創意師的男主生活隨性長期吸食可卡因，整個人散發著尖峰時尚的「酸臭味」和藝術家的懶散。

他和搭檔查理只要盡情想當然地發揮腦力勞動，干到他們這種程度早已摸清了甲方和客戶的門路。

在片場直接往那兒一癱，比葛優癱還舒服。

然而再牛逼的行家，也總有抵不過傻逼甲方的時候。

他們交給星光酸奶的創意方案被斃，項目負責人眼光有限還是想往俗了搞。

奧克塔夫氣到不行，沒當場翻臉，回頭跑到上司辦公室無理取鬧。

還沒等他和自己的內心鬥爭多長時間，新來的女同事蘇菲讓他瞬間轉移關注。

瘋狂迷戀加死纏爛打，男主攻破了蘇菲的防線，不僅睡到一張床上，還在無人經過的街道上肆意上演肉體親熱。

激情未消，這段關係卻意外結束。原因是蘇菲懷孕，而奧克塔夫如同一個懦夫一樣極力逃避責任。

分手後無比空虛的奧克塔夫又吸了海量白粉，結果生命垂危被送去醫院才搶救過來。

出院後他得知，他的上司被開除吞槍自殺。但星光酸奶那邊的廣告項目策劃完全不會因此而慢下腳步。

上司的去世加上甲方爸爸的冷漠，此時的奧克塔夫對廣告強加的消費欲厭惡到了極點。

不過為了交差，他用幾分鐘現編出一個劇本，沒想到立馬受到高度讚揚。

廣告選角有兩個候選人，第一個各方面條件出色的黑人被當場否決，而另一個老總特別喜歡的其實是跟男主廝混過的妓女。

拍攝期間演員喝下又吐出，只為突顯酸奶的美味，好讓看過廣告的家庭主婦在超市貨架上挑選星光牌。

男主和查理因此得到賞識晉陞為總監，他們嗑了新型藥物載著妓女喪失理智的橫衝直撞，造成多起事故和命案。

清醒過後他們返回公司，之前毒品發作的情景彷彿都是一場夢，直到警察的出現證明他們罪無可赦。

然後情節與開頭銜接，看破那些紙醉金迷的男主選擇跳樓來解脫。

但一部諷刺廣告的電影，怎麼可能這麼政治正確的結束？

如果電影就這樣完結，那也太小看干廣告的了。於是緊隨其後的，是第二版結局。

撞死人都是毒品幻覺的設定，讓奧克塔夫得到重獲新生。

他決定親身向世人剖開廣告背後的骯髒與冰冷交易，商家為了促進買賣把消費者當做有待填喂的豬玀，一萬兩千噸酸奶等著被喝進肚裡。

新款的惡搞酸奶廣告替換了之前拍好的版本，畫面有多不堪，廣告內幕就有多虛偽。

這相當於是一場廣告人秉持著職業操守，針對行業內的體制進行的革命。

後來奧克塔夫和蘇菲以及兩人的女兒團聚在海島，充滿戲劇色彩的皆大歡喜。

可惜，一切又都只是廣告的假象，結局不管怎樣都免不了悲劇。

由於影片是赤裸裸的諷刺喜劇，導演在表現手法上也是多種多樣，後面看得更像是嗨大了一般。

奧克塔夫吸毒後誤以為見到蘇菲，在腦海中扭動身軀挑起舞來，伴著B超背景，那個他不想要的孩子即將要被扼殺在母胎之中。

這真的不是東北秧歌。

以及仿照《最後的晚餐》的構圖。

那段血腥的街頭狂飆，還融入了動畫效果，淋漓盡致地體現癮君子們的放飛。

性，毒品與金錢，這三大最有噱頭的元素融合到這部揭露廣告業真相的電影中，娛樂到一定程度就成了荒謬。

飾演奧克塔夫的讓·杜雅爾丹通過情緒的陰晴變幻，立體地塑造了這一角色。

後來2011年的《藝術家》將他送上了奧斯卡影帝的寶座，的確實至名歸。

廣告在合情合理的造夢與誇大其詞的騙局之間搖擺，人們在物慾橫流的誘惑面前難以分辨。

營銷的思路沒有局限在廣告業，而是貫穿到了各行各業，講的通俗一些無非就是給自家的產品賣吆喝，取得收益。

片尾所交代的事實更是觸目驚心：全球廣告預算高至每年5千億美元，如果把投放到廣告的金額的10%就能解決全球一半的饑荒問題。

中國也不比西方世界「節儉「，國內廣告業年營業額的規模達到了6000億元。

巨額成本與利潤組成的鏈條像鞭子驅趕著人民步履不停，而顧客也正在從曾經的上帝，淪為消費的奴隸。