賈斯汀·比伯一生中最文藝的時刻


這次,他又一次成為「網紅」,因為一幅「名畫」。



讓我們先仔細看看賈斯汀·比伯的這幅「名畫」。老外們給它起了個名字,叫作「Choking of Justinius」。而按照中文譯名的習慣,不少網友都稱它為「丁日被扼」、「扼殺丁日」、「丁日受難記」(不要問我丁日是什麼,首字母……)。

被掐脖子的比伯基本位於畫面中央的位置,目光斜向下,比起驚慌,他的反應其實是較為淡定的。而掐住他的Malone則是以背影示人。與如此劍拔弩張的氛圍相對的,是周圍沉浸各自世界中歡樂的人們。
比如在畫面前方,在眾多男士中,有一位顯眼的金髮女郎,正專註地發著簡訊。在女郎對面,有一位戴帽的黑人哥哥右手拿著酒瓶,左手托腮,似乎正饒有興味的看著簡訊女郎。畫中有人熱鬧地交流,有人淡然地靜坐。
似乎只有兩個人注意到了被掐脖子的比伯,他們一左一右地站在比伯身旁。位於畫面左側的小哥手拿酒杯,似是不經意的看到Malone伸出的左手,而另一側的小哥向比伯的方向探身,不知道是不是要過來做些什麼。
好了,停止這一本正經地胡說八道吧。為什麼這張照片能夠關聯上諸如「文藝復興」、「巴洛克」這樣的辭彙?從多數參與討論「丁日被扼」的文字中,可以發現類似「光」、「構圖」、「色彩」、「戲劇性」等高頻度的關鍵詞。這些關鍵詞,也同樣是大眾對於名畫最深刻的印象。而在談論這幅作品時,話題榜熱度排名前三位的畫家,分別是卡拉瓦喬、達芬奇與倫勃朗。

燔祭以撒Sacrifice of Isaac1602
卡拉瓦喬就這兩次「名畫事件」而言,卡拉瓦喬可以說是連中兩槍。烏克蘭議會鬥毆事件中,就有不少人將那幾張照片同卡拉瓦喬的作品做對比,主要圍繞他作品所具有的戲劇性和光影效果而論。卡拉瓦喬創作過不少有關疾病與死亡的作品,他擅於表現人物多、人物關係複雜的主題,卻能恰到好處的做到「多而不亂」的程度。


埋葬基督Entombment1603
卡拉瓦喬這是因為他能夠很好地利用視線引導、人物的光影輪廓的對比、肢體語言等手法,在突出中心人物的同時,也捕捉到次要人物的特點,讓畫面具有使人印象深刻的戲劇感。可以說,在他的作品中,每一個人物的動作與神態,對於表現畫面主題,都是有密切聯繫和存在意義的。


拔牙Tooth Puller1609
卡拉瓦喬倫勃朗的上榜理由與卡拉瓦喬相似。作為歐洲17世紀最著名的畫家之一,倫勃朗最為人所稱讚的,當屬他對於光影的極致運用。這一點,實則是他對於卡拉瓦喬的繼承與發展。
卡拉瓦喬對於光的運用,表現為平面光的形式,他更多的是利用光來表現人物的造型與輪廓。而倫勃朗更熱衷於用光及強烈的明暗對比,來突出畫面的主體,將光匯聚於畫面的重點處。可以說,在倫勃朗的作品裡,「光」既能塑造形體,又能表現空間的深度,同時強調畫面的主次。同樣的,倫勃朗也關注著作品所能呈現出的戲劇感。



推薦閱讀:
※[潮流快思慢想]網紅=LOW?
※給抄襲犯洗地的最佳策略
※多巴胺之歌
※別讓你的「假努力」毀了你的人生
※只要你願意學,你也可以成為作家
TAG:藝術欣賞 | 生活、藝術、文化與活動 | 藝術 |

