【展覽推薦】王華祥：「我決定休兵了」——風往南吹

來自專欄 藝厘米的藝術館

有人曾經評價齊白石，說道「有真本事的人就有真性情」。齊白石的藝術成就無可否認是一個開創性的高峰，而他的性格為人之洒脫也流傳至今。

齊白石在家中的客廳牆上常掛出「醜話」，一是說明自己在乎錢，不想吃虧；二是事先說明，以免陷入繁瑣的人情之中，直白率性，頗為有趣。

齊白石的「醜話」

在讀王華祥寫的《藝術為何——簡述我的藝術觀》中我也讀到了這樣的文字，他寫道：「我捫心自問：我是更喜歡藝術呢還是更喜歡錢？我的回答是：更喜歡錢和名」。

當然，他繼續寫道：「又問：是更喜歡錢和名呢，還是更喜歡畫畫？我的回答是：更喜歡畫畫」。這樣的坦率不免引起觀者的興趣，也讓人好奇這「真性情」背後的「真本事」究竟是什麼樣的。

《風往南吹——王華祥作品展》在南京師範大學美術學院美術館展開，給了觀者探究答案的機會。此次展覽共展出作品51件，油畫作品17件，《水彩》作品10件、2017年新作《絲網版畫》14件首次集中展出，《素描》10件（包括將錯就錯時期經典素描）。

展覽現場

在展覽的開幕式上，王華祥老師對展覽進行了敘述和解讀。由版畫出生繼而轉向對於油畫的創作，古典畫和文藝復興的情結始終貫穿於他的油畫作品中，他也把當代時尚雜誌中的元素和中國典型文化符號（故宮等）融入創作，將不同時空平行的展示在同一個畫面。

開幕式現場

90年代初，當代藝術的潮流掀起，藝術開始對傳統進行反思和幾乎全盤的否定。這個潮流延續至今，進而出現了中國文化回歸的跡象，彷彿被西風壓過的，屬於我們自己的「植被」又重新復甦。從最初偏激的反傳統，到開始反思，王華祥意識到不重視自身傳統文化的荒謬，同時也認同當代藝術中所存在的許多寶貴的開放性姿態。

王華祥作品1

王華祥作品2

展覽中王華祥的作品中多是對人體和表情的塑造。在踏實和精準的繪畫基本功的展現之下，畫面中的肉身和情緒都被誇張和扭曲，極富感染力。藝術家方立鈞曾這樣評價道：「他的藝術創作中充滿了鮮活的生命力，作品裡展現出敏感神經觸碰到的生命百態，生命力是藝術的輸血機，旺盛的生命力是偉大藝術的必須土壤」。

畫面中誇張和扭曲所表現的大抵是是對於世事的思考與追問，是人到盡興處的放縱或自持。種種難受、掙扎、遲疑都被畫面的張力所放大，足夠打動人。

王華祥作品3

王華祥作品4

王華祥作品5

藝術創作中所體現出的情感大概也代表了藝術家內心的經歷。但在追問和掙扎之後，王華祥卻說，「我決定休兵了。」他寫道：「藝術就像動植物那樣，都有權利生存，活得千姿百態，有什麼不好呢？」他認為當代藝術每一種媒介，無論是裝置、行為或者繪畫，都值得被尊重，因為真正重要的是背後所傳達的精神。

王華祥作品6

在學校中舉辦展覽，王華祥老師也希望能給予學生們以啟發，用開放的心態對待藝術。他希望學生能學會探索和懷疑，用理性的思維去突破相對固有的思維模式，在所受教育的慣性和自我誕生的新方法論、新價值觀之間不斷博弈。

王華祥作品7

展覽現場

博弈不是使得自己變得偏激，而是在這個過程中獲得愉悅和了解規律後的坦然。正如王華祥在展覽前言中所寫，「繪畫正在回歸，其他藝術形式也會層出不窮，並永遠存在下去，這樣的藝術生態難道不是我們最盼望的嗎？」

「不羨慕他人，不變成他人，只長成自己「。藝術創作如此，生活也如此。當藝術和生活的界限被逐漸抹去，人人都是藝術家之後，只有抱有一種」一切存在都是合理「、」和平相處共存共贏「的態度才符合生態規律，讓每個人都可以擁有自己的」天地「，暢快呼吸。

風往南吹

展覽時間：2017/11/03 - 2017/11/20

展覽地點：江蘇省.南京市.南京仙林文苑路一號 南京師範大學美術學院美術館

藝術到底是個什麼東西？不同的觀點代表不同的利益，因此矛盾與衝突幾乎變得不可調和，如果不換個思路，這些紛爭就會持續不斷且無理可言。這種基於進化論和現象學之上的觀念催生了現代形式主義和觀念藝術，也將藝術和非藝術乃至藝術與生活的界限抹掉了。

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