乾貨|電影劇本創作入手的四大關鍵

電影劇本寫作是個精密的大工程,需要顧及的方面之多讓人很容易在寫作過程中迷失方向,所以在動筆之前必需仔細的安排布署,記住,是動筆之前!和很多事情一樣,寫劇本也是從大處著手,再考慮細節。

一、確定故事主線

就象畫樹先畫主桿一樣,寫劇本要從故事主線開始。通常我們都要求用一句話來介紹故事,好萊塢把這句話稱作Logline(以下稱作「故事梗概」)。不多也不少,就一句話,但從這一句話就能看得出故事的發展,劇本的吸引力和潛力集中體現在這一句話上。

故事梗概非常重要,因為它是推銷劇本的敲門磚。當你告訴別人說你寫了一部劇本,人家第一句話就會問「你的劇本是關於什麼的?」,如果你有備而來,故事梗概就是這個問題的答案,一句話,簡簡單單,介紹故事主線的發展,讓人一目了然。如果你的故事梗概寫得好,引起了對方的興趣,如果對方是製片人或導演,他們會直接找你要劇本的Treatment或劇本。所以,不要小看這一句話!

當你要確定故事的主線的時候,先在紙上寫下一個問題--「關於什麼」。這裡面需要包含幾大因素:

1? 主角的身份和特徵

2? 主角要克服的障礙

3? 主角要達到的目標

拿《最後的晚餐》為例,它的故事梗概是:一位垂死的流浪老人必須克服貧窮、社會偏見和自己的信念去實現人生的最後一個願望 - 去他一直嚮往的餐館吃頓象樣的晚餐。

這一句話包含了故事主線所有的因素:

1? 主角的身份:一位老人,特徵:垂死加流浪。

2? 主角的障礙:貧窮、社會偏見和自己的信念。

3? 主角的目標:吃頓象樣的晚餐。

當你的故事梗概包含了上述這些因素,這就是一個成功的故事梗概,它不保證一個成功的劇本,但它為你的劇本奠定了一個好的基礎。需要注意的是,在好萊塢,故事梗概里不需要名字,只需說明主角的身份,切勿畫蛇添足。

二、確定故事的內涵

故事的內涵是故事的靈魂,每個好故事的背後都有這樣一種表達,它是真正引起觀眾共鳴的東西。

拿《最後的晚餐》為例,我這個故事的靈感來源於在街上看到的形形色色的流浪者,於是便起了創作一個關於這個人群的故事的念頭。首先我將主角確定為一個病重的流浪老人,所剩時日不多,以增加故事的緊迫性。然後給他設定一個目標--去一間象樣的餐館吃頓象樣的晚餐。對普通人非常普通的事,對他卻一點也不普通。

從馬斯洛的需求層次理論來分析,在臨死前去餐館吃頓象樣的晚餐看上去只是一種低層次的生理需求,但它實際上是有更深層次的需求作驅動的,包括社交需求、尊重需求、自我實現需求。在生命即將終結之時,一個早已放棄了各種生存需求的人突然激起了對人生的實現需求,各層次的需求一呼百應,一拍即合,最終合成一股強烈的願望,去吃頓象樣的晚餐,作為對自己生命的一個交待,最後在音樂的忘我演奏中達到最高層次的超自我實現。我的初衷是希望以對一個社會最底層的人的一個再普通不過的願望的訴求,來表達對生命的尊重,哪怕外表再卑微的人也會有願望有夢想,有內心的訴求,只是我們是否願意傾聽。

不是每一個電影都要有內涵,但有內涵的電影必定是好電影。這種內涵的發掘源自於對人性、人生的理解,發掘得越深,越具有人類普遍性,你的電影便可以穿越國界、穿越種族和宗教,甚至穿越時空,經歷住歲月的考驗,象1942年的《卡薩布蘭卡》,1950年的《日落大道》,1972年的《教父》,1994年的《肖申克的救贖》,1997年的《泰坦尼克號》,2001年的《指環王》、、、、、、等等等等,還有很多,不一盡數。雖然已經過去很多年,這些電影在今天重看仍然震撼人心,它們都是我學習的榜樣,希望我也能做出這樣的電影。

三、設定角色和故事背景

一個完整的故事需要很多角色,正方主角,反方主角,正方配角,反方配角,智者……等等,你需要根據自己的故事去選擇需要的角色。在動筆寫劇本之前,我會把所有的角色全部列出來,然後逐一添加每個角色的細節,包括年齡、性別、國籍、主要外形特徵(如膚色、頭髮顏色、身體形態等等)、性格特徵、其需要達到的目標、以及遭遇的障礙等等。細節設定越豐富,對豐滿角色的幫助越大。

除了角色設定,還需要故事背景設定。這完全是寫給自己看的,讓自己清楚故事發生的大時代背景,從而更準確地表達故事。

比如在開始動筆寫《最後的晚餐》之前,我們對角色和故事背景進行了詳細的設定,它們對後面的劇本寫作過程中起到了很重要的指引作用。對麥克,他的設定是一個從越戰歸來的老兵,回國之後不能適應社會,於是拋棄一切走上了流浪之路。在越南戰場上,他結識了一位好友,由於兩人對音樂的共同愛好,使他們成為密友,並一同創作了一支曲子。

片中麥克是拉小提琴的,他的朋友是吹單簧管的,這些設定在後面的音樂製作中也有充分的表現,大家如果留心麥克在餐館的演奏,就會發現音樂中夾著單簧管的樂章,那是麥克腦海里對朋友的思念。可惜這位朋友犧牲在戰場上,這也成為麥克回國後不能適應社會的一個主要原因。於是他自暴自棄,封鎖過去,關上小提琴盒子,走上了一條孤獨的不歸路。直到他從醫生口中得知自己將不久於人世,想去體面地吃頓晚餐的願望讓他最終鼓起勇氣重新開啟塵封的心痛往事,重新演奏當年的樂曲,不僅達成了自己人生最後的願望,而且在死前達到了對往事的超脫,為自己的人生划上圓滿的句號。

正是由於我們對故事背景有了詳細的設定,在劇本寫作時對於角色情感的把握就更加遊刃有餘。而且在給演員和攝像師、作曲師等主要成員發劇本時,我們也將這些設定一起發給他們,讓他們對故事有更完整的理解。

四、按場景順序寫出場景大綱

在確定了故事發展主線、故事內涵和角色、背景設定以後,就可以開始列場景大綱,按你腦海中看到的電影將場景順序寫出來,不需詳細,一句話即可,說明此場景要表達的東西。

比如《最後的晚餐》開頭,場景是夜晚的小巷,目的是介紹麥克的生活環境。然後通過畫外音引出早前與醫生的一段對話,目的是簡短交待背景及麥克的病情,為他後面的決定做鋪墊。

每個場景在故事的發展中都有其作用,列出場景大綱不僅僅是對每個場景寫作的指導,而且透過大綱可以清楚地看出故事的發展和發展的節奏,從而可以更容易地進行調整布署。

在做好上述這四項以後,就可以真正開始動筆寫劇本了。我自己在這四項沒有做好之前是絕對不會動筆的,我不喜歡做浪費時間的事,基本可以這樣說,在我真正動筆之前,整部電影已經在我腦海中有模有樣了,動筆寫作只是把我腦海中看到的搬到紙上而已。

還等什麼?開始行動吧!

來源:防災微電影協會


推薦閱讀:

王羲之行書集字古詩,創作必備!
當代詩詞創作漫談(轉)
想想就覺得不可思議
年輕創作者的影像舞台——台北國際攝影藝術交流展
不言之愛,千般重……——《何承頂、張榮華事記》創作紀實

TAG:電影 | 劇本 | 劇本創作 | 創作 | 電影劇本 | 乾貨 |