[轉載]書法入門十條

新浪博客·北石宋東日 2015-04-25 23:49

原文地址：書法入門十條作者：休閑讀品雜誌社

文/簡直

書法是有門檻的。

任何一種社會活動都有門檻，哪怕小兒的遊戲。

書法門檻不高。在沒有進入現代社會之前，那時人們的日常書寫工具就只有毛筆。學會用毛筆把字寫正確寫端正寫熟練寫漂亮，就是入門了。今天，毛筆已經遠離日常生活，書法成為一種興趣愛好，甚至於成為一門獨立的藝術形式，所謂的入門也就有了不少講究。

所謂入門，也就是按照規則，達標。當今的規則，已經簡化為技術層面的規則，精神上的聯繫基本上切斷了。人們在臨寫顏真卿的時候可以完全不知道顏真卿是何等人物。同樣，即使天天使用的工具，也可以完全不知道它的歷史、它的特性。這是很糟糕的。

這裡講的書法入門，一共十條，完全不同於傳統和主流，卻有著充分的理論依據，實踐起來也非常有效。

1 首先，向倉頡致敬

倉頡是中華文明的始祖，儘管這是個傳說中的人物。為什麼呢？為什麼不是黃帝呢？因為黃帝僅僅是中華文明開端的首領，而不是文字的創造者。

文字是人類為了超越「當下」（此時此地）制約而產生的工具，或者說，是人類想具有神的本領而發明的工具，因為有了文字，就有了永恆的可能性。一般認識將文字作為文明的標誌之一，我更認為這是唯一的本質標誌。有的人種會舞蹈歌唱，甚至會做陶罐和青銅器，卻沒有文字，說明他們沒有獨立達到文明狀態。

所以，在書寫文字的時候，就是對文字中所含文明力量的敬畏。我想，這該是所有書寫者面對文字的基本態度或曰本能姿態。

東漢的蔡邕在談到面對書法的狀態時，有一個描述「如對至尊」。我認為這奠定了中國書法理論的基礎（儘管這篇文章可能不是蔡邕寫的，蔡邕也可能不是這個意思）。

倉頡造字成功時，「天雨粟，鬼夜哭」，張彥遠說「造化不能藏其秘，故天雨粟；靈怪不能遁其形，故鬼夜哭」。

書法，寫的就是中國字。中國字雖然不是書法的內容，卻是書法賴以成立的必要條件，沒有文字之形神的約束，書法就變成了別的東西。

所以，動筆寫字之前，首先要向倉頡致敬！

這是精神的起點。然後，需要從這裡出發，找到中國文字形成的一般規律。今天我們看到的楷書、隸書、行書，是漢字，是中國文字的流而不是源，源頭在倉頡那裡，已不可考。但是基本的造字規律還是可以推測的。

首先當然是象形，無論是狀物還是狀人。其次是會意，這是在象形的基礎上添加標誌物或者象形獨體字的合體，比如舀水的舀字，最初的字形是兩手捧起水的狀態。再其次，就是虛詞了，很難用象形和會意表達的意思，就用借音的方式，比如由來的「由」字，借了「油」的讀音，原來的油脂的「由」，就被加上了三點水，成為「油」，由來的「由」，就獨立成為虛詞。漢字中最多的是形聲字，剛才講的「油」，就可以作為形聲字。更多的形聲字，是形旁和聲旁的組合，在文字體系愈加複雜以後，形聲字才多了起來。其他的假借和轉注，都不算基本的造字方法。

初步了解造字方法是非常重要的入門環節。無論是形還是意，都有助於在書寫過程中加深理解並且找到精神上的勾連，那裡有很多的暗示和象徵，在抒情過程中，是取之不竭的精神源泉。

從這個角度講，先寫寫篆書是有價值的一家之說。可惜小篆已經失去了文字的根，大篆和甲骨文到今天都不能被完全識別，特別是甲骨文，幾乎有80%的字讀不出，在已讀出的20%中，又有頗多錯訛。寫寫《說文解字》部首還是比較現實的，了解造字的一般規律，同時可以提高運筆的穩定性，對毛筆的中鋒運筆不陌生。

2 了解中國文字的演變過程

中國到底在什麼時候有了文字系統？答案並不明朗。但是甲骨文確實是較為成熟的文字系統，也就是說，中國文字最晚誕生於殷商。儘管兩周的文字與甲骨文區別很大，但文字構成的內在邏輯是一致的。其後，春秋戰國時期，由於中央集權的弱化，有了各國文字，這段時期的文字我們統稱為大篆。秦統一文字，叫小篆。這個時期很短，好在兩漢有了高度的中央集權，儘管有各種俗字，但是總體上看，文字是統一的辨識系統，無論是隸書還是東漢末年的行書、草書（章草、今草）、楷書。準確的說，這才叫漢字。自此，整個辨識系統一直延續到今天，沒有大的變化，只是新中國有過若干次簡化。

中國文字的演化，其內在動力是政權的更替、文字數量的增多以滿足文意的複雜與準確以及書寫的簡化。

至於顏、柳、歐、趙諸體，那只是書寫的個性化，而不是文字的演化。文字本身的演化到東漢時就基本結束。

我們今天的書法，就是建立在文字演化和書寫個性化之上的。

◎ 顏真卿《多寶塔碑》

◎王羲之《蘭亭序》

◎懷素《自敘帖》

◎毛澤東《滿江紅》

3 知道中國書法史上的重要人物和經典碑帖

歷史流傳下來很多文字書寫的遺迹，無論是甲骨文、金文、碑刻，還是各種用毛筆直接書寫在載體上的所謂「帖」，都是我們研究的對象，成為中國書法史的一部分。歷史上出現過很多可考的重要人物，其中一些留下了堪稱經典的碑帖，這些人物我們稱其為書法家。嚴格說，在米芾之前，是沒有專業書法家的，在明中期前，是沒有職業書法家的。

中國書法史上最重要的人物是東晉王羲之和盛唐顏真卿。如果一定要弄出個歷代書法家排行榜，這兩位堪稱一流。

一流書家只有四個，排行榜如下：

第一名，顏真卿。

第二名，王羲之。

第三名，懷素。

第四名，毛澤東。

顏真卿、懷素，唐朝人，基本上生活在大唐由盛轉衰的時間段。前者善碑楷、行、草，後者善大草狂草。前者創造了豐富的書法面貌，筆法豐富，結體豐富，氣息豐富，後者則達到了書法藝術的巔峰狀態。

王羲之，東晉小朝廷人。不得不列為一流書家，因為很多最基礎的關於楷書、行書、草書的筆法和結體，都是從他而來。

毛澤東，現代人。他打破了從宋以來「為書法而書法」的格局，寫出了自然並且自由的毛筆字，更為關鍵的是，這種自然和自由展現了他雄偉、強健、開闊的精神狀態，奏出了中國傳統書法史尾聲的最強音。

二流書家一共六名。

第一名：褚遂良，唐人，把楷書寫到流麗明媚的極致之處。

第二名：黃庭堅，宋人，寫出了人生的痛苦與戰鬥激情。

第三名：米芾，宋人，書法人生，為書法而書法的痴者。

第四名：八大山人，晚明入清之人，明凈凝練、超於物外的終極樣本。

第五名：趙孟睿?傷穩朐??耍?渴熳既罰?榧抑械淖罡嘸侗鴯僭薄Ⅻ/P> 第六名：傅山，晚明入清之人，有理論支撐的傳統美學的倒戈者。

三流書法家一共十名。

第一名：黃道周，晚明人，氣節人生，大草可觀，一氣貫之。

第二名：文徵明，明人，最後一個規範寫字的儒家。

第三名：祝允明，明人，傳統書法美學體系內的反抗者。

第四名：蘇軾，宋人，自然，曠達，「尚意」的首倡者。

第五名：王寵，明人，獨得晉人精髓，惜英年早逝。

第六名：王鐸，晚明入清之人，寫出了人生的鬱悶狂亂。

第七名：徐渭，明人，狂怪畸形的首創者，寫出了人生際遇。

第八名：于右任，民國人，將碑學成功融入傳統美學體系的少數代表者。

第九名，董其昌，晚明人，淡雅疏落，晚明狂怪書風中的獨立者。

第十名，吳昌碩，晚清人，職業書畫家，治印以刀代筆，寫字以筆代刀。

上述一二三流書法家，本刊做了較為全面的介紹，可以作為入門級讀物。

另外，我總結出歷代經典碑帖20種，分為入門級和提高級兩類。

入門級：

一、篆書1種，王福廠《說文解字部首》。通過描摹，掌握中國文字的基本造字規律，形成運筆穩健的能力。

二、隸書4種，《石門頌》、《乙瑛碑》、《禮器碑》、《張遷碑》。隸書是入門的根本，藉此熟悉毛筆筆性，讓毛筆成為自己身體的一部分，逐步形成書寫本能。

三、行草2種，顏真卿《爭座位帖》、王羲之《十七帖》（最好有釋文的那種）。掌握行書和草書的基本筆法、結構和總體氣息。

四、楷書3種，顏真卿《勤禮碑》、《麻姑仙壇記》、趙孟睢兜ò捅?貳Ｕ莆湛?榛?頸史ê徒峁埂Ⅻ/P> 上述十種碑帖基本上涵蓋了中國書法的重要風格和基本筆法，足夠經典。

臨習的時候，可以混合起來臨，但是不能相剋，比如隸書與楷書就是相剋的，顏真卿與王羲之也是相剋的，而小篆與其他都不相剋，因為基本上只有一種筆法，中鋒勻速運筆即可。

另外，選擇好的版本很重要，文物出版社、上海書畫出版社出版的比較可靠。

提高級:

一、楷書2種，褚遂良《雁塔聖教序》，理解書寫中流動的節奏。歐陽詢《九成宮》，對結構的深入理解。

二、行草8種，于右任《標準草書》，理解草書結字的一般規律。最好是有部首解說的那種。顏真卿《祭侄文稿》、王羲之《蘭亭序》，吃透不同風格形成的根本。王羲之《集字聖教序》，強化筆法訓練，參考結體多樣性。黃庭堅《松風閣》、米芾《苕溪詩》、黃庭堅《諸上座帖》。由此觀照行草書的各類獨特面貌。懷素《自序帖》，理解在高速運行中的控制，生命感的集中體驗。

◎褚遂良《聖教序》

◎黃庭堅《諸上座帖》局部

◎米芾《苕溪帖》

上述20種碑帖，基本上涵蓋了中國書法的全部經典面貌。

有些大壞古法的帖沒有選入，比如《天法神讖碑》；有些特具個人風格的帖也沒有選入，比如徐渭、張瑞圖、八大山人、王鐸、傅山、毛澤東等。

把這些帖臨完了，中國書法的物質層面訓練就基本結束了。

想當研究生博士生，那還需要其他層面的介入。

◎八大山人《題丁雲鶴十六應真圖》

◎趙孟釷欏凍Ｇ寰恍】?懟費狘/STRONG>

◎傅山《薔廬妙翰》楷書

4 了解書法工具特點並掌握其使用方法

這一點，前面的文章已經深入觸及，此不贅言。

5 由淺入深，不要先寫楷書，可從隸書甚至草書入手

寫楷書入門是個慣例，因為楷書是規範字體，是古人讀書當官的必要工具。今天的訴求已經發生了變化，我們喜歡書法是因為它至少是一種遊戲，更可以成為一種抒情方式，因此沒有必須寫好楷書的要求。我們更應該接近書法的本性而不是實用的要求。

楷書是最複雜的，它對筆法和結構的要求都非常高，以至於出現三十六法、六十四法甚至七十二法、九十二法等等，讓入門者（大部分是兒童和青少年）在最初形成運筆動力習慣的時候，沾染上一些可能終身難改的習氣，最終寫成了「書法殘廢」。

最初寫楷書，還抑制了學書者的自由、創造的靈性，與書法藝術的內在要求背道而馳。定規矩不是壞事情，在不同的時間段應該有不同的規矩。千萬不能以為先有嚴格的規矩才能夠放開，恰恰相反，先有創造的釋放才知道規矩的重要性，然後自覺地去理解規矩，遵守合理的規矩。楷書不容易遊戲和抒情，消磨了書法愛好者的興趣，最終導致很多人放棄了書法愛好。

所以，應該在熟悉各類書體的基礎上，最後寫楷書。

一開始寫隸書，有幾個好處。一，隸書恣肆浪漫，有情趣，吸引人。二，隸書筆法簡單而經典，結構也不過分嚴謹，入門快。三，隸書保留了漢字早期的一些構成痕迹，對認知草書、楷書都很有幫助。

草書的好處是，非常適合抒情，是良好的抒情方式，只是草書面貌多樣，結體也更為多樣化，入門較困難。所以建議從於右任的《標準草書》入手。只是《標準草書》千字文中的漢字，有很多現在很不常用，也有不少現在很常用的字，裡面沒有。因此，有必要編一本《現代草書入門》，作為入門級教科書。

寫好了隸書甚至草書，再回過頭來寫楷書，就會寫出精神來。試看現在少兒書法寫楷書的，無論是歐陽詢、顏真卿還是柳公權，怎麼看都很彆扭，那種緊張、僵硬，與書法精神毫無關係，這是書法教育者必須嚴重關注的現象。

有人譏諷說，不會走，就想跑。這種類比嚴重不對，就好比說不會打太極拳就去打少林拳一樣。實際上，楷書才是跑，隸書甚至草書是走。因此，沒有寫過隸書草書，就去寫楷書，才真正違背了由淺入深、由易入難的學習基本規律，也違背了書法的基本精神。

實在非要先寫楷書，筆者也建議寫趙孟詈脫照媲洹Ⅻ/P>

6 臨帖，不二法門

書法入門，不臨帖真不行。就算毛澤東這樣的天才級人物，也是通過臨帖入門的。有人問，最早的那個人臨誰？我的回答是，今天不是那個時點，即使是那個時點，他也臨，臨萬物，臨心靈。

只有臨，才能知道用筆與結構的一般規則。由於漢字是用毛筆書寫的，所以筆法非常豐富，複雜，又由於漢字不是字母文字，所以結構更是包羅萬象，僅是主部首就有201個，附形部首99個（2009年版）。漢字總量超過9萬個，去除異體字、俗寫字也有不少於8萬個，3000個漢字才能覆蓋現代漢語日常用字的99%。所以，即使掌握一般結構的規律，也需要付出大量的學習。

風格不同的臨習對象，筆法和結構也有顯著區別。臨帖的目的是將各種形式感的狀態納入到自身的系統中進行反覆糅合，最終形成統一的、協調的、屬於自己的筆法和結構系統。儘管人們已經發現，寫字的特徵有著明顯的原發性（也就是與生俱來的習慣性特徵），但是，經過訓練，會有明顯的變化。所以，對於將書法作為一種專業乃至職業的人而言，臨帖往往是永續的而不是僅僅在入門階段的。經典碑帖的養分可以說取之不盡，但並不是所有的經典都必須臨習。人們在選擇碑帖的時候往往有著巨大的差異性，特別是在入門以後的自主選擇時，選帖往往是體現其性格、審美傾向甚至價值觀。

臨帖也是有要領的，也有質量和效率的問題。下面結合筆者個人的經驗談幾點供大家參考：

1，把帖豎起來，有個支架，與視線垂直，這樣字不會變形。

2，臨帖的要領，好的帖里都會有說明，盡量按照說明去一步步實踐。

3，一般不要臨完整的原帖，可以先臨寫那些書法教程，其中有歸納好的基本規範，然後再臨原帖。

4，由簡入難。一般而言，橫畫豎畫比較容易掌握，撇捺點畫比較難掌握，最難掌握的是各類轉折勾挑，因為它們往往有角度、弧度、長短、粗細的同步變化，筆法變化要求也最多。草書也是連續弧線或者折線比較多的字難掌握。結構複雜、筆畫多的字有時反而不難，相反，一些筆畫少的獨體字卻不容易寫好，特別是楷書里的「之」、「也」等。因為它們往往在筆畫之間的角度和銜接上要求甚高，稍不注意，就會很難看。

5，在完全寫像一個字之後，試試背臨，再去糾正，直到基本一致，換下一個字。除非總是寫不像。

6，每周複習一次。

7，不一定每天都練，但最好每天寫45分鐘，實在做不到，間隔一天寫一次，每次不能少於40分鐘。一次最多不要超過兩個45分鐘，除非上癮了，那願意多久就多久。

8，有些字很不好看或者看不清楚筆畫筆順，可以不寫，有些異體字，很不常用，一開始可以不寫。

◎中國十大書法家集

7 臨帖與自己發揮是同時的

很多人認為，要先臨帖，後創作。這不對。因為臨帖與自我發揮之間不存在明顯的界限。臨帖不是目的，臨帖就是為了自我發揮，如果僅僅是為了寫的像，那就不叫書法藝術，不存在遊戲與抒情的可能性，也就不存在快樂。一件不能讓人快樂的事情，是堅持不下去的。

所以，臨帖的同時，就可以創作嘗試各種可能性，用學到的東西去建構一個屬於自己的世界，而不是把已有的已知的世界窮盡再去創造，那你得活多少歲啊。

所有的創造都是幼稚的，但還是要創造，隨著閱歷的豐富，精神的深入，你的創造將呈現出一個完整的氛圍，風格就在逐漸形成了。風格不是提前預設的，而是自然形成的，它能體現出你的精神世界，這就是藝術的價值。

8 大範圍讀帖是提高書法水準的重要途徑

臨帖之外，需要有大範圍的讀帖來涵養自己。讀帖也算臨帖的一種，只是沒有系統地用手去臨，而是用心去揣摩。很多貼是臨不起來的，尤其是沒有規範筆法的或者是書寫速度過快的。

9 不要輕信老師

以前是必須要拜師的，因為資訊不發達。現在情況完全不同了，新華書店書法專櫃有的是經典碑帖，有的是書法入門書籍，網上有的是教書法的視頻，還要拜師嗎？以前的老師，水平高，至少道德水準高，現在的老師，混口飯吃的居多，幫助小孩應付考級的居多，真正傳授書法精神、書法技法的，很少，而且可以清楚地看到，他們手上功夫確實很差，視野也極不開闊。

即使報了書法班，也要非常小心。老師不會系統傳達他的書法思想和實踐方法，都是臨時的、局部的，所以前後自相矛盾。

10 不放棄

書法是一門身體技巧。好比打拳、彈琴，不熟練到一定程度很難找到那種感覺。一般而言，必須保持一周一個半小時的訓練。當然，如果每天都有時間寫寫毛筆字，那就太好不過了。Ω

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