紅杏枝頭春意鬧——古詩詞春之意象三：杏花

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紅杏枝頭春意鬧

——古詩詞春之意象三：杏花

　　　　　　　　　　　　　　川　　雪

杏花是春天著名的標誌之一。說到春天，首先就要提起杏花。杏花盛開時節，細雨蒙蒙，輕風剪剪，楊柳吐青，春風拂面。中國古代文人們悠然徜徉春色里，徜徉在杏花雨、楊柳風的意境中，讓他們心旌搖動。他們將杏花入詩，把自己的審美理想寄寓於杏花，杏花也就成了中國古典詩詞中常寫常新的意象。

我國古代最早描寫杏花的詩篇當屬南北朝時期庾信的《杏花》：

春色方盈野，枝枝綻翠英。

依稀映村塢，爛漫開山城。

好折待賓客，金盤襯紅瓊。

誦讀這首小詩，首先映入我們眼帘的，是在茫茫無際的原野上，綻開著一枝枝鮮嫩之色的杏花：「春色方盈野，枝枝綻翠英」，淡遠的青綠與鮮艷的杏紅，以一種和諧明快的色調，點染出濃郁的春意。「依稀映村塢，爛漫開山城」，隨著視線的移動，我們看到粉紅色的杏花，或在遠處的村莊隱約可見，或在近處的山城艷麗奪目，一派「紅杏枝頭春意鬧」的景象。接著，作者筆調輕輕一轉，抒寫出人們對杏花的喜歡和珍愛：「好折待賓客，金盤襯紅瓊」。紅瓊是紅色的美玉，小心采折的杏花，襯托在金黃色的盤子里，就像一塊塊紅色的美玉，敬獻在賓客面前。它象徵著五彩繽紛、欣欣向榮的春天，傳達出沸騰喧鬧、生機盎然的春意，給予讀者以無限惜春、愛春、賞春的欣喜和愉快。如果說，宋人葉紹翁的「滿園春色關不住，一枝紅杏出牆來」，是以虛帶實，以靜襯動，烘託了春天的美麗和生動，那麼，「好折待賓客，金盤襯紅瓊」，則是以鮮明的色彩和強烈的色調透露出春天的信息，迸發出人們對春暉的喜愛之情。

我們來看葉紹翁的詩《遊園不值》：

應憐屐齒印蒼苔，小扣柴扉久不開。

春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來。

詩人本想遊園，卻因主人不在而無法進去。在失望之際，突然發現一枝杏花伸出牆外，於是分外驚喜。對青苔都充滿愛心的詩人從牆外一枝紅杏感受到牆內萬木春色，領悟到春天和一切生機勃勃的新鮮事物一樣都是封鎖不住的。這樣，詩人高尚的情趣、美好的追求，就與那枝關不住的紅杏融為一體，呼之欲出了。

再看宋代詞人宋祁的詞《玉樓春》中的紅杏：

東城漸覺風光好，縠皺波紋迎客棹。

綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧。

浮生長恨歡娛少，肯愛千金輕一笑。

為君持酒勸斜陽，且向花間留晚照。

詞的上闋寫春光無限，下闋感嘆春光難留，賞春難以盡興，寄託了對大自然的喜愛之情。具體講,上闋四句寫春遊出東城所見早春之勝景：輕舟在碧波中蕩漾，綠柳在微風中輕搖，紅杏在陽光下怒放。早春時最足以顯示春光的是紅杏，杏花盛開，生氣勃勃，如火如荼。紅杏盛開襯托出春意之濃，著一「鬧」字，似是杏花在有意鬧春，寫盡了那一派盎然的春意、蓬勃的生機。同時，「鬧」字還容易使人聯想到「鬧新春」、「鬧元宵」等熱鬧景象，融入了詞人對春天的熱烈期盼之情。我國近代著名學者王國維在《人間詞話》中說：「『紅杏枝頭春意鬧"，著一『鬧"字，而境界全出。」宋祁因詞中「紅杏枝頭春意鬧」一句而名揚詞壇，被世人稱作紅杏尚書。

唐代詩人王維《春中田園作》中的杏花一片雪白：

屋上春鳩鳴，村邊杏花白。

持斧伐遠揚，荷鋤覘泉脈。

詩中寫鳥鳴花開，春意昂然，冬天難以見到的斑鳩，隨著春天的來臨，早早飛臨村莊，在屋頂鳴叫，村中的杏花爭先開放，雪白一片，整個村子掩映在白色的杏花中。紛亂的杏花讓詩人頓起田園之樂，杏花開在村邊，也開在詩人的心頭。在繚亂的杏花中，唐代詩人儲光羲的《釣魚灣》展現了暮春時節釣魚灣的動人景象：垂釣綠灣春，春深杏花亂。

潭清疑水淺，荷動知魚散。

日暮待情人，維舟綠楊岸。詩中寫了隱居的情趣：綠蔭蔽天，杏花飄地，清潭見底，荷動魚散，漁翁之意不在魚，單是這美好的景緻就是最好的享受了。日暮罷釣系船，在綠楊芳草中等待好朋友(情人)來相見，那杏花的紛紛繁繁，就是小夥子急切心情的襯托。儲光羲寫風光宜人的釣魚灣，寫盛開的杏花，渲染的是清新淡雅的美學境界。這種美學境界與邊塞詩派大漠雄風、濃墨重彩式的美學思潮不同，避開了戰爭的烽火，解脫朝堂的傾軋，遠離塵世的喧囂，沒有市井的嘈雜，在杏花的搖曳中產生愉悅，凈化心靈。

再看錢起的《暮春歸故山草堂》：谷口春殘黃鳥稀，辛夷花盡杏花飛。

始憐幽竹山窗下，不改清陰待我歸。這首詩是「大曆十才子」錢起的名詩。此詩開篇點題。「谷口」二字，暗示了題中「故山草堂」之所在；「春殘」二字，扣題中「暮春」。谷口的環境是幽美的，詩人曾說：「谷口好泉石，居人能陸沉。牛羊下山小，煙火隔雲深。一徑入溪色，數家連竹陰。藏虹辭晚雨，驚隼落殘禽。」（《題玉山村叟屋壁》）春到谷口，更是別具一番景色。然而，此次歸來卻是「春殘時節」，眼前已是黃鳥稀，辛夷盡，杏花飛了。一「稀」、一「盡」、一「飛」，烘托出春光逝去，了無蹤影的一派空寂、凋零的氣氛。然而，在這冷落寂寥的氛圍中，詩人都卻驚喜地發現窗前幽竹兀傲清勁、翠綠蔥蘢、搖曳多姿，迎接它久別歸來的主人。杏花在詩中出現，它的紛繁與飄飛無不使詩人情思翻飛，它與幽竹的「不改清陰」相對照，體現了詩人的審美情趣。

晚唐社會的衰敗，個人事業的失敗困頓，家中親人的生離死別，愛情生活的不幸，給李商隱的一生塗上了濃郁的悲劇的色彩。這些生活的折射而形成了他的詩作的陰柔、凄艷的朦朧風格。我們來看他的（《日日》）：日日春光斗日光，山城斜路杏花香。

幾時心緒渾無事，得及遊絲百尺長。

這首小詩寫的是爛漫春光所引起的一種難以名狀的意緒。首句寫春光與日光爭艷競妍，造語新奇，意趣盎然。麗日當空，春光爛漫，萬物生長，方興未艾，大自然呈現出一派熱烈歡快的勃勃生機。日光，既指艷陽春日，又兼有時光之意。著一「斗」字，似乎眼前這爛漫紛呈的春光日日與時光爭雄比長，力求在這美好的時光尚未消逝之前展現它的全部美艷。這一比斗本身就暗含韶光易逝的輕微惆悵，暗含下文意緒的紛擾不寧。第二句實寫春光，微寓心緒。城郊野外，山路橫斜，艷陽高照，杏花盛開，惠風和暢，芳香四溢，極目遠眺，只見山杏燦爛卻微呈白色，亮人眼目卻略帶灰暗，這種色調容易觸動詩人春日的無名惆悵。杏花開放，一見春光爛漫，二見詩人內心深處難以言狀的繚亂不寧。三、四兩句更進一步點出了詩人消融紛擾的企盼。什麼時候才能使心緒擺脫眼前這種紛擾不寧的狀態，能夠象這百尺遊絲一樣輕鬆悠閑呢？通讀全詩，不難發現，芳香四溢的杏花實際上折射出詩人傷春、傷情的紛亂不寧。

古代詩人足跡遍及各地，在旅途中對大自然有極為豐富的體驗，而青草碧色、日暮杏花很容易喚起人們的離愁別緒。杏花開在農曆二月，正是春天到來的時候，那嬌艷的紅色彷彿青春和生命的象徵。詩人漂泊在外，偶見一枝杏花，牽惹出的情思是何等的濃郁：一枝紅杏出牆頭，牆外行人正獨怨。

長得看來猶有恨，可堪逢處更難留！

林空色暝鶯先到，春淺香寒蝶未游。

更憶帝鄉千萬樹，澹煙籠日暗神州。

（唐吳融《途中見杏花》）

奔波於茫茫旅途中的吳融，各種憂思盤結胸間，那枝昭示著青春與生命的杏花映入眼帘，卻在他心頭留下異樣的苦澀，這種意緒有花開易落、青春即逝的惆悵，又有自己行色匆匆，與杏花緣分短淺的無奈。由於節候尚早，未到春深時分，料峭的春寒不見蝴蝶飛來，只有歸巢的黃鶯聊相陪伴。此情此景杏花獨開，孤獨寂寞，不就是詩人自己嗎？詩人眼前逐漸浮出長安絢麗奪目的杏花。他被迫離開朝廷，到處漂泊，心裡仍縈注於朝中。這種故國之思恰托以杏花，讓讀者感到詩人內心蓬勃的報國之志。

晚唐著名詩人杜牧是一位既悲嘆自己生不逢時又立志報國、力挽晚唐頹勢的有識之士，他二十多歲便出遊各地，體察民情，尋訪名勝，考察地要，在漂泊途中，寫下了那首千古傳誦、婦孺皆知的《清明》詩：清明時節雨紛紛，路上行人慾斷魂。

借問酒家何處有，牧童遙指杏花村。

清明節是一個色彩情調都很濃郁的大節日，本該是家人團聚，或遊玩觀賞，或上墳掃墓；而今行人孤身趕路，觸景傷懷，心頭的滋味是複雜的。偏偏這時又趕上細雨紛紛，春衫盡濕，這又平添了一層愁緒。「欲斷魂」呼應並深化了「雨紛紛」的情感氛圍，突出行路之人的心事重重，凄迷紛亂。行人希望找個酒家，歇腳避雨，飲酒澆愁，於是問路牧童，牧童隨手一指讓人產生意外的驚喜：那隱約可見的枝頭紅杏，那隨風飄飄的古樸酒旗，喚起了行人心間多少熱情和溫馨啊！紅杏出林，粉紅似霞，遙而可及，望而心動。一顆流浪飄泊的心在紅杏林邊的小小酒店得到了暫時的安頓，行人的心頭頓時湧起一股暖流——輕輕的喜悅，淡淡的欣慰。全詩四句，先愁後喜，借杏花閃現傳行人悲喜交加之情，細膩而曲折，感傷而凄美。

五代詩人溫庭筠一天宿於旅途驛館，清晨乍醒，恍惚迷離中思緒還停留在剛消逝的夢境中，孤燈熒熒，明滅不定，更透露出離人迷惘的意緒，於是寫下了《碧礀驛曉思》，借夢醒所見抒寫思鄉之情：

香燈伴殘夢，楚國在天涯。

月落子規歇，滿庭山杏花。

詩人大夢初醒，迷離恍惚，眼前孤燈熒熒，明滅不定；只覺楚國故里，遠在天涯。他不禁悲從中來，悵然若失，走出客舍，徜徉庭院，只見曉色朦朧之中，殘月緩緩下沉，山杏開滿庭院，原來長夜悲啼的子規這時也斂聲靜氣，歇息下來，在清晨的清空靜謐當中，詩人有一點思鄉的寂寞和憂傷，也有一份滿目春色、繁花似錦的喜悅和欣慰，陌生、孤獨、驚喜、欣悅交融在一起，借「朦朧淡遠」的杏花巧妙地傳達出來。

花紅易逝，紅顏易老，人花相喻，言愁說恨，這在古代詩詞中當是普遍現象，唐代詩人戴叔倫的《蘇溪亭》借暮春花草煙雨寫美人怨別離恨之情，是反映這種題材的典範之作：

蘇溪亭上草漫漫，誰倚東風十二闌？

燕子不歸春事晚，一汀煙雨杏花寒。

溪邊亭畔，青草遍地，綠水悠悠，這般景緻最容易喚起人們的離愁別恨。東風吹拂之中，美人斜倚闌干，凝眸沉思。燕子不歸，春光將盡，美人悲從中來：遊子不歸，紅顏將老，何處是歸期呢？「一汀煙雨杏花寒」，迷濛的煙雨籠罩著一片沙洲，料峭春風中的杏花也失去了麗日晴空下的艷麗容光，顯得凄楚可憐。這不正婉轉地隱喻苦苦等待、容顏衰老的薄命美人嗎？凄風苦雨中的杏花，憔悴無光，烘托出美人遲暮的惆悵哀愁。

唐代詩人高蟾的（《下第後上永崇高侍郎》）中以紅杏喻進士及第，別有一番情味：

天上碧桃和露種，日邊紅杏倚雲栽。

芙蓉生在秋江上，不向東風怨未開。

「日邊紅杏」是比擬唐代科舉及第者一登龍門，身價百倍，「倚雲栽」則比喻他們恩寵有加，盛開的「紅杏」意味他們春風得意，前程似錦。作者雖用秋日芙蓉自比，因為其美在風神標格，與春風桃杏美在顏色妖艷不同，但高蟾內心的失落卻宛然在目，落第的高蟾雖無脅肩諂笑的媚態，但一種思慕、期待、悵惘、失落之感縈繞於他的心間。後人因此把杏花稱作「及第花」。唐代詩人鄭谷《曲江紅杏》詩云：「女郎折得殷勤看，道是春風及第花。」古代詩人中，陶淵明愛菊，林逋愛梅，蘇軾愛海棠，而王安石則對杏花情有獨鍾。他的《北陂杏花》就是其代表：一陂春水繞花身，身影妖嬈各占春。

縱被春風吹作雪，絕勝南陌碾成塵。對這首詩，清人吳之振這樣評價：「遣情世外，其悲壯即寓閑澹之中」(《宋詩鈔·臨川詩鈔序》)，他的評價頗為中肯。詩中的杏花的形象，鮮艷絢麗而不落凡俗。傍水的杏花，更是風姿綽約，神韻獨絕。宋代詩人在美學上追求的是一種樸質無華、平淡自然的情趣韻味，一種退避社會、厭棄世間的人生理想和態度，反對矯揉造作和裝飾雕琢，並把這一切提到某種透徹了悟的哲理高度。這種追求在王安石的這首詩中完全可以體現。王安石晚年退居林下，淡然自得，他對於水中花影的欣賞，正好反映了他在這種特殊的心境下對於虛靜的審美理想的追求。前兩句主要抒寫了詩人閑淡的情至，那麼後兩句便帶有幾分悲壯的色彩。杏花縱然被春風吹落，也要飄灑在清澈的春水上，仍保持潔白無瑕的精神和獨絕的神韻，外示平淡，而內心實極痛楚。本篇雖詠臨水杏花，卻寄寓了詩人的情操和理想。後兩句聲情悲壯，格韻高超，是對落花最好的禮讚。

王安石另有一首五古《杏花》詩云：石樑度空曠，茅屋臨清炯。

俯窺嬌嬈杏，未覺身勝影。

嫣如景陽妃，含笑墮宮井。

怊悵有微波，殘妝壞難整。通篇寫臨水杏花，側重花影，而不著一水字，極工巧，極情韻，追求的是一種空靈玄妙的韻味。詩人俯看嬌美艷麗的杏花，更覺水中的倒影美，它如含笑凝睇的美女，楚楚動人。此詩雖詠臨水杏花，但全詩沒寫一個花字、水字，但杏花的風姿更是空靈獨絕，給人以含蓄深邃的美感。詩人原先積極推行新法，後來又被迫閑居江寧，出處進退雖然不同，而其進步的政治理想與高尚的情操實未嘗改變。為堅持自己的理想而獻身，這是詩人一貫的宗旨。王安石是孤傲的，是一種執著的文化人格，一種清新寡慾的與世無爭的政客品性。他筆下的杏花是孤傲的象徵，是真正意義上的超俗脫塵的孤傲。王安石愛杏花，遼金元時期主要詩人的代表元遺山則更愛。他的《臨江仙》詞就有「一生心事杏花詩」之句，《賦瓶中雜花七首》中又自注云「予絕愛未發杏花」，元好問詠杏花之作，將近三十首。元遺山詠杏花篇什之多，雅愛之深，對杏花的風采神韻體察入微，大概亘古未有。杏花牆外一枝橫，半面宮妝出曉晴。

看盡春風不回首，寶兒元自太憨生。

（《杏花雜詩》其一）　

詩人先把出牆杏花放在「曉晴」這一典型環境中渲染，繼而以兩個美女烘托，特有情趣。因為在陽光明媚的春日早晨，含露的杏花嫵媚動人，恰如剛經沐浴，濃妝的宮妃，所以詩人連用兩個宮妃的典故比喻烘托。《南史·梁元帝徐妃傳》載：「妃以帝眇一目，每知帝將至，必為半面妝以俟。」「半面宮妝」出於此。「寶兒」是隋煬帝楊廣的妃子，以美人喻花，這是常見的手法，旨在喻花之美，能表現花的氣韻風神的卻很罕見。遺山用「半面宮妝」「寶兒憨生」的典故，形神兼備，將杏花的風采神韻表現的栩栩如生。杏花沒有矜持之態，沒有取寵之心，而是象一個情竇初開的少女，「看盡春風不回首」，把愛情表達得那麼真率直露、大膽無忌,對和煦的春風不僅敢目不轉睛地看，而且竟至「看盡」意猶未盡,仍「不回首」，於是詩人嘲諷她「寶兒元是太憨生」。「憨」指傻氣，此處形容其嬌痴的情態。這裡詩人也用這種反說的表現手法，表現了詩人對杏花的滿心傾愛之情。

再看他的《杏花雜詩》(十三首選二)（其二）：裊裊纖條映酒船，綠嬌紅小不勝憐。

長年自笑情緣在，猶要春風慰眼前。這首詩歌大約寫於詩人在汴京之時，抒發了詩人對美的追求之心以及與杏花的不解情緣。詩中的杏花，纖細輕盈的花枝，裊裊飄拂，映照著載酒的小船；美景當前，淺酌低吟；綠葉嬌美，紅花小巧，一花一葉都令人不勝愛憐,詩人對杏花的情有獨鍾,見於言表。「不勝憐」，把杏花的嬌美可愛，表現到了極致。三四句意蘊深遠，是飽經憂患的詩人的心聲。「情緣」，本指男女間的情愛之因緣。這裡指詩人對杏花的偏愛。詩人經歷許多世事，年紀老了，但對杏花的深情始終不減，這未免使他自覺好笑；但眼前的遲暮還要靠春風吹放的杏花來安慰。「猶要」二字，見出了詩人心中苦痛。只有借杏花來「慰」，詩人飽經憂患的心才能稍有慰藉吧。一個「慰」字，揭示了詩人與杏花「情緣在」的原因所在。上聯用了「酒船」二字，暗示他飲了不少的酒。這兩句流露的心情又是這樣的沉重，可見這十四個字並非一般的抒情之筆，而是蘊含著詩人一生辛酸。但儘管如此，生活的不幸並沒有銷蝕了詩人的對美的渴慕與追求，他對杏花的情緣至老猶在，這正是詩人精神面貌的又一層面的展示。這兩首詠杏花詩，一寫得輕鬆活潑，一寫得凝重痛切。同一種景物，融進兩種不同情感。他在《臨江仙》詞中寫到：「醉眼紛紛桃李過，雄蜂雌蝶同時。一生心事杏花詩。小橋春寂寞，風雨鬢成絲。……一樹杏花春寂寞，惡風吹折五更心。」元好問詩詞中的「杏花」，就是詩人自己的寫照。