美國畫家 NORMAN ROCKWELL 作品欣賞

諾曼.洛克維爾(NORMAN ROCKWELL， 1894-1978)是美國一位家喻戶曉的多產畫家。他以輕鬆幽默的筆法，把美國小人物，尤其是小孩子的「幸福生活」表現得淋離盡至。他為「星期六晚報」(The Saturday Evening Post) 畫了四十多年的封面。「讀者文摘」也曾多次介紹他的畫作。「讀者文摘」是牛仔惡補英文的良友；我喜歡ROCKELL畫筆下的美國。奇怪的是國內幾乎沒有一本書介紹他的作品，《美國現代美術史》教科書和講義上，竟然對這位大名鼎鼎的畫家一個字都不提。有一次我專門經問過一位教授，教授滿臉不肖：「藝術上ROCKELL沒有什麼建樹，只是個作宣傳畫的工匠(ARTISAN)而已。」當時我就想如果連《第一次愛》這樣的繪畫都不能算好作品的話那麼世界上再也沒有任何好作品了。諾曼·洛克威爾(Norman Rockwell, 1894-1978)，這位反映美國平民生活百態的畫家，作品紀錄了二十世紀美國的發展與變遷，不只涵蓋了兩次世界大戰，美蘇冷戰，以及美國的經濟蕭條與種族問題，還包括從肯尼迪到卡特等歷屆總統，電影明星，以及童子軍等題材。他被《紐約時報》譽為「本世紀最受歡迎的藝術家」，1977年被授予總統自由勳章。 洛克威爾1894年2月3日生於紐約，1978年11月8日卒於斯托克布里奇。14歲學畫, 未滿20歲就成為美國童子軍《少年生活》（Boys Life）的美術指導。他一生為美國童子軍畫了五百多幅作品，有「童子軍藝術家」的美譽。1916年，洛克威爾22歲，他開始為《周末郵報》(Saturday Evening Post二十世紀前半期美國最暢銷的報紙)畫封面。在47年中，他共畫了322幅溫馨感人又幽默深刻的漫畫封面。許多美國人都是看他的作品長大的。　　洛克威爾慣用畫筆來說故事。他的筆觸真實細膩，饒富趣味，生動地展現了凡夫俗子的各種生活層面，技巧地反映出美國夢的理想與現實，並賦予生命獨特的見解與意義。他曾經說：「對我而言，美國人生活中的日常瑣事，都是藝術性豐富的題材。男孩子在空地上扑打蒼蠅，女孩在房前台階上玩牌，老人在黃昏里漫步回家，這些景像都能撩起我的情感。」 　洛克威爾的每位封面人物都栩栩如生，無論是髮式、臉部表情、肢體語言到衣服的縐褶，無不充滿了流動的生命力。在洛克威爾五十年的繪畫生涯中，他畫中的主角個個真實，無論是個紅髮小孩，還是垮著肩頭，追憶童年的西部硬漢，都是他從周遭生活中找尋而來的人物。因而洛克威爾的封面人物包括了他的妻子、兒子、牧師、藥劑師、理髮師、雜貨店夥計等各式人物。 　　雖然在三十歲的年紀就已家喻戶曉，但是洛克威爾從不為願意付他高薪的百萬富翁作畫，他無意讓自己的畫筆成為奉承、吹噓的工具。洛克威爾也不想畫一些藝術館珍藏的"巨作"，那不是他的理想。洛克威爾作品中的孩童，常是附近學校的學生，或是鎮上的居民。儘管這些毫無經驗的模特兒，總是坐不住，身子常常不由自主地亂動，但是這些牙醫、救火員、甚至自己的小狗所流露的真摯情感，不加遮掩的表情，正是洛克威爾所夢寐以求的。 諾曼·洛克威爾生平1894年到1942年諾曼出生於紐約市，16歲，讀高中時，轉學到Chase Art school。並進入國家設計學院就讀，隨後轉入紐約藝術學生聯盟中受到Thomas Fogarty和Geroge Bridgman的教導。他早期曾為聖尼可拉斯雜誌St. Nicholas Magazine畫過商業繪畫作品；以及美國童軍協會的刊物《童軍的一天》長期插畫，還有其他青少年出版物。他第一份比較重要的工作是在1912年，為作家C.H. Claudy的書《Tell Me Why: Stories about Mother Nature》做全書的插畫，這也是他第一份書本插畫的工作。第一次世界大戰時，諾曼加入了美國海軍，起初軍醫因他體重過輕而拒絕他參軍（他離標準體重差了8磅），後來他花了一晚狂吃香蕉、甜甜圈和大量飲料之後，體重總算過關，然而他在海軍中被分到的工作卻是軍中畫家，與體力勞動沒有關係。諾曼在21歲時搬到了紐約州的紐洛雪鎮New Rochelle，並開始有了自己的工作室（與一位卡通畫家Clyde Forsythe合租），他的室友當時正好在為周六晚報工作，並順帶引薦諾曼在1916年，開始為周六晚報畫封面。1916年5月20日，是他第一幅作品《Boy with Baby Carriage》被刊出的日期。同年他娶了艾琳·歐康諾Irene O』Connor為妻，生了三位孩子，分別是賈維斯Jarvis，湯瑪斯Thomas和彼得Peter，1930年，他與艾琳離婚，並很快的與小學教師瑪莉·芭絲桃Mary Barstow結婚。1939年，諾曼舉家搬遷到佛蒙特州的阿靈頓鎮Arlington。生活趨於穩定，並以阿靈頓鎮為靈感來源，畫出了許多美國小鎮生活的主題畫。　　1943年到1963年第二次世界大戰時，諾曼在七個月內完成了《四大自由》的系列畫作，體重也下降了 15磅，此系列畫作是根據美國總統羅斯福的全球人權演說：「人有四種自由，分別是言論自由、信仰自由、免於匱乏的自由、免於恐懼的自由。」而畫，在 1943年由周六晚報出版，美國財政部隨後在16個城市中舉行原畫作的巡迴展，以推銷美國戰爭公債War Bonds。同年，諾曼的畫室起火，損失了不少畫作和財產。1953年，諾曼的妻子瑪莉驟逝，諾曼因過度傷心而暫停繪畫，並開始與兒子Thomas一起撰寫自己的傳記，此書在1960年出版，周六晚報並以一共8本精選集的方式陸續推出，第一本的封面就使用了諾曼廣為人知的三人自畫像（Triple Self Portrait）圖片。1961年，諾曼再婚，第三任妻子是退休的小學教師莫莉·龐得森Molly Punderson。1963年，他正式辭去在周六晚報的工作（總計划了321幅周六晚報的封面）　　1964年到1978年1964年開始，他為Look雜誌的公民權、貧窮、太空探險等主題自由繪畫。也開始替著名人士畫肖像，如美國總統艾森豪，甘乃迪，詹森，還有其他世界知名人士如埃及總統納瑟Gamal Abdel Nasser和印度總理尼赫魯Jawaharlal Nehru。諾曼長年以來倍受廣告公司歡迎，因他的畫作帶有直接的觀點，並充滿了有趣的細節。他曾為知名小說《湯姆歷險記》在內的四十本書畫過插圖，並定期為美國童軍的年曆提供插畫（1925年到1976年），其中最知名的《四季》畫作被出版商Brown & Bigelow以各種紀念品方式，如書籤、目錄、海報、郵票、撲克牌和真人玩偶等長銷了17年（自1947年開始），一直到諾曼的晚年，他開始創作比較嚴肅的主題畫作（如種族與人權等）之後，才漸漸的脫離了商業插畫家的頭銜。目前在美國麻州的史塔橋市保管有諾曼的574幅原作，並於 1969年成立有諾曼·洛克威爾博物館，他的畫室也在每年的5到10月間對外開放，1977年諾曼以「顯著的描繪國家人物風土」為名，獲得了總統自由獎章 (Presidential Medal of Freedom)，這是美國公民的最高榮譽。隔年他以84歲的高齡過逝。　　關於諾曼畫作的評論諾曼是一位相當多產的畫家，僅管他曾因畫室失火而失去了在1943年之前的大部份原畫，今日印有諾曼畫作的老雜誌拍賣價一本可達上百美元。諾曼大部份的畫作都有點過於甜美、樂觀，特別是為周六晚報封面所畫的作品，更加深了「理想美國世界」的印象。因此在許多當代藝術家眼中，諾曼的畫作被視為矯揉造作而且僅有物質表面的。在許多藝術評論中，都僅稱諾曼為插畫家、並非藝術家或是畫家。僅管諾曼對此不以為意，他也比較喜歡稱自己為插畫家，但有些諾曼的畫作確實深入人心，充滿力量的打動了觀者的看法，如《我們共視的難題》（The Problem We All Live With）（圖片）以廢除入學的種族岐視為主要題材，畫出了一個非裔小女孩被白人聯邦警察保護去上學，經過了一個有種族岐視者標語的塗鴉和被砸碎的蕃茄。這幅作品也許不適合放在雜誌封面，但卻是諾曼今日最經典的作品之一。諾曼將美國傳統價值觀在整個1900年代的轉變用細膩的畫筆一一紀錄下來，使他成為了一位相當特殊的美國畫家，這也是今**仍有許多愛好者的原因。　　主要畫作《禁止游泳》（No Swimming；1921年) 這一幅畫作諾曼後來又畫出了有趣的老年版圖片 《四大自由》（The Four Freedoms；1943年) 《去與回》（Going and Coming；1947年) 《六局下半》（Bottom of the Sixth；1949年) 《對鏡女孩》（Girl at Mirror；1954年) 《結婚證書》（The Marriage License；1955年) 　　《三人自畫像》（Triple Self-Portrait；1960年) 《金律》（Golden Rule；1961年) 《我們共視的難題》（The Problem We All Live With；1964年) 《鄰家來的新孩子》（New Kids in the Neighborhood；1967年)
推薦閱讀：