我們不說漢服運動，只說漢服

看到一則中國姑娘在悉尼街頭穿漢服而走紅的新聞，實在沒忍住，把自己上學期做的關於漢服發展歷程的論文翻出來了，一萬多字，雖然有引用，但是也是自己的作業，所以就只上傳部分圖片版啦。

漢服，一種特殊的審美對象，想要了解它，你就要知道它從哪兒來、怎麼來的、怎麼變化的等多方面來看，就好像，你說可愛是美，那麼有些人就根本欣賞不了氣質美。教會了大家審美，大家才會知道它哪兒美？怎麼美。

做這篇論文，開始只覺得漢服很美，寫著寫著，成了任務，再加上後來有位北京的老師，對漢服幾近厭惡的言辭讓我有些不舒服（當然，也可能是，目前我對漢服文化相關的歷史文獻研究認識不夠），我就隱隱約約把這位老師也寫上了。

中國現在流行「古文化熱」，開始大量推崇復古，仿古，其他的發達國家都在發展科技的時候，我們卻大談「復古」。絲綢之路，復興國學，成語大會，詩詞大會，漢字書寫......這些東西出現且大熱，並不是偶然，「大多數事物越是短缺就越受歡迎」。

言歸正傳，說漢服。最經典的特徵就是：上衣下裳、寬袍大袖、交領右衽、繩帶繫結、衣緣鑲邊。漢服的形制並不是死板的，受到很多方面的影響。受氣候影響，南方柔美飄逸，北方硬朗厚重。受尊卑階級影響，顏色和所用材質不同，等等。古有「見其服而知貴賤，望其章而知其勢」一說（文章中有部分解釋）。

日本，確實受漢服文化的影響更為深遠，在公元2世紀末到3世紀初日本服飾還處於中國原始社會的服飾狀態。此後，漢服文化源源不斷輸入日本，在隋唐漢服風格影響下應運而生的「唐風貴族服」最終演化為日本民族服裝——和服。此外，中國的提花、印染技術以及各種染料等，也傳入日本，為其紡織技術的全面發展做出了巨大貢獻，其中許多如印花、染擷、刺繡等技藝至今仍被傳承、使用。可以說，漢服文化藝術對日本等諸國的服裝成熟發展起到了無可限量的功績，具有劃時代的意義。當然，中西彼此間的交流，也使外來服飾文化融入漢服藝術發展、創造之中。

我的部分文章，內容比較淺，僅供參考，漢服文化愛好者們，歡迎指教。

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