健德書畫藝術院告訴你荷花應該怎麼樣畫

從古至今，有數的字畫各人為荷花而痴迷、沉醉，它的斑斕和純真——出淤泥而不染，更使得人們把它看做不與罪惡隨波逐流的崇高道德的意味。「亭亭玉立、一乾二淨」，很多畫家以這些作為風致自喻自督，創作了大批傳世典範。

荷葉的根本畫法

1.水墨荷葉的畫法

毛筆飽蘸淡墨，筆尖蘸濃墨從葉邊沿先側鋒由上向下行筆，然後中鋒同時環繞「圓」形荷葉揮就而成，每一筆都要對著圓心。

先用淡墨勾出葉筋，然後用大筆蘸淡墨側鋒畫出淡葉，最初趁未乾用濃墨中側鋒畫出濃葉局部，使之濃淡融會，淋漓盡致。

荷葉的差別姿勢

2.潑彩畫葉法

潑彩畫荷葉應留意用色不克不及太艷麗，普通用花青加藤黃加赭石加大批墨來畫濃重的葉。葉子反面色彩要比正面淡，可調入赭石、三綠或硃砂等，以發生冷暖比照感化，可先畫葉片反面，然後摻濃色畫正面。

先用不太濃的墨勾出葉筋以定葉的局勢，然後用灰綠色，中側鋒用筆畫出大致亮面的葉形，最初用摻濃墨畫出正面葉，完成全體外型。

3.枯荷葉的畫法

枯荷葉均是以赭石、墨和少量硃砂相調而成。先用中鋒力按，使筆毫渙散，然後依據枯葉外型按構造下筆，並恰當留些飛白，筆觸要有變革，水份要少，要枯槁些，最初畫出葉的質感來。

各類姿勢的表示

4.小荷葉的畫法

可用花青、藤黃調墨（深些）。先畫小荷葉兩頭未睜開的空地，用筆不宜僵硬，稍停即走，似頓非頓，再加三綠色畫擺布二筆翻卷的局部。最初畫葉柄，勾葉脈，點柄上細刺。

荷花的根本畫法

1.勾線式

先勾出反面花瓣（前面的），用小狼毫筆淡墨勾，然後按挨次一一勾出正面、後面的花瓣，最初濃墨點蕊，中淡墨畫荷干，濃墨點刺。

註：正開之花重在花瓣的正剖面表示，花房也是正剖的圓面，側花著重在花瓣正面的表示，花房少見或不見，只表示花的側蕊。半著花重在表示初開之狀，要有花瓣牢牢將開之狀。

2.花的畫法步調

荷花的用色辦法很多，罕見以純洋白色、胭脂色或略加白粉來畫粉白色的花，不管哪一種色彩，其用筆技法是迥然差別的。

畫荷花時用水是非常考究的，由於荷花是水中之花，必需求表示出「水氣」和神韻。因而掌握好水份顯得尤其重要，可用大毛筆飽含水份蘸色來畫，經過用筆的節拍變革以到達水色的融會與變革。

（1）點厾法：以含洋白色的筆在筆尖點上重色（胭脂加曙紅），筆肚滴上凈水。中鋒或側鋒按花瓣前後挨次而畫。花瓣不空不密。畫完花瓣後還應停止調解，忌發生擺布對稱形，然後換筆用赭石調墨點花蕊，用灰綠色（草綠、赭石，淡墨）畫花柄，濃墨在桿未乾時點刺。

（2）勾染色法：凈水筆尖點少量淡紅（胭脂加曙紅）分一筆或兩筆按下，先以淺色畫出花的大形，再以重胭脂色勾出花瓣形和瓣脈，最初增長花房、花蕊，點花蕊特別重要，點時要有穩圓覺得。花桿不空直衝，應依據畫面需求略有偏移（花蕊用藤黃加白調成而點）。

3.花苞的畫法

用提筆，筆肚含淡白色，筆根蘸上淡灰綠色（三綠、赭色、藤黃），筆根底部滴上凈水。筆尖蘸上曙紅加胭脂調成的深白色，側壓筆，按前後挨次落筆。花瓣之間要鬆散。為使花苞更活潑，可加上略開的一個花瓣，最初用濃灰綠畫花托，再用深色畫柄，濃墨點刺。

荷桿的畫法

荷花的桿以中鋒用筆，直中有曲，彎而不軟，桿均由上向下畫，以便掌握與花和葉的銜接，用墨或用色、適意或適意均應隨畫面的立意需求而定。

蓮蓬的畫法

蓮花謝後膨大的花托稱為蓮蓬，形似羽觴，可用墨勾，也可用墨色間接畫。畫蓮蓬可變形，但要和畫面的全體調和，要留意全體畫面的完好性。

步調一：筆上調花青、藤黃、赭石，成灰綠色，筆尖再蘸墨側鋒由上向下畫出蓮蓬大形（上大下小杯型）。

步調二：濃灰綠色勾蒂並勾出蓮蓬形，畫柄和殘蕊。

步調三：筆尖加三綠畫蓮子，要留意隨便，忌呆板。最初點殘蕊和柄刺。

蓮蓬的各類姿勢

花瓣、蓮蓬、花蕊、桿的組合畫法

步調一：先用側鋒畫花房，以中鋒圈畫蓮子。

步調二：花瓣用中鋒雙勾，花瓣宜在巨細變革，整花外型留意不要太樸直，應有疊瓣。

步調三：增長紋瓣時留意整花外形不宜太圓，或過樸直，最初添桿點花蕊，點蓮子和荷桿。畫點時要穩健，點與點之間留意要有疏密干係。

各類組合外型

構圖法

構圖好像下棋，技法即招法。不明理法，難以創作出美的作品，可是有法而無定法，只能參照不成因襲。時期在變革，每一個人的趣向差別，構圖也應是豐厚多彩的，最忌千幅一面。

1.兩組線構圖

此構圖使畫面取豎勢，挺秀直上，氣貫全幅。斜垂的葉和草是總勢中的「逆勢」，能製作些衝突，增長前後條理 ，發生迂迴感，使畫面豪邁大氣，耐人尋味。

2.對角構圖

取勢於斜角，畫面以左下角（或右上角）和右下角（或左上角）充滿而讓右上角和左上角變得空靈，用來題字、鈐印。

3.千字構圖

「千」字形構圖也即「十」字形構圖，使主題在顯要位置凸起，高低空靈，真假相映、相襯。

4.之字構圖

「之」字形構圖是直幅畫面中慣用的，使畫面豐厚、迂迴、奇妙，凸起主題，條理感強。

5.條幅構圖

此圖屬於兩組線構圖，複雜精到，能凸起前花及花苞，大葉和小葉起烘托感化，畫面真假分離、主次空靈妥當。

6.扇面

此扇面是以點（花）、線（莖、水草）、面（荷葉）的方式來構圖外型的。從右側弧形出一大朵怒放的荷花以求適形。右側濃墨荷葉相映相襯，給人以相揖有序、逸筆草草之感。

7.團扇構圖

圓形的構圖中，呈現出的是一團和氣，花冠、花蕾、荷葉三點互相呼應，揖讓有禮，構成了一個喧鬧調和的故里。蜻蜓在花間游移，使畫面更靈動。

8.斗方構圖

此畫次要是以真假設想，畫面的下邊以水草和小荷葉表示荷塘的虛處，開放的花頭和一片大荷葉是畫中主題。抽象分明凸起，蜻蜓棲在斷荷桿上增長了畫面的靈動感。

9.橫幅構圖

以對角構圖法對橫幅畫面停止構圖，右上角與左下角的荷葉奇偶對應，花冠、花蕾巨細呼應，又增長了蓮蓬、荷蓮，在畫面中縱橫交叉，使畫面增長了變革。

整幅作品的完好畫法

1.先用側鋒畫荷葉，由內向中央畫，留意用筆的輕重緩急。普通把荷葉分為幾種差別條理的墨塊以表示荷葉的崎嶇、斷裂之態，不要把荷葉畫得太勻，形太圓，沒有變革。

2.畫荷梗重要的是交叉，交叉欠好就會失利，普通畫荷梗中鋒用筆，墨色也要有濃、淡、干、濕的變革，留意最初要用重墨點出梗上的刺。

3.勾花，先用淡墨勾出花的外形，留意花的姿勢和朝向。姿勢要詳細表示花的美，朝向則要聽從畫面全體的需求，花朝右與荷梗構成比照。

4.完成圖：上色與畫水草。上色先畫花，花心要用藤黃、胭脂和曙白色。花瓣尖部色重一些，根部淡一些，淡白色勾花莖。畫水草要看全體需求，可用雙勾法，也可用墨畫。雙勾水草用石綠填染，最初用草綠色染一下水、葉、草、荷梗便可。

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