「印從書出」的得與失——鄧石如、吳讓之篆刻研究

中國篆刻藝術源於先秦，盛於兩漢，明清時期發展到繁榮的高峰。清中期因金石學盛行，文人篆刻家藉助書法、金石、考據學問進一步完善而空前繁榮，其間流派紛呈，名家輩出。他們借古開今，標新立異，創新發展，給清代印壇帶來了新的生機。「國朝第一」、「印從書出」的鄧石如與將鄧氏「以書入印」理論充分發揮、拓展新意的吳讓之，為清中葉印壇的發展起到了一種巨大的推動作用。雖然這兩位大師處在同一時代具有師承關係，但各自的美學思想、作品風格求同存異，各臻其美。

△江流有聲斷岸千尺（鄧石如篆刻作品）

近年的研究中，涉及鄧石如篆刻的文章有趙宏《印從書出———鄧石如為篆刻藝術的發展注入了新的生機》(《書法世界》2004 年第 10 期)，討論鄧石如篆刻新風格在清中期浙派切刀風格籠罩下的開新意義。曹亞彬《淺談鄧石如篆刻藝術》(《青少年書法》2008 年第 4 期)則是分階段的介紹。涉及吳讓之篆刻研究的文章有程俊英《吳讓之印風的來源及其影響》(《書法賞評》，2007 年第 5 期)，認為吳讓之取法漢印與鄧石如印風，其篆刻新風格產生了一定影響。而李瑩波的《「印從書出」思想對吳讓之印風的影響》(《藝術中國》2011 年第 8 期)一文，則專門討論鄧石如印學觀念對吳讓之印風的影響。

由此可見，以往的研究多以個案的形式展開，就事論事，缺乏宏闊的文化視野，由此也限制了論述的廣度與深度。本文將鄧石如與吳讓之結合起來進行研究，希望從較長的發展時段觀察一個連續性的篆刻流派，藉此對於「印從書出」的印學理論的得失做出必要的總結。

一、鄧石如與「印從書出」

鄧石如(1743 － 1805)，原名琰，字石如、頑伯，號古浣子、完白山人等，安徽懷寧人。著有《完白山人印譜》，是清代傑出書法印學家，其篆書開啟了有別於秦篆系統篆書的清篆，貢獻傑出。他的篆刻，初學何震、梁袠、程邃，早期篆刻是受徽派印風的影響。鄧石如性情孤傲，卓爾不群，治印不入時流。他在多年研求玉筯篆基礎上，銳意革新，將書法與篆刻緊密結合，形成了「書從印入，印從書出」的藝術觀念，故其篆書篆刻取法髙古，筆意盎然，氣象一新，對清中葉乃至以後的印學發展產生了革新意義，被譽為「國朝第一」。

鄧石如以「印從書出」為法則自出新意，以金石文字來豐富和完善他的篆刻藝術，形成了「圓勁婀娜」獨具特色的「鄧派」印風。由於書法功力雄厚，鄧石如以隸篆筆法和朱文小篆構成了其篆刻藝術的主要風格。其篆書取法廣博，形成了體態勁健而端重，氣勢朴茂而洒脫，筆墨率真而渾雄的書風。因此，反映在他的篆刻作品中的篆體，均顯得字態端莊，精神飽滿，筆意盎然。用刀以沖刀為主，加以刀法蒼勁渾樸，章法婉暢淳穆，篆法婀娜多姿。其突出的篆刻藝術，正如清代書法篆刻家楊沂孫所譽:「摹印如其書，開古來未發之蘊，自有花乳石以來，山人奏刀獨神矣。」從鄧石如贈羅聘「亂描繁花向晴昊」印章的邊跋中不難看出:「兩峰子梅，瓊瑤璀璨，古浣子摹篆，剛勁婀娜。」剛柔相濟，相輔相成，使篆刻升華達到完美的境界，形成了「圓勁婀娜」的獨特印風。如鄧石如「意與古會」朱文印是其代表之作，印面篆法書印相參，意趣髙古，神情舒暢;刀法以沖刀為主，沖切並用，平中見奇，刀筆互生；線條意趣洒脫，曲直相兼，剛健圓勁;章法疏密對比，方圓通融，神完氣足，氣象萬千。

△守素軒（鄧石如篆刻作品）

鄧石如篆刻「書印相參」，他在選字配篆上以小篆入印，將秦篆漢隸筆意帶入篆刻字法中，增強了線條的筆意和書寫性，或借其形，或取其理，或傳其神，變篆文為印文；筆畫結構方圓結合，剛柔相濟，相輔相成，增強了文字的美感和表現力，豐富了篆刻文字的字法語言，創造了「圓勁」、「婀娜」的字法特點。如「家在龍山鳳水」，全印布局合理，靈氣溢動，以書入印，生機盎然，盡顯流美之趣。

篆刻創作中，鄧石如「使刀如筆」，以沖刀法將深厚的篆隸筆意帶入印中，刀中有筆，筆中有刀，「刀筆相參」增強了篆刻線條的筆意和書寫性，使印文線意、刀韻更加髙古流暢、生動自然，形成了刀法筆意的豐富變化與挺勁流美審美精神的表達。由此逐步形成了「書印相參」、「刀筆互生」的篆刻風格，將文人篆刻的審美要求引領到了一個新的高峰。正如李兆洛在鄧石如「筆歌墨舞」印款跋語中所言:「使鐵如使毫，所向無不宜……鄧翁負絕學，追冰而及斯。」從中可窺見鄧石如藝術造詣高妙之處。「使刀如使筆」刀筆合一，心手合一，任意揮灑，所向皆宜的高超技藝，將書法線的韻律美與篆刻的金石氣，通過刀法充分地彰顯出來。這一審美追求在「江流有聲，斷岸千尺」朱文印中顯而易見:線意刀韻，輕重起伏，曲直剛柔，婉轉流動，生動自然；全印章法疏密停當，虛實相生，意境深邃，皆成妙境，體現了作者高超的藝術修養。

「鄧派」篆刻藝術在清代中葉崛起於印壇，獨樹一幟，影響深遠，繼之有大成者，首推吳讓之。

二、吳讓之與「刀筆相融」

吳讓之(1799 －1870)，初名廷颺，字熙載、晚學居士、言甫、言庵等。其祖籍江寧(今南京)，出生與江蘇儀征。著有《師慎軒印譜》。吳讓之是位博學多能的藝術家，出包世臣之門，是鄧石如再傳弟子。篆刻取鄧法，善畫，工篆書，特別是他圓勁流美的小篆，用筆舒展自如，為時人所推崇。他的篆刻以篆書筆意入印，筆意舒展，流美生動，婀娜秀麗，韻味清新，增添了當時文人篆刻流派的活力，為「晚清篆刻六家」之首。

吳讓之治印不守成法，廣采博收，師古為新，繼承和發揚了鄧石如「以書入印」、「印從書出」的藝術觀，在繼承中發展了「鄧派」篆刻的個性特徵。其篆刻章法採用穩健的小篆入印，注重虛實的處理，疏密得當，在平穩中求新奇，以表現篆刻整體結構美為原則，故白文印章法布局較沉著勁健，平穩端莊，淵雅凝鍊，氣勢豪邁，如「硯山」印;朱文印圓轉流美，委婉細膩，分朱布白虛實分明。如「生氣遠出」印，全印布局嚴謹，四字線條婉轉流動，曲直結合舒捲向心，形質兼美，突出意境。加之他能將篆書的筆意在篆刻中充分展現，「以書入印」，「刀筆相融」，因此，他的朱文印能平正中見飄逸，文雅中見勁麗，俊逸中見洒脫，渾樸中見圓潤的獨特面貌，盡顯篆刻的文人氣和書卷氣。

△吳熙載印（吳讓之篆刻作品）

篆刻藝術中的字法，是篆刻創作的根本所在。吳讓之長期仿漢，潛心師法鄧石如，將鄧石如「印從書出」的字法之理，在印文中突出書法意趣，在篆刻藝術上充分發揮，拓展出新的意蘊和境界。他把剛勁飄逸的獨特書風融入到印文中，其印文字法面目自然獨具，將篆書古樸圓勁、生動自然的變化姿態運用到篆刻創作實踐中。如朱文印「逃禪煮石之間」，其字法均等、巧妙其中、注重筆意、靈動秀逸，用筆跌宕生姿，用刀爽快利落，筆中有刀，刀中見筆，刀筆相融，有渾然天成之妙。

其刀法運用靈活，善以沖刀為主，刀法與印文結合。行刀輕靈勁利，以沖、削取勢，刀筆結合完美，天趣盎然。無論是運刀還是用筆，都體現出輕重疾徐，使轉提按等筆意刀趣。如朱文印「觀海者難為水」，以小篆入印，全印平正端莊，疏密得當，對稱中求變化，變化中求統一，用筆圓潤，靈動多姿，用刀從容，沉雄舒展。被清末金石書畫家吳昌碩譽為:「讓翁平生固服膺完白，而於秦、漢印璽探討極深，故刀法圓轉，無纖曼之習，氣象駿邁，質而不滯。余嘗語人學完白不若取徑於讓翁。」從中可見其篆刻的審美主張與藝術特點。

△學然後知不足（吳讓之篆刻作品）

從上可知，吳讓之篆刻以清晰的篆法筆意，自然樸實、遒勁利落的線條，婉轉流動、秀逸舒暢的章法，瀟洒痛快、剛柔相濟的刀法，構建了「印從書出」、「刀筆相融」的審美特點。

三、「印從書出」的得與失

從篆刻史的發展來看，實用印章真正成為篆刻藝術是從元代開始的，由於明代文人篆刻家的追求開始了自覺發展，清中葉出現了繁榮。其重要標誌就是廣納博採，彰顯個性，銳意革新，對篆刻的基本特徵探求的同時，對篆刻的品格、境界等方面也進行了多元的探索，如吳讓之在《自評印稿題記》闡明印亦當分為五等的見解:「天成者神品，橫直相安者妙矣，思力交至者能事也，不謬者為逸，有門境可循者佳耳。五者並列，優易分，若意無新奇，奇不中度，狂怪妄作，皆難列等。」由此可見吳讓之篆刻藝術的追求。如果說鄧石如篆刻是「印從書出」，那麼，吳讓之篆刻則重在將「以書入印」之妙理在篆刻創作中充分發揮，拓展出新的境界。「書從印入，印從書出」的重要意義是篆刻家首先要擅長書法，篆刻的發展是因應書法的發展而起到了充實與促進。無疑，鄧石如的篆刻藝術成就是靠其書法功力而取得成功的。「印從書出」既成就了此派，也有先天的不足處，具體說是他們忽略了刀法的作用，在化篆文為印文方面也有失當之處。

△震無咎齋（吳讓之篆刻作品）

在篆刻藝術中，刀法是重要的表現語言，是寄寓作者情感的特殊手段，也是篆刻家形成個性風格特徵必備的條件之一。在鄧石如的篆刻中，最具個人色彩的因素是篆刻的字法，字法往往決定章法、刀法的選擇。清代徐堅在《印戔說》中指出:「作印之秘，先章法，次刀法，刀法所以傳章法也，而刀法更難於章法。章法，形也；刀法，神也。形可摹，神不可摹。」道出了刀法在篆刻中的真諦。鄧石如「印從書出」的印學思想是非常注重篆法的，從其作品中也可看出他重筆意而輕刀法的現象。一般的說，篆是鐫刻的前提，刻是篆的繼續，篆刻鐫刻過程是一個以刀傳筆再創作的過程。因此說「以書入印」印文的書寫只是篆刻優劣的先決條件。從此出發，過於強調篆刻的書寫性，不能化篆文為印文，將會導致就字刻字的習氣，似乎少了篆刻刀法自然天趣的表現，如鄧石如朱文印「兩地青溪」、「家在龍山風水」，白文印「我書意造本無法」等印。相對婉轉率真的布局，靈逸渾融的筆意而言，出現了刀法單調少骨力，刀、筆、石不能相兼，缺少自然天趣之弊，也顯露出了刀法的不足。相比之下，吳讓之汲取金石文字來豐富和改造他的篆刻刀法，匠心獨具，在繼承中發展成就了「鄧派」刀法。

如果我們針對「書印相參」的印學理論特別是鄧石如的篆刻實踐來分析「印從書出」的得與失，則不難發現，在「鄧派」印風的基點正是鄧石如書風的「圓勁婀娜」特徵，並在篆刻字法中得到了高度應用，而過於沉迷篆刻「圓勁」、「婀娜」的字法風格的統一性，忽略了篆刻分朱布白的關係和章法節奏，使其在處理印文篆法與章法固有形式規律之間產生了一定的矛盾，由此或多或少給印文的章法處理帶來了纖巧柔弱、造作刻意和分朱布白上的支離鬆散之失，使作品缺乏形質相兼，天趣自然的審美特點。

△淫讀古文甘聞異言（鄧石如篆刻作品）

鄧石如出身貧寒，自稱「布衣」，其篆刻多學古，與文人篆刻家交流不多。此外，喜遊歷的生活方式也影響了他篆刻風格的多變。並且，由於他書法名氣大於印名，他自己也不太看重篆刻。由此可見，鄧石如篆刻在美學主張上出現某種偏頗之外，創作環境的不穩定和篆刻過多的應酬之作，難免出現急就章式的倉促之作，也限制了對篆刻藝術完美境界及自然天趣的追求。如何去偽存真、去粗存精、實事求是地評價「印從書出」的得與失，確立「鄧派」篆刻在印學史上的地位，是需要印學研究界共同思考的問題。

結語

鄧石如篆刻的重要特點是築基於其深厚的篆書基礎之上，「書從印入，印從書出」。此觀念既成就了此派，也有明顯的局限，即他們忽略了刀法的作用。吳讓之篆刻在鄧石如等人的基礎上，從刀法上做了一定的補救，但篆法風格仍偏於流美，缺乏樸厚的金石趣味。直到趙之謙、黃士陵、吳昌碩等人轉向「印外求印」的印學思想，合「鄧派」、浙派風格於一爐，刀筆並重，並取金石之趣，乃得大成，從而也把晚清的篆刻藝術水平真正推向了頂峰。

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