這部片票房只有一百多萬，卻拍出了故鄉真實的味道

來自專欄點評影視劇4 人贊了文章

又有一部國產好片，票房被辜負了。

沒有知名導演、當紅演員，宣傳力度也小的可憐，對於《米花之味》這樣的文藝片，上映一周票房只有一百多萬，排片低到0.2%，只能說非常符合市場規律。

不過與此相對應的，是影片不俗的口碑：第74屆威尼斯電影節的「威尼斯日」單元「特別提及」；第1屆平遙國際電影展的「中國新生代」單元最受歡迎影片。

目前《米花之味》豆瓣評分7.6，被不少人預定為「國產年度佳片」。

影片好在哪？主要就是兩點：真實與共鳴。

《米花之味》最高明的一點，就是故事雖然發生在少數民族村寨，但是幾乎沒有陌生感。因為影片反應的是中國當下最普遍、真實的狀態，無論好的壞的，你都會在其中找到似曾相識的片段。

主人公葉喃是一位單親媽媽，她辭掉上海的工作，回到了老家滄源，一個雲緬邊境的傣族村寨。

有句話是「北上廣只是中國的幻象，縣城青年才是中國的底色」。從上海回到老家，葉喃換上了民族服裝，操持起家務活兒。洗衣、洗碗、餵豬、採茶，似乎和普通的農村婦女沒什麼不一樣，不過每次閑聊時，葉喃就會發現自己和村裡人的觀念差異。

當地新修了一座機場，要發展旅遊業。村裡幾個青年在飯桌上閑聊，想當然的討論城裡人喜歡什麼，有的說要賣玉石，有的說要養土蜂，還有的想搞農家樂。他們讓葉喃參謀一下，葉喃看了眼桌底吃的一片狼藉，只說了句：「你們的想法都挺大的。」（言下之意是首先要提高個人素質）

還有一個婦女在洗碗時和葉喃提了幾個名字，問她在上海認不認識這些同鄉。葉喃說：「上海那麼大，我怎麼可能認識。」

在小地方生活的人們，往往提幾個名字就會拉近距離，即使不認識，多少也聽說過。在大城市，人際關係就冷漠多了，同鄉也不會被當做什麼特別親近的關係。

相信每一個在北上廣打拚的Jack、Mary、Vivian，變成狗蛋、秀蘭、二柱子的時候都深有體會。

如果說和村裡人的觀念差異還是小事，那麼女兒的教育絕對是讓葉喃頭疼的一件大事了。

葉喃在上海打工的時候，女兒喃杭跟爺爺在老家生活。等葉喃回了家，發現女兒的成績一落千丈，整天不是打架，就是沉迷遊戲，還學會了說謊、偷東西、泡網吧。氣頭上的葉喃訓斥了女兒一頓，不僅沒讓女兒變好，反而加重了母女之間的隔閡。

青壯年都出去打工了，村裡就有很多和喃杭一樣的留守兒童。

對於這些留守兒童的生存狀態，影片沒有一味賣慘。畢竟現在的小孩兒人手一部手機，縣城裡黑網吧遍地，跟我們那個小霸王學習機都要排隊玩的年代相比，技術進步對生活質量的提升是顯而易見的。

不過父母的缺失，還是會讓這些孩子們的成長少了關懷。

例如喃杭被老師罰去辦公室里寫作業，錯過了午飯的時間，沒有人會關心她是不是沒吃飯；還有喃杭的同學喃湘潞，小小年紀卻死於紅斑狼瘡，如果有父母在身邊，不會注意不到女兒的健康狀況；更不用說那個賣雞蛋的小女孩，也許是家庭條件太差，本應該上幼兒園的年紀，卻只能可憐巴巴的掙錢養家。

女兒的叛逆讓葉喃無計可施，她批評父親的教育方式，自己卻不能做得更好。而家鄉的風景雖美，鄰里之間的閑言碎語也讓葉喃心累。也許這個家對她來說，真的是「擔不起的責任，回不去的故鄉」。

經歷了一段時間的不適應，葉喃對父親說：「這裡不需要我了，與其在家耗著，不如出去打工掙錢。」理由看似完美，其實就是再一次推卸做母親的責任。

離開的路上，葉喃又看到了那個賣雞蛋的小女孩，沒有父母照顧，生活那麼凄慘。再加上喃湘潞的意外離世，終於刺激到葉喃，讓她下定決心留下來照顧女兒，當一個好媽媽。

影片名《米花之味》有兩層含義：一層是致敬了小津安二郎的《茶泡飯之味》與《秋刀魚之味》，用日式庶民劇的風格提煉生活的真諦；另一層是影片中的婆婆跳大神，被山神附體時說的一句話：「你們的米酒和米花不好吃了，是不是往地里放了什麼東西？」

村裡人為了幫喃湘潞治病，第一時間想到的不是去醫院（當然也是因為醫院太遠、太貴），而是求山神。供奉山神就需要當地的一種油炸小吃——米花。

在大城市待過的葉喃當然不信這種跳大神的把式，但她也沒提出質疑，而是跟女兒一起炸米花，還讓女兒學習民族舞蹈。在這個富有儀式感的過程中，女兒變得成熟穩重了，母女關係也得到了緩解。

很多時候，我們對於這些風俗儀式，心裡雖然稱之為陋俗，口頭上還是不會有什麼表示的，甚至會隨波逐流的參與，畢竟沒有人願意鬧不愉快。

而且這種看似是陋俗的風俗儀式，也是維繫我們與故鄉的那條紐帶。

作為一部致敬日式庶民劇的影片，《米花之味》中有很多尷尬又不失幽默的橋段，例如村民們打算去溶洞里祭拜石佛，卻發現景點當天沒有開門，只好在門口舉辦了一場祭祀。

這就像《家族之苦》中永遠也吃不到的鰻魚飯一樣，普通人面對生活總會面臨求而不得的無奈，而順其自然就成了接受現實的唯一選擇。

作為一部口碑佳作，《米花之味》的鏡頭設計同樣不乏點睛之筆，令人印象深刻的地方有兩處：

一處是喃杭探望生病的喃湘潞，喃杭要給喃湘潞變個魔術，她用床單罩住自己整個身體，然後床單突然扯下，喃湘潞的父母出現在兩人面前，喃杭則被撞到了頭；

另一處是廣受好評的影片結尾，導演讓葉喃、喃杭在溶洞中起舞，伴隨著輕緩的歌聲、曼妙的舞姿，母女二人的影子一會兒出現在石壁上，一會兒倒映在水池中。等待一曲舞畢，「米花之味」四個字緩緩出現，影片戛然而止，留給人無盡想像。

關於村寨和喃杭的未來，影片雖然沒有明示，根據一些細節，我們還是可以猜個大概。

喃湘潞因病離世，村裡大人嘆息：「但願她下輩子能脫生到城裡人家。」而影片結尾一架從新機場起飛的客機，暗示村寨的機遇來臨，人們的經濟狀況即將好轉。

至於問題重重的少女喃杭，她不僅在民族文化中找到了個體認同，與母親葉喃的對話中也萌生了對大城市的好奇心，相信在母親的教育下，喃杭終將會走上正路。

雖然影片在雲緬邊境的傣族村寨拍攝，其實類似的故事正在中國無數個縣城鄉鎮上演。

相比鋼鐵森林的飛速發展，故鄉的變化也許緩慢，但每一次回去都會稍顯不同。也許是拓寬了一條路，新蓋了幾棟樓，甚至是有了高鐵站、飛機場。老人們的觀念依然停留在上世紀，年輕人卻已離不開手機和互聯網，看似割裂又彼此和諧，慢節奏中有著變化，變化中又保留著熟悉的味道。

對於葉喃，故鄉的味道是米花之味，對於我們，也都會有各自的故鄉味道吧。

本文為《暴走看啥片兒》特約稿件，作者大海里的針。如需授權、轉載請聯繫qichangxiong@baozou.com