我從一個攝影師的角度去看小雨樂隊

10-13

我從一個攝影師的角度去看小雨樂隊

4 人贊了文章

微信公眾號：亞洲青年

金屬樂的內核和起源在於尼採的黑哲學、北歐神話、吸血鬼傳說、反基督反天堂反救贖的撒旦崇拜。這是一股熊熊燃燒自地獄不滅殘酷火湖的力量。陰冷、嗜血、殘暴。天然的崇尚和親近死亡，藉此滑向腐朽而又糜爛的地獄永生。這是對光明和愛的最終極背叛。

和亞洲青年一起窺視自己的樣子∨∨∨

https://www.zhihu.com/video/1013386984580128768

第一次拍小雨樂隊是在2015年，我剛接觸現場音樂不久。在樂府，南燥十周年的現場，有一首歌的前奏深深吸引了我。聽完之後卻不知道是什麼歌名。我念念不忘，到處問人，後來終於在某個音樂群得知它的名字——《暗夜之靈》。

回來之後聽了那個版本，依然很心動，但總感覺少了點什麼。前段時間跟小雨樂隊吉他手世雨聊，才知道那是11年的版本，那時，小雨樂隊還沒有李文生老師，這個曲子，還沒有竹笛。

我認識的很多舞台攝影老師和朋友中，很多偏愛拍攝金屬樂演出。原因在於，在眾多現場音樂風格中，金屬樂的視覺衝擊最強——無論颱風、服裝、化妝，還是整個現場的氛圍。也因此，金屬樂現場出片率高，拍的不多，卻容易在不多的照片里，看見音樂的靈魂。

小雨樂隊的舞台表演同樣如此，除了給樂迷帶來聽覺上的享受，視覺上也是下了很大的功夫。2016年，小雨樂隊在國內首創3D全景搖滾演出——末日森林」實驗音樂，帶來360度全景的極致視覺體驗和高質量的音樂表演。

一個獨特的理念，花大量的時間和精力跟藝術家溝通，通過藝術家和技術人員跨領域結合，完成空間展現。這樣耗費心血的努力為的就是可以讓樂迷，讓觀眾全身心的置於此地。樂隊常說：演出不單單只是聽覺上面的，所謂看演出，視覺也同樣重要！

每次置身在金屬樂的現場，就覺得如同置身於一個神聖的教堂，樂隊是台上的教主，樂迷是台下的信徒，樂迷跟著樂隊的節奏神遊，肉體的軀殼被音樂所掌控，在旋律的交互下翩翩起舞。聽眾們雙手張開，彷彿迎接神的到來一般。「神」引路，「信徒」跟隨，互動深入靈魂，場面讓人震撼。

小雨樂隊的音樂雖然屬於暗黑，哥特，但是現實中的成員都非常陽光和健談。金屬樂源起國外，貝斯像鋼筋堅硬，雙踩敲打猛烈陰沉，結合快速行進的節奏和旋律，給人一種陰冷，黑暗的感受。

小雨樂隊擁有教堂唱詩班一樣的女聲，古典風格的編曲營造出宛如厄運般的金屬氛圍，另有現場環境加持，很多中國傳統的元素，如竹笛融入其中，令人耳目一新，感受之後便難以忘記。交談之下，樂隊透露在巡演的廣州收官站，更是會加入粵劇元素，這不能不說是把來自國外的金屬樂再度創新。

傳統的東西如果不用新的方式呈現，便會沒落，會被淡忘。小雨樂隊也在不斷嘗試著在自己的音樂中加入更多傳統與現代的文化碰撞下得到的新的能量。

網上有很多關於金屬樂的評論，譬如，中國大部分金屬樂歌唱死亡來自於絕望；所謂的暗潮，極端金屬，抑鬱，對陰暗一味盲目的歌頌，迷戀等等。

但是，他們仍然珍惜自己擁有的一切，仍然對死亡充滿恐懼。

而對於正統金屬樂所信仰的，卻是讚揚和膜拜死亡，是在穿透死亡的神秘，以及完成對上帝的徹底悖逆之後，意欲通過死亡來獲得撒旦寶座下的重生，以鮮血和暴力受洗在陰間獲得永生，去做永世的遊離。即使面目慘白，也是藝術里遊盪的，優雅的孤鬼。

Carach Angren樂隊

時至今日，金屬樂不斷發展，出現了許多的分支。小雨樂隊雖然在作品裡面有大量的表現暗黑的意向，最終想表達的，其實應該是人與自然之間的矛盾和衝突，還有他們對自然的嚮往和追求。

我也逐漸明白：我們身處黑暗，是為了感知光明。

攝影師：李樂為、 Vinkwan

「部份圖片來源網路」

未經授權不得轉載以及以任何形式使用