如何評價電影《你是兇手》?


燈光滅了,龍標出現了,龍標電審故字中括弧里填的竟然是2017,這代表2017年電影就已經通過廣電審核。

?

而此刻已經是2019年底了,坐在影院的我正準備觀看2016年就殺青的《你是兇手》。

開播5分鐘之後,我就越發感覺不妙,腦袋裡的記憶似乎被不斷地拉扯出來了,這劇情好像在哪裡看過?

▲《蒙太奇》劇照

突然我想到了影片最初一閃而過的《Montage》!

沒錯了,真是翻拍2014年韓國電影的《蒙太奇》,也叫《抓住那個傢伙》。

蒙太奇是一個電影術語,指的是當不同的鏡頭組接在一起時,往往會產生各個鏡頭單獨存在時所不具有的含義。

但導演使用這個片名,顯然是有特別用意。

▲《蒙太奇》兇手

電影講的是一個父親為了女兒動手術的錢不惜綁架別人家的女孩子,使其摔死;十五年後,女孩的母親決定以同樣的方式對待他的孫女,但被負責該案始末的警察發現並勸阻下來,於是警察轉而脅迫犯罪者為之前的事情贖罪。

▲《蒙太奇》女主角

如果我們把兇手綁架和女主角復仇單獨拿出來看,都會覺得是一個再普通不過的故事,但導演利用蒙太奇手法,將這兩個故事以相同的方式巧妙組接在一起,便產生了新的意義。

導演實際上是想通過這兩個故事來組接出一個令人思索的結果,就像最近流行的一個段子:百因皆有果,你的報應就是我。

▲《蒙太奇》警察

我們不只是看到重複的犯罪行為,也從中看到人性、痛苦和無奈。

以暴制暴並不能根本上解決人生的痛苦,只會使其陷入輪迴,而將心比心雖然不能停止輪迴,但能夠使其釋然。

這樣的故事發生在國內,又會是如何呢?所以,《蒙太奇》被翻拍了,《你的兇手》誕生了!

漏洞百出的翻拍

《你是兇手》故事框架大體上還是取自《蒙太奇》,許多場景和細節上的還原度很高,但顯然不能一味照搬,所以這就需要對劇本進行本土化改編。

本土化改編某些方面還是比較符合國內環境的,這點是值得肯定的。

那麼,《你是兇手》具體都做了哪些改編呢?帶魚先生歸結了兩點,一個是角色的形象,另一個是結局的變化。

角色形象方面,三個主角都發生了改變。

▲《你是兇手》宋佳

受害者變成一個肺癌病人,整天躺在醫院,歇斯底里,並且時日不多。

▲《你是兇手》王千源

警察變成一個賣魚的,不修邊幅,生活得過且過,但還保持著人脈。

▲《你是兇手》馮遠征

兇手變成一個老股民,會買保健品養生。

這些改編倒是挺符合國內實情,但實際上是失敗的,因為這些改編缺乏邏輯,而且跟角色的行為是矛盾的。

例如一個肺癌病人,她其實是有心無力的,不管是對女兒的死,還是對自己的病,所以她沒有太多精力和體力去策劃一起綁架案。

影片最令人齣戲的是她竟然能夠將一個裝滿血漿的大桶搬或推到山頂上,這是不太可能的事情。

一個對案件如此負責的警察,竟然被下崗了,而且還跑去賣魚了,甚至還被老闆給炒了,僅因為他在人群里多看了一眼。

又比如受害者來到兇手家裡,兇手竟然不知道受害者的身份,而且還「自曝」了,導致孫女被綁架。

此外,他一把年紀了,健步如飛,居然跑得比年輕的警察還要快,而且還不帶喘氣的。這是太不可思議了。

不是說不讓改角色的形象,而是改的時候好歹得邏輯自洽,至少不要讓觀眾這麼容易看出端倪來。

角色的形象如果不能讓人入戲,那麼一切都是白搭。

結局方面,原作是警察逼迫兇手贖罪了,而《你是兇手》是受害者病死,兇手被依法判刑。

▲《蒙太奇》女主角

平心而論,這兩個結局我都不太滿意,原作的太虛假了,而翻拍的又太誇張了,問題更多,差點還把警察也搭進去。

原以為翻拍能夠將原作出現的問題進行查缺補漏,沒想到反而增加了更多的漏洞,使得故事變得更加不真實,漏洞百出!

吃力不討好的演員

糟糕的劇本改編也導致宋佳、王千源以及馮遠征這三位演員不但沒有展現他們應有的實力,反而變得吃力不討好。

離場的時候,我聽到有的觀眾說,宋佳全場都在那裡幹嘛?真是令人尷尬的存在。

▲《你是兇手》宋佳

宋佳飾演的肺癌病人,儘管有時候母愛的力量真的很大,但她確實演得太用力了,跟其他兩個角色沒有太多的聯繫,像是在各演各的,沒能夠引起共鳴。

我們沒法感受到她對女兒的愛,只有對自己身體上的不斷傷害;

我們沒法從這個角色感覺到痛苦,只有看到病魔纏身的她在哭訴;

我們沒法理解她有什麼理由對著王千源發脾氣。

王千源不知道是缺錢還是怎麼了,從《你是兇手》到《龍蝦刑警》再到《大人物》,這些電影都是翻拍韓國的。

▲王千源三年來幾乎在演同個警察

更有趣的是,他飾演的是同一個警察,而且還是一個「很喪」的警察,不修邊幅,隨意得跟個小區保安似的,也不太聰明的樣子,跟其他兩部電影中的形象如出一轍。

當我看到王千源飾演警察的時候,我就知道糟了,可能又是爛片,果不其然。

看完電影后,我挺想跟王千源說一句,求你不要再飾演警察了,如果一定要的話,能不能來點難度,正兒八經地演一回呢?

▲《大人物》王千源

說到這裡,我突然想起最近看的綜藝節目《我就是演員》,秦昊飾演《集結號》里張涵予的角色九連連長穀子地。

表演結束後,評委對他飾演的這個軍人形象並不是很滿意,覺得他太耷了,沒有立起軍人的那種很挺的形象。

▲《我就是演員》第三季秦昊軍人形象遭質疑

他很剛,一一做了回應,認為那樣的理解對軍人是一種刻板印象,自己的表演是符合心目中對那個角色的理解。

我理解秦昊想要擺脫大家對軍人的刻板印象,塑造一個新的穀子地。

可是吧,他可能不知道穀子地的原型人物叫常孟蘭。

▲《集結號》穀子地原型常孟蘭

這個人是一個「另類」,行走坐卧一直保持軍姿,一生都是一個標準的軍人,不然他也不會對號角有沒有吹響,命令有沒有下達而耿耿於懷了。

再說了,秦昊想要飾演的那種形象的軍人不是生活中沒有,確實也有,但不會是穀子地這樣的連長。

話題似乎扯遠了,回到《你是兇手》其實很多角色不是說要符合大家對某個職業或形象的理解,而是說是否符合最基本的客觀事實

▲馮遠征經典的家暴男形象

同樣地,像馮遠征來演一個壞人,沒毛病,童年陰影嘛,尤其是他看桶里的小孩那刻,真是令人毛骨悚然。

但是你讓他演一個跑得比年輕警察還快的老頭,這明顯就有問題了。

劇本的改編仍是問題

近年來,我們在影院里看到很多翻拍韓國電影的影片,還有一些劇本是一本兩拍,但似乎每次翻拍得都不是很讓人滿意。

為什麼會用韓國電影的劇本?因為我們的爛劇本多,好劇本少。我們可以接受因為劇本爛而拍不出好東西,用別人的劇本。

▲《蒙太奇》豆瓣評分

但我們可能無法接受的是用同樣的劇本,拍出來的電影就是相距甚遠。

像《蒙太奇》豆瓣評分8分,而《你是兇手》只有6分左右,像《極限職業》創造了韓國票房影史,而《龍蝦刑警》只有6千多萬。

▲《極限職業》韓國票房冠軍

韓國翻拍也有失敗的,但有一說一,《你是兇手》的改編就挺糟糕,明顯不如原作。

前段時間,《演員請就位》四位導演互拍他人的作品,陳凱歌拍郭敬明的《悲傷逆流成河》,郭敬明拍陳凱歌的《妖貓傳》,結果陳凱歌的短片輸給了郭敬明。

▲《演員請就位》郭敬明vs陳凱歌

有的朋友就說,這有什麼奇怪的嗎?

因為陳凱歌《妖貓傳》的劇本比郭敬明的要好啊,而且郭敬明抓住了《妖貓傳》的亮點,即攝影方面的設計,金雞電影節姚晨的老公曹郁憑藉《妖貓傳》拿下最佳攝影就可以說明這點。

後來,陳凱歌用了婁燁的《推拿》改編的《四盲人》,以21比0完敗郭敬明的《大話西遊》。

▲《演員請就位》郭敬明影評團0票

這件事說明了兩點,一是陳凱歌需要好的劇本,二是郭敬明雖然勇氣可嘉,但劇本改編的確實不夠好,他也把重點放在服化道上。

《你是兇手》三個演員演技並不算差,原版的劇本也不算差,但就是沒有能夠拍好,只能說明劇本改編得不夠好,沒有發揮演員的實力。

寫在最後

看完《你是兇手》從影院出來是挺氣的,光是吐槽爛已經沒多大意義了。

如果還有人想要翻拍韓國電影,還是需要謹慎一些,多做一些功課,不求改編得多麼精彩,但求無過吧。

起碼能夠讓觀眾能夠相信你的改編是合理的,符合人物節奏和行為的。否則,還是盡量不要亂改,得不償失。

▲《你是兇手》劇照

不管觀眾知道電影是否翻拍,最基本的客觀事實不能忽略吧。

只有最基本的功課做好了,才談得上翻拍,至於翻拍的影片能否讓觀眾換個角度看待同樣的故事獲得新的體驗和感受,這才是翻拍電影該做的。

很明顯,《你是兇手》連最基本的邏輯自洽都談不上,所謂的改編翻拍也只是空中樓閣,成為一個笑話罷了。

往期回顧:

沒有好歌加成的《冰雪奇緣2》,劇情陷入套路,與期待有落差

《霹靂嬌娃》:沒討好女性也趕走了男性,誰還願意看呢?

《大約在冬季》也沒那麼爛,角色太渣不說,主要是這些東西過時了

《海上鋼琴師》1900終生不下船並非懦弱,而是堅守

看懂《小丑》里的這些細節,你才能看清這個「小丑」

關注「電影觀後感」,一個記錄個人觀影的地方,可能如實,也許主觀,但一定不是影評。


上周末,時間忽然充裕起來,看了《冰雪奇緣2》,又選了同天公映的《你是兇手》。

結果一言難盡。

我知道,這部剛上的「新片」,嚴格說應該是兩三年前就拍好的「老片」了。

但也是直到前一陣子才知道的,原來它也是「韓國犯罪片翻拍大軍」中的一員。翻拍自13年的《蒙太奇》。

這幾年,翻拍韓國犯罪片的國產片們,著實出盡風頭:

不僅數量多,而且真的做到了,部部都口碑堪憂。

有原版打底,整體口碑雖說有高有低,但看看豆瓣評分,高的也不過6分上下。

一部有問題,那是導演編劇乃至整個團隊發揮不佳。

部部都有問題,是我們所有的電影人水平都不行?

我不信。一定是別的原因。

對《你是兇手》,我是帶著找優點的預期坐進影院的。

優點有么?還真有。

得益於新人導演王昱身為攝影師的豐富經驗,本片的影像風格足夠鮮明,打光非常精準,可以說,在氛圍營造上,不輸原版。

部分場景,比如樓道內的追逐戲,我是覺得比原版《蒙太奇》更好看。

但真的,也就這些了。

除了攝影,核心的故事、人物塑造、本土化的改編全是大失敗。

先說故事。

兩個片子基本採用了同一個劇本,由於綁架案多年未破,受害者母親決定自己找出兇手,對綁匪以牙還牙。

要講好這個復仇故事,關鍵在於夯實最重要的那個動機:

母親是怎樣從受害者,轉變為加害者的?

原版《蒙太奇》,是警察時隔十五年再度登門拜訪,因為韓國的案件追訴期限就是十五年,過了期限,便無法從法律層面制裁罪犯。

內疚的警察偶然發現了蛛絲馬跡,決定在期限截止前查明真相。

而調查過程中,受到了上司和期限時間已過帶來的的雙重阻力,失望之下,怒燒案件檔案。

說白了,是法律失效,促使受害者母親決定獨自調查,行使自己心中的正義。

《蒙太奇》

到了《你是兇手》,這裡在改編上就遇到一個先天的大劣勢:

由於我國對此類案件並沒有時間期限這一說,於是王千源飾演的警察忽然找上門,邏輯上就顯得莫名其妙。

而且既然查案沒有期限,那為啥還要燒毀檔案呢?

我只能理解為,他痛恨自己的無能。

發現問題了么?

原版是「無能為力」,改編則是「無能」

差的不多?這差別可大了。

無能為力,代表母親一直相信警察能抓到綁匪,最終希望破滅,於是黑化。

無能,說明警察從來就不值得信任,母親根本就不會多次找警察幫助和合作,自己早就該動手了。

邏輯上的牽強,寫在明面上。

編劇可能也意識到了這一點,於是把王千源現在的身份改成了賣魚人,並在前半部分極力塑造這位離職警察的無能和不靠譜。

但這樣的小聰明,是典型的拆了東牆補西牆。

因為,後半段王千源越表現得智勇雙全,這個人物身上的割裂感就越讓我不適。

這種人物塑造的失敗,更體現在宋佳飾演的母親身上。

編劇把母親改成了一個神經質、攻擊性強的肺癌晚期病人,這是最值得吐槽的一點。

不說沒有一點原版母親柔弱外表內心堅強的樣子,這樣設定,會很早就讓觀眾看出她有問題,懸疑感大大減弱

而且,單說這個病情,一個身患晚期絕症的人,能有這個體力完成複雜的調查和復仇行為么?

這種改編上的刻意加戲,最後就是畫虎不成反類犬。

除了加戲,編劇的另一個問題,是偷懶。

原版中母親通過找到了照片拍攝地點,並有標紅的日曆加以對證,才最終確認了綁匪身份。

到了《你是兇手》,只是通過幾個簡單的個人用語習慣,就讓宋佳起了疑心,並很快動了殺心。

《蒙太奇》

我們越對比,就越發現一個可怕的事實:

好的地方,基本都是原版的;

彆扭的、邏輯不通的、敗筆的,都是改編的。

這些年,這種簡單粗暴的翻拍犯罪片實在是太多,幾乎每部都參與了的王千源,好口碑已經快被這些庸片消耗殆盡。

《破·局》

帶動的,一眾新人導演,也紛紛著了犯罪片的魔。

沒有翻拍,自己寫劇本也要刻意模仿韓國。

其實,這裡面暴露出來的心態,特別值得玩味。

什麼心態呢?

一方面,能看出來,片方和創作者,對此是感到極度心虛的。

表現在,或遮遮掩掩,或閉口不談。

宣傳上,絕口不提是翻拍。不僅海報上不標註,正片如《你是兇手》,也要用英文字幕矇混過去。

而另一方面,越心虛,翻拍得越多。於是,就顯得格外雞賊

其實,也不是所有國產翻拍片都這麼干。比如14年的《十二公民》。

57年的《十二怒漢》可謂是影史經典中的經典。

翻拍自經典的《十二公民》,在宣發中方直接打出了中國版《十二怒漢》的牌子,電影海報上也能看到明確的標示。

為什麼敢?

看看豆瓣8.4的評分,原因不言自明。

因為自信唄。

所以,這幾年的韓片翻拍大軍為啥對翻拍閉口不提,也很清楚了。

說起來,在翻拍這個事兒上,我的觀點向來是:

翻拍一流,最多二流。

翻拍二流,最多三流。

翻拍三流?八成就是不入流。

《十二怒漢》

這話或許不完全對,尤其在很多幾十年前的冷門老片被翻拍時,新版總還是有超越原版的。

比如昆汀的《被解救的姜戈》,小李拿影帝的《荒野獵人》,原版都不為人熟知。

其實,正常邏輯的翻拍,就該是這樣吧?

有意義有價值的翻拍,不就是將幾十年前的老片,用現在的新技術、新視角來翻拍嗎?

而我們一窩蜂大幹快上的韓國犯罪片,基本都是近十年的新作。

加上尺度、現實的差異,對文本造成的進一步傷害與削弱,出彩的概率幾乎為零。

《捉迷藏》

所以,屢戰屢敗,屢敗屢戰的自相矛盾背後:

既是資本逐利的投機心作祟,也映射出原創力低下的尷尬現狀。

自己寫不出好劇本,才會去買別人現成的故事。

即便文本受限,口碑不佳,只要不賠錢,就可以繼續。

《你是兇手》的導演王昱,在採訪里就很坦誠,說自己轉當導演遇到的最大問題,就是「不太會處理故事」。

其實吧,原創力枯竭的問題,並不是只有我們,相反,這早就是個全球問題了。

翻拍,在過去幾年已是世界電影的常態。

例子太多了,只說一個最誇張的。

16年義大利的《完美陌生人》,因為故事新穎且場景簡單,翻拍難度小,過去這三年,在全球前前後後被翻拍了9次,也包括我們國內的《來電狂響》。

上周五公映的另一部新片《觸不可及》,同樣是美國翻拍自法國。

不過,我還是在想:

我們的原創力不足問題,裡面到底有多大的比例,是因為偷懶和投機呢?

單說在犯罪這個類型上,我們是有優秀原創作品的,甚至還能反作用到讓韓國翻拍,成為了他們的年度票房冠軍。

你應該也很熟悉了:

杜琪峰的《毒戰》,非行的《全民目擊》。

《毒戰》在12年上映時,就讓我感慨萬千:

感慨影片尺度之大,完整的注射死刑畫面,人民警察被迫吸毒;

感慨戲劇衝突之激烈,警匪兩方步步為營,設下死局;

感慨情節故事之飽滿,細節密密麻麻,令人目不暇接;

警察身上滿身塵土,憋著尿追擊毒販,這種寫實的細節,遠非《你是兇手》中王千源的插科打諢和葷段子可比。

雖然論文本雕琢的程度,不如杜sir之前的《槍火》《神探》,但把這樣一部內地背景下的犯罪片,拍出港片的鋒銳感來,杜琪峰是做到了。

其實,韓國犯罪片之所以成功,主要就在於案件僅僅是背景和切口,落到實處的,還是去探討某種社會現象。

而焦點,永遠是

《毒戰》如此,《全民目擊》亦如此。

通過層層剝筍式的劇作結構,和分而不散的多角度敘事,在複雜案件的表面迷霧下,講述了一個關於親情的救贖故事。

所以,優秀的犯罪電影,想要探討的,一定是現實問題

這種現實性,比單純圍繞一個案件的繞來繞去,所帶來的刺激感,要酣暢得多,也深刻得多。

這兩部電影的韓版,明明質量都不如國內原版,卻都在韓國大獲成功,《毒戰》的票房甚至超過了當年的復聯。

更不用提,翻拍《無間道》的《無間行者》甚至拿到了奧斯卡。

對比之下,當前這種心虛又投機的心態,確實弔詭地讓我啞然失笑。

我當然沒法左右資本的方向,只要不賠錢,資本就會將一個模式無限複製下去。

但我還是想對我們的新導演說:

別再模仿,更不要再翻拍了。

真的,這不是一張白紙的新人該做的,更不是一腔熱血的新人該做的。

文章經授權轉載微信公號:無雙影院


電影《你是兇手》「抄」都沒「抄」好?其實它還有更深層次的探討

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一、來自一名母親的報復

10年前,大學教授李愛軍的獨女重症急救,冰冷的醫院告知他必須馬上湊錢。一個手無寸鐵也沒什麼大錢的知識分子,被迫「走上梁山」,盯上一家有錢人,巧妙設計並綁架了白蘭的女兒鈴鐺。刑警陳浩,得知兇手約定「一手交錢、一手交人」的地點後,火急火燎趕到現場,嚇到了李愛軍,導致其一失手讓鈴鐺墜下崖壁。

10年間,沉浸在喪子之痛中無法自拔的白蘭早就放棄自我、行屍走肉,肝癌行至晚期的她,活下去的唯一動力就是找到真兇。刑警陳浩,早就轉業賣水產,但鈴鐺之死無法讓他釋懷,所以,他也從沒間斷過思考、調查這起綁架案。李愛軍從教師崗位辭了職,平時炒炒股、帶帶外孫女,每年都會因愧疚而赴鈴鐺墓前燒香。

10年後,陳浩在鈴鐺墓前發現兇手最近來燒過香,通過高速路監控信息、汽車輪胎痕迹線索及機緣巧合,與兇手狹路相逢,一翻追逐後兇手逃之夭夭。白蘭得到一把兇手遺落下的雨傘,找到贈送雨傘的某保健品營銷顧問,花錢買了客戶名單,開始逐一拜訪、排查,最終確認當年綁案真兇就是李愛軍。

有那麼一瞬間,白蘭想立刻殺了李愛軍,但當她看到李愛軍無比疼愛其外孫女珠珠後,轉眼她就改變了注意。殺了李愛軍也無法釋懷,因為這10年白蘭過得太痛苦了,不如,讓李愛軍也嘗嘗失去至愛骨肉的滋味?

白蘭在遊樂場拐走珠珠,並利用李愛軍當年綁架鈴鐺時電話的錄音,將李愛軍玩弄於鼓掌之間。她要報復李愛軍,「最好」的方式莫過於讓李愛軍也親眼看到珠珠被撕票,她複製了李愛軍的綁架和要挾手法,最後也約定了「交人」的現場。

警方重案組通過白蘭留下的線索,懷疑李愛軍才是綁架自己外孫女的綁匪,但因證據不足無法定罪;老刑警陳浩,在困局中突然意識到這是白蘭在複製當年的綁架案,疑惑豁然開朗,馬不停蹄便趕向「交人」現場,這一次他依然「沒能救下珠珠」。

影片最後觀眾們會發現,原來白蘭並未忍心真的殺害珠珠,墜下崖壁的桶內沒有人。她躺在那裡,一個人默默流淚,是又想起了女兒鈴鐺呢,還是在為這10年的痛苦暗自啜泣?

二、生死之難,不及如何救贖自己

李愛軍、白蘭、陳浩,每一個人都因突發變故而走向困苦。

李愛軍的困苦在於愧疚,白蘭的困苦在於喪失活著的動力,陳浩的困苦在於執拗於給自己和白蘭一個交代。

他們最終救贖了自己嗎?

李愛軍至始至終沒有主動坦白,他是苟活著,悲劇不發生到自己頭上他永遠不會贖罪。故事終章,他的外孫女並未被殺害,但這隻能算他「得利」,並不能讓他多年的愧疚感消失。

白蘭找到了真兇,也進幾近進行了完美的報復,但在最後一刻她的人性、母性讓她無法痛下殺手,最終,她面對女兒的死、自己的肝癌晚期其實也毫無辦法,她的「放棄」是全方位的,放棄復仇、放棄要個說法、放棄自己。她對珠珠的饒恕,或說對李愛軍的饒恕,是對她人的美德,卻無法拯救自己;李愛軍面對她的饒恕(並非寬恕),只能加深愧疚,亦無法掙脫枷鎖。

陳浩,10年前他就無力改變什麼,甚至一手促成李愛軍的失手,10年後他還是無力改變什麼,既不是靠自己確定的真兇身份,也沒有靠自己救下什麼。裝著鈴鐺和珠疑似裝著珠的桶,他一個都沒攔下,做什麼他都忙碌且焦急地慢行一步,到最後都沒有靠自己給白蘭和自己一個交代。

甚至哪怕是再聰明、再哲學的觀眾,也無法做點什麼、指導點什麼,因為現實就是現實,失去的只能永遠失去,我們只能形式上勸慰白蘭要積極面對,實際上耶穌都救不了她的生活和一顆心。

《你是兇手》這部電影,在影院觀影的感受是相當不錯的,劇情節奏緊張不啰嗦、氛圍營造得很好,觀眾代入感會很強。

號稱「一帝一後一爵」的三位主演,演技全程在線,人物形象鮮明——你很容易分辨出,陳浩是個正義且性格有點莽的警察,白蘭是個歇斯底里卻非常無助的母親,李愛軍是個文質彬彬但過去肯定有事的老教授——不像很多電影,你看完完全無法一句話描述出導演想刻畫的主角形象。

如果不是翻拍的韓國電影《蒙太奇》,大片會議室會給這部電影的劇情打5顆星,可惜劇情並非原創。但不可否認,攝影師出身的導演王昱在影像、光影方面做得極其出彩,配合劇情發展的影音效果都讓觀眾完全浸入其中。

當然,《你是兇手》也有一個不得不提的毛病或說槽點,那就是,劇情細節沒去細究,很多地方都是「意思一下」,顯得並不高明。

當你寫一段槍戰的時候,你可能並不了解槍械,但這並不妨礙你上網搜索槍械的信息以及借鑒其他作品中的人物如何使用槍械。你在拍電影的時候就要想到觀眾會去扒左輪手槍能打7發子彈還是8發子彈,而不是當初偷個懶隨便拍一下,「砰、砰、砰」打幾槍自己也沒數——《你是兇手》中就有數處導演或編劇顯得「偷懶」的地方。

其中,讓大片會議室感覺到最明顯的一處就是,陳浩跟小刑警講通過輪胎痕迹可以排查犯罪嫌疑車輛,全程很尬,說得太過籠統,半點細節上的專業性都沒有,彷彿就是導演在畫外發聲「沒錯就是這個思路,你們觀眾知道個大概我要表達這個意思就行了」——這是講究細節的犯罪懸疑推理片,OK?

其他槽點也有,比如陳浩怎麼到現在才發現有人來燒香,這10年也太馬虎了吧?白蘭過了10年都能記清兇手電話里的一句話,而李愛軍面對當年精細設局的對象卻認不出?李愛軍自己當年用的綁架台詞、自己說的話,白蘭原裝錄音用上,李愛軍一個高知分子居然都意識不到是誰在搞他……

當然還有槽點,但大片會議室說一句公道話,瑕不掩瑜。你可以挑剔,畢竟10億美金票房的《小丑》都有很多人不喜歡,更何況製作水平遠不及好萊塢的國產片?但是,一部犯罪懸疑推理片,能做到劇情邏輯基本自洽且有一定內涵深度,故事拍得扣人心弦、緊張刺激,觀眾看完若有所思、樂於探討影片反映的人生主題——其實就不錯了。

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勘誤:感謝評論區指出兩點。①女主患有肺癌,不是肝癌;②李愛軍前去燒香的地點應該稱作事發地,不該稱作墓地。上文我就不改了,在這道個歉,剛看完有感而發就回來寫了這篇,會存在一些記憶的偏差,抱歉!

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看完影片頂多打6分,能達到及格分完全就是奔著幾個演員去的。以下基本都是吐槽

1.時間線混亂。各種各樣的插敘倒敘,在一個場景里都能來回穿插好幾遍,真的看的很頭疼。沒必要用的這麼頻繁,偶爾分開敘事也沒什麼不好吧…

2.邏輯bug 多到無語。(作為一個面對懸疑推理就很較真的影迷)

一個老頭為了心中的愧疚,每年都去上香。這個設定我可以接受,但是非得開個改裝車嗎,還套牌,你這車10年間套牌沒被查出來也是運氣好。

而且馮老師還開著車出去(我說這麼明顯的「作案工具」除了上香就別開了吧),被王千源碰上了,結果還成功逃跑了,五六十歲的人了體力還挺好呀

再有,當老馮接到宋佳打來的電話就應該知道是來尋仇的了,那麼他後面按照宋佳的指令去行動就很不符合邏輯。他會不認識十年前綁架的小孩的家長嗎?就算沒見過面,新聞裡面也會有吧,你都能給一個小孩上墳10年,就不能知道他家長是誰?那麼他既然知道是誰直接報警抓宋佳就行了,就算他不知道宋佳,去找警察再通過王千源也很容易鎖定宋佳。而且假如我是馮老師,接到這麼個電話大概明白綁匪的目的,肯定不是要自己的錢,是為了血債血償亦或是讓他接受法律制裁。那麼如果綁匪是要孫女的命,那他報警並且交代實情是最效率的解決方式;如果是為了讓他落入法網,設計了這個綁架,並讓他被警察抓獲,他去自首直接交代也是一樣的,這樣才是最效率解救孫女的方法,而不是配合宋佳演戲。其次他被警察抓了也沒全撂,唯一解釋就是又想保住孫女,又想自己的罪行不被揭發,但是再看看當初為了女兒去綁架別人,我覺得如今為了孫女去交代事實並不是什麼難事吧。總之就是各種矛盾

中間穿插的一個小男孩被綁卡莫名其妙

馮老頭孫女在沙灘上走失的方式令人無語

至於警察就不說了,估計看的都覺得他們在打醬油。

總之就是bug 很多,不太經得起推敲的片子。如果是比較較真的朋友還是慎重,我反正看了彆扭的一筆


首日僅收1384萬,撞上好萊塢大片,胡歌陳坤力挺的電影也啞火了

今天,上映了好幾部電影,然而,在備受期待的迪士尼大片《冰雪奇緣2》的光環之下,很多的電影都「啞火」了,比如這部《你是兇手》。

01,

根據貓眼上的最新數據反饋,截止到晚上10點30分,《冰雪奇緣2》依靠前作強大的IP和粉絲積累,在首日便取得了7517萬的票房成績,而國產片《你是兇手》僅取得了1384萬的票房,《觸不可及》斬獲了631萬的票房。

更可怕的是,即使在排片佔比達到36%的情況下,《冰雪奇緣2》的上座率達到了9.6%,而其他兩部新片的上座率分別為5.6%和2.8%。

同時,豆瓣上的評分也出現了較為懸殊的差距,《冰雪奇緣2》達到了7.6分,符合好萊塢大片一貫的水準,而《你是兇手》僅在及格線附近徘徊。

不管是評分,口碑還是首日的影響力,很顯然,已經完全被迪士尼動畫所「碾壓」,想要在第二天依靠好的口碑發酵已經不太現實了,這部電影「撲」的靜悄悄。

其實,筆者想說的是,這樣的一種情況,在國內都算是較好的了,畢竟是國產片,影院和觀眾在首日還是給予了一定的面子和支持,即使在極其不利的情況下,《你是兇手》的排片佔比也保持在10%以上。

就在今天,韓媒傳來消息,《冰雪奇緣2》在韓國首日上映就遭遇到了鄭志英導演等韓國電影人的聯合抵制,原因是因為這一部電影太「熱」,在韓國銀幕上處於「壟斷」的態勢。

首日的觀影人數達到了60萬,想看人數高達110萬,而預售的市場佔有比例達到了92.6%,這樣的態勢堪比是今年的《復聯4》。

而我國影院對於這一部進口大片,只給予了36%的排片,其他的64%還分給了新上映的國產片和其他的老電影,所以,新片還是有一定的機會的,然而,《你是兇手》這部電影的口碑成績確實讓人擔憂。

即使是在胡歌,陳坤,周亞文等7位大明星的力挺之下,這一部電影也沒有呈現出逆襲的態勢。

到了明天,初步預期,排片量應該會下降到5%左右,在好萊塢大片的壓力之下,變得毫無還手之力。

02,《你是兇手》講了個啥?

《你是兇手》這一部電影但從字面上看,大家都能夠猜出來端倪,這是一部犯罪懸疑題材的電影,由王千源,宋佳,馮遠征等人領銜主演,主要講述了一場跨越十年的情感糾葛。

在10年前,白蘭(宋佳飾)女兒鈴鐺被綁架並意外身亡,重案組警官陳浩(王千源飾)答應孩子母親一定會將兇手繩之以法,然而,在一次偶然的事件中,身患絕症的白蘭和陳浩發現了一些罪犯留下的蛛絲馬跡。

10年之後,李愛軍(馮遠征飾)外孫女也遭人綁架,作案手法和10年前如出一轍,兩樁命案有什麼聯繫呢?陳浩和白蘭能否抓到兇手?

故事梗概就是這樣,很典型的一個犯罪題材的電影。

人物不多,但是主演大多都是最近比較「火」的實力派演員。

宋佳,王千源在國慶檔的《我和我的祖國》中都有較為出色的表現,前者飾演的是一個替補的閱兵飛行員,是七個故事中惟一的一個女主角,而後者則是《前夜》故事篇章中配合黃渤出演的一名軍人。

而馮遠征,則是大家童年時期的一個「噩夢」,他和梅婷合作的《不要和陌生人說話》這一部反映家庭暴力的電視劇讓很多觀眾想起來都心有餘悸。

他這幾年出演的電影不太多,2017年的《六年,六天》作為配角大家都沒啥印象,《大轟炸》又沒有上映,所以,很多觀眾對他的印象還停留在幼年時期的「施暴者」角色中。

03,

這一部電影在沒有大範圍的宣傳和營銷的情況下,取得這樣的成績也算是意料之中的,首日一千多萬,坦白說,比我預料的還要好一點。

筆者剛才去看了他們的微博,也只有官方人員在「自我欣賞」般的發著動態,呼籲大家「去電影院尋找兇手」。

然而,也只有寥寥幾個人評論和支持,大部分都處於「冷」狀態中,最多的一條是「送電影票」的活動,也只有幾百個人轉發和參與。

這一部電影算是「遇冷」了,這也說明現在的觀眾走進電影院的成本越來越高了。

昨天,筆者還跟一個網友交流,他告訴我,現在的電影他都不會跟風盲目的選擇了,而是會在觀察幾天之後,口碑評分穩定了以後才會去決定要不要看。

所以在觀眾愈發理性的狀態下,即使是好萊塢大片,如果沒有過硬的內容,還是一樣會被觀眾所拋棄。比如最近正在上映的《霹靂嬌娃》,依靠「性感」來博取觀眾的眼球,卻營銷過度,引起觀眾的反感,在中國以及北美地區,都賠了個底兒朝天。

大家看了這部作品嗎,覺得《你是兇手》怎麼樣呢?


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