如何評價作為導演的馮小剛？

如何評價作為導演的馮小剛?

客觀說：它是一個有才無德的流氓導演！

它是一個為顯示其牛逼身份在機場的餐廳把女服務員罵的兩眼汪汪 的囂張跋扈極不厚道的導演！

它是第一個一個敢嗎觀眾垃圾，罵影評人傻×的不知天高地厚的傻叉導演！

它是一個在聚會時，強迫《芳華》的女主角，當眾為幾個大老爺們跳舞助興，彰顯他大導演說一不二牛逼哄哄的導演！

它是一個在大庭廣眾之下，與女明星摟摟抱抱親親我我，盡顯他鴨立雞群、蛇鼠一窩的齷齪導演！

它是一個亂搞男女關係其夫人不以為恥反以為榮誇它家爺是男的不吃虧的導演！

它同時還是擁有護舒寶、馮一分、馮褲子、小鋼炮、……眾多美譽的大導演！

最後綜述它是一個積極擁抱低級趣味遠離高尚情操，過河拆橋，忘恩負義無良無恥劣跡斑斑負能量滿滿的反面教材式有重大負面影響力的導演！

自小崔踢爆「陰陽合同」，引發了影視界的大地震，昔日的「金鎖」被罰8億的偷漏稅大單，馮小剛及背後東家華誼兄弟也被推上了風口浪尖。

撇開馮小剛是否如「金鎖」一般，有偷漏稅之嫌，或即將實錘落地，作為影片導演的馮小剛，不可否認，在內地影視導演中，是非常有才華的一位代表人物。

當年的《不見不散》、《沒完沒了》、《一聲嘆息》等奠定了馮小剛在內地商業片導演的地位，其主題工作、結婚、買房等，觸碰了普通民眾的內心，引發社會的強烈共鳴，所以隨著影片大熱，馮小剛也為內地觀眾所熟悉。

影片《大腕》，位居當年內地年度票房排行榜第2名，憑藉口碑票房俱佳的影響，該片獲得了第25屆大眾電影百花獎最佳影片獎。

賀歲喜劇片《手機》，成為當年內地電影年度票房冠軍，影片於次年獲得第27屆大眾電影百花獎最佳影片、第4屆華語電影傳媒大獎最受歡迎電影等獎項。

其編劇、導演的《天下無賊》，內地的最終票房達到1.3億元，那是2004年的情景，是非常了不起的成績，影片獲得第79屆奧斯卡獎最佳外語片提名、第63屆威尼斯電影節未來電影數字獎等殊榮。

此外，《集結號》、《非誠勿擾》、《唐山大地震》、《私人訂製》、《我不是潘金蓮》、《芳華》等影片，皆是拍一部火一部，實話實說，能保持象馮小剛這般拍出的電影既受歡迎，又票房位居前茅的導演，真的可謂鳳毛麟角。

不管是喜歡，還是不喜歡，馮小剛就有這般神奇的魅力，導演界江湖大佬般的存在，一個不容被忽視的大導演，既便有許多觀眾對其不感冒，甚至是厭惡，特別是「陰陽合同」之後，但不得不說，馮小剛代表了一個電影的時代。

那年代，馮小剛的賀歲片，之於觀眾就像老百姓的春晚，給我等觀眾帶來了許多快樂和經典橋段，成為一個時代電影的特性。

馮小剛，作為一個爺們，「老炮兒」的嘴炮確實厲害，也得罪了不少人，太愛把自己太當回事兒，就算提供幫助，也是一種令人討厭的態度，尤其是碰瓷宣傳，百度下馮小剛完全是碰瓷張藝謀、陳凱歌。

但馮小剛也是有追求的人，《集結號》、《一九四二》、《唐山大地震》、《芳華》等電影，不想餘生都沉浸在爆米花中，不再在純粹商業片道路上一條道走到黑，而是嘗試著拍出史詩級的作品，為自己樹碑立傳，但終歸尚差那麼點火候，有待生活點點滴滴的積累，潤物細無聲的學習，導演藝術的逐漸累進。

綜上，馮小剛，作為導演，就是一個好導演，尤其和葛大爺合作的片子，將喜劇精神、世俗情趣，以及平民精神等元素，植入到電影中，為內地電影創造了獨具特色的電影範式，這點毋庸置疑。

本文由「國平軍史」發布。

憑實話講，馮小剛作為導演應該是一個不二人選。他導演的電影，在中國確實有一席之地。

特別是他最愛將自己所導演的電影冠以"賀歲片"，搶先在新年期間上演，讓自己舉得頭籌，這是他的聰明之處。

但我們的祖先總是諄諄教導做事先做人，但我們的馮大導總是喜歡反其意而用之。

在自己擔任導演期間，不守底線，與女演員眉來眼去，甚至發生性關係。特別是與范冰冰的不雅鏡頭，簡直讓人如吞下一隻綠頭蒼蠅。但馮小剛則不以為然，連老婆徐帆也恬不知恥說:反正我們小剛是男人，永遠不會吃虧的話。

所以驗證了中國一句老話:不是一家人，不進一家門。

一些有良知的藝人，每年向中國慈善機構捐款無數，讓我們刮目相看，但馮小剛捐了多少錢呢？區區的0.01元！真是笑壞所有中國人了。

馮小剛缺錢嗎？不！他的錢可以按噸來計算的，但為什麼他如此之摳？說明他不會做人，說明他心中只有小"我"，而沒有一個大"我"。

連做人都不會做的馮小剛，餿主意特別多，什麼醜事也做的出來。他炮製的陽合同，讓國家無辜損失上億元稅金。要不是小崔以民族大義為重，怒嘶范冰冰馮小剛，也許我們還會被馮小剛蒙在鼓裡。

出來混總是要還的，馮小剛可以高興一時，但他不可能高興一世。讓如此齷齪之人生存這個世界上，對整個世界都是一個污點。

對″舉頭三尺有神靈"我是相信的！對"不是不報，時候未到，時候到了，統統報消"，我也是相信的。

對"做事先做人″我更是深信無疑的！

近卅年沒完正看過一部電影，都說馮小剛是一位非常有才華的導演，他影片的票房無壓力。斷斷續續看了"甲方乙方「等他導演的幾部影片，給我的感覺是無理取鬧，滑稽。他的德行，在影視界應該說無人可比，不是什麼二性關係，而是道德敗壞，人渣，用她妻子的言詞可完全看出他的靈魂。如果說一個演員有作風問題，但他演技好，可以完美表現人物性格，形象，給人以美和震撼的收穫，那這樣的演員就不該禁演，而該發其優點，改其缺點，讓他更好的用其表演天才為人民服務。而馮小剛則不同，他是導演，有權選擇人的任用，象這種人渣，將會有多少良家女性受辱和欺凌？他是應該退出演藝界的。

不想評價馮小剛的為人處事等其他方面，單從拍電影的角度來說，他算是一個不錯的導演，起碼在我們奔波勞碌的時候給我們帶來些許的快樂，暫時舒緩了我們緊繃的生活壓力。什麼第五代第六代導演，都把自己的名頭炒得挺亮，也沒見有什麼現實的深刻的作品。在物慾橫流的現實面前，還有誰能安下心來推敲自己的作品，表達自己對這個世界的理解和內心真實的感受，都在無病呻吟媚態百出取悅觀眾。

在中國電影史上，馮小剛註定是一個不容被忽視的導演，既便現在有很多觀眾對其不感冒，甚至是厭惡，但不得不說，馮小剛代表一個電影的時代。

馮小剛開創是中國電影的賀歲片概念，也靠著賀歲片成就了自己，在商業片領域打開了一片江湖，曾幾何時，賀歲片之於觀眾就像老百姓的春晚。起碼在一段時期內，馮小剛知道如何取悅觀眾，如何讓電影充滿賣點，他的系列賀歲喜劇，還是給我們帶來了很多快樂和經典橋段，成為一個時代電影的特性。

和張藝謀、陳凱歌這些導演相比，雖然他嘴炮性格一直不變，但在電影上我感覺馮小剛更懂的、也更容易妥協，特別是妥協市場口味，所以他的影片幾乎沒有票房上的壓力。他沒有像陳凱歌那樣執拗於對電影思想深度的挖掘，也沒有像張藝謀那樣勇於嘗試各種風格，他只去搞自己最熟稔和最能把控的作品。

當然，他也有一顆樹碑立傳想拍出史詩級作品的野心，所以這些年他拍了像《集結號》《唐山大地震》《一九四二》《我不是潘金蓮》《芳華》等一些電影作品，不再在純粹商業片道路上一條道走到黑。

大家可能都知道，他並不是學導演出身，而是靠著美術進入的影視圈，而且最開始導演的作品也都是以小人物為中心，比如他的成名三部曲：《甲方乙方》《不見不散》《沒完沒了》，這其中都是以「結婚、買房、工作」為中心，表達的都是生活中的大事小情，更是真實的社會寫照，也正因如此，他的電影受眾極廣，也更容易讓人產生共鳴，之後他的電影更是被命名為「馮氏電影」，開啟了屬於他的電影時代。

除此之外，他靠著《夜宴》《唐山大地震》《天下無賊》《集合號》等多部經典電影，一次次的刷新了觀眾的眼球，更是刷新了「賀歲片的概念」，也靠著每年的賀歲片，不僅成就了自己，也讓大家知道了「電影新的打開方式」，最起碼在一段時間之內，大家盼著他的賀歲片就像年夜飯之前盼著春晚一樣。這也是不可忽視的事實。

第一、有才華，近幾年他導的電影有目共睹。

第二、肯吃苦，從最初的後勤美工穩坐大導演，沒有辛苦不可能。

第三、善結交，除了吃苦，不會接近核心人物人不可能有出頭之日，正如結交王朔一般。

第四、缺修養，雖說個性使然，但是說話做事不顧他人感受，不給對方留情面，只圖自己痛快，走到今天不意外。

第五、很自私，根據現有爆料，與其接觸過的很多人，包括曾幫助他的人，缺少感恩，以至於包括王朔張國立等人，頗有微詞。

馮小剛作為演員很不錯，《老炮兒》中的主角彷彿為他量身定做，表演有血有肉，也難怪他能憑藉這個角色獲獎。而他更為知名的頭銜是導演，迄今為止已經拍攝過多部電影，例如《芳華》、《非常勿擾》、《甲方乙方》等等。

早起的馮小剛作品，大多依靠著好的劇本，這些劇本多由王朔提供，因此拍出了不少優秀的電影。而隨著個人拍攝技藝的提升，他開始嘗試更多的題材，也不再局限於都市喜劇，更多的關注歷史、愛情等等。然而其中有些嘗試並未給他帶來理想的回饋，《夜宴》反響平平讓他意識到了問題的嚴重性。2009年的《非常勿擾》算是一劑強心針，馮氏喜劇迅速走俏，讓人們重新認識了最初的馮小剛。

總的來說，馮小剛作為導演，有著自己擅長和不擅長的領域，雖然拍過不少爛片，也曾失去過影迷的信任，但他的確帶來了很有優秀的作品，這點值得肯定。

是中國知名導演，在中國電影史上，是一個不可忽略的人物，1984年開始進入電影圈，1994年執導個人首部電視劇《北京人在紐約》，開始了他的導演生涯。

《甲方乙方》是中國首部賀歲片電影，開創了賀歲片的先河，將歡樂帶給春節中的人們。該片奠定了馮小剛黑色幽默的電影風格。他也靠著賀歲片成就了自己，在商業片領域打開了一片江湖，曾幾何時，賀歲片之於觀眾就像老百姓的春晚。起碼在一段時期內，馮小剛知道如何取悅觀眾，如何讓電影充滿賣點，他的系列賀歲喜劇，還是給我們帶來了很多快樂和經典橋段，成為一個時代電影的特性。

和張藝謀、陳凱歌這些導演相比，雖然他嘴炮性格一直不變，但在電影上我感覺馮小剛更懂的、也更容易妥協，特別是妥協市場口味，所以他的影片幾乎沒有票房上的壓力。他沒有像陳凱歌那樣執拗於對電影思想深度的挖掘，也沒有像張藝謀那樣勇於嘗試各種風格，他只去搞自己最熟稔和最能把控的作品。

他的電影也不是一直在商業化的道路上行走，芳華》算是一部優秀的電影。《芳華》是較少展現文工團的電影，加上年代特殊，能夠拍出「情懷」來，實屬不易。作為青春片，電影《芳華》描寫的是青春，而我們的青春卻由我們自己書寫。在現在多元化信息時代，青春似乎成了一個渺茫的定義，畢竟我們這代人沒有被經歷戰火的灼燒和運動的洗禮，有的只是網路、信息和平凡的校園生活。如果說文工團的解散是那代人青春的消逝，而我們青春的結束往往是學校畢業踏上社會的開始。這也是電影的主題，通過那個年代年輕人的熱血與追求，來引導年輕人的成長。